"En el siglo XX, los chinos comenzaron a descubrir el mundo. China estaba experimentando grandes cambios, y el arte chino también alcanzó su clímax en los grandes cambios. Varias teorías y escuelas surgieron al mismo tiempo, y Surgió un grupo de pintores destacados que pensaban que deberíamos avanzar con valentía en el camino de integrar elementos chinos y occidentales y explorar la innovación tradicional. En el seminario, Yi Shu y Yang Yanwen, como vicepresidente y vicepresidente ejecutivo de la junta. de Directores de la Academia Central de Literatura e Historia y de la Academia de Caligrafía y Pintura, habló de la República de China como uno de los ricos tesoros del arte chino. Las investigaciones sobre algunos pintores de esta época son casi "nulas" y resulta difícil desenterrarles. Una razón es la información incompleta. "Muchos documentos artísticos importantes se venden como papel de desecho y algunos archivos incluso se venden por libras; las familias de algunos pintores no conocen muy bien el valor de la literatura artística. Una vez que el pintor muere, la información del pintor se eliminará de manera informal. " Al ver la pérdida de la literatura artística, Song Lihui, ex editor en jefe de la revista "Art", se sintió muy arrepentido. "Si quieres estudiar en profundidad los logros y contribuciones de un pintor, no puedes simplemente hablar de pintura, debes hacer pleno uso de los documentos relevantes". En opinión del artista, si podemos recopilar las obras de Park Xuezhai, Hu Jintao. , Ma Jin, Yan Bolong, Xu Beihong, Qi Baishi, Ye, Li Keran, Wu Zuoren, Li Kuchan y Liu Haisu, aunque solo duren cinco minutos, son materiales históricos extremadamente valiosos.
En comparación con los artistas y maestros modernos famosos, es más probable que los documentos de algunos pintores que crearon obras icónicas en el desarrollo del arte contemporáneo chino sean olvidados y enterrados en el concepto de enfatizar las obras sobre los documentos. Song Li dio un ejemplo. El pintor Hua pintó una obra "El pijama del Primer Ministro Zhou", que mostraba al camarada Deng remendando el pijama del Primer Ministro. Fue una pintura muy buena que luego se exhibió en el Museo Nacional de Arte de China y fue vista por. muchas personas alrededor de los 40 años. Más tarde, me sentí muy familiarizado con ella porque esta pintura estaba incluida en los libros de texto chinos en el pasado, pero no se mencionaba al presentar a los pintores de figuras chinos contemporáneos en el mundo del arte. "Tal vez la gente preste más atención a las obras representativas de un pintor, pero también vale la pena recopilar y estudiar los documentos dejados por los pintores que crearon obras clásicas".
La pérdida de importantes documentos artísticos es sin duda una pérdida para el mundo del arte chino y para la historia del arte chino. Yang Yanwen cree que para salvar el arte moderno y el patrimonio literario de China lo antes posible, por un lado, debemos contactar a los pintores o sus familias, amigos e investigadores, y dedicar tiempo a buscar información y escribir artículos, por el otro; Por otro lado, podemos realizar una serie de exposiciones para despertar una amplia atención social. Se entiende que otra razón importante de la pérdida de algunos valiosos documentos de arte es que no existen instituciones o lugares dedicados a coleccionarlos. En respuesta a esta situación, Song Li dijo que es bueno para muchos pintores establecer museos de arte personales ahora, pero establecer un museo de arte moderno y contemporáneo en China es más significativo que construir un nuevo museo de arte. Por lo tanto, sugirió que las galerías de arte o las instituciones académicas podrían hacer algo al respecto para preservar algunos sistemas importantes de documentación del arte.