En primer lugar, las novelas que quiero recomendar son "The Void Box" y "Zero Maria". Cuando encontré este libro, lo vi en el estante de una librería. Dado que la heroína Hei Changji es muy hermosa, esta novela debe considerarse como una novela de misterio. A mí personalmente no me gustan los spoilers, así que me salto la introducción de la trama y voy directo a las ventajas de esta novela ligera. En primer lugar, en términos de la condición de amo-esclavo, tanto hombres como mujeres son estudiantes de secundaria japoneses, y el sentido común y el estilo de vida de los transeúntes son los mismos que los del mundo real. Pero hay algunas cosas no científicas en esta novela, y los hombres y mujeres están principalmente en contra de esas cosas no científicas.
Sin embargo, no pertenece al departamento de lucha por el poder. Este hombre y esta mujer no tienen habilidades especiales. Confían principalmente en su intelecto para resolver problemas. El mayor atractivo de esta novela es la amistad revolucionaria entre los protagonistas masculinos y femeninos que va más allá del amor superficial y la difícil lucha contra el "cero". El resultado final debe considerarse un final feliz. Esta persona no es inútil ni es Long Aotian. Tienen las cualidades de una buena persona, pero lo que se supone que deben hacer no es tinta. La protagonista femenina no es pretenciosa, encantadora ni pegajosa, pero me gusta mucho la interacción entre ella y el protagonista masculino. En definitiva, una buena novela con ilustraciones muy bonitas. Creo que mucha gente ha visto esta animación del Sr. Sagara.
. La animación está bien hecha y el diseño es incluso mejor que las ilustraciones, lo cual es realmente sorprendente. Pero para ser justos, no sentí que hubiera nada especial en esta animación y no despertó mi deseo de completar la novela. Simplemente pensé que esta novela podría ser una comedia sobre esposas y concubinas. Algunos volúmenes de este anime ligero pueden estar llenos de comedia, pero la atmósfera de los últimos volúmenes es pesada y deprimente. Muchos chistes sugieren que el protagonista masculino disfruta del sufrimiento y que es sorprendentemente simpático.
Esta novela se centra en los personajes, los personajes están bien creados y las habilidades del autor también son buenas. El protagonista es un hombre frágil que lleva una máscara pervertida. Entonces, en mi opinión, las ilustraciones de estas dos novelas ligeras son las que más me gustan: "Box of the Void" y "Zero no Maria" y "The Perverted Prince and the Laughing Cat". En el ámbito de las novelas, los clásicos ilustrados en "Making Red Flag", como término convencional, "clásicos rojos" se refieren a "novelas históricas revolucionarias" con temas históricos revolucionarios. En un sentido estricto, sólo se refiere a la gran cantidad de "novelas históricas revolucionarias" creadas entre 1949 y 1966 en los primeros años de la fundación de la Nueva China. En las novelas clásicas rojas, imágenes como portadas, ilustraciones, mapas, etc. forman una maravillosa interacción con el texto de la novela. Li Yueli es profesora de la Escuela de Artes Liberales de la Universidad Normal de Shaanxi, supervisora de doctorado y directora de la Asociación de Investigación de Literatura Moderna China. Es autor de "Investigación sobre el discurso revolucionario en la literatura china moderna - Centrada en la década de 1930" e "Interacción en profundidad entre revolución y literatura - Investigación sobre el discurso revolucionario en la literatura china moderna". Recientemente, en el "Foro de novelas chinas 2022", Li Yueli dio una maravillosa explicación sobre la interacción entre las palabras chinas y las imágenes en "Red Classic". Las portadas y las ilustraciones son una parte importante de Red Classics. Las novelas clásicas rojas suelen tener subtextos de imágenes como portadas, ilustraciones, mapas, etc. Estos subtextos se compenetran con el texto original de la novela y se complementan entre sí, construyendo así un nuevo texto integral con integridad. Especialmente durante el período de los "Diecisiete años", la editorial utilizó diversas formas de obras de arte para actualizar constantemente las portadas, ilustraciones y otros diseños visuales de las novelas, y acumuló una gran cantidad de subtextos. Entre ellos, las portadas e ilustraciones de "Red Rock" creadas por los artistas de Sichuan Song Guangxun, Wu Fan, Xu Kuang y Li Huanmin son más representativas. Las ilustraciones de "Red Sun" creadas por Tucker He, las ilustraciones de "Forest Garden" creadas por Sun Tzu Xi y las ilustraciones grabadas en madera y las tiras cómicas de Gu Yuan y He Youzhi se crearon respectivamente para reflejar los grandes cambios en la zona montañosa. Se puede decir que estas portadas e ilustraciones, junto con el texto original, forman parte integral del clásico rojo. De hecho, los círculos literarios y artísticos han pasado por un proceso de otorgar importancia a las portadas e ilustraciones de estas obras. En 1954, la Editorial Popular de Bellas Artes celebró una exposición de diseño de encuadernación de libros, con más de 200 tipos de portadas de libros en exhibición.
Este es el trabajo de Maurice Sendak, un famoso escritor e ilustrador de libros ilustrados de literatura infantil, con un estilo de pintura hermoso y delicado. Ha ganado cinco veces el Premio Cadillac, el máximo honor para los libros ilustrados estadounidenses, y también es el primer estadounidense en ganar el Premio Internacional de Ilustración Hans Christian Andersen. Sendak, que era frágil y enfermo cuando era niño, reflejó varias emociones complejas como la ansiedad, el miedo y la frustración en el crecimiento de los niños en sus creaciones de libros ilustrados, lo que fue una revolución subversiva en ese momento. "Beastland", "Kitchen Rhapsody" y "The Far Side", tres obras maestras a los ojos del propio Sendak, recibieron críticas mixtas desde el principio. Una vez prohibido en las bibliotecas, "Donde viven los monstruos" fue posteriormente adaptado a una animación y un musical, convirtiéndose en un clásico muy apreciado y aclamado como "un libro ilustrado extraño y sin precedentes". Algunos investigadores psicológicos combinan el ego, la sombra, la persona, el ánima y otros arquetipos en la teoría de la personalidad de Jung para interpretar la imagen de Max en "Beastland". La imagen de la bestia en la ilustración fue bastante aterradora cuando la vi, como una pesadilla infantil, pero el protagonista Max se mostró despreocupado: conociendo la terrible infancia que alguna vez tuvo Maurice Sendak, parece que puedo entender mejor el significado de la obra. : Un niño aprende gradualmente a superar sus miedos mediante la exploración. “Lo que realmente nos forma es el niño al que pocos de nosotros tenemos el coraje de enfrentar: ese niño impaciente y exigente, el niño enojado, que llora, que quiere amor y poder mucho antes de que la iluminación llegue a nuestro corazón. "Esta frase de Maurice Sendak. Puede ser su intención original de crear una serie de obras clásicas. El segundo al mando favorito de mi hermana es Anthony Browne, un portavoz surrealista de psicología infantil. Anthony Browne está clasificado como pintor surrealista británico y ganó el premio internacional de ilustración Hans Christian Andersen y el premio británico Kate Greenaway por sus logros en el campo de los libros ilustrados. Sus obras tienen composiciones cuidadas, colores brillantes, son buenos para crear efectos dramáticos a través del contraste y tienen elementos de surrealismo. Willy, el orangután más genial, es el personaje más popular de las obras de Anthony Browne. "Willy" tiene varias expresiones familiares para los niños, como ira, tristeza y alegría, y es como un portavoz de la psicología emocional de los niños. Otro cartel de esta exposición de ilustraciones está tomado de su famoso libro ilustrado "Gorilla and Little Star" de 2008. Anthony Browne dijo: “Para mí, diseñar un libro ilustrado es como hacer una película. La estructura del libro es una combinación de primeros planos y planos generales. Mi trabajo trata sobre el talento (aventura) y el pensamiento. Es difícil separarlos". Al ver a los dos niños fascinados, la madre continuó: "Cada ilustración es una obra de arte, y un ilustrador no puede realizar obras exitosas confiando únicamente en sus habilidades de pintura. También necesita tener un conocimiento profundo de. El mundo espiritual de los niños. Además, una ilustración clásica trascenderá las fronteras y épocas nacionales. ¡A continuación, echemos un vistazo al maestro favorito de mi madre, Swan Ott! Las pinturas de Svan Ott tienen una atmósfera fresca y las capas creadas por las acuarelas transparentes son sutiles y ricas, como el aire frío de los países nórdicos. Al igual que enfrentarse a la niebla o al cálido sol en el bosque, la luz limpia brilla y las escenas realistas también rezuman un arte etéreo. Swann Otto ilustró los cuentos de hadas clásicos de Hans Christian Andersen, como Pulgarcita y El patito feo. Se le da especialmente bien capturar escenas melancólicas, tristes o humorísticas de los cuentos de hadas y representarlas con pinceladas frescas. La segunda al mando favorita de mamá es la elegante reina austriaca de los libros ilustrados, Lisbeth Zweig. En 1990, Lisabeth Zweig tenía sólo 36 años cuando ganó el Premio Internacional Hans Christian Andersen. Los sentimientos estéticos, fantásticos, grotescos y sentimentales alegres se entrelazan con el movimiento, la danza, la naturaleza y la fantasía, que juntos crean el arte de Zweig. Hay una cualidad onírica en sus pinturas, que es mágica, pero sutil y elegante. Cuando mi madre era niña, los libros ilustrados domésticos aún no habían comenzado y la mayoría de sus compañeros no habían estado expuestos al concepto de libros ilustrados. Básicamente, saltaron directamente de los libros ilustrados a los libros de texto. Los recuerdos más profundos de la infancia son las ilustraciones de los cuentos de hadas de Andersen y de los cuentos de hadas de Grimm. Esas hermosas princesas, paisajes de ensueño e historias conmovedoras nos dan un gran valor para perseguir la belleza que no se puede ver en el mundo real. Con el pretexto de compartir a nuestros ilustradores favoritos, volvimos a visitar cuidadosamente la sala de exposiciones de ilustraciones.
Finalmente, los niños abandonaron a regañadientes la sala de exposición con infinitas expectativas por las obras del libro ilustrado del maestro. Huevo de Pascua al final del artículo: El libro ilustrado revela el libro ilustrado secreto 1. ¿Qué es un libro ilustrado? Los libros ilustrados, o libros ilustrados, provienen del nombre japonés de libros ilustrados. Un libro ilustrado es una obra de arte que narra a través de ilustraciones y texto, muestra escenas a través de páginas enfrentadas y presenta efectos dramáticos al pasar las páginas. El premio a los libros ilustrados más famoso del mundo, el Premio Kadik, define los estándares de los libros ilustrados como: 2. ¿Los libros con ilustraciones también son libros ilustrados? Los libros ilustrados en un sentido amplio incluyen libros con ilustraciones, pero lo que normalmente llamamos libros ilustrados y libros de cuentos con ilustraciones son diferentes. Generalmente se refiere a libros ilustrados en los que las imágenes son más importantes que las palabras y las imágenes dominan la narrativa. 3. ¿Por qué debería leer libros ilustrados? ¿Son los mismos efectos la lectura de libros de texto y la inserción de libros? Los libros ilustrados no solo pueden promover la iluminación y la escritura de los niños, aumentar la experiencia estética y artística de los niños, sino también desarrollar la alfabetización visual de los niños. El cultivo de la alfabetización visual no se puede lograr mediante libros escritos o encartes, y es fácil que lo ignoremos. 4. ¿Qué libro ilustrado eliges leer? Método 1: leer todas las obras de un escritor. Método 2: Seleccionar más de 10 obras del mismo tema/tipo. Método 3: seleccione todas las obras premiadas, como el premio Cadillac, el Boston Globe y el Horn Book Award, etc. 5. ¿Cómo estudiar libros ilustrados? Anexo 1: Lista de ilustradores ganadores del Premio Internacional Hans Christian Andersen Anexo 2: Algunas obras clásicas de maestros galardonados