El drama es el arte más completo del mundo, especialmente el drama chino y el arte popular. Integra todas las formas de arte pasadas y desempeña el papel de la música, la poesía, el arte y otras formas de arte bajo la guía del teatro. A los ojos de los griegos, el arte dramático era un puente entre el cielo y la tierra, un vínculo entre dioses y humanos. En nuestro país, salvo algunos dramas mitológicos, la mayoría expresa historia, folclore y costumbres populares. En los primeros días de la liberación, cuando Deng Xiaoping estaba a cargo de la Oficina del Suroeste, a menudo disfrutaba de las representaciones de la ópera de Sichuan. Se invitó a un gran número de cuadros estacionados en Sichuan a observar juntos. Les dijo a los cuadros estacionados en Sichuan: "Si vienen a Sichuan para tener un buen desempeño en Sichuan, deben comprender las costumbres de Sichuan y aprender a comprender la Ópera de Sichuan. Si no comprenden la Ópera de Sichuan y no ven las representaciones, habrá No habrá espectáculos culturales." El primer ministro Zhou Enlai comparó la ópera cantonesa con los "frijoles rojos del sur". Creo que esto no sólo muestra que la ópera cantonesa es tan deslumbrante como Hongdou, sino que también expresa el amor entre la ópera cantonesa y la vasta comunidad cantonesa.
La característica más importante del "Museo de la Ópera Cantonesa de Dongguan" es que presenta más contribuciones hechas por los intérpretes de la ópera cantonesa de Dongguan al desarrollo y herencia del arte de la ópera cantonesa en la historia de la ópera cantonesa. En el campo de la ópera cantonesa durante más de 100 años, cantantes, músicos, directores, promotores de medios, etc. de ópera cantonesa nacidos en Dongguan. Se puede decir que hay muchos talentos. Qué humano y encantador, aprovechó las fortalezas de los demás y compuso sus propias melodías, estableciendo un récord que nadie pudo batir en la historia de la ópera cantonesa. Realizó 367 representaciones consecutivas con sala llena, lo que le valió la reputación de "Amor". Monje". La Sra. Hua Danchu, que actuó con He en el escenario, también es de Dongguan. Además, Chen Yannong, un famoso Dandan famoso por sus habilidades tanto civiles como militares, también era un sacerdote taoísta. Ha practicado Qing Gong desde que era niño. En la década de 1940, con una nueva pareja, trabajó como Huadan y actuó en dramas como "Sea King". Chen Yannong llevaba botas de tacón alto y pisó las vasijas de barro superpuestas en el escenario. Pisó una vez la fila de cazuelas del medio y otra vez las dos cazuelas superpuestas de la otra fila, tocando al estilo norteño, cantando y haciéndolo, sin romper ninguna cazuela. El público se emocionó y estalló en aplausos. Creo que en este momento es incluso mejor que el "Besque" en ballet. También están Lu, Liang Rong, Jing, Zhong Zhuofang, Yuan, Li Songpo, Ding Gongxing, Zhu Xiuying, Ye Furuo, Lun Youwei, Deng Danping, Lin Yangying, Chen Jinxin, Zhang Deming, Luo Chuhua, Chen Jianfeng, Zhang Xiongping. , etc., todo aquí Introducción a la vitrina del segundo piso.
Debido al gran número de ciudadanos de Dongguan que participan en las representaciones de ópera cantonesa, han surgido muchas familias de ópera cantonesa. En la ceremonia de apertura, la familia de Chen Xiaofeng fue la que más se rió. En la ceremonia de apertura, el Sr. Chen pronunció un conmovedor discurso que conmovió a toda la audiencia. Dirigió una familia de más de 10 personas, todas ellas celebridades de la industria de la ópera cantonesa. Llevó a los miembros de su familia Chen Tianzong, Chen Wanhong, Chen Xiaocha, Chen Wanqian y sus cónyuges e hijos para describir felizmente el escenario escénico pasado. a la audiencia. Algunos amantes de la ópera cantonesa aprovecharon esta rara oportunidad y se adelantaron para tomarse fotos con el Sr. Chen. Huang Jimou, miembro de una familia de ópera cantonesa, también trajo a su hijo y a su sobrino al espectáculo para presentar a sus padres Huang Bujue y Huang Zhuangmou, así como a la familia de Huang Jimou y Huang Yingmou, quienes han dedicado sus vidas a la carrera de la ópera cantonesa. música. Me conmovió profundamente la introducción del texto, las imágenes y los objetos de la vitrina. Ya a principios del siglo pasado, los cobertizos de Dao Jiaoye eran famosos en Guangzhou y Nanyang. Hoy, aunque su predecesor murió joven, Ye Qianzhi, el hijo de Ye Dicai, quien también era conocido como la "información de primera mano" en ese momento, vino al escaparate el día de la inauguración e hizo todo lo posible para presentar el pasado de El taller de Ye para los visitantes es una gran ocasión.
La ópera cantonesa de Dongguan no sólo creó un pasado glorioso, sino que también creó logros impresionantes en la actualidad. A partir de ahora, generación tras generación, se ha creado una situación gratificante.
A principios de siglo, nuestra provincia estaba catalogada como una de las cinco "Ciudades Natales de las Artes Populares Chinas", con Dongguan ocupando Daojiao y Mayong. También hay ciudades como Chang'an, Humen, Guancheng, Chengnan, Wanjiang, Shilong, Dongcheng, Dalang, Houjie, Shipai, Chashan y Wangniudun, todas las cuales han establecido clubes (equipos) de ópera cantonesa de aficionados. Sobre toda la ciudad. Más de 300, con unos 6.000 participantes. Cada año, durante las vacaciones, varias ciudades y distritos también invitan a muchas compañías profesionales de ópera cantonesa de Guangdong y Guangxi a actuar en Dongguan, por lo que también hay algunas en la comunidad de ópera cantonesa. "Dongguan ha apoyado a muchas compañías de ópera cantonesa en Guangdong y Guangxi". Son estos grupos de ópera cantonesa de aficionados los que han logrado logros gratificantes en la ópera cantonesa y el arte popular en Dongguan. La ópera cantonesa de Chang'an "Amor en Occidente" ganó el Premio de Bronce en el XI Premio de Población y Cultura de China. De 2001 a 2002, la ópera cantonesa moderna a gran escala "Si Yuan" fue invitada a actuar en el Gran Salón del Pueblo, convirtiéndose en la primera compañía de teatro amateur de China en actuar en el Gran Salón del Pueblo. La obra ganó el "Premio a la Interpretación Especial", el "Premio al Guión Excelente" y el "Premio a la Planificación Excelente" otorgados por la Asociación de Literatura y Drama de China. En 2003, la ópera cantonesa de Daojiao Town "El signo de la vida y la muerte" ganó la "Medalla de oro del Primer Festival Internacional de Pequeña Ópera de Boxeo de China". En 2004, ganó el Premio a la Excelencia en la 13ª edición de los National Star Awards en Hangzhou. La ópera cantonesa "Xiao Yueyun se une al ejército" ganó el séptimo Premio Flor de Plata de la Ópera Infantil de China. Opera cantonesa y actividades culturales de arte popular en Dongguan ahora. Ha formado una actuación profesional y amateur simultánea, una actuación escénica y un entretenimiento personal, y la participación de toda la sociedad no tiene precedentes en la historia de la ópera cantonesa y ha permitido que el arte de la ópera cantonesa se popularice ampliamente y se mejore conjuntamente. En la sala de exposiciones del segundo piso, la promocionamos plenamente para que cada visitante se sienta entusiasmado y orgulloso del floreciente y fructífero arte de la ópera cantonesa en Dongguan.
En muchos museos de todo el mundo, la mayoría se basan en los conceptos de tomar la historia como un espejo, orientada a las personas y basada en evidencia. El Museo de la Ópera Cantonesa de Dongguan no es una excepción. Está dominado por los brillantes logros de la ópera cantonesa desde su forma original hasta la actualidad, con los personajes recorriendo esta línea principal como estructura, y luego apoyados por objetos de diferentes épocas. Que cada público tenga que admirarlo, comprenderlo y aceptarlo frente a los testigos. Cuando entras al Museo de la Ópera Cantonesa, el primer paso es llegar a una vitrina llena de imágenes y textos. Las imágenes, los personajes, los libros de peces de madera, las canciones del barco dragón y los títeres realistas de la vitrina le permitirán comprender la breve historia de la formación de la ópera cantonesa. Y un calco del "Monumento del Salón del Gremio Waijiang Liyuan" le indica el proceso de establecimiento del "Salón del Gremio Bahe". Vale la pena mencionar particularmente que en el cuarto año de Xianfeng en la dinastía Qing (1854), Li, un discípulo del Barco Rojo de la Clase Fengyi en Foshan, dirigió a los artistas de ópera cantoneses y se unió a Chen Kai, el líder de Tiandihui, y el impacto de los levantamientos en Foshan y otros lugares. Escribió un capítulo glorioso en la historia china, especialmente en la historia de la ópera china. El famoso dramaturgo Tian Han elogió a Li Uprising como "un brillante ejemplo sin precedentes en la historia del drama mundial". Más tarde, alrededor de la Revolución de 1911, los revolucionarios encabezados por el Dr. Sun Yat-sen y los progresistas de la ópera cantonesa unieron fuerzas y utilizaron la ópera cantonesa como fachada para lanzar una actividad masiva de reforma del teatro, que tuvo el efecto social de echar más leña al fuego. llamas de la democracia antifeudal. Durante la Guerra Antijaponesa, la Compañía de la Columna Dongjiang promovió la Guerra Antijaponesa en forma de drama. Movilizar a las masas para reducir los alquileres y las tasas de interés. Se ha trabajado mucho para establecer un régimen democrático. Ver esta serie de introducciones muestra que el arte de la ópera cantonesa sigue el ritmo de los tiempos y debería desempeñar un papel en el proceso histórico.
Estas categorías artísticas, como Muyu Song, Dragon Boat Festival, Bailan y Nanyin, deberían ser los elementos que formaron la Ópera Cantonesa. Dejó constancia de que la nación china, desde el comienzo de los registros escritos, produjo prosa "rima", una forma específica utilizada para la recitación y el canto. Elevó los símbolos estáticos que expresan significado a través de la forma a una forma de arte espacio-temporal que expresa emociones a través del sonido y el flujo. Nuestros antepasados formaban cuatro tonos planos en chino. Las rimas se utilizan para formar patrones de oraciones, desde Gong, Shang, Ba, Jiao, Yu hasta He, Shi, Yi, Shang, Chi, Gong y Harmony como elementos, formando tableros fijos con diferentes longitudes, velocidades y melodías en constante cambio. . O utilice las líneas Yang y Yin. Con el fin de lograr una interpretación más musical, conmovedora, bella y artística que la narrativa en la vida diaria. Se formaron artes populares como Muyu Song, Dragon Boat, Bailan y Nanyin. El drama es una combinación de los elementos artísticos anteriores y más diferentes, y luego varios artistas, origen, origen, limpio, feo y, finalmente, se ponen hermosos disfraces. Con la cooperación de escenografía, iluminación, sonido, etc. , en forma de canto, lectura, actuación y baile, cuenta la historia de las alegrías y las tristezas del mundo, la complejidad, los giros y vueltas, y la distinción entre el bien y el mal, el destino, el cielo y la tierra, la vida y. La muerte, puede ser el encanto de la obra.
El Museo de la Ópera Cantonesa de Dongguan colecciona libros de madera sobre peces, barcos dragón, orquídeas blancas y Nanyin, que han sido tallados en muchas librerías de Guangzhou, Foshan y Dongguan desde el segundo año de Tongzhi.
No sé cuántos artistas han visto y cantado estas canciones “frágiles”, y no sé cuántos públicos se han conmovido. Simplemente siento que el encanto artístico del canto es tan profundo y la acumulación histórica es tan larga que me da una sensación de sacralidad. El drama es drama. En el pasado, la mayoría de los artistas de ópera tenían un alto nivel educativo y aprendían la ópera de memoria y dependían del dictado de sus maestros. En el pasado, el maestro tomaba el esquema y enseñaba a los actores a pasar las cuerdas una por una en la obra hasta hacer coincidir el "dosel". Esta es la llamada "obra de contorno" de "nos vemos en el escenario". En la vitrina de He en el segundo piso del museo, se exhibe el manuscrito de "Outline Play" utilizado por He. Incluso si no entiendes el drama, los hermosos personajes de Liu Ti que escribe con un pincel te impresionarán con el encanto de su caligrafía. A medida que la ópera cantonesa madura y se desarrolla, los guiones de interpretación también han comenzado a estandarizarse. Pero debido a la rápida difusión de la tecnología de impresión en el pasado, apareció una especie de "libro impreso". Según fuentes relevantes, la "versión impresa" es un tipo especial de tinta. El texto del guión se copia en una superficie plana hecha de papel de impresión. Antes de que la tinta se seque, se extiende papel blanco sobre la superficie de impresión para absorber la tinta. . Posteriormente, debido al largo procesamiento, se eliminó gradualmente. Por esta razón, los guiones impresos son extremadamente valiosos en la historia de la ópera cantonesa. Ahora hay más de diez libros en el museo. La exposición de varios libros esta vez abrirá los ojos del público y aumentará su conocimiento. También hay varios manuscritos del dramaturgo de Dongguan Yuan Runcheng y del músico Huang Jimou. También hay diversos guiones, partituras, cartas, trabajos, etc. Hay escritura a mano, xilografía, mimeografía, sello, imprenta, copia, fotocopia, imprenta, etc. El contenido de los guiones incluye dramas tradicionales, dramas históricos de Niigata, dramas modernos, cantos folclóricos, etc.
En la representación de la ópera tradicional china, los "disfraces" son indispensables. Los llamados "disfraces" son los trajes que utilizan los actores en el escenario. El concepto estético de la ópera tradicional china es "la combinación de virtualidad y realidad, tanto forma como espíritu". Presta más atención a la similitud de forma y espíritu y enfatiza la interpretación de forma y espíritu. Esta vez hay dos conjuntos de "Big Lean" en el escaparate; el "Big Lean" masculino y la "Big Lean" femenina son muy representativos. La llamada "delgada" se refiere a la "armadura" que usaban los participantes en la antigua Guerra Fría para proteger sus cuerpos. Era muy común en la era de la Guerra Fría. Podemos ver el estilo de Jia Kai de los guerreros y caballos de terracota de Qin. Los antiguos utilizaban láminas de metal, o cuernos, huesos, pieles, etc. para fabricar piezas pequeñas. , luego perforado y atado con una cuerda para hacer Jia Kai, que se utilizó para proteger el cuerpo humano hasta el final de la Guerra Fría de la dinastía Qing. Pero ahora, a las puertas de nuestra casa, los actores "delgados" que visten en el escenario no son la vida real. También es como una "armadura" en la vida, compuesta por hombros, camisa, cintura, vientre, etc. Pero si miras de cerca, verás que se trata de artesanías exquisitas. Los patrones bordados como dragones voladores, fénix coloridos, Gouyun, Qushui, Wanzi, Lewin y escamas de pez son todos muy exquisitos. Especialmente los patrones de monstruos que sobresalen en los hombros y el abdomen son simplemente un estilo de moda "taotie". Este tipo de ropa con motivos de bronce se ha convertido en un tótem de hombres guapos y mujeres hermosas en los antiguos campos de batalla. A partir de este conjunto de vestuario, se pueden descifrar los códigos completos de exageración, simetría, equilibrio, acabado, elegancia y matices comúnmente utilizados en la ópera tradicional china. Hay un dicho en la obra que dice que "es mejor llevar algo malo que hacerlo mal". Es decir, cada ámbito de la vida tiene su propia ropa, sombreros y zapatos en Sheng, Dan, Jing, Chou y Zhennian. Hay un procedimiento establecido y no se puede cruzar la línea. Esta vez, el museo exhibe pitones, verdes marinos, capas de hombres y mujeres, pueblos de West Lake, ropa, así como diversos adornos para la frente, cascos, toallas, sombreros, botas y zapatos. Dado que el museo es un museo de ópera cantonesa, los principales trajes que se exhiben son bordados cantoneses. Los trabajadores del bordado de Guangdong añaden bordados con hilos de oro, bordados con hilos de plata y bordados al tradicional bordado de seda de colores para hacerlo más magnífico y tridimensional. Sin embargo, cabe mencionar que en la vitrina de exhibición de He en el segundo piso, hay un traje usado por He en las décadas de 1950 y 1960, que fue donado por un descendiente extraordinario. Las flores de película y plástico utilizadas son raras entre los trajes domésticos de la misma época. Incluso materiales no utilizados. Al mismo tiempo, la ropa doméstica se bordaba simplemente sobre seda tradicional, utilizando cuentas y tubos de vidrio. Y su disfraz está hecho enteramente de película y flores de pegamento. El museo ha recopilado más de 576 conjuntos de trajes, con materias primas que incluyen algodón, lino, seda, algodón de seda, tejidos mezclados, fibras químicas, etc. Sus técnicas incluyen bordado a mano, pintura a mano, bordado a máquina, bordado con apliques, estampado, bordado con cuentas, bordado con película, bordado con lentejuelas, etc. Dos de ellas están pintadas a mano y cortadas y pegadas, y su valor técnico y económico no tiene comparación con otras prendas. Pero tiene su propio valor especial y representativo de la época. Nació en el período histórico posterior a la Revolución Cultural y acababa de volver a representar dramas con trajes tradicionales. En ese momento, debido a la destrucción del teatro tradicional y las artes populares en los diez años de la Revolución Cultural, la mayoría de los trajes tradicionales de ópera fueron destruidos. Una vez que se recupere, será demasiado tarde para empezar a fabricarlo de inmediato. Al mismo tiempo, también se vio obligado por las dificultades económicas de aquel momento.
Así que los artistas folclóricos se apresuraron a fabricar estos trajes tradicionales de ópera, cortándolos y pegándolos a mano. Ahora parece que, aunque estos trajes son igual de sencillos, muestran la fuerte vitalidad y la imparable tendencia histórica de la ópera tradicional. Aquí cabe mencionar las "mangas de agua" en la ropa. De hecho, mucha gente piensa que los trajes antiguos estaban equipados con largas "mangas de agua". Este es un gran malentendido. Las mangas no son las "mangas largas buenas para bailar" en "Chu Yao". Resulta que las mangas del disfraz son las mangas del "Lonely Chang'e Express Wide Sleeves". Según el Sr. Mei Lanfang, en los primeros años, los actores de teatro se disfrazaban y llevaban una chaqueta de agua sin importar el papel que desempeñaban. Las mangas de la chaqueta de agua quedan expuestas fuera del disfraz, por eso se llaman mangas de agua. Posteriormente, las mangas se alargaron y ensancharon, se separaron de la chaqueta de agua y se unieron a las mangas de cada conjunto. Esto formó las "mangas de agua" que se ven hoy en día en el escenario de los dramas tradicionales, que debemos agregar aquí.
Además, entre los tocados tradicionales de la ópera china, el tocado de "plato para comer" donado por Chen Xiaosha también es muy distintivo. Según fuentes pertinentes, los "chi-slips" eran originalmente decoraciones populares en el palacio de la dinastía Qing. Primero utiliza plata o cobre para hacer patrones de fénix, pájaros y diversas flores y plantas mediante soldadura por ondas. Luego recorta las plumas del martín pescador y decóralas. Más tarde, con la desaparición de la dinastía Qing, este oficio se extendió entre el pueblo. En las representaciones de ópera tradicional china, las actrices suelen utilizarlo. Posteriormente, debido a la complejidad técnica y al elevado precio, fue sustituido por vidrio y plástico. Esta tecnología debería perderse ahora. El museo también reunió esta vez muchos "puentes de juego", los llamados puentes teatrales. Se diferencia de las listas de programas modernas en que se emiten diferentes programas la misma noche. La trama consiste en presentar el contenido de una misma obra: la historia y los actores de cada escena. En el pasado, muchas escenas de ópera a menudo incluían maravillosas partes cantadas en las obras, por lo que eran muy populares entre el público. Desempeñó un papel en la popularización del teatro. En esta ocasión el museo también recoge diversos objetos de utilería utilizados en el escenario, como cuchillos, pistolas, espadas, alabardas, hachas, martillos, etc. Y vino. Lámparas de mesa, abanicos plegables e instrumentos musicales como erhu, Gao Hu, cocotero, gongs, platillos, tambores, peces, arena, flauta e instrumentos de viento. También hay títeres en un espectáculo de marionetas, así como disfraces y accesorios en un espectáculo de marionetas. Además de una gran cantidad de materiales de audio y video, incluidos discos de baquelita antiguos de una cara, discos de baquelita de doble cara, discos de plástico grandes, medianos y pequeños, cintas de audio, cintas de video, varios CD, DVD, tocadiscos, dispositivos manuales. tocadiscos con manivela, etc. Muchas de las colecciones del museo, ya sean accesorios de ópera o artesanías populares, son raras.