Resumen del trabajo personal del profesor de arte

Cinco resúmenes del trabajo personal de los profesores de arte

Para comprender la calidad de la enseñanza del arte es necesario revisar las obras de este período y realizar un análisis global exhaustivo y sistemático. Es hora de escribir un resumen del trabajo. Entonces, ¿cómo escribirlo? El siguiente es un resumen de mi trabajo personal como profesor de arte. Espero que te guste.

Resumen del trabajo personal de profesora de arte 1 Debido a las necesidades del trabajo escolar este semestre, asumí el trabajo de enseñanza de arte para los grados cuarto a sexto. Mirando hacia atrás en el trabajo de enseñanza de arte de este semestre, la tarea básicamente se completó con éxito. Como maestra, disfruto la alegría de cosechar en el trabajo y también encuentro algunos problemas en el trabajo. El trabajo de este semestre se resume a continuación. Para aprender de las fortalezas de los demás, el nivel de enseñanza en el próximo semestre se puede mejorar a un nivel superior.

Al comienzo del semestre, estudié cuidadosamente el plan de trabajo de la escuela y la oficina docente, aclaré los objetivos y tareas del trabajo semestral y los combiné con la situación actual y las características del trabajo escolar. , Formulé un plan antes de que comenzara la nueva clase este semestre. Un plan de enseñanza cuidadoso y detallado. En la enseñanza, cumplimos concienzudamente los requisitos de los estándares curriculares, promovimos enérgicamente una educación de calidad y completamos el trabajo educativo y docente de este semestre a tiempo y con alta calidad.

Prepara las lecciones con cuidado y trabaja duro para hacer bien cada lección. Para que los estudiantes disfruten de las clases de arte, además de preparar las lecciones, normalmente reviso varios materiales, busco buenos materiales didácticos y cursos de enseñanza en línea y los combino con mi propio trabajo para mi uso.

En la enseñanza del arte, también presto atención a todos los estudiantes, tomando el desarrollo de los estudiantes como base, cultivando el espíritu humanista y la capacidad estética de los estudiantes, y sentando una buena base para promover la formación y el desarrollo integral. de la sólida personalidad de los estudiantes. Por lo tanto, elijo conocimientos y habilidades artísticas básicas que favorecen el desarrollo de los estudiantes y los combino con procesos y métodos para formar el contenido básico del curso.

Al mismo tiempo, según el nivel del contenido del curso, podemos adaptarnos a estudiantes de diferentes calidades, para que puedan comprender gradualmente las características del aprendizaje del arte durante el proceso de aprendizaje del arte, desde el arte básico. alfabetización y habilidades de aprendizaje, y de acuerdo con el contenido de la enseñanza, utilizar cuentos, juegos, imágenes y otros materiales artísticos para crear una atmósfera relajada, armoniosa y activa en el aula. No solo puede enriquecer y profundizar el contenido de la enseñanza, sino también estimular las emociones de los estudiantes, estimular el interés de los estudiantes en explorar activamente el conocimiento y mejorar la conciencia de aprendizaje de los estudiantes.

Por ejemplo, en las clases de "Colores fríos" y "Colores cálidos", recopilé muchas imágenes de colores fríos y cálidos antes de la clase e hice muchas plantillas de pinturas. En clase, se pide a los estudiantes que discutan la aplicación y composición del color en conjunto con el contexto de la vida real. Deje que los estudiantes sientan el encanto del color y aumente su interés.

Además de enseñar, también presto atención a mi propio desarrollo y progreso. Aprenda de la experiencia docente de profesores veteranos y reúna a otros profesores del grupo para discutir métodos de enseñanza. Lo anterior es un resumen de mi trabajo educativo y docente este semestre. Mientras aprende lecciones, continúe reflexionando, controle estrictamente la disciplina de enseñanza en el aula y esfuércese por lograr avances y mejoras en el próximo semestre.

Resumen del trabajo personal de profesor de arte 2 El tiempo vuela y la enseñanza es un semestre más en un abrir y cerrar de ojos. Este semestre, también trabajé como estudiante de arte en segundo año (15) de la escuela secundaria e impartí cursos para el grupo de interés artístico de la escuela. Todos los aspectos del trabajo se pueden completar con éxito con una actitud seria y responsable. Ahora haré un breve resumen de mi labor educativa y docente este semestre.

Primero, ideológicamente

Puedo amar a mi país y amar a mi país, cumplir con la ley, amar la educación y adherirme a conceptos educativos correctos. Como profesor, siempre debes ser estricto contigo mismo. Un profesor que ha establecido una excelente imagen entre los estudiantes y es muy popular entre los estudiantes. Durante este semestre, cumplo estrictamente con la ética profesional, obedezco los arreglos de la escuela y completo diversas tareas a tiempo con alta calidad y cantidad.

En segundo lugar, en términos de capacidad de enseñanza

Estudio educación, materiales didácticos y exploro nuevos métodos de enseñanza. Impartió 20 clases de caligrafía. El número de clases y la enseñanza repetida no afectaron la clase, pero la hicieron más competente y vívida. La atmósfera de lenguaje humorístico trae felicidad a los estudiantes. Conviértete en una mejor adaptación al estudio intenso de diversos temas. Las clases de arte también se han convertido en las favoritas entre los estudiantes. Después de un semestre de estudio, la escritura de los estudiantes ha mejorado enormemente y el progreso ha sido significativo. Además de las actividades extracurriculares en el primer año de secundaria, los estudiantes de segundo año de secundaria también deben tomar clases para estudiantes de arte y grupos de interés. Sentarles una buena base, movilizar su entusiasmo por aprender y penetrar en una buena educación ideológica. Aprovecha las vacaciones y actividades extraescolares para continuar con las tutorías.

A menudo lleva a los estudiantes a dibujar en ciudades y pueblos cercanos, lo que garantiza la seguridad y proporciona una buena orientación sobre los métodos, y los estudiantes obtienen buenos resultados. Durante la semana de puertas abiertas de la ciudad celebrada por la escuela, me recomendaron organizar una clase abierta que debería tomarlo en serio e implementarlo estrictamente. El material didáctico bien producido y las vívidas conferencias son bien recibidos por profesores y estudiantes.

En tercer lugar, en el trabajo

Respeto estrictamente varios sistemas y trabajo con seriedad y responsabilidad. Haga un buen trabajo preparando lecciones, asistiendo a clases y dando tutoría a los estudiantes. También se le asignó la tarea de dirigir a dos pasantes del Zhaoqing College para brindarles orientación cuidadosa y aprender unos de otros. Guíe a los estudiantes para que participen en el primer festival de arte para estudiantes de primaria y secundaria de la ciudad, realice una exposición de caligrafía el día de Año Nuevo, etc. Además, debemos fortalecer el aprendizaje y la mejora de nuestras propias cualidades, explorar métodos de enseñanza y adherirnos a la combinación de teoría y creación. Sus paisajes pintados al óleo "Old Street" y "Morning" participaron en la Exposición del Salón de Pintura al Óleo Shi Hui. Los profesores de arte son todoterreno en el trabajo escolar y la escritura, la pintura y la propaganda literaria y artística son inseparables. Las tareas son tediosas y los departamentos tienen mucho trabajo, por lo que hay que completar todo con cuidado.

Después de un semestre de arduo trabajo, he logrado excelentes resultados en todos los aspectos. El número de estudiantes que participaron en el festival de arte de escuelas primarias y secundarias de la ciudad llegó a 18, ocupando el primer lugar entre las escuelas intermedias clave en términos de calidad y número de ganadores. También fui calificado como instructor por la Oficina de Educación. Espero seguir trabajando duro en el futuro, aumentar la investigación en la docencia y la investigación científica, lograr mayores avances, lograr grandes logros y convertirme en una mejor versión de mí mismo.

Resumen del trabajo personal del profesor de arte, parte 3 ¡El tiempo vuela muy rápido! En un abrir y cerrar de ojos, ha pasado otro semestre. Con la ayuda de líderes escolares y colegas, completé con éxito el trabajo docente de este semestre. Mirando hacia atrás, este semestre fue muy ocupado y gratificante, y hay muchas cosas que vale la pena resumir y reflexionar. Ahora haga un resumen del trabajo de este semestre para promover la mejora.

1. Fortalecer el aprendizaje y mejorar continuamente las cualidades ideológicas y profesionales.

"El aprendizaje no tiene fin y la enseñanza no tiene fin." Sólo cargando constantemente podremos mantener la juventud y la vitalidad de la enseñanza. Por eso, siempre me he motivado y estudiado activamente con el "Dios recompensa a los que trabajan duro". Ser capaz de participar activamente en el estudio de teorías políticas y empresariales avanzadas, preocuparse por los asuntos nacionales y promover la solidaridad y la asistencia mutua con los colegas, aclarar el propósito de la enseñanza, corregir actitudes, estudiar negocios, estudiar materiales didácticos y trabajar duro; Serio y responsable en la labor docente, preocuparse por los estudiantes, cuidar a los estudiantes y ser un modelo a seguir. Tener espíritu de dedicación. Este semestre, combinado con el experimento de reforma curricular, el enfoque de mi estudio es la práctica de arte en el aula y las teorías relacionadas bajo el nuevo concepto de estándar curricular. Durante el último semestre, he participado seriamente en las actividades de formación y de docencia e investigación del nuevo currículo organizadas por la escuela. Además, a menudo utilizo libros e Internet para continuar estudiando los nuevos estándares curriculares de arte, los nuevos estándares curriculares de educación artística y los métodos y prácticas avanzados de la enseñanza de arte en el aula. Obtenga información relevante sobre la enseñanza de arte en el aula a través de periódicos de arte y amplíe sus horizontes y su forma de pensar en la enseñanza. Participar activamente en conferencias escolares, salones educativos y otras actividades para aprender experiencias docentes relevantes, logrando así un progreso continuo en la educación y la enseñanza.

En segundo lugar, ser realistas e innovadores y realizar con seriedad la labor educativa y docente.

La educación y la enseñanza son la tarea primordial de nuestros profesores. Me esfuerzo por aplicar los nuevos conceptos curriculares que he aprendido en la práctica docente en el aula. Combinando las características de nuestra escuela y el área local, considero "el arte como transmisor de educación estética y moral" para hacer que mi enseñanza del arte sea más distintiva y forme una. único El modelo de enseñanza puede reflejar mejor los requisitos de una educación de calidad, mejorar la calidad de la enseñanza del arte y esforzarse por hacer que a los estudiantes les guste mi clase de arte. En la enseñanza diaria, me adhiero a las "cinco conciencias" de la enseñanza en el aula. Esté completamente preparado antes de la clase, diseñe cuidadosamente planes de lecciones, enseñe cada clase de manera flexible de acuerdo con la situación real de cada clase, esfuércese por completar el contenido de la clase lo antes posible, corrija cuidadosamente las tareas de los estudiantes después de clase y adopte diferentes métodos de corrección para diferentes Clases, para que los estudiantes se interesen más en el arte y mejoren su nivel artístico.

También me comunico activamente con el profesor de la clase para comprender a los estudiantes, mejorar los métodos de enseñanza y avanzar en los métodos de aprendizaje. Me adhiero al principio de educación artística de "de la vida a la vida" y exploro los factores humanistas en nuevos libros de texto. A menudo llevamos a los estudiantes a no observar o dibujar fuera de clase, sino a centrarse en el proceso de experiencia práctica y el cultivo de emociones y valores.

Permitir que los estudiantes aprendan a prestar atención a la sociedad, la vida y a ellos mismos utilicen con frecuencia métodos multimedia en la enseñanza, presten atención al importante papel de los medios de enseñanza modernos en la enseñanza de la investigación y presten atención al diseño y aplicación del software de enseñanza, lo que refleja su incomparable papel en la educación artística Ventajas de la enseñanza; centrarse en el diseño razonable de vínculos de enseñanza, esforzarse por crear una buena atmósfera de aprendizaje y explorar métodos de enseñanza eficaces. En vista del problema de que los antiguos materiales didácticos están desactualizados, únicos y divorciados de la situación real de los estudiantes, en base a la situación docente real de nuestra escuela, edité el contenido didáctico de la clase de arte y diseñé activamente los materiales didácticos. Continuar mejorando el modelo de enseñanza en el aula de arte de "inducción, experimentación - autoexploración", explorar la educación y la enseñanza del arte "juego" en los grados inferiores, enriquecer los métodos de enseñanza personales y las ideas de enseñanza, crear un método de enseñanza de "baja inversión, alta enseñanza". efecto", explorar " El "método de enseñanza optimizado con los mayores efectos positivos posibles de la educación y los menores efectos negativos posibles de la educación" es lograr la eficiencia y optimización de la innovación en los métodos de enseñanza.

En tercer lugar, fortalecer la reflexión y resumir las ganancias y pérdidas en la enseñanza de manera oportuna.

Reflexionando sobre el trabajo de este semestre, participé en el concurso de arte organizado por el distrito y en el Concurso de Arte de Seguridad Vial de Yantai, y gané el segundo y tercer premio respectivamente, y también gané el Premio al Tutor Sobresaliente. Mientras disfruto de los resultados, también pienso en las deficiencias de mi trabajo. Las deficiencias son las siguientes:

1. El estudio de los nuevos estándares del plan de estudios de arte no es lo suficientemente profundo, el pensamiento práctico del nuevo plan de estudios no es suficiente y algunas ideas y cuestiones de enseñanza no se pueden registrar. a tiempo para la reflexión.

2. En la docencia y la investigación científica, necesitamos fortalecer nuestro estudio y estudiar detenidamente algunos libros teóricos sobre docencia e investigación científica. Siento que en mi práctica docente no se aplican nuevas ideas, la investigación no es lo suficientemente detallada y práctica y no puedo lograr mis objetivos.

3. No hay suficientes cosas distintivas y creativas en la enseñanza del arte.

Resumen del trabajo personal del profesor de arte 4. A partir de este semestre, gestionaré el salón de arte de la escuela. Aunque las condiciones de la escuela son relativamente difíciles, gracias a los esfuerzos de la escuela, la sala de equipos en la sala de arte está relativamente completa y mi trabajo de gestión se puede realizar en un solo paso. Desde esta perspectiva:

En primer lugar, los líderes escolares conceden gran importancia a

Todo el trabajo en la escuela se centra en la enseñanza. La gestión del aula de arte es de gran importancia para la promoción de la escuela. de una educación de calidad y el cultivo del papel de los estudiantes. Por lo tanto, el colegio establece requisitos laborales cada trimestre y los incorpora claramente en el plan de trabajo. El administrador de gestión de la sala de arte es responsable de la gestión y la oficina de asuntos generales es responsable de comprar diversos artículos y equipos, con una división del trabajo e implementación adecuadas.

En segundo lugar, hacer un buen trabajo en el trabajo básico habitual

Debido a la cuidadosa gestión de la sala de arte, diversos materiales y equipos didácticos se almacenan de forma ordenada, limpia y ordenada, lo cual ha sido afirmado por los dirigentes. Regístrese en la Oficina de Arte para maximizar el uso del salón de arte y consulte con la Oficina de Asuntos Generales una vez cada año escolar. El uso del dispositivo de registro es una rutina diaria. Cada vez que los docentes utilicen el equipo, deberán completar oportunamente el formulario de registro y completar los registros de cada clase. Las instalaciones y equipos están dispuestos de manera ordenada y están creados para que los estudiantes estudien arte.

En tercer lugar, aprovechar plenamente las funciones de las aulas especiales

Para promover una educación de calidad y cultivar el espíritu innovador y la capacidad práctica de los estudiantes, hemos dado pleno juego al papel especial de la sala de arte. La tasa de utilización es bastante alta. En su tiempo libre después de clase, los amantes del arte interesados ​​pueden acudir a los profesores de arte para recibir orientación y aprovechar al máximo la función de la sala de arte.

Cuarto, gestión del aula

Para que los estudiantes disfruten fácilmente de las clases de arte, debemos animarles a mostrar buenas cualidades y atraer su atención. Insuficiencia: Control insuficiente sobre el comportamiento desenfrenado de los estudiantes en el aula. Siempre siento que los estudiantes están familiarizados con la actuación. Por tanto, el ambiente es relativamente relajado para ellos. Como resultado, no pueden darse cuenta realmente de sus errores y prestar atención a la balanza. Potencia el poder del humor.

Resumen de Art Teacher's Personal Works 5 Art Club permite a los estudiantes que aman la pintura liberar libremente sus talentos artísticos y habilidades pictóricas. Aunque algunos estudiantes no son muy buenos pintando, todos los estudiantes han trabajado duro en las actividades del club este semestre y su nivel de pintura y su capacidad estética han mejorado enormemente.

Al mismo tiempo, resumimos la experiencia docente de las actividades del club este semestre a partir de los siguientes aspectos:

Plan de aprendizaje práctico

Cada clase selecciona algunos estudiantes con ciertos talentos en pintura. sin embargo, al recibir capacitación sistemática en pintura en un horario y lugar fijos cada semana, la mayoría de los estudiantes se enfocan en cultivar la creatividad y la imaginación de los estudiantes en la pintura, y se enfocan en guiar a los estudiantes para que tengan un cierto conocimiento y comprensión de su interés en la pintura;

En las actividades del club, prestamos especial atención a proteger el desarrollo de la personalidad de los estudiantes, respetando su creatividad personal y dando rienda suelta al encanto único de la pintura, para que los estudiantes puedan lograr un gran progreso y desarrollo en su propia base.

Varios métodos de enseñanza

En las actividades de la segunda mitad de este semestre, hemos introducido dos contenidos relativamente específicos: pintura imaginativa y diseño de patrones decorativos: por un lado, dejar que los estudiantes por otro lado, tener una comprensión clara de dicho contenido en los libros de arte; dejarles experimentar la diversión de pintar.

Al mismo tiempo, utilizamos métodos de enseñanza como la apreciación, la imitación, la suma, la imaginación y la creación para estimular el entusiasmo de los estudiantes por la participación, logrando así mejores resultados de enseñanza.

Objetivos a largo plazo

Algunas personas dicen que las actividades del club de arte deberían centrarse en la pintura para cultivar las habilidades y destrezas pictóricas de los estudiantes. No me parece. Creemos que las actividades del grupo artístico deben basarse en el respeto al desarrollo individual de los estudiantes, y deben aprovechar al máximo las fortalezas de cada estudiante y formar sus propias características a través de la orientación y capacitación adecuadas de los maestros.

Que se sientan felices y productivos en cada actividad. Sólo así los estudiantes estarán dispuestos a participar en las actividades de su club, integrar verdaderamente su interés por la pintura y tomar la iniciativa en el aprendizaje. En definitiva, el trabajo de este semestre está llegando a su fin. De cara al futuro trabajo docente, debemos aprovechar el entorno docente y lograr mayores resultados.

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