1. Conceptos básicos del modelado de animación: incluidos los conceptos básicos del modelado de personajes de animación, diseño de modelado de personajes de animación, diseño de escenas de animación, diseño de efectos especiales de animación, cortometrajes de animación. creación cinematográfica, planificación de proyectos de animación, etc.
2. Tecnología de software de animación: incluye animación Flash, animación Maya, animación 3D Max y posprocesamiento de vídeo After Effects.
3. Escritura de guiones de animación y creación de guiones: incluye conceptos básicos de escritura de guiones de animación, creación de guiones de animación y creación de cortometrajes de animación.
4. Diseño artístico: incluye composición de color, base de patrón, diseño de fuentes y logotipos, diseño de maquetación, etc.
5. Tecnología de medios digitales: incluido el procesamiento de imágenes digitales, producción y edición de medios digitales, diseño de publicidad en medios digitales, etc.
6. Producción cinematográfica y televisiva: incluye edición cinematográfica y televisiva, síntesis de efectos especiales cinematográficos y televisivos y producción de efectos sonoros cinematográficos y televisivos.
7. Diseño de productos derivados de animación: incluido el diseño de productos periféricos de animación y el desarrollo de derivados de animación.
La especialización en animación es cultivar talentos de diseño de animación. El diseño de animación es un diseño nuevo. La persona responsable de dibujar animaciones en dibujos animados. El diseño de animación se divide en diseño de modelado de personajes y diseño de escenas. Los diseñadores de animación deben utilizar principios cinemáticos para hacer que los personajes y escenas estáticas se muevan de forma coherente en espacios bidimensionales y tridimensionales. Al mismo tiempo, aporta humor artístico a esta animación, que es la corriente principal de la animación.
Cultivar conocimientos y habilidades en la creación, enseñanza e investigación de diseño de animación bidimensional, y ser capaz de participar en la creación, enseñanza e investigación de diseño de animación en unidades de creación, dibujo, educación e investigación científica de animación de cine y televisión. .
Los estudiantes deben aprender las teorías básicas y el conocimiento del diseño de animación a través del cultivo de la capacidad de pensamiento de animación y la capacitación básica en métodos y habilidades de diseño de animación, y poseer las cualidades básicas del diseño innovador en esta especialización.
Perspectivas de empleo para estudiantes de animación:
1. Industria de medios tradicionales: los graduados de animación pueden dedicarse a la producción de animación y la animación en industrias de medios tradicionales, como estaciones de televisión, compañías cinematográficas y empresas de publicidad. , editoriales, etc. Diseño, diseño de personajes, producción de efectos especiales y otros trabajos.
2. Industria de medios emergentes: con el desarrollo de medios emergentes como Internet, Internet móvil y juegos, la demanda de excelentes animadores, animadores y diseñadores gráficos también está aumentando.
3. Industrias culturales y creativas: Las industrias culturales y creativas también se están desarrollando rápidamente. Los graduados de animación pueden participar en carreras relacionadas en empresas culturales y creativas, empresas de diseño y productoras de animación.
4. Trabajo por cuenta propia: algunos graduados de animación optarán por iniciar su propio negocio, utilizando sus habilidades profesionales y su creatividad para desarrollar, producir y vender sus propias obras.