1. Según los materiales y técnicas pictóricas utilizadas en la pintura, se puede dividir en bocetos, acuarelas, tintas, óleos, murales, pinturas sobre seda, grabados, cómics, etc.
2. Según el tema de la pintura, se puede dividir en pintura de bodegones, pintura de animales, pintura de figuras, pintura de paisajes, pintura histórica, pintura de género y pintura de propaganda.
3. Según la forma de pintura, se puede dividir en pintura única, pintura en grupo y tira cómica.
Pregunta 2: ¿Cuántos tipos de cuadros hay? Por tipo, hay muchos tipos: acuarela, pintura al óleo, cómics, bocetos, bocetos, pinturas chinas, dibujos simples, bocetos hechos con lápices 2B, acuarelas dibujadas con pigmentos, pinturas al óleo (pero los pinceles y pigmentos son diferentes) y chinos. cuadros dibujados con pinceladas.
Pregunta 3: ¿Cuáles son los tipos de pinturas? Se puede dividir en pintura china, pintura al óleo, grabado, acuarela, pintura gouache, boceto, boceto, etc. Algunas de estas pinturas se pueden dividir en muchos estilos debido a diferentes materiales, herramientas o técnicas de expresión. Por ejemplo, las pinturas chinas se pueden dividir en murales y pinturas en pergamino. Según las características de rendimiento, se puede dividir en. Hay tres tipos de pincelada fina, pincelada a mano alzada y escritura concurrente que se pueden dividir en: xilografía, grabado en cobre, litografía, impresión por fugas, impresión offset, etc. Los grabados en madera se pueden dividir en grabados en blanco y negro y grabados en color. Debido a las diferentes técnicas de producción de xilografías, existen xilografías con filigrana y xilografías mimeográficas.
Pregunta 4: ¿Qué tipos de pinturas hay? Se puede dividir en pintura china, pintura al óleo, grabado, acuarela, pintura gouache, boceto, boceto, etc. Algunas de estas pinturas se pueden dividir en muchos estilos debido a los diferentes materiales, herramientas o técnicas de expresión utilizadas.
Según la función social y la forma de expresión de la pintura, la pintura se puede dividir tradicionalmente en tipos de pintura, como carteles, imágenes de Año Nuevo, cómics, tiras cómicas, pinturas grupales e ilustraciones. el uso de ciertos materiales y herramientas.
En general, las pinturas se dividen en retratos, pinturas de género, pinturas históricas, pinturas de paisajes y pinturas de bodegones.
Pregunta 5: ¿Qué tipos de pinturas hay? La pintura china, la división de trazos y la pincelada a mano alzada. Estas son dos formas de expresión que se han ido y nunca regresan. La pincelada de gongbi es limpia y meticulosa, con capas de reproducción cromática y los detalles son claros y meticulosos. Los objetos deben pintarse con pinceladas extremadamente delicadas. La pincelada a mano alzada representa la forma y el espíritu de los objetos con pluma y tinta concisas y desenfrenadas para expresar los sentimientos del autor. La pintura a mano alzada utiliza la generalización, la exageración y las ricas asociaciones al expresar objetos. Aunque la escritura es sencilla, la concepción artística es profunda y tiene cierta potencia expresiva. Es necesario tener una alta capacidad de generalización, la concepción artística implícita de usar menos para ganar más, usar la pluma con precisión, usar la pluma con habilidad y soltura. Estos dos estilos de pintura existen desde la dinastía Tang. Algunas personas se encuentran en algún punto intermedio y escriben. Por ejemplo, en una pintura, se utiliza pincelada a mano alzada para las líneas sueltas y pincelada meticulosa para los pabellones y pabellones. De esta manera, la combinación de ambas puede resaltar las habilidades de uso de la pluma, la tinta y el color. 1. Pintura de paisaje verde La pintura de paisaje verde es un estilo único de paisaje que ocupa una posición importante en la pintura antigua. Este tipo de pintura utiliza el verde como color principal, con pinceladas limpias, trazos delicados, colores gruesos y colores fuertes y vitalidad. . Los colores utilizados son piedra, azul y verde en las garrapatas. Los que tienen colores fuertes se llaman paisajes turquesas grandes y los que tienen colores más claros se llaman paisajes turquesas pequeños. Están pintados de oro para delinear la textura de la roca y darle a la imagen un aspecto majestuoso. Este es el llamado paisaje dorado. 2. La pintura sin hueso utiliza un bolígrafo de tinta para delinear el contorno, lo que se llama método sin hueso, y no delinea el contorno, que se llama método sin hueso. La pintura se realiza directamente con tinta de color. Posteriormente, el método sin huesos de pintar paisajes se aplicó a pintar flores y pájaros. En lugar de dibujar contornos, pintó directamente con colores. 3. Pintura de paisajes con tinta La pintura de paisajes con tinta fue la base sentada por Wang Wei, el gran poeta de la dinastía Tang. En lugar de utilizar color, utilizo las sombras y la sequedad de la tinta para expresar el paisaje de montañas y rocas. Wang Wei es un destacado poeta y paisajista. A menudo escribía poemas sobre paisajes y transformaba sus poemas en pinturas. Las generaciones posteriores dijeron que había pinturas en sus poemas y poemas en sus cuadros. En las Cinco Dinastías, la pintura con tinta dio otro salto adelante y comenzó a utilizar esmalte para expresar efectos, haciendo que las montañas y las rocas fueran más majestuosas. La pincelada a mano alzada de Xu Wei en la dinastía Ming desarrolló la técnica de la pintura con tinta. Cuando salpica tinta sobre el papel, se hacen algunos trazos. Sus métodos de pintura tuvieron una gran influencia en Shi Tao y Zhu Da (Bada Shanren) de la dinastía Qing. Zheng Banqiao en la dinastía Qing y Qi Baishi en los tiempos modernos fueron influenciados por Xu Wei. 4. Pintura de paisaje de Midian El paisaje de Midian también se puede clasificar como paisaje de tinta, también conocido como paisaje de Mijia. Mi Fu usa tinta para expresar montañas y ríos, usando tonos oscuros, tinta espesa y clara, y puntos de tinta que se asemejan claramente al lago modelo. Las pinturas de Gao Hefang de la dinastía Yuan eran mejores. Dong Qichang y Lan Ying lograron logros destacados en la dinastía Ming. 5. Pintura de paisaje con tinta ocre El rojo ocre es un color salsa, también conocido como paisaje claro. Trabajado por Huang en la dinastía Yuan, usó colores claros para representar el paisaje de Jiangnan y usó paisajes claros para expresar paisajes suaves.
Hubo muchas pinturas de paisajes en las dinastías Ming y Qing, especialmente en la dinastía Qing, las pinturas antiguas eran amarillas. 6. En la pintura china, las líneas se utilizan exclusivamente para expresar objetos, lo que se denomina "dibujo lineal". Hay dos tipos de dibujo lineal: gancho único y gancho múltiple. Algo que traza una línea a la vez se llama gancho único. Los ganchos individuales usan un color de tinta y algunos usan dos tintas oscuras según el objeto, como tinta clara para las flores y tinta espesa para las hojas. Para volver a marcar, primero use tinta clara para volver a marcar por completo y luego decida volver a marcar parcial o completamente según la situación específica. La ruta redefinida no se puede superponer rígidamente de acuerdo con la ruta original. El propósito del tictac intenso es intensificar los cambios de textura y luz y oscuridad, haciendo que la imagen luzca más radiante. El boceto es una técnica de expresión que utiliza líneas, líneas de tinta, espesor, virtualidad y realidad, peso y rigidez. En la dinastía Song, Li desempeñó el papel del dibujo lineal en la pintura tradicional antigua y creó la técnica del dibujo lineal. Qian Xuan de la dinastía Yuan y Chen Hongshou de la dinastía Ming tuvieron éxito en sus bocetos. 7. Pintar con los dedos La pintura con los dedos, también conocida como pintura con los dedos, tiene una historia de más de 300 años y es una rama de la pintura tradicional china. Para pintar con los dedos, el pincel generalmente no se usa o se usa raramente. El fundador registrado en los registros históricos fue Gao durante el período Kangxi a principios de la dinastía Qing. En el futuro, cada vez más personas pintarán con los dedos y Pan Tianshou es uno de los mejores. Sus pinturas con los dedos son extensas y profundas, con patrones novedosos y elegantes. 8. Dibuja el borde en parte o la mayor parte de la pintura, usando una regla para dibujar líneas de tinta. Muestra principalmente edificios majestuosos como palacios, templos, pabellones y pabellones. Wei Xian de las Cinco Dinastías y Guo Zhongshu de la Dinastía Yuan alcanzaron su apogeo. En la dinastía Qing, tanto Yuan Jiang como Yuan Yue pintaron pinturas de límites. 9. Pintura por ordenador La pintura por ordenador es diferente de la pintura sobre papel normal. Se crea mediante medios y habilidades informáticas. Las pinturas por computadora se realizan con diferentes software. Los software más utilizados son Artboard (en Windows), Kingsoft Painter, Go Your Own Way, Photoshop, Painter, etc. Algunos pintores también utilizan equipos informáticos de entrada humana de alta gama (tabletas gráficas) como ayuda, que se puede decir que son aún más potentes. Tipos y usos de la pintura por ordenador>>
Pregunta 6: ¿Cuáles son las formas de arte? 1. Pintura. Incluyendo: pinturas al óleo, pinturas chinas, pinturas decorativas, pinturas campesinas, etc.
2.
3. Caligrafía.
4.
5.
6. Incluyendo: diseño de encuadernación, diseño de animación, escenografía, etc.
Pregunta 7: Hay varias formas de pintar en China. La pintura china se puede dividir en tres categorías: pincelada fina, pincelada a mano alzada y pincelada fina. Estas son tres formas diferentes de pintura.
Gongbi es limpio y meticuloso, con capas claras de reproducción cromática y detalles meticulosos. Debe delinearse con pinceladas extremadamente delicadas. La pincelada a mano alzada es concisa, atrevida e incluso con toques de tinta. El interés del autor se muestra a través de la descripción de los dioses. Utilice la generalización, la exageración y las asociaciones ricas para lograr una concepción artística profunda. Estos dos estilos de pintura existen desde la dinastía Tang. La combinación de trabajo y escritura, también conocida como "trabajo a tiempo parcial y escritura", es un estilo de pintura entre los dos primeros. Por ejemplo, en un cuadro, el paisaje se pinta con pincelada a mano alzada y el pabellón se pinta con pincelada meticulosa. La combinación de ambos crea un efecto único.
La pintura china se puede dividir en cuatro categorías: pintura de figuras, pintura de paisajes, pintura de flores y pájaros y pintura de animales.
La pintura de figuras tiene una larga historia, originándose en las dinastías Shang y Zhou. Como herramienta de gobierno político durante las dinastías Qin y Han, tuvo varios estilos durante las dinastías Wei, Jin, del Sur y del Norte. Las dinastías Sui y Tang fueron el apogeo de la pintura de figuras china. Se caracteriza tanto por la forma como por el espíritu y por un encanto único. Entre ellos, los retratos están basados en personas reales, a los que también se les llama retratos, retratos o imágenes realistas. Los retratos desde la dinastía anterior a Qin hasta las dinastías Sui y Tang se utilizaron principalmente con fines políticos, religiosos y éticos. Según los registros, había muchas mujeres hermosas en el harén del emperador Han Yuan, por lo que el emperador pidió a los pintores que pintaran retratos de las doncellas, y su trato se determinaba en función de la belleza y fealdad de los retratos. Este tipo de obras utiliza mayoritariamente una pintura minuciosa.
La pintura de paisaje es una rama característica de la pintura china, que se originó en la dinastía Sui. Utilizando la perspectiva de puntos de dispersión, enfatizamos principalmente tres efectos, a saber, "plano", "alto" y "lejos". La técnica incluye cuatro pasos: "gancho", "borde", "tinte" y "punto". Específicamente, utilicé líneas de tinta para dibujar los contornos de rocas y troncos de árboles, y luego utilicé varios métodos para dibujar los efectos claros y oscuros de las rocas. Todos estos trabajos son a mano alzada.
La pintura de flores y pájaros, como su nombre indica, se refiere a las pinturas chinas que utilizan flores, flores, pájaros, peces, insectos y bambú como objetos de pintura. La pintura de animales, a veces también llamada pintura de animales, se refiere a pinturas de tigres, caballos, águilas, vacas, gatos, perros y otros animales. El primero utiliza principalmente pintura gongbi, mientras que el segundo utiliza principalmente pinceladas a mano alzada.
Si se analiza desde la perspectiva del método de uso de la tinta, la pintura china se puede dividir en tres categorías: pintura con tinta, pintura con colores intensos y dibujo lineal.
La pintura de paisajes con tinta fue la base sentada por Wang Wei, un poeta de la dinastía Tang. En lugar de utilizar el color, utilizo las sombras y la sequedad de la tinta para expresar el paisaje de montañas y rocas. El estilo de la pintura con tinta es sencillo, abstracto y sugerente.
También conocido como Dansaekhwa, es un "boceto" expresado con líneas de tinta. Esta técnica de pintura pasó de China a Japón en la antigüedad. En las Cinco Dinastías, la pintura con tinta dio otro salto adelante y comenzó a utilizar el método del borde para expresar efectos, y luego agregó un poco de cianina y pigmentos ocre para hacer las montañas y rocas más magníficas. Xu Wei, de la dinastía Ming, desarrolló la técnica de pintar con tinta salpicando tinta sobre papel a mano alzada. La pintura con tinta es una pintura tradicional china. Tiene su propio sistema en el mundo de la pintura y es un tipo representativo de la pintura china.
La pintura Chongcai aplica principalmente las características llamativas de la pintura occidental moderna y es un método de pintura más cercano a la pintura occidental. Combina técnicas de pintura chinas y occidentales con un fuerte sentido de la perspectiva. El contenido trata principalmente sobre paisajes, costumbres étnicas, historia y cultura. Color intenso significa color intenso, no color espeso. Por lo tanto, no significa que cuantos más colores pintes, mejor satisfará la necesidad de colores intensos. Especialmente para las pinturas gongbi, la probabilidad de utilizar blanco es relativamente alta. El efecto espeso del color crea colores distintos y, a veces, se superponen varios colores, lo que lo hace tan colorido que las personas no pueden ver los componentes específicos del color de un vistazo, creando un efecto único. Muchos estudiantes de pintura con colores intensos utilizan pigmentos a la manera tradicional china y no les gusta mezclar los colores con cuidado. Siempre piensan que la mezcla de colores es algo propio de la pintura occidental.
En la pintura china, el método de expresar completamente los objetos con líneas se llama dibujo lineal o dibujo lineal. Hay dos tipos de dibujo lineal: gancho único y gancho múltiple. Una obra dibujada con líneas a la vez se llama gancho único. Se pueden hacer ganchos individuales con un color de tinta o con dos tonos de tinta según las diferentes situaciones, como tinta clara para las flores y tinta espesa para las hojas. Para volver a marcar, primero use tinta clara para volver a marcar por completo y luego decida volver a marcar parcial o completamente según la situación específica. Las filas marcadas duplicadamente no pueden superponerse a las filas originales. El propósito de los ganchos pesados es agregar textura, luz y sombra a la pintura, haciéndola lucir más cautivadora. En una palabra, el dibujo lineal es pintura utilizando las técnicas de expresión del tono, el grosor, la virtualidad y la solidez, el peso y la rigidez de la línea de tinta. En la dinastía Song, Li creó la técnica del dibujo lineal. Qian Xuan de la dinastía Yuan y Chen Hongshou de la dinastía Ming también eran buenos dibujando.
La creación de pinturas chinas requiere el estudio de la relación entre objetividad y subjetividad, herencia e innovación, contenido y forma. Al mismo tiempo, hay muchos problemas especiales que deben resolverse en el desarrollo de la pintura china, como la búsqueda de la concepción artística, la forma de la tinta, las reglas de las pinceladas, etc. Además, en...> & gt
Pregunta 8: ¿Qué tipos de pinturas hay? Según las diferentes herramientas, materiales y técnicas, la pintura se puede dividir en pintura china, pintura al óleo, grabado, acuarela, pintura gouache, etc. La pintura china se divide en pincelada fina y pincelada a mano alzada según la minuciosidad y amplitud de las técnicas. El grabado se divide en xilografía, grabado en cobre, grabado en papel, litografía, serigrafía, etc., según los diferentes materiales de las planchas. El grabado también se clasifica según los métodos de fabricación de planchas y las técnicas de impresión en color, como grabados, grabados en madera mimeográficos, grabados en madera con filigranas, grabados en blanco y negro, grabados en color, etc.
Las pinturas anteriores se dividen en pinturas de figuras, pinturas de paisajes y pinturas de bodegones según los diferentes objetos representados. Las pinturas de figuras se pueden dividir en retratos, pinturas históricas, pinturas religiosas, pinturas de género, pinturas militares y pinturas de figuras según diferentes temas y contenidos.
Según los materiales, herramientas y técnicas utilizadas:
Se puede dividir en pintura sobre seda, pintura con tinta, mural, pintura al óleo, pintura con acuarela, grabado, pintura con cera, pintura acrílica. , pintura a lápiz, pintura a pluma, pintura en mosaico, boceto, etc.;
Según el contenido del tema:
Se puede dividir en pintura de figuras, pintura de paisajes, pintura de paisajes. , pintura de flores y pájaros, pintura de animales, pintura de bodegones, pintura histórica, etc.
Según la forma y función de la pantalla:
Se puede dividir en cuadros individuales, cómics, cuadros temáticos, carteles, cuadros decorativos, cuadros de Año Nuevo, cómics, etc.
Pregunta 9: ¿Cuáles son las formas de arte? Variedad
Hay muchos tipos de pinturas, esculturas, artesanías, arquitectura, música, danza, literatura, teatro, películas y juegos. Según diferentes estándares de clasificación, las obras de arte se pueden dividir en los siguientes tipos:
Según la forma en que existen las imágenes artísticas, se pueden dividir en arte del tiempo, arte espacial y arte espacio-temporal. El arte es una especie de arte espacial.
Según el método estético de la imagen artística, se puede dividir en arte auditivo, arte visual y arte audiovisual.
Según la forma materializada del arte, el arte se puede dividir en arte dinámico y arte estático. El arte es principalmente un arte estático.
Según los principios estéticos de clasificación del arte, se puede dividir en arte práctico, arte plástico, arte escénico, arte del lenguaje y arte integral.
Según la forma de expresión de las imágenes artísticas, se puede dividir en arte de performance y arte de copia. El arte es tanto expresivo como replicable.
Según la forma de expresión del comportamiento artístico, se puede dividir en arte performance, arte físico, lenguaje, expresión, etc.
Desde la perspectiva de los medios, la imagen artística se puede dividir en imagen visual (pintura, escultura y otras artes plásticas), imagen auditiva (arte musical), imagen psicológica (arte literario) e imagen audiovisual ( arte cinematográfico y televisivo).