"Cuadro de damas", también conocido como "Cuadro de damas", es una pintura basada en la vida de las mujeres de clase media y alta en la sociedad feudal china. Motivos decorativos típicos de porcelana, cuyo tema son las damas. Fue visto por primera vez en la porcelana del horno de Changsha en la dinastía Tang. La rareza de las pinturas de damas de las dinastías Song y Yuan está estrechamente relacionada con la popularidad de las pinturas de flores y pájaros en esa época.
La formación y desarrollo de las imágenes femeninas;
La etapa de desarrollo de las pinturas femeninas
Las dinastías Wei, Jin, Sur y Norte fueron las primeras etapas de desarrollo de cuadros de dama. Las mujeres representadas son principalmente mujeres virtuosas y hadas antiguas de mitos y leyendas. Los prototipos de estas imágenes generalmente provienen de obras literarias como poemas, canciones y folclore. Cuando los artistas representan a estas mujeres idealizadas y alejadas de la vida real, lo que más les preocupa es cómo mostrar su temperamento espiritual interior a través de la expresión de los cuerpos externos de las mujeres. Desde las primeras pinturas en pergamino de damas que se conservan, y basándonos en la representación de la diosa Luoshui en el poema de Gu Kaizhi "Oda a la Diosa de la Diosa" escrito por Cao Zhi de la dinastía Jin del Este (copia de la dinastía Song), podemos Veamos que la belleza típica de las dinastías Wei y Jin era delgada y tiene un elevado encanto antiguo.
Luo Shen tiene un rostro ovalado, rasgos faciales delicados, cuerpo delgado y elegante, ligero y esbelto. No mostró éxtasis porque conoció a Cao Zhi junto al río Luoshui, ni mostró tristeza o indignación porque dejó Cao Zhi. Finalmente enfrentó el desarrollo de la situación con una expresión indiferente y pacífica, mostrando así con éxito la extraordinaria belleza de Luo Shen. Esto es consistente con las características de las personas de las dinastías Wei y Jin que defendían la metafísica y prestaban atención al temperamento espiritual interno de las personas. , y persiguió la trascendencia.
El apogeo de las pinturas de damas
Como la era más gloriosa de la sociedad feudal, la dinastía Tang fue también la etapa próspera de las pinturas de damas. El pintor presta atención a la colorida sociedad real con un optimismo mundano positivo y tiene especial interés en expresar el estilo de vida relajado y el estado de ánimo monótono y relajado de las mujeres aristocráticas. Zhang Xuan y Zhou Fang fueron pintoras famosas durante este período. El "Pintura de una dama con flores" y el "Pintura de una dama con un abanico" de Zhou Fang representan los logros sobresalientes de las pinturas de damas de palacio de la dinastía Tang, tanto en forma como en espíritu. El pintor presta atención al realismo y la búsqueda de la verdad en el modelado. La mujer tiene un rostro redondo y regordete, una figura regordeta y fuerte, un temperamento elegante y noble, que muestra la lujosa belleza de las mujeres reales de la próspera dinastía Tang.
Este tipo de belleza tiene un fuerte sentido de la época, atendiendo al gusto estético de los burócratas y nobles de mediados y finales de la dinastía Tang. Ha atraído mucha atención y se ha convertido en la principal característica artística de la dinastía Tang. Pinturas de damas de la dinastía Tang. Las Cinco Dinastías posteriores a la Dinastía Tang fueron una era de frecuentes cambios políticos. Los pintores heredaron las tradiciones de la Dinastía Tang e hicieron algunos cambios en la creación de pinturas de damas. Por ejemplo, la geisha descrita en el antiguo "Banquete nocturno de Han Xizai", en comparación con las damas de la dinastía Tang, el cambio más significativo es que debido a la falta de la postura perezosa de las damas de la dinastía Tang, las regordetas La piel de la geisha es más sana y bonita. Las esbeltas figuras de las hadas en "Yuen Long Fairy Picture" de Ruan Gao también reflejan el esquema de modelado regordete y gordo de las damas de la dinastía Tang. Incluso las hadas pintadas en la dinastía Tang comenzaron a prestar atención a las líneas curvilíneas y las posturas encantadoras de las figuras femeninas.
Reforma
La dinastía Song fue una era de poder político relativamente estable, economía desarrollada y cultura próspera. En la creación de pinturas de damas, heredaron la prosperidad de las dinastías Tang y Cinco, pero también introdujeron innovaciones, especialmente en términos de temas, ampliando el alcance de la expresión a un nivel sin precedentes.
Además de las mujeres nobles de la corte y las mujeres de los mitos y leyendas que todavía se representan, las mujeres pobres en el nivel más bajo de la vida también comenzaron a atraer la atención de los pintores, como las mujeres de Wang. "Imágenes giratorias". En comparación con las damas escritas por Gu Kaizhi de la dinastía Jin y Zhou Fang de la dinastía Tang, no tienen una apariencia hermosa, figuras atractivas, ropa hermosa y un estatus noble. Son simplemente las mujeres rurales más comunes de la vida. La anciana con su ropa remendada parece demacrada y lenta, y su dura vida la ha hecho parecer llena de vicisitudes. El autor los expresa de una manera artística realista sin embellecimiento, con el objetivo de elogiar su actitud ante la vida y la belleza sencilla de su personalidad, al tiempo que expresa simpatía por su vida pobre. La imagen refleja las características artísticas de las pinturas femeninas de la dinastía Song. Los personajes tienen formas rigurosas, proporciones precisas y posturas vívidas y naturales.
Las pinturas de damas de la dinastía Yuan están en decadencia.
Durante el gobierno de la aristocracia mongola en la dinastía Yuan, la especial situación social y los conflictos étnicos hicieron que los pintores buscaran refugio en las montañas y los campos y se dedicaran a la pintura de paisajes para expresar sus sentimientos solitarios, lo que llevó a al declive de las pinturas de damas de la dinastía Yuan.
En la elección de los temas, los pintores no heredaron la tradición de la dinastía Song de expresar activamente a muchas mujeres de diversas clases, estatus y situaciones, sino que se mantuvieron alejados de la vida real y buscaron temas en historias históricas y obras literarias, heredando la tradición. "Mente abierta" de los personajes de la próspera dinastía Tang. El legado de "distante y dulce, honesto y de huesos suaves" se puede ver en las pinturas "Du Qiu Tu" y "El tutú de Madam Shaking Fan" pintadas por. Él. Una figura regordeta y gorda combinada con una falda recta oculta las curvas de la cintura de una mujer.
Con cierto esteticismo
La dinastía Ming fue un período de estabilidad política en la sociedad feudal. Las pinturas de damas alcanzaron un gran desarrollo con la participación activa de los pintores literatos. En términos de temática, además de los retratos, varias mujeres de dramas, novelas y leyendas se han convertido en las imágenes de damas que los pintores están más dispuestos a retratar. El modelado de personajes tiende gradualmente desde el realismo concreto de la dinastía Song hasta la pincelada a mano alzada con cierto color estético. La dama es graciosa, digna y hermosa, y su comportamiento revela la elegancia y tranquilidad de la mujer. En particular, se divertían entre los pabellones, vistiendo ropas ajustadas de colores brillantes, que realzaban sus figuras esbeltas y elegantes.
Como etapa madura de la pintura femenina en la dinastía Ming, no solo aparecieron muchas pintoras destacadas y sus obras, sino que también lograron grandes logros en técnicas de expresión. Por ejemplo, "Wuling Spring Picture" de Wu Wei representa el nivel más alto de bocetos de damas de principios de la dinastía Ming.
"Wulingchun" está dibujado con líneas de tinta finas y uniformes, y la imagen es elegante y suave, lo que expresa más fielmente el espíritu delicado y tranquilo de la anfitriona. "Xiang Junxiang Fu Tu" de Wen Zhengming representa el estado más elevado de las pinturas femeninas de colores claros. El color claro de la figura está dominado por el bermellón y el rosa blanco, mostrando la gentil y hermosa belleza de la diosa. Las pinturas de damas de Qiu Ying incluyen el comentario "Zhou Fang no podrá aprobar si lo ascienden nuevamente". Sus "Imágenes diversas de maquillaje de doncellas de palacio" demuestran plenamente sus profundas habilidades en la fina pincelada de las bellezas. Aunque la concubina Yang y las doncellas de la imagen son damas de la dinastía Tang, en realidad son la imagen ideal de belleza en la mente de los literatos de la dinastía Ming. Los adornos de su cuello, sus hombros cortados y sus cinturas dobladas son completamente diferentes a los de las damas del palacio de Zhou Fang. Sus cejas son curvas, sus mejillas regordetas, sus cuellos cortos y sus pechos anchos.
Ascendiendo al estatus más alto
Como última dinastía de la sociedad feudal, la dinastía Qing fue testigo del desarrollo de pinturas de damas, que fueron elevadas a un estatus más alto que las de paisajes. flores y pájaros. Como dijo Gao Chongrui de la dinastía Qing en "La colección de Matsushita Zhai Qing", "Las montañas y ríos famosos del mundo, así como las flores y pájaros exóticos, pueden ser hermosos y hermosos. Aunque Jing y Guan Po Mo, Cui y Ai gastó mucho dinero, no parecen damas famosas. Una colección de damas”.
Durante este período, las pinturas de damas se divorciaron cada vez más de la vida y se convirtieron en temas conceptuales y estilizados. Las mujeres de las pinturas, ya sean mujeres virtuosas, damas, hadas o Mulan y Liang Hongyu que se unen al ejército y practican artes marciales, todas tienen figuras con cuellos, hombros y cinturas delgados, rostros alargados, labios detallados y " rocío ventoso" El encanto de "cara triste" tiene la melancolía de una familia pequeña.
Durante este período, tanto los pintores de la corte Jiao Bingzhen y Leng Mei, como los pintores literatos Gaiqi y Fei, persiguieron la búsqueda estética de expresar el comportamiento femenino de "inclinarse en el viento pero débil". . Esta estilizada "belleza morbosa" no cambió hasta la aparición del pintor de Shanghai Ren Yi y otros. El entusiasmo del pintor por la creación de imágenes femeninas no muestra respeto por su personalidad. Las mujeres son sólo objetos de apreciación artística en exhibición. Por lo tanto, la mejora del estatus de las pinturas de temática femenina en los círculos pictóricos de la dinastía Qing reflejó el declive de la imagen social de la mujer. Aunque el estilo de las pinturas de damas de la dinastía Qing perdió el estilo saludable y estirado de las pinturas de damas de las dinastías Tang y Song, absorbió algunos factores positivos de las pinturas de los literatos en términos de técnicas de expresión, enfatizó posturas gráciles, abogó por un estilo elegante y elegante. estilo, e incorporó las ventajas de las pinturas occidentales en las obras, lo que allanó el camino para innovaciones posteriores en las técnicas de pintura de figuras.
Obras famosas:
Mapa de ropa femenina de Zanhua
El pintor de la dinastía Tang, Zhou Fang, pintó un cuadro de una hermosa mujer que llevaba una horquilla. Esta pintura representa la vida de ocio de las mujeres. Usan bolígrafos simples. Elegantes, hermosas y lujosas, jugaban en el patio con movimientos pausados, recogiendo flores, acariciando mariposas, golpeando perros, observando grullas, caminando lentamente, sentados sin hacer nada, mientras las criadas seguían a los fanáticos. Sus técnicas de coloración, distintas capas, rostros borrosos y decoración de la ropa son extremadamente inteligentes. La ligereza y suavidad del tul y la humedad y brillo de la piel están pintados vívidamente, lo que demuestra que el autor tiene un alto grado de habilidad artística y capacidad de generalización.
Zhou Fang, llamado Zhonglang y Xuanjing, era de Chang'an. Estuvo activo en la era de Li Yude y Li (763-1804 d.C.). Nació en una familia noble y su hermano mayor, Zhou Hao, era un general con destacadas hazañas militares. Zhou Fang vivió una vida noble.
Las pinturas de Zhou Fang son muy serias. Se dice que había estado pensando cuando estaba creando: "En cuanto a sentir el sueño, mostrar el instrumento físico y difundirlo a los artesanos espirituales".
——Vi la imagen que estaba persiguiendo en mi sueño.
La imagen budista más famosa creada por Zhou Fang es la "Luna de Agua Guanyin", que ha sido grabada. Hay pinturas de Zhou Fang en el patio sureste de la Pagoda del Templo Shengguang en Guangdefang, Chang'an, marcos de cuadros en las Grutas de Mogao en Dunhuang, murales rupestres en Wanfo Gorge en Wanxi y ejemplos de pinturas de Shuiyue Guanyin de la dinastía Tang. Las pinturas budistas de Zhou Fang se han convertido desde hace mucho tiempo en un estándar popular y se conocen como el "estilo de la familia Zhou".
Las características de las obras de Zhou Fang, según lo registrado por la gente de la época, son "ropa sencilla" y "colores suaves", y las imágenes femeninas representadas son "ricas como el cuerpo". Estas características se pueden ver en las obras existentes de Zhou Fang, como "Lady in Wanfan" y "Lady with Hairpin Flowers".
Afina el piano y bebe té.
Tanto "Tune the Qin and Sip Tea" como "Mrs. Fan Fan" se consideraban obras de Zhou Fang en el pasado. La época y el estilo de sus obras se acercan a los de Zhou Fang. "Tune the Qin and Sip Tea" muestra a dos mujeres esperando en silencio a que otra mujer rasguee las cuerdas y se prepare para tocar. La figura de atrás bebiendo té en trance y los delicados movimientos del rasgueo de las cuerdas se describen de forma precisa y expresiva.
Esta pintura representa instantáneamente el estado de ánimo despreocupado de las antiguas mujeres aristocráticas en la vida monótona de no hacer nada a través de gestos. En este sentido también tiene éxito "El retrato de una dama con diez mil fans". Al comienzo del libro, una mujer se sienta perezosamente, su expresión pensativa también revela la soledad de sus vidas. "Diez mil fans de damas" tiene trece personas en el volumen, mostrando la vida cotidiana del palacio.
"Picture of Ladies" se basa en la vida de las mujeres de palacio, con concubinas lujosamente decoradas paseando por el jardín. Las figuras son regordetas, sus movimientos pausados y sus expresiones serenas. La identidad y las características de vida de las concubinas quedan plenamente demostradas. El entorno sólo se insinúa a través de las dos grullas y el cachorro, en lugar de describirlo directamente. El principal éxito de este cuadro reside en la representación de la figura y el movimiento.
Los temas más populares en estas pinturas de mujeres hermosas son la soledad, la ociosidad y el aburrimiento en las vidas estrechas y empobrecidas de las antiguas mujeres aristocráticas. Describe su hermosa apariencia y también revela su vida emocional a través de su comportamiento, que hasta cierto punto refleja las limitaciones impuestas a las mujeres por la sociedad feudal.
Muchas de las obras de Zhou Fang se han perdido, pero el contenido general se puede ver en el título del libro, como: varias fotografías de celebridades, como una excursión de primavera, preparando té, apoyándose en la barandilla. , tocar la flauta, danza de la grulla, Zhao Lan, flauta, go, etc.
Las obras de Zhou Fang fueron muy populares entre los coreanos de la dinastía Tang. Hasta el día de hoy, todavía se pueden ver las antiguas pinturas japonesas de damas de estilo Zhoufang que se han conservado. Las imágenes femeninas regordetas fueron muy populares en la dinastía Tang, especialmente a mediados de la dinastía Tang y en períodos posteriores. También se encontró en tumbas antiguas en Turpan, Xinjiang. También hubo muchas figurillas de cerámica de la dinastía Tang.
Los discípulos de Zhou Fang incluyeron a Cheng, Wang Yi, Zhao Boxuan y otros. Entre ellos, Cheng Xiu había seguido a Zhou Fang durante veinte años, tenía la relación más profunda con Zhou Fang y fue quien recibió más atención en ese momento.
Los temas de las obras de Zhou Fang incluyen aquellos involucrados en las obras de Zhang Xuan y otras pintoras de la época. Además de los temas generales de la vida de las mujeres aristocráticas, es particularmente digno de mención que también hay obras que describen específicamente la dinastía Tang y sus actividades, como "Disfrutando de la frescura en la dinastía Ming", "Peleas de gallos y pájaros en la dinastía Ming". ", "La lucha contra Wutong en la dinastía Ming", "Tour matutino y nocturno", "El baño de Fei Yang", "El loro de Taizhen", "Foto de la esposa de Guo", etc. Estas obras expresaron directamente la vida lujosa y romántica del emperador y su vida sin causar discriminación, y fueron repetidas por muchos pintores. Esto también explica el trasfondo social y psicológico del floreciente desarrollo de la pintura de belleza en aquella época.
Entre los ejemplos de pinturas de damas de la dinastía Tang mencionados anteriormente, "Tune the Qin and Sip Tea", "The Lady of Guo State You Chun Tu" y "The Daolian Tu" tienen todos tramas obvias, y se han logrado grandes logros en la descripción de acciones. Los pintores de damas de aquella época describían las actividades de las mujeres, como nadar en manantiales, apoyarse en barandillas, tocar flautas, tomar fotografías, etc. El propósito era expresar el estado emocional de las personas que participaban en estas actividades, en lugar de simplemente expresar a ellos. Las pinturas de damas de la dinastía Tang que se pueden ver hoy (incluidos los murales y pinturas de damas recién desenterrados) reflejan las características e ideas estéticas de la época y son de gran importancia.
Foto del banquete de Han Xizai
La "Foto del banquete nocturno de Han Xizai" fue encargada por Li Yu, la emperatriz de la dinastía Tang del Sur, para visitar la residencia de Han Xizai por la noche (según el "Libro de flores de Xuanhe"). El protagonista del cuadro, Han Xizai, nació en la dinastía del Norte y se refugió en la dinastía Tang del Sur. La emperatriz Li quería que él fuera primer ministro, pero Han Xizai vio que el país estaba en problemas y no quería asumir este puesto, por lo que se dio el capricho todo el día y bebió con los invitados durante mucho tiempo por la noche. La mayoría de los demás personajes del cuadro son personas reales, como el campeón Lang Kui y el monje Deming, que visitaban con frecuencia Corea del Norte. En el pergamino, aunque Han Xizai es una persona bohemia, siempre tiene el ceño fruncido y no puede ocultar sus preocupaciones. La mesa es relativamente baja, que es el período de transición de sentarse en el suelo a sentarse con los pies en alto.
Pipas, flautas y tambores, camas con hermosos muelles y muebles interiores reflejan la época. Los temas realistas requieren que los pintores observen la vida profundamente, capturen los detalles de la vida, la recuerden con sus ojos, la experimenten cuidadosamente y luego la reproduzcan artísticamente, elevando las formas naturales a formas de arte.
Gu, originario de Jiangnan, fue pintor de la Academia de Pintura Tang del Sur de las Cinco Dinastías. Su "Banquete nocturno Han Xizai" tiene una composición rigurosa y delicada, figuras elegantes y expresivas, líneas gruesas y suaves y colores brillantes y elegantes, en términos de técnica y estilo, encarna plenamente el estilo y las características de las pinturas de figuras de los Cinco. Dinastías.
"El banquete nocturno de Han Xizai" es una obra maestra en la historia de la pintura china. Representa la escena de la familia de Han Xizai festejando y divirtiéndose en la dinastía Tang del Sur en forma de un largo pergamino. Para evitar sospechas sobre Li Yu, el gobernante de finales de la dinastía Tang del Sur, Han Xizai utilizó la prostitución como escondite. En cada banquete le gustaba nadar con los invitados. Esta pintura representa todo el proceso de un banquete celebrado por el gobierno Han, que se puede dividir en cinco partes según el orden de los acontecimientos.
La primera parte muestra a personas escuchando la pipa. En ese momento comenzó el banquete y el vino y la fruta se mezclaron en la mesa. Los invitados estaban sentados o de pie y eran de diferentes géneros. Una mujer está sentada tocando la pipa y los ojos de la mayoría de la gente están fijos en ella. En ese momento, Han Xizai estaba sentado en el sofá, con una corona alta y una larga barba, con los ojos bajos, pensativo. La segunda parte describe la escena de baile entre los banquetes. La pequeña prostituta Wu Wangshan estaba bailando en el festival, y Han Xizai, que estaba de pie frente al Jiegu, se arremangó y agarró las baquetas, anunciaba el ritmo de los tambores. En ese momento, su interés aumentó gradualmente. La tercera parte muestra a Han Xizai retirándose a la habitación interior para descansar después de la música y el baile. Una doncella del palacio llevaba una palangana con agua para que se lavara las manos y la cara, mientras otras doncellas del palacio esperaban cerca. La cuarta parte describe a Han Xizai escuchando al conjunto de Xiaodi. Han Xizai se sentó en una silla con los pechos expuestos, sosteniendo un abanico y hablando con la doncella del palacio. Frente a él, cinco mujeres jugaban con Tiny Tikki bajo el badajo. La quinta parte describe la entusiasta estancia de Han Xizai. Han Xizai sostuvo la baqueta en la mano e hizo un gesto con la otra, pidiendo a los invitados que se quedaran y que el banquete se reabriría hasta el amanecer. Todo el volumen está cuidadosamente concebido, con cinco imágenes de una vez. El ritmo se ajusta a través de la densidad de los personajes y la tranquilidad de la escena, dejando claro el curso de los acontecimientos de un vistazo y la tendencia del desarrollo con giros y vueltas. No hay un fondo redundante en el volumen, pero la pantalla y la cama se utilizan inteligentemente para cambiar el tiempo y el espacio, completar la transición entre diferentes escenas e integrar el tiempo y el espacio sin dejar rastro.
Los personajes del cuadro se centran en Han Xizai. El autor describe sus expresiones y actividades en diferentes etapas desde el banquete y capta cuidadosamente el contexto de sus cambios emocionales. En la representación de más de 40 personajes en toda la imagen, el autor se esfuerza por transmitir el espíritu a través de la forma, reflejar su condición interior a través de la expresión dinámica de los personajes, crear una variedad de combinaciones de imágenes grupales y revelar la belleza vívida y armoniosa. de forma. Los pintores también son buenos usando detalles para transmitir emociones, como usar la cabeza de la doncella para escuchar la pipa para dar a entender el alto nivel de habilidad para tocar, usar las frutas en el plato para iluminar el festival y usar la luz de las velas en el reloj. caso para indicar la hora, que son todos dignos de una cuidadosa apreciación. Este pergamino largo tiene líneas precisas y suaves, mano de obra exquisita y expresividad. El color es elegante, en capas y único.
Han Xizai (902-970) era de Beihai (ahora Weifang, Shandong). Al final de la dinastía Tang, ingresó en la Academia Imperial y luego huyó al sur para evitar el caos. Una vez sirvió como ministro de Zhongshu en la dinastía Tang del Sur y soltero de Zheng Guangtang. Debido a que había menos guerras en Jiangnan en ese momento, las condiciones naturales y de producción eran superiores, y los burócratas y literatos vivían una vida lujosa y decadente, y la mayoría de ellos tenían geishas (o Jia Ji, Jile). Según registros históricos, la familia de Han Xizai tenía más de 40 geishas. Han Xizai tenía talento político y logros artísticos. Sabe música, sabe cantar y bailar, y es bueno en poesía, caligrafía y pintura. Pero al ver el declive de la dinastía Tang del Sur, se entristeció por la lucha por el poder entre los aristócratas y burócratas. No quería ser primer ministro y atribuyó sus dificultades al canto y el baile para lograr la prosperidad. Cuando la reina Li Yu de la dinastía Tang del Sur se enteró de que la vida de Han Xizai era "estéril", envió a Gu de la Academia de Bellas Artes a colarse en la residencia Han a altas horas de la noche para espiar su libertinaje. Estudió mucho y pintó este banquete. foto después de regresar.
El artista lo memorizó con la vista y pintó este colorido "Banquete Nocturno" con muchos personajes y grandes escenas. Debido a que presta mucha atención a cada detalle y nunca se pierde ningún detalle, representa a Han Xizai, quien vive en la residencia oficial, como una persona sensual, festejando y festejando al extremo, y la voz, apariencia y sonrisa del personaje son realistas y realistas. Por eso, en esta obra maestra aparecen repetidamente más de 40 personajes con diferentes expresiones, pero siempre mantienen un rostro unificado, pero con personalidades destacadas y expresiones cambiantes. "El banquete nocturno" refleja vívidamente la arrogancia y el libertinaje de la clase dominante en ese momento por un lado. Todo el volumen de "Night Banquet" tiene la forma de un rollo de mano y representa todas las actividades del banquete nocturno en cinco escenas: solo de pipa, seis bailes solistas, pausa para el banquete, conjunto de viento y el final del banquete nocturno.
Entre escenas, el pintor utilizó hábilmente objetos como biombos, varias cajas, instrumentos de orquesta, camas, etc. , haciéndolos a la vez conectados y separados entre sí; es a la vez una pintura independiente y una pintura. De hecho, no es sólo una imagen que representa la vida privada de Han Xizai, sino que, lo que es más importante, refleja las características de esa época específica. El pintor considera al talentoso escritor Han Xizai como un erudito-burócrata, taoísta y budista muy influyente, y expresa vívidamente la perspectiva espiritual en la que se basó deliberadamente la emperatriz Li. Obviamente, la razón por la que Han Xizai pudo entregarse a la sensualidad era inseparable de la situación política en la dinastía Tang del Sur cuando la dinastía Li estaba a punto de colapsar.