La educación artística es una asignatura especial en el sistema educativo. No sólo puede impartir conocimientos artísticos y cultivar habilidades artísticas, sino que también permite a los estudiantes desarrollar inteligencia y mejorar su capacidad de innovación estética. En la educación artística, cultivamos los conceptos de los estudiantes sobre descubrir y crear belleza, para que los estudiantes sean buenos descubriendo la belleza del mundo. Mediante el cultivo del pensamiento creativo en la educación artística, se puede estimular la creatividad y la conciencia de innovación de los estudiantes, sentando las bases para el cultivo de talentos integrales en la sociedad futura.
1. El estatus y el papel de la educación artística en la educación secundaria
1. La educación artística es la cuna para cultivar la conciencia cultural nacional de los estudiantes.
A los niños les gusta el graffiti y el graffiti desde que eran pequeños. Los maestros comienzan a enseñar pintura en el jardín de infantes, no para capacitar a los estudiantes para que se conviertan en pintores en el futuro, sino porque es una especie de educación universal. Dibujar desde una edad temprana es una manifestación de la naturaleza de un niño y puede estimular fácilmente su interés por aprender. Desempeña un papel vital en el cultivo de su psicología saludable, cultivando sus pensamientos y sentimientos y educándolos para tener personalidades nobles.
El arte y la cultura tradicionales chinos son extensos y profundos, y las formas de arte tradicional de la nación china también son diversas. Hoy en día, a medida que la globalización continúa desarrollándose, los estudiantes están cada vez más influenciados por culturas extranjeras, lo que hace que muchas generaciones más jóvenes desprecien su propia cultura y la cultura nacional tradicional esté en peligro de perderse. Por lo tanto, la educación en cultura y arte tradicionales debe comenzar con los estudiantes, y las escuelas intermedias son la mejor cuna para cultivar la conciencia cultural nacional de los estudiantes. A través del establecimiento de cursos de educación artística, los estudiantes pueden apreciar las obras de arte tradicional china, sentir la amplitud y profundidad del arte tradicional chino, apreciarlo profundamente, protegerlo y heredarlo conscientemente, extraer nutrientes del arte tradicional y recrearlo. De esta manera, prestar atención a nuestra educación artística nacional y fortalecer el cultivo en esta área no sólo puede mejorar la estética, sino también mejorar la conciencia cultural nacional.
2. La educación artística es un medio para cultivar la creatividad de los estudiantes.
El arte está en constante cambio y no tiene un marco ni un pensamiento fijos. Para la educación artística, la enseñanza no es sólo un tipo de conocimiento, sino también un espíritu creativo. Los estudiantes de secundaria son los pensadores más creativos y creativos. No debemos destruir ni reprimir los talentos creativos de los estudiantes. La educación artística en la escuela secundaria desempeña un papel importante a la hora de inspirar las habilidades estéticas, prácticas, la conciencia innovadora y los conceptos nacionales de los estudiantes, lo que también corresponde a los objetivos de enseñanza tridimensionales defendidos por la reforma curricular. ¿Y también podemos verlo en el concepto básico de reforma curricular? ¿Quiere guiar a los estudiantes para que tengan una comprensión profunda de las excelentes artes nacionales y populares de China y mejorar su reconocimiento de la excelente cultura de China? . Se puede observar que la educación artística en las escuelas secundarias no puede ser reemplazada por otra educación.
3. La educación artística puede cultivar la capacidad estética de los estudiantes.
La vida es bella, todo en el mundo tiene su belleza, y descubrir estas bellezas requiere cierto grado de habilidad estética. Con la mejora del nivel de vida de las personas, los requisitos estéticos son cada vez mayores, los requisitos de diseño de ropa, accesorios y entornos domésticos son cada vez más exigentes, y la apreciación y los requisitos por el arte también son cada vez mayores. Y esta habilidad estética es la encarnación del temperamento artístico y la connotación cultural de una persona.
La educación artística puede desarrollar la inteligencia de los estudiantes.
La educación artística es también un canal importante para cultivar y desarrollar la inteligencia de los estudiantes. Los estudiantes pueden comprender el mundo a través del arte y formar una visión del mundo con características personales. Comprender y experimentar el mundo objetivo a través de la percepción artística. En la educación secundaria, a través de la educación artística, los estudiantes son constantemente edificados por la belleza, se cultiva la formación artística y la conciencia artística, y se desarrollan constantemente las habilidades de creatividad, observación y pensamiento lógico de los estudiantes, para que los estudiantes puedan desarrollarse intelectualmente.
2. Los problemas pendientes que existen en la educación artística de secundaria actual
En la enseñanza escolar actual, la educación artística de secundaria no ha recibido la debida atención. Las horas de clase se han reducido repetidamente, los profesores están envejeciendo y los métodos de enseñanza están obsoletos, lo que ha afectado el desarrollo de la educación artística en las escuelas secundarias.
1. Cuestiones conceptuales
Muchas personas malinterpretan la educación artística como una simple materia de aprendizaje de pintura, por muy buena que sea la pintura, no tendrá ningún impacto en los niños. en el futuro. Esta es una idea equivocada. La educación artística no es sólo una materia de aprender a dibujar. Tiene un alcance muy amplio y es una materia de búsqueda y descubrimiento de todas las cosas bellas.
Su propósito es cultivar la capacidad de los estudiantes para descubrir la belleza y apreciar todas las cosas buenas del mundo. Pero en la realidad de la educación secundaria, muchas escuelas ofrecen cursos de educación artística en respuesta a las políticas, y las clases de arte a menudo están ocupadas por profesores de otras materias para recuperar las clases. Este tipo de educación sofoca el desarrollo integral de los estudiantes y también obstaculiza el desarrollo de algunos estudiantes con talentos artísticos.
2. Cuestiones sociales
Existe un fenómeno en la sociedad en el que algunos padres consideran que aprender arte es una especie de utilidad. Para que sus hijos sean admitidos en la universidad, algunos padres quieren tomar el arte como un atajo y obligar a sus hijos a aprender arte, independientemente de si los niños tienen la capacidad y el interés por aprender arte. El arte se ha convertido en un demonio para algunos estudiantes. , en lugar de disfrute.
3. Hay escasez de profesores y métodos educativos obsoletos.
Hay una gran escasez de profesores de arte en los campus de las escuelas secundarias, e incluso no hay profesores de arte en algunas zonas rurales. No sólo no se puede garantizar la cantidad, sino que tampoco se puede garantizar la calidad de la educación. Como no hay requisitos de exámenes, la educación artística se ha convertido en un curso de juego como una casa, con profesores superficiales y métodos de enseñanza obsoletos.
En tercer lugar, contramedidas y sugerencias para mejorar la educación artística en las escuelas intermedias
1. Centrarse en cultivar el desarrollo integral de los estudiantes.
La educación artística debe centrarse en cultivar. la capacidad estética, la capacidad práctica, la conciencia innovadora y el concepto nacional de los estudiantes, dándoles la oportunidad de desarrollarse plenamente y elegir su propio camino. En este contexto, los docentes deberían cambiar sus conceptos anteriores y centrarse en el desarrollo integral de los estudiantes. En el plan de estudios nacional se necesitan cursos de artes adecuados.
2. Reforzar la comunicación entre colegios y padres.
En el entorno de la educación orientada a exámenes, los padres de estudiantes con buenas calificaciones creen que el arte es innecesario, mientras que los padres de estudiantes con malas calificaciones creen que pueden tomar un atajo hacia la universidad a través del estudio de arte. Ambos puntos de vista están equivocados e ignoran el desarrollo integral de los estudiantes. Mientras hacen un buen trabajo en el trabajo de los estudiantes, las escuelas deben fortalecer la comunicación con los padres de los estudiantes, permitir que los padres vean el progreso de los estudiantes, compartir la alegría del éxito de los estudiantes, ganarse el apoyo de los padres, fortalecer la confianza de los estudiantes y crear un buen ambiente de aprendizaje. .
3. Fortalecer la construcción de plantilla docente y cambiar el antiguo modelo de enseñanza.
Un profesorado suficiente es la base de una buena educación y la garantía de la calidad de la enseñanza. La educación artística debe fortalecer la formación de docentes profesionales, presentar activamente a graduados destacados de colegios profesionales e inyectar sangre fresca y vitalidad a la educación artística de la escuela secundaria. Para cambiar el viejo modelo de enseñanza, siempre se eliminarán los viejos métodos. La educación artística debe innovar constantemente los métodos de enseñanza y centrarse en la integración y el intercambio con otras disciplinas. Fortalecer el desarrollo intelectual de los estudiantes, cultivar la creatividad y mejorar las capacidades estéticas son los propósitos de enseñanza de la educación artística en la nueva era.
En resumen, hoy en día, cuando la educación de calidad está plenamente implementada, debemos darnos cuenta de la importancia de los cursos de arte y prestar atención a la educación artística de la escuela secundaria. Comprender plenamente la importancia de la educación artística para el desarrollo de los estudiantes de secundaria y hacer de la educación artística una parte realmente importante de la enseñanza de la escuela secundaria.
；