Por lo general, se refiere a arte como la pintura, la escultura, las artes y oficios y el arte arquitectónico que se realizan en el espacio y expresan y apelan a la visión humana. Cuando este nombre se utilizó por primera vez en Europa en el siglo XVII, generalmente se refería a cosas con significado estético, como pinturas, esculturas, literatura y música. Cuando comencé a usar esta palabra comúnmente en torno al Movimiento del 4 de Mayo, también tenía el significado equivalente de todo el arte. Por ejemplo, al explicar la palabra "arte" en 1913, Lu Xun escribió: "El arte es una palabra... Traducido del inglés Love. La gente de Aiyun vino originalmente de Grecia y su amistad era arte. Pronto nuestro país usó la palabra "arte" para traducir "amor", y la palabra "arte" se convirtió en un nombre que se refería específicamente a las artes visuales. pintura.
La comunicación artística se refiere al proceso de transmisión de información u obras artísticas a los destinatarios con la ayuda de ciertos medios materiales y métodos de comunicación.
La recepción del arte se refiere a la comunicación como base y. obras artísticas como objeto. Actividades activas de consumo, apreciación y crítica con los apreciadores como cuerpo principal.
En el pasado, se utilizaban métodos de comunicación simples y directos desde las obras de arte hasta la apreciación del arte, y la importancia de la comunicación no. No atraer la atención de la gente debido a limitaciones en la productividad y el nivel tecnológico, la función comunicativa está atrasada y no ha logrado tener un gran impacto en las actividades artísticas en el siglo pasado, especialmente en las últimas décadas, por el rápido desarrollo de la ciencia y la tecnología. El mundo ha tenido un gran impacto en las actividades artísticas. Impacto El desarrollo de tecnologías de alta tecnología como la tecnología electrónica, la tecnología satelital y la tecnología informática y su aplicación generalizada en el campo de la cultura y el arte han logrado grandes avances en los métodos y funciones. No sólo ha hecho que el arte cinematográfico y televisivo sea el más popular en la actualidad, sino que también ha afectado a muchas formas de expresión y métodos de comunicación de otros estilos artísticos. Las funciones superiores de la tecnología del vídeo se han reflejado plenamente. un papel y un estatus cada vez más importantes en el campo de las actividades del arte contemporáneo. La forma, la escala, la velocidad, el ciclo y la proliferación de las obras de arte, así como los métodos de aceptación y los intereses de apreciación del destinatario, tienen un impacto significativo en la recepción de las mismas. El arte, incluido el consumo, la apreciación y la crítica del arte, es el propósito de las actividades artísticas y la forma fundamental para que los artistas y las obras de arte realicen en última instancia su valor intrínseco. Las actividades de apreciación y crítica de los destinatarios del arte tienen un fuerte significado subjetivo. No son solo el reconocimiento estético, la interpretación y la creación de obras de arte, sino también la relación con los artistas. La comunicación espiritual y el diálogo. La aceptación del arte también puede proporcionar retroalimentación espiritual a los artistas e incluso al mundo de los objetos, realizando así la conexión entre las actividades artísticas y las actividades sociales. , integrando las actividades artísticas en el gran sistema de actividades sociales humanas, y desempeñando un papel poderoso en él.
Es una combinación de arte y filosofía, estética, cultura, sociología, psicología, comunicación, antropología,. estudios comparativos, historia del arte y otras disciplinas El desarrollo del arte, la creación de arte, la apreciación del arte, el intercambio de arte, etc. discuten las leyes del desarrollo del arte humano y sus tendencias y cambios futuros en la teoría y la dirección de la investigación histórica de la comunicación del arte, enfocándose. más sobre el campo de la comunicación de masas, estudiando diversas cuestiones del arte como medio de comunicación e información en el contexto de los nuevos medios.
Principales conocimientos de la investigación: introducción al arte, tres componentes principales, chino y extranjero. investigación de arte, comunicación de masas, etc. Contenido.
Me especialicé en arte y comunicación. Mi escuela tomó estos cursos profesionales cuando era estudiante de primer y segundo año, y luego comencé a estudiar diseño, publicidad, interiores y. arte ambiental en mis años junior y senior.
La gente utiliza la fotografía, la pintura y la escultura para expresar sus vidas pasadas. Al observar las tareas y escenas de estas obras, a menudo se puede ver una rica imaginación impresa a partir de detalles interesantes e historias conmovedoras. Una obra de arte no es una imitación mecánica de la naturaleza. Al reflexionar y presentar la vida, los artistas siempre deben integrar sus propios pensamientos y actitudes emocionales. Los excelentes artistas siempre prestan atención a la vida social, cuidan el medio ambiente natural y expresan su individualidad en sus creaciones.
Tema: uno de los elementos del contenido de las obras literarias y artísticas.
Tema: las ideas básicas contenidas en las obras literarias y artísticas.
Cambiar la escala de las cosas y cambiar la ubicación espacial o el entorno original pueden formar una nueva imagen visual. "El borde de la memoria eterna" de Dalí es un ejemplo exitoso.
El nudo chino simboliza la unidad, la armonía y las cálidas relaciones interpersonales.
El famoso lavabo con motivos danzantes es una cerámica pintada de la Edad de Piedra. El patrón de danza pintado en la pared interior de la palangana de cerámica refleja un aspecto de la vida de las personas en la sociedad primitiva, que se llama la llamada de la razón.
Existen básicamente tres técnicas especiales en la pintura: rociar sal, soplar color y absorber pintura al óleo. Generalmente se utilizan para representar el cielo estrellado.
La sensación de movimiento reflejada en las obras de arte es una experiencia visual para las personas. Este sentimiento está controlado y guiado por la dirección, el centro de gravedad y la fuerza del cuerpo.
Lema olímpico: ¡Más rápido, más alto, más fuerte!
Arte
Por lo general, se refiere a arte como la pintura, la escultura, las artes y oficios y el arte arquitectónico que se realizan en el espacio y expresan y apelan a la visión humana. Cuando este nombre se utilizó por primera vez en Europa en el siglo XVII, generalmente se refería a cosas con significado estético, como pinturas, esculturas, literatura y música. Cuando comencé a usar esta palabra comúnmente en torno al Movimiento del 4 de Mayo, también tenía el significado equivalente de todo el arte. Por ejemplo, al explicar la palabra "arte" en 1913, Lu Xun escribió: "El arte es una palabra... Traducido del inglés Love. La gente de Aiyun vino originalmente de Grecia y su amistad era arte. Pronto nuestro país usó la palabra "arte" para traducir "amor", y la palabra "arte" se convirtió en un nombre que se refería específicamente a las artes visuales. pintura.
Realidad
Las artes plásticas como la pintura y la escultura utilizan diferentes técnicas de expresión para expresar en sus obras las características de diversos objetos, como la ligereza y el peso, la suavidad y la dureza de los mismos. seda, piel, agua y piedra Las características de rugosidad y suavidad dan a las personas una sensación de realidad y belleza.
Una sensación de cantidad
Utilice factores de forma como la luz y la luz. Sombra, color y líneas para expresar el peso, el grosor, el tamaño y el peso de los objetos. La sensación de cantidad, como la majestuosidad de las rocas y la ligereza del viento y el humo, deben transmitir lo único. peso y realidad del objeto, que puede producir efectos diversos y unificados.
Sentido del espacio
En la pintura, se basa en los principios de la perspectiva geométrica y la perspectiva aérea, la distancia, el nivel. , la interpenetración y otras relaciones entre objetos se representan, transmitiendo así una profunda tridimensionalidad en la pintura plana Sentido del espacio
Perspectiva
El término "perspectiva" proviene de la palabra latina ". perspclre". Originalmente, la perspectiva consistía en mirar una escena a través de un plano transparente. El dibujo preciso de la escena en este plano es la vista en perspectiva de la escena. Más tarde, según ciertos principios, surgió la ciencia de utilizar líneas para expresar la posición espacial. , contorno y proyección de un objeto se llama perspectiva.
Claroscuro
Término de pintura se refiere a los cambios en el brillo de la luz, el contraluz y las partes reflectantes del objeto. la pintura, así como la forma en que se expresa este cambio. La luz y el color de las tres superficies principales son generalmente más oscuros en el medio. La luz y las sombras de las tres superficies principales generalmente se expresan en cinco niveles básicos, es decir. , cinco tonos: ① La superficie brillante siempre recibe luz; (2) Superficie media, mitad clara y mitad oscura (3) La línea divisoria entre las partes claras y oscuras; lado oscuro; ⑤ Reflexión Las partes oscuras y claras de una sola superficie afectadas por los reflejos circundantes de acuerdo con la luz y la oscuridad Describir los objetos por altura siempre ha sido el método básico de la pintura cuadrada. Durante el Renacimiento, dijo una vez Vasari en "Biografías de. Artistas": "Al pintar, después de dibujar el contorno, use sombras para distinguir aproximadamente la luz y la oscuridad, y luego en una sola habitación muestre la luz y la oscuridad con cuidado, así como las partes brillantes. "Rembrandt es un maestro de las técnicas de sombra entre los pintores europeos.
Términos de composición y artes plásticas. Se refiere al método de configuración estructural de las imágenes artísticas en las obras. Es un método para que las artes plásticas expresen lo ideológico. contenido de las obras y ganar atractivo artístico. Un medio importante.
Color
Uno de los factores importantes en la pintura Varios objetos absorben y reflejan la luz en diversos grados, actuando sobre la audiencia humana. , que es un fenómeno complejo debido a que los objetos tienen diferentes texturas y absorben y reflejan la luz de varios colores en diferentes grados, todo en el mundo tiene colores en constante cambio.