Plan de lección de preparación de lecciones de arte colectivo Parte 1: Preparación de lecciones de arte colectivo y diseño de enseñanza de pintura de paisaje en color
Preparación de lecciones de arte colectivo y diseño de enseñanza
Tema: Pintura de paisaje en color
Hora: 20xx/x/x
Ubicación: Grupo de arte de la escuela secundaria Wushen Banner No. 1
Participantes: Gao Xiangyang, Aonisu, Zhang Yuan, Bai Limei
p>Moderador: Bai Limei
Plan de lección: una lección
Tipo de lección: modelar expresión
Enseñanza método:
Experiencia, inspiración, exploración
Objetivos didácticos:
Los estudiantes pueden comprender los conocimientos básicos del color, los cambios de frío y calor, etc., expresar sus propias emociones a través del color y mejorar su nivel de cognición estética.
Objetivos de capacidad:
Comprender la alegría que da vida al experimentar el color, animar a los estudiantes a probar activamente la creación, aprender a expresarse y valorarse a sí mismos y cultivar a los estudiantes para que sean buenos en comunicación y tener una actitud sana y optimista.
Puntos clave:
1. Expresión del color en el boceto de paisaje
2. Aplicación de reglas de perspectiva en el boceto de paisaje.
3. Bocetaje Aplicación de técnicas en el boceto de paisaje
Dificultades:
1. Aplicación de reglas de perspectiva en el boceto de paisaje
2. Expresión emocional en el boceto de paisaje
Proceso docente y contenidos:
1. Revisar las herramientas, estabilizar el orden y organizar la enseñanza.
2. Introducción de nuevas lecciones
En el vasto mundo, los paisajes naturales contienen una belleza infinita. A través de la descripción del paisaje natural, no solo podemos mejorar nuestra capacidad de observación, sino también profundizar. nuestra comprensión del mundo objetivo también ayuda a cultivar la capacidad estética e inspirar el amor por la vida y la naturaleza.
1. Conocimientos básicos del color
Tres colores primarios: rojo, amarillo, azul
Tres colores secundarios: Naranja y morado se obtienen mezclando dos de los tres colores primarios, verde
Color compuesto: color primario + color secundario = color complejo
Color secundario + color secundario = color complejo
Color similar: el El mismo color agregado con blanco o negro obtiene diferentes tonos de color.
Colores similares: Colores que son adyacentes en la rueda cromática.
Colores fríos y colores cálidos: Es la sensación fría y cálida que da el color a las personas, y es el efecto psicológico de las personas. El rojo y el azul son los dos extremos del frío y el calor.
Colores contrastantes, colores complementarios: Dos colores diferentes crearán contraste cuando se coloquen juntos. Un par de colores contrastantes a 180° en la rueda cromática se denomina color de contraste absoluto, que también es un color complementario. Por ejemplo: amarillo y morado, azul y naranja, rojo y verde.
2. Tres elementos del color
Tonalidad: la apariencia del color.
Color: las propiedades cálidas y frías del color. El amarillo, el naranja y el rojo recuerdan a la gente el sol y les dan una sensación cálida. El color azul recuerda a la gente la sensación fría del cielo y el océano. La expresión de frialdad y calidez en la pintura depende de la tendencia de color frío o cálido de toda la obra. También necesita expresar la relación entre los objetos y los objetos. El color cambia de cálido a frío.
Valor y pureza: El valor es la luminosidad y oscuridad de un color, y la pureza es la saturación de un color.
3. El uso del color en la pintura
Color intrínseco, color de fuente de luz, color ambiental y su interrelación
(1) Color intrínseco: el color original del objeto Los colores intrínsecos generalmente se encuentran en la superficie de transición de los objetos en la imagen.
(2) Color de la fuente de luz: se puede dividir en luz natural y luz artificial.
(3) Color ambiental: se refiere al color alrededor del objeto, que obviamente se refleja en el parte oscura
(4) Los tres están interrelacionados: cuanto más fuerte es el color de la fuente de luz, más débil es el color inherente y más fuerte es el color ambiental. Cuanto más débil sea el color de la fuente de luz, más fuerte será el color inherente y más débil el color ambiental.
4. Reglas de contraste de color
Perspectiva y composición del boceto de paisaje
Contraste de color: incluido el contraste de color primario, el contraste de color secundario, el contraste de color complejo y el color complementario. contraste
Contraste de colores primarios: El contraste entre rojo, amarillo y azul es el contraste más fuerte.
Contraste de color medio: el contraste entre naranja, verde y morado.
Contraste de múltiples colores: puede producir un efecto visual armonioso y unificado.
Contraste de colores complementarios: rojo y verde, amarillo y morado, azul y naranja. Sus respectivas personalidades de color son sobresalientes.
Cuando se yuxtaponen colores complementarios, se suele reducir el brillo y la pureza de uno de ellos, o bien se utiliza contraste de área, lo que puede hacer que el sujeto se destaque más
Contraste de brillo: se refiere a Color claroscuro en relación de boceto. Incluye no sólo los cambios de brillo del color entre las dos partes del objeto y la parte oscura, sino también los cambios de brillo entre objetos.
Contraste de pureza: Se yuxtaponen dos colores de alta pureza, y ambos lados del contraste son sobresalientes. La yuxtaposición de alta y baja pureza hará que la mayor pureza se destaque más.
Contraste cálido y frío: Hay un contraste frío y cálido entre las partes brillantes y oscuras del objeto, y el objeto también tiene un contraste frío y cálido antes y después.
La ley de los cambios de frío y calor:
El color brillante de un objeto es principalmente una mezcla del color de la fuente de luz y el color inherente. Si la fuente de luz es fuerte, el color de la parte brillante del objeto cambiará con la temperatura de la fuente de luz.
Para un objeto con un color cálido inherente, si la superficie receptora de luz es cálida, entonces la parte oscura debe ser más fría. Por el contrario, el color inherente es frío, y si la superficie receptora de luz es fría, las partes oscuras serán más cálidas.
Un mismo objeto es más frío a distancia que cerca de él. El paisaje es más obvio.
5. Boceto de paisaje
La representación de paisajes naturales al aire libre se llama pintura de paisaje. Las excelentes pinturas de paisajes, debido a la transmisión de emociones, hacen que las personas sientan ganas de regresar al abrazo de la naturaleza, obtienen el efecto estético de la empatía y brindan a las personas un enorme atractivo artístico. La pintura de paisajes expresa indirectamente los pensamientos y sentimientos de las personas a través de la representación de paisajes naturales. Desde paisajes naturales objetivos hasta pinturas de paisajes llenas de atractivo artístico, los factores emocionales del pintor son muy importantes. Si las emociones y la conciencia subjetiva del pintor son la base para crear y expresar el paisaje y la belleza de la pintura, entonces la perspectiva en el boceto de paisajes. La aplicación de reglas y reglas de composición (formas) es uno de los medios para expresar las emociones y la conciencia subjetiva del pintor y mejorar el atractivo artístico de la obra.
6. Apreciar las pinturas de paisajes en el material didáctico y enseñar los métodos de expresión del paisaje:
Puntos clave del boceto de paisaje
Los puntos clave del boceto de paisaje son reflejado en el espacio y la escenografía del paisaje. La expresión de las características y la forma de expresión del boceto del paisaje.
3. Tarea:
Boceto de paisaje a 1 color
4. Requisitos de la tarea:
1. Cumplir con las reglas de perspectiva
2. La composición de la imagen se maneja correctamente
3. La expresión del color está coordinada y unificada
V. Resumen:
A través del aprendizaje, los estudiantes pueden comprender los colores desde la comprensión hasta la aplicación. Las pinturas de paisajes se vuelven gradualmente más completas y unificadas, y los colores se acercan más a los colores reales. Los estudiantes aprenden y aplican los conocimientos adquiridos a través de la teoría, la práctica, la cooperación y la comunicación en un ambiente relajado y agradable. Al mismo tiempo, también enriquece la vida de los estudiantes, promueve su participación activa en todas las actividades docentes, cultiva su actitud emocional positiva y mejora su capacidad para dibujar paisajes. Este curso encarna bien el concepto de "autonomía, cooperación e investigación". El método de aprendizaje permite a la mayoría de los estudiantes participar activamente en el aprendizaje y las actividades del aula.
Plan de lección de preparación de lecciones de arte colectivo Parte 2: Plan de lección de preparación de lecciones de arte para escuela primaria
Plan de lección "Varios tipos de zapatos"
1. Determinar el tema :
Este curso pertenece al campo de la exploración integral. Se seleccionan varios zapatos como contenido de exploración, que está cerca de la vida de los estudiantes, lo que les permite descubrir, sentir y crear belleza en la vida y cultivar a los estudiantes. 'Amor por la vida. Tomando "zapatos" como línea principal, inicialmente entrena la capacidad de los estudiantes para recopilar información, seleccionar información y utilizar información. Permita que los estudiantes comprendan la cultura del "zapato" y comprendan que los "zapatos" no solo tienen valor práctico, sino también valor estético. Los niños de tercer grado ya han tenido cierta experiencia estética y sus propias opiniones. Los zapatos son una de las necesidades diarias. Todos tienen buenos sentimientos por sus propios zapatos, a través de actividades de exploración integrales, pueden comprender la historia del calzado en el país y en el extranjero. tiempos antiguos y modernos, para que los niños puedan entender la historia de los zapatos en casa y en el extranjero. Los zapatos comunes tienen una nueva sensación, mejorando así la capacidad estética y amando más la vida.
2. Posicionamiento de los destinatarios:
[Objetivos docentes]:
Contenidos y objetivos explícitos:
1. A través de actividades aprendemos sobre la estrecha conexión entre los zapatos y la vida.
Guíe a los estudiantes para que usen sus manos y mentes para descubrir algunos misterios de los zapatos a través de investigaciones científicas como mirar, jugar, hacer y pensar. 2. Aprenda a preparar información relevante antes de la clase y pueda usar una variedad de materiales para diseñar y; hacer varios zapatos.
Contenidos y objetivos ocultos:
1. A través del estudio de este curso, los estudiantes pueden descubrir, sentir y crear belleza en la vida. Comprender el trasfondo cultural de los zapatos y cultivar el amor de los estudiantes por la vida.
2. Ejercite la capacidad de investigación independiente de los estudiantes y experimente diversión en el proceso de investigación independiente.
3. Cultive a los estudiantes para que respeten los hechos, respeten a los demás, cooperen con los demás y sean valientes; en la innovación actitud científica.
[Puntos clave de enseñanza]:
Enfoque: comprender preliminarmente el trasfondo cultural de los zapatos, comprender la estructura y el estilo de varios zapatos y sentir la belleza decorativa de los zapatos.
Dificultad: Innovación en el diseño de obras, y cómo reflejar la estética y la practicidad en el diseño de las obras.
3. Diseño del plan:
La idea de diseño del plan de enseñanza para este curso: basado en comentarios de los estudiantes e investigación independiente. A través de una serie de actividades como: acertijos, exhibición de material didáctico y objetos físicos, orientación del maestro, producción de los estudiantes, etc., los estudiantes pueden aprender sobre la cultura del calzado apreciando y analizando los zapatos. Tomando como secuencia el desarrollo histórico, el estudio de la cultura del calzado se lleva a cabo capa por capa. Deje que los estudiantes aprendan a través de la observación, apreciación, experiencia, producción y juegos relajados y naturales, y estimule completamente el interés de los estudiantes en aprender arte. Esto permite a los estudiantes comprender que los zapatos son el epítome de la cultura humana. Diferentes naciones, diferentes épocas, diferentes identidades y diferentes funciones han producido muchos zapatos con diferentes estilos. Aquí podemos buscar el origen de la humanidad y explorar el desarrollo de la historia. Para comprender la relación entre el arte y la sociedad, el arte y la historia, y el arte y la cultura, nos esforzamos por incorporar el propósito del curso de exploración integral del arte.
IV.Confección de material didáctico:
Útiles escolares:
1. Tijeras, cinta adhesiva de doble cara, clavos, cartulinas de colores, tabla de moldear por soplado, arcilla. , plastilina y otros materiales de producción;
2. Calzado físico utilizado en clase.
Materiales para profesores:
1. Colecciona varios pares de zapatos con diferentes estilos, texturas y funciones.
2. Stands de exhibición físicos, material didáctico y multimedia; equipo.
5. Exploración e intentos:
(1) Crear situaciones e introducir nuevas lecciones
Profesor: ¿A todos los estudiantes les gusta ir de compras? Hoy la maestra te llevará a visitar el centro comercial de zapatos.
Profe: Muestra las imágenes. ¿Qué quieres decir después de ver estas imágenes?
Estudiante: Informe (hermoso, hermoso, muchos)
Profesor: Hay todo tipo de zapatos en el centro comercial. Hoy aprenderemos sobre todo tipo de zapatos. (Escribiendo el tema en la pizarra)
(2) Muestre imágenes y experimente nuevos conocimientos:
Maestro: Hace un momento, los estudiantes admiraron todo tipo de zapatos. ¿Quién puede decirle eso al maestro? ¿Sabes todo sobre zapatos? ¿Qué conocimientos tienes? (Por ejemplo, ¿en qué categorías se pueden dividir los zapatos? ¿Cuáles son los materiales utilizados para fabricar los zapatos? ¿Las diferentes funciones de los zapatos? Las diferencias y similitudes entre los zapatos nacionales y extranjeros en los tiempos antiguos y modernos, etc.)
Estudiante: Informe
Maestro: Después de escuchar las respuestas de los estudiantes, ¡el maestro adquirió muchos conocimientos!
Maestro: Todo el mundo usa zapatos. Todo el mundo está familiarizado con los zapatos. Además de hacernos caminar cómodamente, los zapatos también pueden brindarnos el disfrute de la belleza. Historia y cultura humanas. En el microcosmos, hay cincuenta y seis grupos étnicos en nuestro país. ¿Qué tipo de zapatos usan? Por favor miren la pantalla grande
Profesor: Miren más de cerca, estudiantes, ¿de qué están hechos estos zapatos?
(Reproducción del curso: Estilos de calzado de Yi, Bai, Dong, Miao, mongoles y otros grupos étnicos)
Estudiantes: Agradecen las respuestas
Profesor: Único Los zapatos étnicos únicos nos permiten volver a sentir la cultura y la belleza de los zapatos.
Maestro: Ahora por favor díganme estudiantes, ¿de qué partes están hechos los zapatos que tienen debajo de los pies?
Estudiantes: Analizan la estructura de los zapatos (cuello del zapato, parte superior, parte superior, suela, talón) basándose en la exhibición física o el análisis de la exhibición física de los zapatos. Escritura en la pizarra
Profesor: Muestra en la pantalla grande Los zapatos se componen de cinco partes: cuello, pala, pala, suela y tacón.
Intención del diseño: seguir reglas estéticas, brindar a los estudiantes más oportunidades para comprender las obras de arte, guiar a los estudiantes a imaginar, inspirar las ideas creativas de los estudiantes y allanar el camino para el siguiente paso de diseño y producción.
（ 3) Exploración, exploración y experimento independientes
Maestro: Hoy has visto tantos zapatos hermosos y has aprendido mucho sobre zapatos. ¿Quieres diseñar y hacer un par de zapatos tú mismo?
Profe: Primero veamos cómo el profesor diseña los zapatos que te gustan.
Profesor: El profesor presentado en la pantalla grande
Profesor: Después de ver la producción del profesor, creo que los estudiantes también querrán diseñar un par de sus propios zapatos
Profesor: Ahora comiencen en grupos de dos o pueden hacerlo solos. El profesor cree que, combinado con lo que hemos aprendido en esta clase y su creatividad única, creo que todos podrán diseñar un par de zapatos únicos. )
(Visualización del material del curso: tema de diseño; use su imaginación para diseñar un par de zapatos para usted o su familia, y los requisitos de diseño).
Estudiantes: elijan diferentes métodos de producción y adoptar ¿Realiza actividades de diseño y producción de calzado en forma de cooperación grupal?
Maestro: inspecciona, observa y entrena el diseño y la producción de cada grupo entre los grupos. . (Material didáctico: reproduce música de fondo y, al mismo tiempo, el material didáctico muestra imágenes únicas de zapatos para ampliar los horizontes de los estudiantes e inspirar ideas creativas)
(4) Visualización y comunicación:
1. Cada grupo selecciona obras destacadas para exhibir
2. Los estudiantes simulan el sitio de exhibición para comunicarse y mostrar sus tareas. Las obras se pueden exhibir a través de stands físicos (por ejemplo: un estudiante será el anfitrión; y los demás estudiantes El anfitrión es a la vez un joven diseñador y una audiencia. El anfitrión puede realizar entrevistas y encuestas con los jóvenes diseñadores. Pueden centrarse en los siguientes temas: ① Hablar sobre sus propias ideas y creatividad. y explique por qué)
Intención del diseño: utilizar multimedia y simulación in situ de la exposición para realizar la evaluación de la tarea. En este proceso, se completa el intercambio de tareas y la lección llega a su clímax. Esto no sólo satisface las emociones de los estudiantes, sino que también les permite experimentar plenamente la alegría del éxito, fortalece la comunicación entre los estudiantes y mejora la capacidad integral.
(5) Posicionamiento de la evaluación:
En esta clase, usamos nuestras diestras manos para crear pares de zapatos novedosos y únicos. Se puede decir que los diseños de algunas obras son mejores que. las obras de los maestros del diseño. Espero que los estudiantes puedan descubrir más belleza, sentirla y usar nuestras manos para crear belleza en el futuro.