En la segunda mitad del siglo XVIII, bajo el dominio colonial, el pueblo americano expresó su resistencia y lucha a través de canciones. Durante la Guerra Revolucionaria de 1775-1783 y durante un período posterior a la guerra, las canciones más populares incluyen "Yankee Dude" (usando la melodía de la canción británica del mismo nombre), "Chester", "Adams" y "Liberty". (Usando la melodía de Ana Christian, esta canción fue escrita en 1865438+. La mayoría de estas canciones son canciones en inglés con rastros de himnos religiosos, porque la vida musical en los Estados Unidos todavía estaba dominada por la música de iglesia y la música secular apenas estaba surgiendo. .
Canciones exóticas
Las primeras canciones populares americanas surgieron de canciones y melodías de ópera inglesas, irlandesas, escocesas, alemanas e italianas. A finales del siglo XVIII, las canciones irlandesas y escocesas se convirtieron. Las canciones populares en los Estados Unidos incluyen "The Good Old Times", etc. Estas canciones tienen un sabor local y son amadas por el pueblo estadounidense. A principios del siglo XIX, las canciones alemanas y austriacas también eran muy populares en los Estados Unidos. Por ejemplo, F. Schubert, F.W. Abt y Ku. Muchas de las canciones de Gram fueron traducidas al inglés y publicadas como canciones en las décadas de 1920 y 1940. Las canciones con melodías de ópera europeas y letras en inglés eran populares en los Estados Unidos o eran melodías de ópera. escrita por compositores británicos al estilo de las óperas italianas.
Minstrel Song
Esta es la primera canción que muestra las características de los Estados Unidos. Es una forma de interpretación musical creada por. gente blanca para que los blancos disfruten y entretengan. Se originó en el norte y el medio oeste de Estados Unidos. Durante aquellos años del siglo XIX, la comedia consciente del actor inglés C. Matthews sobre la fonética y los ritmos del habla negra, interpretada con melodías musicales sencillas. , fue un éxito entre muchos actores estadounidenses, como G.W. Dee Jackson, G. Nichols y J.W. Sweeney Ferrell siguieron la actuación de Matthews y se convirtieron en los compositores e intérpretes populares más famosos de la segunda mitad del siglo XIX. En gran medida, y aparecieron muchos grupos de interpretación, sus intérpretes eran todos blancos, y los materiales musicales utilizados eran de melodías populares anglosajonas, óperas italianas o melodías derivadas de ellas, según las investigaciones, la música estadounidense anterior a la Guerra Civil rara vez se asocia con los negros. música
Antiesclavitud y canciones durante la Guerra Civil
En la segunda mitad del siglo XIX, durante la lucha antiesclavista estadounidense y la Guerra Civil, La Guerra Civil produjo algunas Canciones que reflejaban la trágica vida de los esclavos negros y su lucha por la liberación. Entre las obras literarias y artísticas de esa época y posteriores, estas canciones fueron las más influyentes con la música británica, irlandesa y otras europeas. Canciones negras como Black Spirituals, es decir, canciones escritas por Foster y otros compositores que son claramente estadounidenses. /p>
Los compositores estadounidenses dedicados a la creación de canciones en el siglo XIX incluyen a F. Hopkinson, B. Carr, J. Hewitt, O. Shaw, H. Russell, la familia Hutchinson y S. C. Ford Foster. Entre ellos, Hopkinson es el primer compositor estadounidense. Russell es considerado el compositor estadounidense más exitoso antes de Foster. La familia Hutchinson es un pequeño grupo famoso por cantar y escribir canciones. Foster fue el compositor estadounidense más importante del siglo XIX. Compuso más de 200 canciones en su corta vida, algunas de las cuales absorbieron las características de las canciones populares tradicionales británicas. Sus obras representativas "Relatives from Hometown", "Hometown in Kentucky", "Good Night", "Master Lies in the Underground", etc. se han convertido en canciones de fama mundial.
Canciones de trabajadores de finales del siglo XIX y principios del XX
Con el surgimiento del movimiento obrero, algunas canciones que reflejaban la vida de lucha de los trabajadores se hicieron populares entre los trabajadores estadounidenses. Como John Henry, jornada laboral de ocho horas, bandera roja, etc. Por ejemplo, en las décadas de 1920 y 1930, el movimiento obrero resurgió y se desarrollaron nuevamente canciones de los trabajadores estadounidenses, como "La carta de Sacco a su hijo" y "¿De qué lado estás?" , "Nuestra determinación no flaqueará", etc. Un éxito
El jazz se originó en los Estados Unidos a finales del siglo XIX y principios del XX, y nació en la ciudad portuaria sureña de Nueva Orleans. El jazz presta atención a la improvisación, se basa en el ritmo arrastrado con características de swing e integra la cultura africana negra y la cultura europea blanca. El jazz se desarrolló principalmente en Nueva Orleans durante la primera década del siglo XX. Después de 1917, se mudó a Chicago y luego a Nueva York en la década de 1930, haciéndose popular en todo el mundo.
Los principales estilos del jazz incluyen: jazz de Nueva Orleans, swing, bebop, jazz frío, free jazz, jazz latino, jazz fusión, etc.
Música rock
La música rock surgió a mediados de los años 50 y estuvo influenciada principalmente por el Rhythm and Blues, la música country y la música de Ding Bangxiang. Gran parte del rock and roll temprano era una versión del Rhythm and Blues negro, por lo que el Rhythm and Blues era su base principal. La música rock tiene muchas ramas y formas complejas. Sus principales estilos incluyen folk rock, art rock, rock psicodélico, country rock, heavy metal y punk.
Hip-hop
La música hip-hop es una cultura, un fenómeno cultural, un movimiento cultural y un estilo de vida en la cultura negra, y el rap es la expresión de la música. Ascenso en los años 1960.