El dibujo, a grandes rasgos, se refiere a toda la pintura monocromática, que tuvo su origen en el cultivo de las habilidades del modelaje occidental. Dibujar en un sentido estricto se refiere al proceso de formación en pintura que se utiliza para aprender habilidades artísticas, explorar reglas de modelado y cultivar hábitos profesionales.
En definitiva, un dibujo es un tipo de pintura monocromática. Sin embargo, esto no es del todo correcto. Después de todo, dibujar cubre demasiadas cosas y resuelve demasiados problemas. El proceso de dibujo es una actividad de pensamiento integral que considera muchas cuestiones al mismo tiempo. Hoy en día, todas las especialidades de las escuelas de arte lo toman como un curso básico, aunque cada especialidad tiene un énfasis diferente. Por ejemplo, la pintura al óleo enfatiza el volumen y el tono, la pintura china enfatiza las líneas, el grabado y el diseño enfatizan la estructura, etc. Pero los puntos en común de los bocetos son similares. Al mismo tiempo, el boceto, como forma de arte independiente, tiene un valor artístico único. Por supuesto, no hay muchos dibujantes profesionales y la mayoría trabaja a tiempo parcial. Por ejemplo, los pocos bocetos del maestro ya son muy valiosos. No es necesario distinguir si son bocetos básicos u obras de arte independientes. Incluso si estos bocetos parecen tener solo unos pocos trazos, las habilidades detrás de ellos siguen siendo. muy bien. A veces, una línea ondulada aleatoriamente refleja la profunda comprensión y el dominio del artista sobre la forma, la estructura, los rasgos, el ritmo, el encanto y la historia del arte.