Este cuadro era un desastre a los ojos de la mayoría de personas de la época. Los críticos están más enojados. Llamaron a Monet, el autor de este cuadro, y a los pintores de estilo similar "impresionismo". Algunas personas acusan a Monet de ser demasiado infantil en su estilo de pintura. Lo que pintó es simplemente un graffiti infantil, que es algo similar a la escena del amanecer en el puerto de Le Havre.
Han pasado unos años, y la crítica de arte ha experimentado un cambio de 180 grados, y parece que no podría ser mejor. Parece que los impresionistas no sólo dominaron la técnica del pincel, sino que también captaron una realidad visual que avergüenza a los pintores contemporáneos.
¿Por qué el puerto de Le Havre pintado por Monet primero se describe como un desastre y luego como una notable reproducción de la escena del amanecer en la zona del puerto?
¿Cómo debemos entender este dramático cambio?
Monet abandonó diversas expresiones tradicionales sobre el puerto de Le Havre, prefiriendo expresar sus verdaderos sentimientos, transmitiendo vívidas impresiones del amanecer, dejando de lado el sentido común, etc., y esforzándose por capturar el original una impresión nebulosa y solidificarla en el lienzo.
Intentó pintar lo que realmente vemos cuando miramos el mundo, en lugar de lo que esperamos ver.
Por lo tanto, la gente naturalmente se resistirá al principio. ¿Por qué el amanecer en el puerto de Le Havre tiene este aspecto? Pero a medida que pasó el tiempo, descubrí que cuando el barco aparecía con la ciudad como fondo, parecía que el barco realmente navegaba en la ciudad bajo una luz específica y desde un ángulo específico. A veces el mar y el cielo eran del mismo color. y nos resultó realmente difícil distinguirlos qué es el mar, qué es el cielo.
¿Qué es indispensable para toda obra de arte exitosa? Es decir, la capacidad de redescubrir aspectos distorsionados y pasados por alto de la realidad.