Cuando era niño, no me gustaban las películas. Mis amigos y yo siempre salíamos a la calle. Se pudieron encontrar huellas de esta escena años más tarde en "Siempre hay sol" y "Érase una vez en América". Este tipo de huellas van de las películas a la vida y luego de la vida a las películas, lo que hace que me interese seguir las huellas de las actuaciones de Jiang Wen y Robert De Niro. A menudo puedo sentir que en esos fragmentos descoloridos de constantes flashbacks, lo que cuentan es más que una simple historia, para mí es más un juicio sobre el bien y el mal, una especie de crecimiento que ha sido mal entendido en el proceso institucional. Una especie de libertad sumergida, cuando la vi en películas como "Mean Streets", "El Padrino II", "Taxi Driver", "Érase una vez en América", "Una infancia diferente", etc. Esa persona que Luché al borde del sistema y estaba casi loco. Sabía que no solo me enfrentaba al mejor actor de la historia, sino también a la realidad del personaje. Ese estilo de actuación completamente agresivo hará que las personas que estén fascinadas tengan diferentes profundidades. Los roles se invierten, lo que lleva a preguntas sobre uno mismo y la sociedad.
"Mean Streets" 1973
Esta película es la primera obra dirigida por el maestro del cine Martin Scorsese, y también es su primera colaboración con Robert De Niro. La película cuenta la historia de Charlie, un inmigrante italiano que trabaja duro para tener una vida feliz en una pequeña pandilla local en la ostentosa y decadente sociedad de Nueva York. Esta es la tercera aparición cinematográfica de De Niro; ninguna de sus dos primeras películas llamó mucho la atención. "Mean Streets" no solo hizo popular a Robert, sino que también hizo famoso a Scorsese de una sola vez.
"El Padrino Secuelas" 1974
En 1974, De Niro reemplazó al famoso Marlon Brando y participó en "El Padrino" de 15 millones de dólares dirigida por el gran director Coppola. , y ganó el Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto ese año por su destacada actuación. La violencia, la venganza, la crueldad, la crueldad, la desesperación y la frustración llenan la imagen, y los personajes son realistas y cambiantes, mostrando una vez más la naturaleza despiadada e inhumana de la mafia al mundo. La película ganó seis premios Oscar en 1974.
"Taxi Driver" 1976
Esta es la segunda colaboración entre Robert y Scorsese. Esta vez conmocionaron al mundo. "Taxi Driver" es una película de temática social que se diferencia significativamente de las películas convencionales de Hollywood y su orientación política es muy obvia. Aunque la película no trata directamente sobre la guerra de Vietnam, hace que la gente sienta claramente la enorme sombra que dejó la guerra en el corazón de la gente. El papel de Robert como taxista al borde de un colapso mental es reconocido como una de las imágenes más emblemáticas de la pantalla. La película ganó la 29ª Palma de Oro de Cannes.
"The Deer Hunter" 1978
"The Deer Hunter" ganó cinco premios, incluido el de Mejor Película en la 51ª edición de los Premios de la Academia. De Niro también se convirtió en una estrella de talla mundial. Esta película es una de las primeras películas de reflexión sobre la guerra de Vietnam. La película revela hasta cierto punto las desgracias que la guerra de Vietnam trajo a Estados Unidos, como malestar social y cicatrices mentales. La ironía es que la ganadora del Oscar Jane Fonda causó revuelo cuando acusó a "El cazador de ciervos" de ser una película racista y progubernamental.
"Raging Bull" 1980
Esta es la octava colaboración entre Robert De Niro y el director estadounidense contemporáneo Martin Scorsese. Se unieron para demostrar plenamente la dualidad del protagonista, un excéntrico, solitario y violento, que lo sacrifica todo para satisfacer sus deseos personales por el título de campeón de boxeo y finalmente se embarca en un camino de autodestrucción. La cinematografía de la película es hábil y perfecta, y los efectos de sonido y la edición de imágenes son perfectos. La película ganó dos premios en la 53ª edición de los Premios de la Academia.
"Érase una vez en América" 1984
Esta es una película épica. El director utilizó una gran cantidad de estructuras narrativas complejas en la película para contar la historia desde el principio. De principio a fin con suaves técnicas de flashback. Historias de varias épocas diferentes desde 1922 hasta 1968. Muestra de manera muy poética la vida de varios adolescentes que crecieron en familias de inmigrantes violentos en el este de Nueva York y crecieron en peleas callejeras. Esta es una película sobre la amistad entre los hombres. La profunda reflexión y exposición de la película sobre la sociedad estadounidense la convierten en un verdadero documental sobre la clase baja de los Estados Unidos.
"Los Intocables" 1987
También conocida como "Los Intocables", cuenta la historia de un escuadrón de policía persiguiendo al líder de los bandidos Capone. La película combina elementos de thrillers como películas de gánsteres y películas del oeste. Fue una de las películas que mejor combinaba logros artísticos y elementos comerciales de la época.
La película está protagonizada por estrellas de renombre como Connery, Kevin Costner y Robert, especialmente el líder de la pandilla interpretado por Robert, que rompe con el carácter único de los líderes de pandillas anteriores y alcanza un nuevo nivel.
"Midnight Run" 1988
Esta es una maravillosa película de comedia de lucha, una de las películas más vendidas en Estados Unidos en 1988. El director Martin Brest muestra buen ojo para la comedia. La película se divide en dos partes: una serie de diálogos agudos, animados y libres entre dos hombres y una escena de pelea única al estilo de una comedia. De Niro y Grodin trabajaron en armonía, y Grodin ganó el Premio al Mejor Actor en la 33 Semana de Cine de Valladolid por esta película.
"Goodfellas" 1990
También traducido como "Los ladrones también tienen ladrones". La película narra el ascenso y el declive de Henry, un joven gángster de Brooklyn de ascendencia mitad irlandesa y mitad italiana. La diferencia entre esta película y "El Padrino" radica en las diferentes perspectivas de mostrar y observar a la mafia. "El Padrino" describe la cima de la "pirámide" de poder de la mafia, mientras que esta película refleja a la gente pequeña que se encuentra en la base de la "pirámide". Martin Scorsese tiene un control y uso instintivo de la cámara, lo que hace que cada plano de la película esté lleno de vitalidad.
"Una infancia diferente" 1993
Anu es un niño de 9 años que vive en el Bronx, donde se reúnen los italianos. Añora mucho la vida de pandillas que lo rodea, pero. Su padre, Rowland, es un hombre íntegro y está decidido a ayudar a su hijo a no contaminarse con los malos hábitos de la zona...
Esta es la primera película escrita y dirigida por Robert. La película, también basada en la sociedad de gánsteres que más le resulta familiar, recibió elogios de la crítica. El personaje de Anu en la película tiene la sombra de Robert Young.
"The Wire" 1995
Esta es una compleja película de suspenso. El criminal profesional Neil (interpretado por Robert) se asocia con tres cómplices, Keith, Michael y Li, para robar una casa. El coche dejó perdido al detective Yunxun de la Unidad contra el Crimen de Los Ángeles. En realidad, este es un juego de vida o muerte de ingenio, coraje y resistencia. Robert interpreta al astuto y siniestro personaje de la película a un nivel escalofriante. Pero Robert parece envejecer en este momento, aunque las películas son cada vez más generosas y modernas.
"Breaking Bad" 1996
"Breaking Bad" es la película anterior de De Niro con la que entré en contacto. Esta película me dejó la impresión más profunda. Personalmente creo que puede considerarse como la mejor película posterior de Robert. También puede considerarse como la actuación de más alto nivel de su vida. Robert interpreta a un adorador de ídolos casi loco que promete hacer lo que sea necesario para proteger la reputación de su ídolo. Este es un thriller inquietante. Si tuviera que elegir, elegiría "Dangerous Days", "U-Turn" y ésta entre las películas de terror.
"Police Empire" 1997
Esta es en realidad una película protagonizada por Stallone. Entre 1995 y 1998, Robert no parecía haber protagonizado ninguna película. En los años siguientes, Robert hizo varias películas con la comedia como punto de venta, lo que hacía que la gente sintiera que ya no era capaz. El papel de Robert es el de un personaje justo entre el joven policía interpretado por Stallone y su jefe. Aunque hay pocas escenas, los personajes siguen retratados de una manera inolvidable.
"Wag the Dog" 1998
Se trata de una sátira política y comedia negra universalmente reconocida que utiliza secuencias de vídeo, se apoya en la tecnología digital y algunos primeros planos, la combinación perfecta de Hollywood. y Washington se muestra a través de medios técnicos. Las destacadas actuaciones de varios actores como Dustin Hoffman y Robert De Niro aportaron mucho a la película. El maravilloso diálogo es también un punto fuerte de esta película. Es una comedia satírica política que hace que la gente se sienta cálida y cómoda. Es una especie de película amable y confusa, muy entretenida y que utiliza muchas burlas inteligentes.
"Ronin" 1998
Esta es la primera vez que Robert rueda una película de acción tan moderna. La maravillosa combinación de Robert y Jean-Reno hace que la película sea excepcional. La película cuenta la historia de unos ronin que sólo saben asesinar y están en peligro de perder su trabajo tras el fin de la Guerra Fría, por lo que van a hacerse cargo del último negocio... Esta película es otro thriller dirigido por el El veterano director de Hollywood John Weirankenheimer, que trabajó en La película mantiene el estilo ingenioso y tranquilo de trabajos anteriores como "El candidato de Manchuria", "Siete días de mayo" y "La red francesa de drogas".
"El encanto del hombre" 1998
Esta es una película donde no se puede rastrear la identidad. En mi impresión, Robert nunca había filmado una película con una barba tan larga, lo cual es. similar a "El Hombre Salvaje". Al igual que la barba de Tom en "La Isla", parece un exiliado. De hecho, esta es una película conmovedora, que revela las vicisitudes del mundo y la falsa pretensión de fama y fortuna. Lo que es aún más encomiable es que una atmósfera un poco extraña siempre sigue al protagonista a medida que crece, y el amor esquivo es. tan pura. Nobleza y estar lejos del mundo mortal.
"Step aside" 1999
En esta película, Robert definitivamente usó su talento para la comedia para darle vida a un jefe de pandilla psicológicamente ensombrecido. En primer lugar, el trabajo del jefe es actuar con calma y dureza. Que todos te tengan miedo aunque estés bien, para que puedas mantener tu dignidad. Además, no debe haber errores en la cama, porque de lo contrario se difundirá la vergonzosa palabra "no moverse"... Esta película es también la brillante sátira de Robert sobre las cada vez más malas películas de gánsteres. La película parece revelar el propio destino de Robert.
"Deep Sea" en 2000
"Deep Sea" es el intento de Robert de regresar. En la mitad de las escenas con Cuba Gordon Jr., Robert no lo hizo. aprovechar cualquier ventaja, y parecía que el futuro era realmente terrible. La película describe a Billy, que desde la infancia ha tenido una gran voluntad y está decidido a ser el primer capitán de buceo negro estadounidense. Robert, que primero tuvo un problema con él y luego, conmovido por su sinceridad, finalmente vio su esperanza. Estrictamente hablando, Robert sigue siendo un papel secundario en la película, como mucho un papel secundario importante.
"Conoce a los suegros" 2001
Con las mismas dos líneas principales, Robert demostró una vez más su capacidad para actuar como cualquier cosa. En la película se puede sentir que es muy libre y tranquilo, y sus habilidades de actuación sobrias son impecables. Está en marcado contraste con el genio de la comedia Ben Stiller, uno es apasionado y el otro frío. El contenido de la película es el más aburrido y aburrido que Robert haya hecho jamás en una película. Realmente no puedo entender por qué Robert aceptaría un libro así. ¿Es sólo para la taquilla, o es como algunos críticos de cine retrasados que huelen en él el sabor de Estados Unidos hoy?
"15 Minutes" 2001
Esta es la versión en DVD que se lanzó esta semana y también es la película más elogiada de Robert este año. La película plantea una pregunta muy aguda, es decir, la actitud de los medios hacia el bien y el mal y la justicia del sistema de la sociedad de la información "15 minutos" puede ahogar la justicia y la libertad "15 minutos" es el principio del fin de. el mundo. La Estatua de la Libertad capturada en la toma final de la película parece un salvador apocalíptico, pero es una pena que haya sido vista desde la grabadora de vídeo de un loco.
Posdata del disco recomendado
Las habilidades interpretativas de De Niro siempre han sido superiores al contenido de la película. Este hombre que dice poder interpretar cualquier cosa excepto Dios ha sido intérprete durante muchos años. Genio y modelo a seguir en este campo, ha recibido numerosos premios a lo largo de su vida y ha interpretado demasiados personajes clásicos. Especialmente los altibajos de la gente pequeña de abajo, este es el capítulo más revelador de la película de Robert, y es su despiadada sátira sobre el encanto del capitalismo, aunque al final también se convirtió en un ídolo.
Como muchos otros actores que admiro, Jim Carrey, Dustin Hoffman, Al Pacino, Robin Williams, etc., todos ellos son bendiciones de la creación. Tienen la obligación de predicar y restaurar la vida. Para Robert, no sólo lo hizo, sino que fue el que más lo hizo.