Ante la enseñanza de arte en primer grado, algunas personas dirán: "La clase de arte se trata solo de pintura, ¿qué tiene de bueno?". Algunos incluso dicen: "¡De qué estás hablando, solo pintura!" Pintar en la clase de arte es real, pero pintar no es el propósito. El objetivo final de las clases de arte en la escuela primaria es mejorar las habilidades estéticas de los estudiantes y crear pinturas con un propósito basadas en cierta experiencia estética.
Si el profesor tira mucho dinero en la clase, "empate". El dibujo de los estudiantes en el jardín de infantes sólo puede permanecer en la etapa de graffiti. Se necesita un minuto, cinco minutos como máximo, para completar una pintura. Es demasiado superficial que los profesores alienten a los niños con el "bien".
De cara a mejorar la capacidad estética de los niños de primer grado, he resumido tres experiencias:
1. Apreciar los clásicos y mejorar la capacidad estética;
>Algunas personas dirán: "Los niños de primer grado aprecian los clásicos, ¿entiendes?" El maestro Ren respondió: Los niños entienden, pero ¿qué necesitan los maestros? Como maestro, el maestro debe llevar a los niños a apreciar los clásicos y saber que algunas obras son buenas. Afortunadamente, ¿qué métodos han adoptado los maestros para despertar el * * * del público? ¿Cómo reflejo esto en mi trabajo?
Resumen de la enseñanza de la clase de arte en el primer año de secundaria
Por ejemplo, en la lección de "Drawing Yourself", el maestro Ren llevó a los niños a apreciar los autorretratos de Xu Beihong. y conozca al gran pintor Xu Beihong.
El maestro Ren dijo: Xu Beihong es un gran pintor en los tiempos modernos. Se le da bien la pintura china y la pintura al óleo occidental. Ha estado estudiando un método de pintura que combina los métodos de pintura occidentales con la pintura china. Lo que se me da bien es dibujar "caballos".
Esta pintura es el óleo "Autorretrato" pintado por Xu Beihong mientras estudiaba en el extranjero. Esta pintura no sólo representa la apariencia del pintor, sino también el estado mental del artista.
Xu Beihong como un “gran pintor”. Antes de hacerme famosa, viví una vida muy dura. No tenía dinero, ni trabajo, ni comida, ni cara para volver a casa. Casi salté al río Huangpu pero fui rescatado.
La verdad de la vida: la gente siempre encontrará dificultades en la vida, y también los pintores. A veces, cuando encuentran dificultades, aprietan los dientes y superan este período difícil. Si hubiera muerto en ese momento, ¿quién habría sabido sobre Xu Beihong?
Eduque a los estudiantes: se encontrarán con cosas difíciles en la vida en el futuro. En este momento, sé fuerte, sé amable con tus seres queridos, valora la vida, aprieta los dientes y todo pasará.
El maestro Ren dijo: Mientras estudiaba en el extranjero, Xu Beihong estudiaba mucho y a menudo insistía en pintar en el hielo y la nieve. A menudo se olvidaba de comer mientras pintaba. Comió algo frío y algo caliente y le dio un grave virus estomacal.
Verdad de vida: Aprender a pintar es un trabajo duro, y es muy difícil aprender cualquier habilidad y lograr algo.
Educar a los estudiantes: Cuídate durante el estudio.
El maestro Ren dijo: Xu Beihong estudió pintura y regresó a China para dedicarse a la enseñanza del arte. En la enseñanza, fue riguroso en sus estudios, descubrió y cultivó talentos y fue conocido como Bole.
La verdad de la vida: Xu Beihong, dentro de sus posibilidades, cultivó un grupo de artistas jóvenes y prometedores para nuestra nueva China. Esto es lo que solían decir nuestros antiguos: "Si eres pobre, puedes cuidar de ti mismo; si eres rico, puedes ayudar al mundo".
Educa a los estudiantes: diles a tus hijos qué tipo de personas son buenas personas y de qué tipo de personas deberíamos aprender.
En ese momento, el profesor Ren leyó con emoción la frase del libro de texto: Esta pintura es un autorretrato del famoso pintor chino Xu Beihong cuando era joven. Los ojos brillantes y el rostro rojo del cuadro expresan la firme creencia del pintor en el arte y el anhelo por el futuro.
Esta frase resume bien la descripción que hace el Sr. Ren del gran pintor y educador artístico Xu Beihong. Este diseño didáctico logra el propósito de llevar a los estudiantes a crecer junto con las palabras y los hechos del pintor, la noble calidad del pintor y la energía positiva del pintor.
2. Conectar con la vida y mejorar la capacidad estética;
Debemos guiar a los niños para que conecten el conocimiento artístico aprendido en clase con la vida y, en última instancia, lograr el propósito de servir a la vida.
Hay un dicho famoso en la pizarra del aula de arte: El arte proviene de la vida y es superior a la vida. Los niños de primer grado no entienden. El maestro Ren explicó este famoso dicho: "El arte viene de la vida", lo que significa que todo en las obras de arte está en la vida. Por ejemplo, el sol en la lección "El Sol" es el sol que los niños ven todos los días y que a menudo se dibuja en dibujos. "El arte es más grande que la vida" significa que el sol en la obra de arte es mucho más hermoso que el sol en la vida real.
Por ejemplo, el pájaro solar desenterrado en el sitio de Jinsha, el sol pintado en seda desenterrado en Mawangdui, la piedra del calendario solar de los aztecas mexicanos e innumerables caricaturas del sol con rasgos faciales y emociones en los cómics.
En el proceso de enseñar a los niños a comprender los colores y combinarlos, el maestro Ren también les enseñó a combinar la ropa. Hay muchas chicas así en la vida. Gastan mucho dinero en prendas individuales, pero simplemente no saben cómo combinarlas. A veces combinan cuidadosamente con prendas del mismo color, pero lucen suaves. A veces el contraste de colores es demasiado fuerte y parece demasiado exagerado.
En clase, suelo invitar a la mesa al niño con la ropa de mejor color para que todos los niños puedan observar su ropa. Mira a este compañero de clase. Llevaba un par de zapatos de cuero negro, una falda de lana gris y un suéter azul claro. Todo el cuerpo de la ropa muestra un efecto gris blanco y negro. El efecto de usar zapatitos negros es mantenerse firme y dar a la gente una sensación de estabilidad. También hay muchas personas a las que les gusta usar zapatos blancos y ver el efecto de usarlos. La maestra invitó casualmente a un niño que usaba zapatos blancos: Usar zapatos blancos le da a la gente una especie de apariencia. Los zapatos blancos pueden reflejar mejor el sentimiento animado, libre y desenfrenado de la gente moderna. "
No solo eso, también hablé con los niños sobre la combinación de colores del aula de arte. Los colores en el aula no pueden ser desordenados, pero debe haber un color principal, el amarillo. Sobre la base de la El color principal es el amarillo, también debe haber sol rojo, nube blanca y pintura de bolsa azul y blanca. Sol rojo, el rojo está cerca de este amarillo medio, aunque solo estos dos tengan una sensación de quemado y quemado, por lo que debería haber un azul. y blanco para enfriar esta pared. Toda la pared aporta una sensación de belleza saltarina. Sin esta decoración, esta pared sería un poco aburrida y carecería de las características de un salón de arte.
El maestro Ren mencionó esto específicamente. Dígale a los estudiantes: El arte está en todas partes de nuestras vidas. Mientras vivas, debes usar ropa todos los días. No hay ninguna condición ahora, pero algún día tendrás tu propia habitación. Entonces, ¿cómo decorarás tu espacio vital? ? Vestir o decorar una habitación refleja tu gusto estético.
3. Conecta con otras materias y utiliza la enseñanza del arte para promover el aprendizaje de otras materias. otros temas y finalmente construir el sistema de conocimiento de un niño con una visión integral.
“Niños, hoy el maestro les enseñará a dibujar el ritmo de la música en la imagen y, finalmente, dibujar una imagen rítmica. "
"¿Eh? "Los niños miraron sorprendidos al Maestro Ren. "¿Pintar música en un cuadro? ”
Sí, eso es lo que pasó en el castillo de cuento de hadas. El maestro personalmente demostró cómo pintar con colores rítmicos: inyectando el ritmo de la música en la pintura. Por ejemplo, todos los edificios en la imagen. En realidad, la izquierda usa solo cuatro colores:
El primer conjunto de colores: rojo, naranja y amarillo
El segundo conjunto de colores: azul cielo
Rojo, El naranja y el amarillo se utilizan como techos, aleros y El color de la barandilla es muy llamativo y da a las personas un impacto visual.
El azul cielo representa una pared blanca, que se ve limpia y elegante después de ser. ribeteado de azul cielo. El uso alternado de colores entre el primer grupo y el segundo grupo es como el ritmo de 2/4 en la música: fuerte, débil, fuerte, débil.
La valla de la izquierda está hecha. de amarillo-marrón (color chocolate oscuro), ocre (color sésamo) y caqui. Estos tres colores son como el ritmo de 3/4 en la música: fuerte, débil, fuerte, débil. p>Los niños dijeron que estaban muy felices de pintar con colores tan rítmicos.
Además, el maestro Ren también hizo intentos fructíferos en la enseñanza de arte y composición china "Dibujar es como escribir. ." Un ensayo. "Tanto la imagen como la composición deben indicar la hora, el lugar y los personajes principales. ¿Qué pasó? ¿Qué idea central se expresa?
Por ejemplo, en la lección "Los insectos y yo". No solo Para aprender sobre los insectos, también debes disfrazarte como un pequeño insecto en la imagen, volar hacia el cielo y formar una imagen interesante con otros insectos. Algunos niños simplemente dibujan de manera informal, pero algunos niños pueden hacer sus pinturas. interesante Cuéntele a todos la historia, bajo la guía del maestro, estos cuentos tienen tiempo, lugar, personajes y eventos, y expresan el estado de ánimo del pequeño pintor. Estos cuentos son enseñanza china y están escritos como composiciones. >
De hecho, la enseñanza del arte también se puede combinar con las ciencias naturales. Solo cuando conoces los insectos puedes hacer un buen dibujo. Si no puedes resolver el problema, simplemente haz un dibujo, que también está relacionado con el inglés. Deberíamos estar orgullosos de llevar tocados y representar obras de teatro inglesas.
Al inicio de este semestre me sentí muy pesado al ver que todos los trabajos escritos a mano presentados por mis hijos fueron hechos por sus padres. Por eso les enseño a mis hijos algunos conocimientos sobre composición en mi clase, y luego los padres pueden darles orientación a la hora de escribir periódicos escritos a mano. La composición del periódico escrito a mano es suficiente y añadir a los niños pequeños patrones no supone ningún problema. En la última clase de este semestre, el título del periódico escrito a mano también fue infiltrado por algún profesor. Los niños pobres tal vez no puedan hacerlo, pero los niños buenos en la clase están básicamente bien.
La profesora Ren también quiere mejorar el aprendizaje de los niños en diversas materias en general a través de su propia enseñanza. Utilizar la enseñanza del arte para promover el aprendizaje en otras materias.
Es en este tipo de enseñanza del arte poco a poco que la capacidad estética de los niños mejora gradualmente. Con la mejora de la capacidad estética, los horizontes de los niños se han ampliado y tienen mayores exigencias para sí mismos en el proceso de pintar. Los niños me preguntan a menudo: "Maestro, ¿puedo dibujar así?" La respuesta del profesor Ren es: "Bebé, hazte esta pregunta, ¿quieres utilizar los nuevos conocimientos y técnicas que has aprendido para dibujar?" ¿Método de pintarte antes? Aún necesitas hacer un gran avance en algún aspecto para que tus imágenes sean más creativas. "Cuando el niño crezca y tenga la capacidad de identificarse, el maestro puede dejarlo ir". Bien, ingresemos el tiempo de sorteo aleatorio. "Los niños están sonriendo. Es hora de que sean audaces e innovadores. Como maestro, debe darles a los niños espacio y tiempo para digerir y absorber nuevos conocimientos. Para darles confianza a los niños, la demostración del maestro, la tarea en gradiente diseñada por el maestro , la forma en que el profesor utiliza los trazos y la pintura con los niños es una forma eficaz de mejorar la confianza de los niños.
Algunas personas dirán: “Dibujar requiere talento. "El maestro Ren reconoce su punto de vista, pero la enseñanza en el aula que realiza el maestro Ren en realidad no es para niños superdotados individualmente, porque hay muy pocos niños superdotados y, a veces, no encontrará uno para enseñar a uno o a la mitad de un niño superdotado. durante varios años. . No podemos enseñar arte en el aula.
Entonces, ¿para quién estás enseñando? La mayoría de los niños aprenderán desde cero siempre que el maestro les enseñe. que son hiperactivos y con retraso mental, y los apoyaremos.
Pero recuerda una cosa: no seas demasiado contundente con tus hijos, pero haz lo mejor que puedas. Como profesor de arte, solo puedes hacerlo. Tener un corazón para "mejorar las habilidades de los niños" y no un corazón para "reformar con fuerza" es terrible. La razón por la que una flor crece aquí y en este estado es contraproducente. Está estrechamente relacionado con el medio ambiente, el suelo y el clima. Como maestro, no puede cambiar el entorno de vida familiar de sus padres o hijos. ¿Ella
La maestra Ren ama a todos los niños y comprende que todos. El niño tiene un corazón positivo. Su entorno de vida ha creado que este niño, un niño de primer grado, tenga su propio "sistema de construcción cognitiva" en su corazón.
Como profesores de arte, todo lo que podemos. cambiar es un aula de arte, crear un ambiente de enseñanza de arte y permitir que los niños practiquen el arte en una atmósfera "hermosa" Crear para lograr el propósito de brindarles a los niños buenas clases de arte y permitirles mejorar un poco sobre la base original.
Palabras del maestro Ren: Gracias por su continuo apoyo /p>.