1 Materiales: fantasía, artes marciales, ciencia ficción, fantasía, militar, YY.
2. Tema: ¿Qué significa el contenido principal de la trama? Propósito
3. Introducción del contenido:
4. Número estimado de palabras: XX millones
5. Entorno ambiental
Geografía ambiental: diferente Qué entorno mundial, como el tiempo y el espacio, debe explicarse, y qué nombres de lugares están cada vez más atrás para que las personas se muevan.
Centro:
Este:
Oeste:
Sur:
Norte:
6. Establecimiento de roles (rol positivo, rol negativo, rol intermedio, profesión ociosa)
1. Nombre: género, edad, personalidad, estilo de lenguaje, habilidades iniciales y habilidades post-aprendizaje.
Nombre: género, edad, personalidad, estilo de lenguaje, habilidades iniciales y habilidades post-aprendizaje.
Séptimo, configuración de habilidades:
1. Nombre de la habilidad: proceso de aprendizaje, acciones, efectos, descripción de ventajas, descripción de desventajas.
Séptimo, configuración del accesorio
1. Nombre del accesorio: tamaño, forma, peso, ubicación funcional principal, efectos especiales, fabricación.
Octavo, escenario de la trama (la oración más concisa para presentar toda la trama)
Prefacio ambiental:
Modelo mundial:
Poder Tarea:
Noveno, estructura de la trama
Nace el protagonista:
Entorno de vida:
* * *Parte:
El protagonista entra al mundo:
Aprende el nombre de la escena:
Nombre de la trama frustrada:
Nombre del mapa del equipo:
Hostil Nombre de la trama:
Nombre de la escena de batalla:
Nombre de la trama de evolución:
Nombre de la trama para volver a aprender:
Nombre del mapa de alta potencia:
p>
Nombre de la trama de la batalla al final del libro:
Nombre del episodio final:
Conspiración hostil:
Nombre de la trama de introducción:
p>
Nombre de la tierra hostil:
Nombre de la escena del diálogo interno:
Nombre del mapa de partición o desarrollo:
Conspiración aliada:
Nombre de la trama de introducción:
Nombre de la trama de unión:
Nombre de la trama de ayuda:
Décimo, una breve descripción de la trama del capítulo (200-500 palabras Explicar toda la sección)
Sección 1:
Sección 2:
Sección 3:
......
Final:
Undécimo, instrucciones de pulido y empalme de otras personas:
1. Proceso de ortografía en equipo: propuesta del tema - gt planificación de la trama - gt; Suplemento -> Suplemento de interludio -> Crear un esquema -> Distribución de suma global -> Revisión -> Revisión del capítulo -> Ajustes de ideas -> Revisión del manuscrito -> Reparación y pulido - reparación del grupo de vulnerabilidades - gt; >
2. La lectura del texto completo, la modificación de estilo y lenguaje deben ser realizadas por la misma persona;
3. Si se requiere que otra persona continúe el manuscrito y complete los huecos, es necesario. proporcione un esquema detallado e ideas para las partes que deben continuar y conserve la huella personal del colaborador.
4. Los presagios o nuevas ideas deben anotarse al final de la sección, lo que facilitará la escritura; de artículos posteriores;
5. Si una sola sección es revisada y revisada por el autor original, se debe escribir una reseña detallada del libro, sus ventajas y desventajas.
6. Deja una huella personal: Autor: XX XuMiao (XuMiao: se refiere a la cola de perro XuMiao, respeta al autor original).
Pregunta 2: ¿Cómo escribir un artículo en línea? Primero haz un esquema y descubre cómo será la historia. Esto hará que sea más fácil de escribir.
Los lectores sabrán el punto g si miran los artículos más populares en los principales sitios web. Los nombres son brillantes y la redacción es sangrienta. Sin embargo, si puedes ceñirte a tu propio estilo y ser popular, sería lo mejor.
Muchos grandes maestros crecieron así~
Escribiendo tramas y otras cosas, sólo escribiendo más se puede ganar algo.
Además, escribir es algo que requiere perseverancia. Si escribes lo suficiente, se convertirá en un hábito diario. Vamos ~~
Pregunta 3: ¿Cómo escribir un buen artículo en línea? Lee más, practica más y no abuses, y básicamente podrás escribir bien. Ahora que todo el mundo está cansado de ver flujos de residuos, te sugiero que escribas algo genial.
Pregunta 4: ¿Cómo escribir artículos web? ¿Qué necesita un escritor en línea? Soy escritor en 17k Novel Network. Primero, debes completar tu información personal y la información sobre la novela que deseas escribir, luego subir un capítulo de novela de no menos de 2000 palabras y finalmente esperar la aprobación. Si se aprueba, puede publicar su novela en línea.
Pregunta 5: Cómo escribir buenos artículos online Hola, personalmente prefiero ver películas o series de televisión. Puede aprender muchos conocimientos y luego aplicarlos al artículo.
Sunshine Literature City, espero que pueda ayudarte y espero que lo adoptes.
Pregunta 6: ¿Cuál es la forma general de escribir novelas online? Te sugiero que leas las novelas de artes marciales de Jin Yong.
Hay docenas de formas de escribir novelas de artes marciales del maestro Jin Yong, y puedes elegir cualquiera para imitar.
No existe una forma fija de escribir una novela, y el estilo de trabajo de cada autor es diferente.
Solo leyendo más y escribiendo más tus habilidades de escritura podrán mejorar gradualmente. ¡Espero que esta respuesta te sea de alguna ayuda!
Pregunta 7: ¿Cómo escribir los aspectos más destacados de un artículo web? Este es un secreto para ganar dinero. No te lo diré cuando el escritor ya lo haya hecho. Puede leer más artículos en línea para aprender.
Pregunta 8: ¿Cómo escribir una buena novela online? En la era actual de novelas desbordantes, cada vez más novelas ignoran gradualmente las habilidades creativas y persiguen ciegamente el sexo, desahogándose y recuperando el tiempo perdido.
No importa cuán bueno sea el estilo de escritura, no importa cuán hermosas sean las oraciones y no importa cuán exagerada sea la trama, es simplemente superficial, como hombres guapos y mujeres hermosas. Este tipo de novela puede resultar atractiva al principio, pero, de nuevo, que pueda retener a los lectores depende de la verdadera capacidad del autor.
Creo que el artículo no se puede separar de la naturaleza humana. Hasta donde yo sé, los cómics más populares y populares hoy en día son a menudo aquellos con habilidades de pintura promedio pero historias fascinantes, especialmente aquellos que retratan con éxito la naturaleza humana y aquellos cuyas habilidades de pintura han alcanzado el nivel "maestro", porque las historias no pudieron; Para satisfacer las necesidades de los lectores, muchas obras quedaron relegadas a un segundo plano. Por ejemplo, la caricatura relativamente exitosa "Gundam" describe principalmente la naturaleza de la guerra. ¿Es porque somos fuertes que provocamos la guerra, o porque necesitamos la paz y necesitamos fuerza para mantener la paz? Si la guerra es buena o mala siempre ha sido una pregunta que todo el mundo busca. Describe vívidamente la guerra y la utiliza para resaltar los fenómenos multifacéticos de la naturaleza humana. Por lo tanto, la serie de animación japonesa “Gundam” siempre ha encabezado la lista.
Ahora analicemos las técnicas de escritura de novelas:
La trama de esta novela es muy rítmica. Es como una pieza de piano. Su melodía va de ligera a pesada, urgente y lenta. Cuando el boceto es gentil y dócil, o * * *, es necesario diseñarlo cuidadosamente para completarlo. Una pieza sin melodía sonará muy cómoda y conmovedora. Pero si la música es caótica y poco armoniosa, sonará particularmente dura e incómoda y no sabrás de qué está hablando. La melodía tiene cadencias y cadencias, al igual que la estructura de la historia.
Primero, la caracterización del personaje
1. Los elementos de expresión del personaje son:
1. Expresión única
Hábitos sexuales acciones
c, conversaciones compartidas
d, ideas
y, pensamientos y deseos
f, debilidades y defectos
g. Personajes que te gustan y que no te gustan
2. Uso de estos elementos:
Todos los elementos anteriores se pueden utilizar como herramientas creativas. Estas herramientas deben usarse con habilidad. Puede enumerar estas columnas de configuración y etiquetar la sección de rendimiento. Las partes más importantes del personaje deben mostrarse repetidamente para profundizar la impresión que el lector tiene del personaje.
En segundo lugar, el uso y contraste de los personajes secundarios
Hay un chiste que dice que a los chicos y chicas guapos siempre les gusta estar con personas más feas o más bajas que ellos, porque es cuando ellos empiezan. Lo mismo ocurre con la escritura de historias: necesitas este tipo de complemento, especialmente para los personajes secundarios.
Usar constantemente personajes secundarios para hacer estallar al protagonista e intentar todos los medios para convertir al protagonista en un ídolo. Por lo tanto, todos los personajes secundarios están configurados para complementar al protagonista.
1. Tipos de roles secundarios:
Orientación activa, admiración y ayuda.
No estoy seguro del tipo misterioso, el tipo competitivo o el tipo payaso.
Tipo de marco negativo
2. Tipo auxiliar: a menudo inseparable del protagonista, difícil de compartir y tiene el papel necesario de compartir riqueza.
Tipo de mentor: Un rol de apoyo que aporta al protagonista conocimientos y conceptos correctos. Tipo de adoración: el objeto favorito del protagonista suele ser la heroína (masculina), que tiene una gran influencia en las emociones del protagonista y juega un papel importante al afectar los cambios en toda la trama.
Tipo misterioso: Tendrá un evidente impacto positivo o negativo en el protagonista y nunca será nombrado. A menudo es deificado.
Fuerte y competitivo: la fuerza definitivamente no es la primera ventaja del protagonista, pero estarás emocionado o temeroso de la fuerza oculta del protagonista. Esto no obstaculizará el progreso del protagonista, pero promoverá su crecimiento y se convertirá en un. Persona capaz El oponente que compite consigo mismo.
Tipo incriminado: normalmente para conseguir lo que tiene el protagonista, o porque no les agrada, suele ir en contra del protagonista. Este también es un papel indispensable en la trama.
Tipo payaso: Personaje que muchas veces toma la espalda a las personas para hacer cosas ridículas y burlarse.
3. Cada rol tiene sus funciones necesarias. Al igual que en los juegos en línea, debes crear constantemente un equilibrio en tu trama y luego romperlo, por lo que la interacción entre los personajes también es igualmente importante. Cuando la fuerza positiva es demasiado fuerte, significa que la sensación de crisis es insuficiente; cuando la fuerza negativa es demasiado fuerte, significa que el estatus del protagonista colapsará. Bajo tal superposición, * * * se genera constantemente.
3. El rendimiento y la ambientación de la sección del puente
1. Comparación de la sección del puente: en términos del posicionamiento del protagonista, organiza otra sección del puente para que sea envidiable con la del protagonista. ajuste. De esta manera, los lectores pueden tener fácilmente un estándar a medir y también pueden resaltar la diferencia del protagonista.
...... gt gt
Pregunta 9: ¿Cómo escribir mejor el primer capítulo de una novela online? Esto me lo explicó el instructor cuando asistí al campo de entrenamiento juvenil en 17K. Lo compartiré contigo. Si estás interesado, ¡puedes unirte gratis! ¡Los instructores son geniales y el sitio web es fantástico para nuevos autores!
A la hora de escribir una novela es necesario tener un esquema. Por lo tanto, incluso un escritor perezoso debería escribir un esquema de 30.000 palabras al principio.
Este esquema debe representar al menos el 50% de la longitud del protagonista. Es necesario fortalecer el sentido de existencia del protagonista, permitiendo a los lectores asumir rápidamente el papel y volverse adictos a la obra.
La primera es la escena del protagonista.
Imagínese: hay un libro con treinta mil palabras al principio y sólo de tres a cinco mil palabras para el protagonista. ¿Leerías un libro así?
Considerando que hoy en día la gente lee novelas por ocio. Nunca pongas nada demasiado complicado al principio. Cuanto más sencillo, mejor. Lo que realmente vende es que el protagonista aparece al principio y otros personajes secundarios rara vez aparecen, lo que afecta la sensación de presencia del protagonista.
Para resumir: en las primeras 30.000 palabras, si consigues que a los lectores les guste el protagonista, entonces lo has conseguido. Y si hay más de una docena de nombres de personajes compitiendo con el protagonista por las impresiones, la tasa de éxito de este tipo de novela será mucho menor.
Luego, están las configuraciones y los fondos.
Cuando escribo novelas online, lo que más tengo miedo es anteponer el entorno y el trasfondo a la obra. ¿Qué importancia tienen treinta mil palabras? Se puede decir que los lectores sólo leen las primeras 30.000 palabras, les guste o no el libro.
No es prudente poner ambientación y fondo en un lugar tan importante. Aquí tienes un consejo: después de que tus lectores disfruten de tu libro, cuéntales sobre tu entorno.
Estos aspectos deben integrarse en el entorno y el fondo:
Primero, el sentido de sustitución del protagonista.
2. Cita los presagios y trampas del texto completo.
En tercer lugar, un comienzo atractivo.
En cuarto lugar, tener buen dedo dorado.
Para un viejo ratón de biblioteca, a la escritura le gusta insertar cuñas. La función principal de esta cuña es enterrar las semillas.
En lo que respecta a Meng Ling, el protagonista se autodestruyó en la montaña Beichen y el autor fue enterrado: por qué se autodestruyó, cuáles fueron las consecuencias después de la explosión, cómo regresar y quien era la voz de la mujer que fue detenida.
Cómo se desarrolla la historia. Si estas preguntas continúan, los lectores naturalmente se sentirán tentados a seguir preguntando.
Una cuña suele tener entre 500 y 1.000 palabras.
El protagonista aparece al principio, toma algo distintivo y fortalece el sentido de existencia del protagonista. Esto necesita mil o dos mil palabras. Otro avance argumental, un toque de oro, cita del texto completo, apenas 10.000 palabras.
Luego, descarta algunas configuraciones. Antecedentes, mil o dos mil palabras son suficientes para dar a los lectores una impresión general del mundo entero. Una vez que los lectores tengan una buena impresión del protagonista, podrás escribir lo que quieras en el futuro.
Algunos libros más vendidos ahora utilizan pistoleros, pero los lectores no paran de leer. ¿Por qué? Debido a que el comienzo estuvo bien escrito y sentí una sensación de pertenencia a los personajes, no importó quién escribió los siguientes puntos de la trama.
Entonces, si te gusta escribir la trama, también puedes explicarla en detalle después de 30.000 palabras, para que no afecte el sentido de pertenencia y participación de los lectores con el protagonista.
Entonces, después de escribir cientos de miles de palabras, ¿cómo puedo revisarlas o compensarlas?
Primero modifica el inicio. Sin duda, no importa quién escribió los cientos de miles de palabras, revisar el comienzo seguirá siendo útil.
¿Cómo modificarlo?
El primero es el error básico, por lo que no entraré en detalles.
En segundo lugar, es añadir cuñas para fortalecer el sentido de existencia del protagonista; o establecer presagios y conectarlos con la trama que escribimos más adelante.
El tercero es adelgazar.
Adelgazar significa eliminar cosas inútiles.
¿Cómo juzgar lo que no sirve? En realidad es muy simple. Podemos escribir un esquema refinado de unas 100 palabras basado en el artículo que ya hemos escrito.
Entonces todas las tramas giran en torno a este fino esquema, adjetivos innecesarios, descripciones de personajes, antecedentes detallados...> gt