Haga un balance de aquellas escuelas de diseño de interiores a las que les encanta mostrar sus habilidades

La división de estilos de diseño de interiores es, en cierto sentido, el resultado de cambios históricos y culturales y del desarrollo de las opiniones estéticas de las personas, aunque la evolución de las escuelas de diseño de interiores también tiene búsquedas estéticas y respuestas a las demandas del mercado. . A diferencia del estilo clásico, muchos trabajos de diseño de interiores con elementos "modernos" y "futuros" tienen un cierto grado de "habilidad de lucirse".

Hay muchas escuelas de diseño de interiores, pero cuando se trata de tecnología, lo primero que viene a la mente son los diseños de alta tecnología, brillantes, neo-rococó y estructuralistas con obvios atributos modernos. La búsqueda absoluta de habilidades de los diseñadores de interiores, o su uso extremo de ciertos proyectos de diseño tradicionales, eventualmente se convirtió en un gran avance para que la escuela de diseño de interiores enfatizara su propia personalidad.

La alta tecnología y la deconstrucción son dos escuelas de diseño de interiores con un fuerte sabor posmoderno, y sus trabajos siempre han sido controvertidos. Debido a que estos dos géneros están acostumbrados a romper las convenciones en la forma en que muestran sus elementos individuales, a menudo no son aceptados por la estética más conservadora del público.

Tomemos como ejemplo la alta tecnología, la forma en que decoran elementos interiores con elementos exteriores conmocionó al público europeo que había estado inmerso en la decoración clásica europea durante cientos de años. La agitación causada por el Centro Nacional Pompidou para las Artes y la Cultura de Francia en el campo del diseño arquitectónico aún está fresca en la mente de la gente. Sin embargo, las vigas, paneles, rejillas y conductos de aire expuestos en el diseño interior son difíciles de aceptar para la mayoría de los consumidores.

La transformación de la deconstrucción se produjo por primera vez en los campos del pensamiento y el arte. El posmodernismo del diseño de interiores se basó más en el vocabulario del diseño arquitectónico y su modelo de connotación. El anhelo de construir un nuevo paisaje mundial y una utopía futura inspiraron a un grupo de diseñadores a crear nuevos ambientes interiores y exteriores. El posmodernismo comenzó a mostrar una escena vibrante en los campos de la arquitectura y el diseño de interiores.

La alta tecnología y el estructuralismo se guían por nuevas ideas de diseño, y el diseño de interiores hace tiempo que no las toma prestadas. Muchas cosas todavía quedan en la superficie y los grupos de consumidores son relativamente específicos. Las otras dos escuelas de diseño de interiores, que también tienen la característica de "mostrar habilidades", se han utilizado mejor en algunos estilos de diseño y son más comunes.

El primero es el Illuminati, que encarna las máximas características en la elección de materiales. A diferencia de la Escuela Blanca, que simplemente busca la selección y combinación de colores, la Escuela Brillante controla los tres principales proyectos de diseño de interiores de color, material y forma a través de la selección de materiales. Mediante el uso de vidrio, acero inoxidable y piedra pulida, se crean espejos y efectos de refracción en el interior. Si se combina con un diseño de iluminación, creará un efecto de ensueño.

New Rococo Pie también cuida mucho los materiales. Aunque Luo Kege, que persigue incansablemente la magnificencia y el lujo, ya no es protagonista en el mundo del diseño, muchos de sus elementos han sido heredados por los interioristas. Si bien conserva las características decorativas del rococó, el nuevo estilo rococó es único en cuanto a estilo y técnicas de procesamiento, lo que en última instancia crea un ambiente interior deslumbrante.

Si bien los estilos de diseño de interiores son diversos, las escuelas de diseño de interiores también están floreciendo. En el camino hacia el arte y la belleza, ya sea diseño de interiores u otras actividades creativas, no estarán limitados para siempre por estilos o géneros. Los continuos avances e innovaciones darán origen a tendencias creativas más contemporáneas. ?

El primero es el estilo brillante, que encarna las características definitivas en la elección de materiales. A diferencia de la Escuela Blanca, que simplemente busca la selección y combinación de colores, la Escuela Brillante controla los tres principales proyectos de diseño de interiores de color, material y forma a través de la selección de materiales. Mediante el uso de vidrio, acero inoxidable y piedra pulida, se crean espejos y efectos de refracción en el interior. Si se combina con un diseño de iluminación, creará un efecto de ensueño.

New Rococo Pie también cuida mucho los materiales. Aunque Luo Kege, que persigue incansablemente la magnificencia y el lujo, ya no es protagonista en el mundo del diseño, muchos de sus elementos han sido heredados por los interioristas. Si bien conserva las características decorativas del rococó, el nuevo estilo rococó es único en cuanto a estilo y técnicas de procesamiento, lo que en última instancia crea un ambiente interior deslumbrante.

Si bien los estilos de diseño de interiores son diversos, las escuelas de diseño de interiores también están floreciendo. En el camino hacia el arte y la belleza, ya sea diseño de interiores u otras actividades creativas, no estarán limitados para siempre por estilos o géneros. Los continuos avances e innovaciones darán origen a tendencias creativas más contemporáneas.