¿Cuáles son las piezas solistas de flauta? Introducción a las 10 piezas de flauta más famosas.

Las diez canciones de flauta más famosas incluyen: Viaje a Suzhou, La primavera llega al río Xiangjiang, Encuentro feliz, La flauta del pastor, El pequeño pastoreo de ganado, La nueva canción de los pastores, La perdiz volando, La oropéndola extiende sus alas, Cinco bangzi, Látigo Látigo para instar a los caballos a transportar grano Esperando estas diez canciones.

Un viaje a Suzhou

"Un viaje a Gusu" adopta el tono de la ópera Kun y tiene un sabor a Jiangnan. La música es elegante y expresa el hermoso paisaje de la antigua ciudad de Suzhou (llamada Suzhou en la antigüedad) y el humor alegre de la gente cuando la visita. La serena introducción es una imagen seductora de una tenue niebla matutina, torres, pabellones, pequeños puentes y agua corriente. El lírico Andante permite a los visitantes disfrutar de los exquisitos y hermosos jardines de Suzhou. La parte central es el apasionante Allegro, donde los visitantes son juguetones y llenos de emociones. Luego se reproduce el tema en el tono comprimido, la melodía es más melodiosa y melodiosa, haciendo que la gente se sumerja en el hermoso paisaje durante mucho tiempo, persistente y estimulante. Esta pieza tiene un profundo encanto, aprovechando el timbre suave, generoso y melodioso de la flauta, combinado con el uso común de duplicación, ritmo, vibrato y otras técnicas en la flauta sureña, la interpretación de la música es más conmovedora y perfecta. .

La primavera llega al río Xiangjiang

"La primavera llega al río Xiangjiang" es rica en características de Hunan. La música expresa el hermoso paisaje primaveral a ambos lados del río Xiangjiang y la alegría y ambición de la gente por construir sus hogares. El factor es vasto y lleno de pasión, y muestra el magnífico paisaje del río Xiangjiang con olas azules y humo. La ligera melodía del Andante Cantabile a veces resuena bajo como un canto, a veces se eleva alto y es muy suave y conmovedora. La sección central cambia del modo Yu al modo Tonggong Zheng, y la concepción artística es fresca. El alegre Allegro está lleno del encanto de la Ópera de Tambores de Flores de Hunan. Hay ritmos de tambor escondidos en el entusiasmo y también hay una mezcla de sentimientos profundos. Es libre y audaz, y el comportamiento humorístico y optimista se refleja vívidamente en el. sonido de flauta. Varios giros de la melodía ascendente llevan las emociones al clímax. La actuación debe complementarse con suavidad y pasión, para presentar la profunda amistad con brío. La pronunciación es clara, suave y limpia, y preste atención al punto de inhalación. Cada rango de sonido debe poder cambiar libremente y los agudos deben ser ricos en el sonido de la música.

Feliz reunión

Esta canción era originalmente una música folclórica de Mongolia Interior y fue Más tarde absorbido por Shanxi Bangzi y Errentai, se utiliza música de escena para acompañar a los personajes de la obra al entrar a la cámara nupcial, desempolvar y otras acciones. Tras la adaptación, expresa las emociones de una pareja de amantes cuando se despiden y se reencuentran. [1] A partir de la forma de Sanban, combinado con el uso de velocidad lenta y portamento y otras técnicas, expresa el estado de ánimo inseparable de los familiares al despedirse. [2] Expresar la alegría del reencuentro después de una larga ausencia. [3] Expresar la alegría y la emoción al regresar a su ciudad natal. [4] La atmósfera es más animada y representa la alegre escena de la reunión familiar

Mu Flute

"Mu Flute" fue pintada en 1958. Fue adaptado por Liu Sen basado en la música de baile escrita por Liu Chi para el dúo "Mu Flute". Muestra la hermosa vida de los jóvenes rurales en la década de 1950 y puede llamarse "El nuevo pastor de vacas". La introducción fresca y brillante acerca a la gente a la nueva vida rural. La primera sección breve de Allegro expresa el estado de ánimo feliz de los hombres y mujeres jóvenes mientras pastan y juegan. El segundo párrafo es lento, hermoso y conmovedor, y expresa el amor de los jóvenes por la vida, el amor por la naturaleza y el amor por los amantes. El tercer Allegro un poco más rápido es la reproducción y desarrollo de la melodía del primer Allegro. "Mudi" pertenece al estilo norteño de tocar Tu, Duo, Hua y Hua, pero es diferente del estilo folclórico común del norte. Desde un punto de vista técnico, la interpretación de la música puede seguir el estado de ánimo, utilizando plena y apropiadamente el control de la respiración y expresando profundamente los pensamientos y sentimientos de las personas.

La pequeña vaca pastora

Flauta La La canción fue adaptada por Lu Chunling. La música es brillante y suave, y expresa las emociones felices de los pastores inocentes y animados cuando se preguntan y responden entre sí. Está llena de sabor pastoral. El solo de flauta era originalmente una melodía de "golpe" en la Ópera Kun. Describe a una niña del pueblo pidiendo direcciones a un pastor. Los dos responden preguntas y respuestas, cantando y bailando entre sí. El tono es brillante, suave y expresivo. Más tarde, Lu Chunling la compiló en una melodía de flauta y la procesó en música instrumental basada en canciones y música de baile, dando rienda suelta al efecto decorativo de las habilidades para tocar la flauta en la melodía. Los "Ocho estandartes" de la introducción y la primera gran sección utilizan los giros largos, melodiosos y melodiosos de la música de flauta sureña, así como ritmos, aplicaciones, notas complementarias, legato, etc., para hacer que la música esté llena de sabor pastoral, canto, suave y vivaz, llena de vida.

La segunda sección gira hacia Allegro, con la melodía moviéndose principalmente en el área aguda, y la vocalización y el legato se alternan. Es claro, vivo y lleno de encanto. Con el cambio de tono, la música se vuelve más vivaz y agradable.

Nueva canción de los pastores

"La nueva canción de los pastores" es un solo de flauta compuesto por Jian Guangyi en la década de 1970, basado en los tonos de las canciones populares de Mongolia Interior. La introducción de la música representa la vasta pradera, con rebaños de vacas y ovejas bajo el cielo azul y las nubes blancas... La breve desviación de la melodía añade un ímpetu encantador a la conmovedora introducción. El primer Adagio lírico, con su sabor a canción popular de Mongolia Interior, expresa el amor de los pastores por el Partido y su nueva vida. La segunda sección tiene una melodía plumosa y un ritmo activo, que representa la alegre escena de los pastores al galope en sus caballos. Luego, al entrar en la tercera sección, el ritmo se relaja y la melodía se estira, expresando el sincero elogio de los pastores al socialismo. Las secciones cuarta y quinta de la música tienen un clímax aún más emocional, utilizando técnicas como torcer la lengua, pronunciación y dedos voladores para simular vívidamente el relincho de un caballo. Finalmente, con el fuerte patrón de sonido rítmico, la melodía se vuelve más urgente, exagerando aún más la cálida atmósfera de personas y caballos ladrando en la interminable pradera, y termina toda la canción en un clímax

Perdiz volando

Esta es una de las principales piezas representativas de la música para flauta de Jiangnan. Originariamente una música folclórica de Hunan, también se utiliza para solos de flauta o conjuntos de cuerdas y bambú. Más tarde, fue adaptado por el flautista Lu Chunling y le inyectó el estilo de la seda y el bambú de Jiangnan, haciendo la música más hermosa y conmovedora. Al representar el vuelo de las perdices, la música expresa el elevado deseo de la gente de anhelar la libertad y perseguir la luz. La música se divide en dos partes: lenta y media. La parte del Adagio es una adición lenta a la música folclórica original. El intérprete aprovecha al máximo las características ricas y líricas de la flauta y utiliza el control y los cambios de la respiración para aprovechar los cambios de timbre, volumen y portamento. Técnicas como tonos claros, percusión y sobregrabación hacen que la música sea melodiosa, clara y suave. La parte intermedia es una variación del preludio, la música es vivaz y fluida, mostrando la escena de las perdices extendiendo sus alas y volando alto

La oropéndola extiende sus alas

Esta canción es Basado en la adaptación de la melodía "The Great Rescue" de Shanxi Bangzi. La música representa la concepción artística de un oropéndola volando libremente en un cielo despejado. Toda la canción se divide en cuatro secciones, más un final. El primer párrafo: El sol sale por el este, la tierra está fresca y todos los seres vivos se despiertan. Esta es una imagen hermosa y la música de la flauta debe ser clara y melodiosa. Segundo párrafo: La oropéndola se despierta, salta sobre las ramas del bosque, extiende sus alas y canta fuerte, como anunciando a la naturaleza que ha comenzado de nuevo un día de vida libre y feliz. Los párrafos tercero y cuarto: Describe el oropéndola volando y cantando con entusiasmo en el cielo azul, esperando con ansias la hermosa naturaleza. Final: termina toda la canción con una velocidad lenta y un sonido de flauta amplio y hermoso

Five Bangzi

Esta es una música tradicional representativa del bangdi del norte y está basada en el famoso flautista Feng. Zicun. Es una adaptación de una melodía popular del norte. La canción original es una escena interpretada por "Errentai", llamada "Peng Bangzi". La melodía es brillante, alegre, optimista, con un tema de seis frases, afinadas y un patrón de notas que descienden paso a paso, a saber, 3, 2, 1, 6, 5 y 5. Toda la canción tiene cuatro secciones, con una estructura de variaciones. La sección de flauta presenta el tema, con una velocidad más lenta, una melodía clara y llena de calidad de canto. Utilice técnicas como portamento, chop e irónico para embellecer la melodía, haciéndola simple y vivaz. La primera variación utiliza sonidos de corte, sonidos de lengua y otras técnicas para decorar la melodía, que es divertida e interesante. La segunda variación es un poco más rápida, con el tono rítmico recorriendo toda la canción, haciendo que la música sea enérgica y entusiasta. La tercera variación tiene una velocidad más rápida, mayor improvisación y múltiples sonidos de "aleteo" (vibrato), lo que hace que la música sea más intensa y la lleve al clímax.

Levantando el látigo para instar a los caballos a transportar grano

"Levantando el látigo para instar a los caballos a transportar grano" es un solo de flauta compuesto por Wei Xianzhong en octubre de 1969. Esta pieza está compuesta en base al estilo de música folclórica del noreste y es una de las piezas representativas de la música para flauta de la nueva escuela. La música es cálida y animada, y utiliza un lenguaje musical vívido y sencillo para describir la escena de los agricultores conduciendo carros llenos de grano después de una buena cosecha y vendiendo felizmente grano público al país. Los cascos de los caballos golpean, las ruedas cantan, los agricultores felices azotan a sus caballos, difundiendo la alegría de la cosecha en el camino del transporte de granos.