Pregunta 2: ¿Cómo realizar un dibujo de diseño de ropa? Las ilustraciones de varias partes del cuerpo humano ayudan a los estudiantes a comprender las proporciones de varias partes del cuerpo humano. Las líneas verticales indican el tamaño del modelo en papel. Esta línea se divide en 8 partes iguales, y la cabeza ocupa L/8. Divida toda la línea vertical en dos partes usando el punto medio, luego divida las partes superior e inferior divididas en dos partes, y divida las cuatro partes divididas en partes iguales desde el medio para obtener ocho partes de igual longitud. el modelo La longitud de la cabeza. El cuerpo de una persona promedio tiene 7 u 8 cabezas de largo. Cuando se dibujan ilustraciones de moda, la proporción entre el cuerpo y la cabeza a menudo se puede cambiar a 1:9. El modelo de la página siguiente muestra cómo el cuerpo humano está dividido en ocho partes iguales. La cabeza del modelo es ovalada, con hombros tres veces más anchos que la cabeza.
El cuerpo humano se representa como un cilindro, un cuboide y una elipse.
Recuerda que el cuerpo humano también es un objeto con una forma determinada. Para transmitir esto completamente, se necesitan diferentes diagramas esquemáticos que representen diferentes partes del cuerpo humano.
Lo mejor es dibujar ligeramente un boceto con un bolígrafo al principio y expresar gráficamente el modelo. Sólo así podrás utilizar este método para expresar otros movimientos del modelo, tus propios movimientos en el espejo o en una buena foto. Es importante estudiar mucho y practicar más. Tienes que practicar una y otra vez.
Inicialmente, dibujamos una elipse de tamaño adecuado en el cuerpo humano para representar la cabeza humana. Si la fábrica quiere dibujar los ojos, la nariz y otros rasgos faciales correspondientes, debe usar líneas auxiliares: como se muestra en la figura, primero dibuje una línea vertical y luego cruce una línea horizontal desde el punto medio de la línea vertical. Sobre esta base, haz dos líneas horizontales más. La línea media es donde dibujar los ojos, que es lo más importante. Si es una imagen lateral, la elipse se puede inclinar en ángulo.
Como se muestra en el producto final, las líneas guía pueden ayudarte a posicionar los ojos, las cejas, las orejas, la nariz y la boca. Al dibujar una persona real, siempre imaginamos en nuestra mente unas líneas para dibujar los distintos movimientos de la cabeza y las proporciones de las partes correspondientes.
Cuando dibujamos la cabeza, siempre imaginamos primero unas líneas auxiliares, porque esto nos puede ayudar a dibujar correctamente los ojos, la nariz y la boca. Como se muestra en la imagen, estas líneas auxiliares imaginarias son varias líneas alrededor del borde exterior de la cabeza, aunque en realidad no podemos verlas.
Representaciones de varias partes del cuerpo humano
Ojos:
Los ojos son esféricos y están incrustados en la órbita. Recuerde siempre que al dibujar los ojos sean esféricos.
Nariz:
En los dibujos, la forma básica de la nariz se puede imaginar como una cuña, mientras que en las ilustraciones de moda la nariz es solo un toque fugaz.
Boca:
Los labios están formados por músculos y tienen diferentes formas. Aunque podemos ver los dientes de la modelo cuando abre la boca, no los dibujamos todos a la vez, sino que los cepillamos.
Orejas:
En la ilustración de moda las orejas son sólo unos pocos trazos, pero debemos saber dibujar todos los detalles de las orejas.
Cuello:
Para comprender y demostrar correctamente la rotación del cuello y los cambios en sus distintas partes, te damos un diagrama esquemático que muestra la musculatura del cuello en tres direcciones. En las ilustraciones de moda, los cuellos suelen dibujarse un poco más largos de lo normal para que las personas se sientan más elegantes. La rotación del cuello se puede mostrar mediante los contornos escalonados del mismo.
La forma básica del cuello es cilíndrica. Si quieres mostrar el escote de un vestido en una ilustración de moda, debes mostrar la sensación de un cilindro, por lo que necesitas algunas líneas auxiliares al dibujar el escote.
Brazos:
A la hora de dibujar las extremidades de un personaje, siempre debemos recordar que todas son tridimensionales y tienen una forma en el espacio.
Para dejar claro este punto, utilizamos métodos sencillos como curvas y círculos para representar los brazos. Los contornos dibujados aquí son consistentes con la forma básica del cuerpo humano que comenzamos a mostrarles, con los contornos de los huesos dibujados en las articulaciones.
Manos:
La longitud de la mano de una persona es igual a la longitud de la cara de una persona desde la barbilla hasta la frente. Como hay muchas articulaciones en las manos, los movimientos de las manos son muy ricos.
Comenzamos mostrando gestos con las manos.
Descomponemos los movimientos de la mano y los expresamos gráficamente. Esto es lo que utilizamos al dibujar el cuerpo humano completo. Sólo así se pueden dibujar las manos en detalle y cada dedo se puede dibujar bien.
Dibujar una mano es difícil y requiere práctica muchas veces. Practica dibujar los movimientos de tus propias manos o dibuja los movimientos de las manos en una fotografía.
Piernas:
El método de dibujar brazos también es adecuado para dibujar piernas. Es difícil dibujar pies y manos, por lo que debes seguir practicando. Dibujar es la mejor manera.
Anatomía simple:
Antes de comenzar a dibujar el cuerpo humano, es necesario comprender el tejido muscular y la estructura ósea debajo de la piel humana. Son estos músculos y huesos...> gt
Pregunta 3: ¿Cómo dibujar un diseño de ropa simple? El diseño de ropa dibujado a mano se divide principalmente en representaciones y creación de patrones.
Como una representación simple, el cartel debe prestar atención a algunos puntos.
Proporciones corporales, dinámica corporal, rendimiento de los tejidos y algunas técnicas de coloración con rotuladores.
Lo primero que debemos hacer es copiarlo primero. Aquí te daré un libro básico y podrás copiarlo según los trabajos que contiene.
Tecnología de ilustración de moda estadounidense
Corte tridimensional de vestidos pequeños
Principios y aplicaciones del diseño de patrones de ropa, editado por Shao.
La colección completa de libros ilustrados editados por la editorial Hu Xiaodong Hubei Fine Arts.
Si desea obtener más información sobre la información del examen de ingreso de posgrado en diseño de moda, puede visitar el blog Sina del Instituto Baidu de Tecnología de la Moda de Beijing.
Pregunta 4: Respecto al método de dibujo del diseño de ropa 1. Aprender ilustración de moda requiere una cierta base en pintura y modelado de personajes. Los principiantes pueden primero dominar las habilidades de los planos artesanales y luego, gradualmente, aprender y dominar algunos conocimientos básicos de pintura. Por ejemplo, los conceptos básicos del modelado de personajes y una cierta base en la expresión del color. Además de dominar ciertas habilidades de pintura y técnicas de ilustración de moda, aprender ilustración de moda también debe dominar ciertos conocimientos de moda. Como diseño de ropa, conocimiento de tecnología de la moda. Para los lectores que ya dominan algunos conocimientos básicos de pintura y diseño de ropa, pueden consultar este libro para realizar investigaciones y debates en profundidad sobre las técnicas de expresión de las ilustraciones de ropa, el estilo artístico de las ilustraciones de ropa y las ilustraciones de ropa por computadora, para que así como profundizar en el campo de las ilustraciones de ropa.
2. La pintura del cuerpo humano es una habilidad básica indispensable para todo pintor de figuras.
Sólo cuando un artista comprende plenamente el papel de cada parte del cuerpo humano en movimiento puede dibujar gráficos dinámicos.
En el arte de la ilustración de moda hay que vivir, aprender y practicar. No hay límite para el mar del aprendizaje y siempre hay áreas desconocidas esperando que la gente las explore. En el proceso de aprendizaje, a menudo puedo sentir que he progresado y las líneas de mi bolígrafo se vuelven más suaves y vívidas poco a poco.
Pregunta 5: ¿Cómo aprender a realizar dibujos de diseño de ropa? Este tipo de procesamiento de líneas debe realizarse con un tablero dibujado a mano.
Pasos para encontrar el diseño de ropa PS
1. Dibujo de apariencia
1) Primero, dibuja a mano el contorno en papel blanco, prestando atención al dibujo lineal y dibujo no tonal. Las técnicas de dibujo lineal pueden ser diversas, gruesas o finas, o simples, según las preferencias personales.
2) Escanea el esquema en tu ordenador.
3) Duplica la capa de contorno, rellena la capa original con blanco y nombra la capa duplicada como contorno.
4) Ajustar el contraste de brillo de la capa de contorno (Menú-Editar-Ajuste-Contraste de Brillo). Al final, parece que el color de fondo es blanco y las líneas negras.
5) Utilice la varita mágica para hacer clic en la parte blanca de la capa de contorno - luego haga clic derecho - seleccione Similar - seleccione todas las partes blancas. Después de seleccionarlo, borre todas las partes blancas para que solo queden contornos en la computadora y otras partes sean transparentes. La siguiente imagen requiere que la capa de contorno se coloque en la parte superior.
Segundo, seleccione el área seleccionada
1) Amplíe la imagen (herramienta de ampliación)
2) Utilice la herramienta de trazado (lápiz) para delinear con precisión 1 capa parte, 2 parte de ropa, 3 parte de piel humana, 4 parte de accesorios, 5 parte de cabello, luego convierta el camino en una selección y guárdelo.
3) La razón por la que dibujo la selección es para modificarla muchas veces en el futuro. Al realizar una selección, puede utilizar la herramienta Ruta para seleccionar con más cuidado, o puede utilizar otras herramientas de selección, como la herramienta Lazo.
Escanee el boceto en la computadora y realice el procesamiento de contraste de brillo.
3. Cómo dibujar piel humana
1) Cree una nueva capa, asígnele el nombre de capa de piel y luego cargue la selección de la parte del cuerpo humano en esta capa—— Difumine la selección en 3 píxeles] (tenga en cuenta que el tamaño de la imagen requiere 200 píxeles/pulgada) y luego seleccione el color de primer plano como color de piel humana.
2) En esta capa, rellénela con el color de primer plano para que todas las partes de la piel tengan color y luego use las herramientas de subexponer y sobreexponer para dibujar la relación clara y oscura de la piel (esta es una técnica de dibujo, aquí no hay más que escribir).
Colorea la selección y utiliza la herramienta de grabación para dibujar la relación entre la luz y la oscuridad. En esta capa, use la herramienta de selección para seleccionar la parte de la mejilla y difumínela 20 píxeles, luego ajuste el rubor a través de Menú - Imagen - Ajustes - Balance de color. De manera similar, después de dibujar la relación entre luz y oscuridad para los ojos, el equilibrio de color de la pequeña burguesía se ajusta al lavanda, que hace eco de la ropa.
Después de crear una nueva capa, use la herramienta de selección para dibujar la selección de cabello, difumínela (10 píxeles), luego rellénela con magenta (use el color que desee) y use las herramientas de iluminar y grabar. para dibujar el cabello En cuanto a la relación entre la luz y la oscuridad, después de pintar, use Gauss para difuminar el cabello en el filtro. Después de eliminar el área seleccionada, use la herramienta de difuminar (manita) para tocar el borde del cabello para darle color. cabello una sensación de aleteo.
Después de crear un nuevo piso, vaya a Menú-Seleccionar-Cargar en el área de selección, cargue el área de selección de la capa, difumine 2 píxeles, luego rellénelo con su color favorito y Utilice la herramienta Iluminar y Subexponer para dibujar el cofre claro y oscuro. Después de dibujar la relación de luz y oscuridad de la ropa, use la herramienta lápiz para dibujar la decoración de su color favorito en la ropa, y dibuje la relación de luz y oscuridad y los reflejos del menú (el método de dibujo del chal y la falda es el igual que el abrigo) - Seleccionar - Cargar la selección del arnés. Rellene el color, use la herramienta Iluminar y Subexponer para dibujar claros y oscuros, y use la herramienta Subexponer para dibujar una nueva capa de falda con una sombra en la capa de piel. La falda se pinta de la misma manera que el abrigo, excepto que el área seleccionada debe ampliarse un poco más y luego rellenarse con color para crear luces y sombras. Use Filter-Blur-Gaussian Blur para difuminar la falda que muestra la relación entre la luz y la oscuridad, y use un bolígrafo para rociar un poco de blanco en el dobladillo para hacerlo rico y variado. Finalmente, usa la herramienta Pincel para pintar las luces decorativas. Haga clic en la herramienta Pen Spray, luego haga clic en la barra de propiedades del pincel de arriba y ajuste el pincel Pen Spray a un diámetro de 800 píxeles, una Dureza de 0, un Espaciado de 1 y una Redondez de 0. Luego dibuje luz sobre la parte luminosa de la joyería, luego ajuste el ángulo del pincel del bolígrafo para dibujar la luz en la otra dirección, ajústelo tres veces para obtener el efecto final. ... gt gt
Pregunta 6: ¿Cómo realizar un dibujo de diseño de ropa? El dibujo de dibujos de diseño de ropa se divide principalmente en dos aspectos: uno son las representaciones y el otro son los dibujos de estilo.
Método de renderizado, como se muestra en la figura:
El dibujo de estilo es el siguiente:
Entonces, si quieres dibujar un buen diseño de ropa, debes dominar las representaciones y estilos Cómo hacer dibujos, practica más. Para ver el vídeo tutorial de su dibujo, puede consultar el sitio web de Baidu: fuzhuangshe/forum-46-1.
Pregunta 7: Cómo realizar dibujos de diseño de ropa. Compra un libro sobre técnicas de pintura de ropa. Dibuja un cuerpo humano de nueve cabezas. Cada dinámica. También se practica con gafas, nariz, boca, oídos y manos. Después de practicar las habilidades básicas, vístete y dibuja, y luego conéctate a Internet para encontrar buenas representaciones dibujadas por otros y copiarlas.
Pregunta 8: Si quieres diseñar tu propia ropa, cómo hacerlo y cómo dibujar depende de lo que quieras hacer. Quieres hacer tu propia ropa y vestirte profesionalmente. Pero a los diseñadores, si lo usan ustedes mismos, les sugiero que no se molesten porque no tienen la base. Puedes ir a una tienda de ropa, contarles tu idea y dejar que la hagan. Si quieres ser diseñador, no puedes preguntar aquí. Tienes que ir a una escuela normal.
Pregunta 9: ¿Cómo realizar un dibujo de diseño de ropa? Para canales de ropa: observe su propia comprensión de la ropa.
Aprende sobre esto poco a poco.
Para el diseño de ropa, lo más importante es empezar con las habilidades básicas.
Como plantillas de dibujo, tableros de dibujo, corte, inspección de máquinas de coser, inspección de calidad del planchado y embalaje.
Todo el mundo debe tener una cierta comprensión de estos aspectos.
Solo así podrás integrarte poco a poco en esta industria del diseño de moda.
Poco a poco irás entendiendo la ropa.
Pregunta 10: ¿Cómo realizar un dibujo de diseño de ropa? Métodos de dibujo para principiantes 1. Primero use un lápiz borrable para dibujar un cuerpo humano exagerado y embellecido con nueve cabezas o más. 2. Dibuja la ropa que imaginas en tu mente o lo que ves en esa persona, tal como la vestirías. Ataque 3. Borre las marcas de lápiz corporal que estén cubiertas por la ropa. 4. Utilice un bolígrafo de diferentes grosores para dibujar suavemente lo que acaba de dibujar y luego borre las marcas de lápiz restantes. 5. Utilice lápices de colores para colorear según su preferencia. 6. Ajustar las áreas que se consideran deficientes en diversos aspectos y listo. También puedes comprar un libro que enseñe a pintar ropa y copiarlo adecuadamente. Recomiendo: "Técnicas básicas de ilustración de moda clásica estadounidense", Editorial Textil de China; "Técnicas de expresión del diseño de prendas de vestir", Editorial Juvenil de China.