Puedes aprender Khoo Mai en el Conservatorio de Música de Xi'an
Las técnicas de práctica y los diversos métodos de expresión de Khoo Mai
Khoo Mai (Khumai también se llama sonido gutural ) en Al practicar y cantar, participan los pulmones, la laringe, la lengua, el paladar, los dientes, la nuez de Adán, los labios y las comisuras de la boca y otros órganos vocales, trabajando juntos, utilizando habilidades especiales de pronunciación, una persona canta dos partes al mismo tiempo. al mismo tiempo, formando una rara forma única de múltiples voces. El cantante utiliza la técnica de contener la respiración para hacer que la respiración impacte violentamente en las cuerdas vocales, produciendo un sonido de burbuja espesa, formando una parte de bajo. Sobre esta base, se ajusta hábilmente la cavidad bucal, se refuerzan y concentran los armónicos y se canta una nota alta transparente, clara y metálica. ”
En términos generales, la parte baja de “Khumai” es un bajo continuo, que cambia de tono de vez en cuando; la parte alta es una línea melódica, con o sin letra. La parte alta El tono es directo. relacionado con la forma de la boca: si la boca es plana, el sonido será alto; si la boca es redonda, el sonido será bajo. Al cantar, la distancia entre las partes altas y bajas puede llegar a veces hasta seis octavas. , y la distancia entre las partes altas y bajas puede ser de hasta seis octavas. El timbre melódico de la parte vocal es a veces como un silbido, a veces como un sonido metálico, por lo que a menudo puede lograr el efecto de acompañamiento de instrumentos, haciendo su sonido. La forma de interpretación no se limita al canto solista. De hecho, los mongoles Morin Qur llaman vívidamente a Khumai "voz humana". En muchas obras de arte
Tutorial de aprendizaje de Khumai 2008-04-22 15:28. 1.1 Pasos básicos
1. Mantenga su cuerpo en una postura normal sentado o de pie y relájese, tire de las comisuras de la boca lo más atrás posible, abra bien la boca, exponga los dientes de forma natural, relaje la lengua. y cuélgalo naturalmente en el medio de la boca, ejerce fuerza en la parte inferior del abdomen, tensa ligeramente la garganta y pronuncia el sonido "A" en voz alta (la pronunciación es toda según el pinyin chino, es decir, "ah")
2. Según la pronunciación china Pinyin, después de pronunciar el sonido "A", trate de mantener la forma de la boca lo más quieta posible (como sostener algo) y cambie la forma de los labios lo más suavemente posible. posible, de modo que la pronunciación cambie del sonido "A" a "O" (pronunciado "oh"), luego cambie a "U" (pronunciado "wu") y permanezca en "U" durante 3 a 5 segundos <. /p>
3. Continúe realizando cambios de vocales A-O-U (ah-). Los practicantes pueden escuchar atentamente los cambios en sus propias voces y pueden captar pequeños matices metálicos, como silbidos, que parecen. moviéndose hacia adelante y hacia atrás. Este es el sobretono.
1.2 Puntos técnicos
1. Durante todo el proceso de cambio de vocal, trate de mantener la boca lo más abierta posible (como sostener). algo), pero debe ser natural y no demasiado contundente, para que la boca pueda relajarse. El tono vocal debe ser lo más alto posible. El cambio de vocal comienza en "A", que es principalmente para este propósito.
2. La vocal puede producirse con la garganta y las cuerdas vocales relajadas y naturales, o puede ser imitada por los cantantes comunes, en el primer caso, la lengua está ligeramente tensa, la base de la lengua se retrae ligeramente, de forma natural. y la lengua permanece en su estado natural entre la mandíbula superior e inferior, sin tocar el paladar. No tocando hacia abajo, en este último caso la lengua se retrae más (por apretar la fonación), más cerca del paladar; boca, pero aún sin tocarse.
Después de captar el tono, siga practicando. Los matices se vuelven cada vez más estables y el volumen se vuelve cada vez más alto cuando el practicante pronuncia el tono fundamental y los matices al mismo tiempo. tiempo de una manera natural y gentil, esto es en realidad "Khumai" en el sentido estricto de las tres categorías ――――――――――――――――――
1.3 Descripción. y anotaciones
Nota 1: Se recomienda que los practicantes se concentren principalmente en la demostración en video de "Song of Overtones". Practiquen la muestra y luego practiquen de acuerdo con los puntos clave de la forma de la boca y la lengua mencionados en este tutorial.
Gracias nuevamente al internauta Jamblue (el propietario del blog "Nacido en el noroeste, muerto en Kuitun") por proporcionar el enlace de descarga (se recomienda usar flashget para descargar; si el enlace falla, puede comunicarse con el autor de este tutorial). Philopoena para proporcionarlo):
"Overtone "Song of the Harmonics"
Título en francés Le Chant Des Harmoniques
Título en inglés Song of the Harmonics
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Nota 2: Transformación de vocales: se puede utilizar A-i-U (ah-咿- U) o A-O-U (ah-oh-u). El Sr. Zhong Minghai también presentó el ejercicio i-Yu-U (咿-yu-武).
Nota 3: Al practicar vocales, no es necesario imitar el sonido de apretar la garganta. El autor recomienda utilizar el método de sonido natural de relajar las cuerdas vocales y ejercer una ligera fuerza sobre la garganta. porque de esta manera es menos probable que la garganta y las cuerdas vocales se cansen fácilmente y se puede practicar durante períodos de tiempo más largos.
Nota 4: El artículo del Sr. Zhong Minghai presentó el método del Sr. Chen Guanghai, que es ligeramente diferente de la propia experiencia práctica del autor. Se enumera aquí para referencia de los practicantes:
" Vietnam Chen Guanghai, etnomusicólogo y cantante nacido en Francia, es uno de los pioneros en redescubrir el Khumai en el mundo occidental. Cuando enseña o actúa, a menudo garantiza que, siempre que sigas sus instrucciones, podrás cantar los armónicos en solo uno. minuto.—¿Es realmente tan fácil convertirse en un cantante de armónicos? El profesor Chen no miente. Cualquiera que esté interesado puede seguir los siguientes tres pasos para practicar y no tardará en escuchar el primer armónico claro en su voz. vida:
1. Con la garganta apretada, utiliza el poder de tu Dantian para emitir el sonido "Ah" (a) en voz alta, repitiéndolo tres veces.
2. De la misma manera que haces los sonidos, haz el sonido "咿" (i). Al mismo tiempo, la forma de la boca permanece sin cambios y cambia al sonido "woo" (u). Repita varias veces de una vez.
3. Agregue un sonido nasal y toque la encía inferior con la punta de la lengua. En este momento, además del sonido largo de "咿" o "woo", alternando grupos de armónicos hacia arriba y hacia abajo. debería aparecer. "
Nota 5: Si no puede encontrar el armónico al principio, continúe practicando y haga ajustes sutiles y detallados en la boca, la forma de los labios y la forma de la lengua. Al pronunciar el sonido "U", el La lengua puede vibrar ligeramente o moverse hacia adelante y hacia atrás (para tocar el paladar superior). En este momento, el tono fundamental no cambia, pero los armónicos cambiarán significativamente, lo que ayudará a que los armónicos se destaquen del tono fundamental y ayuden. el practicante captura los armónicos que se mueven hacia adelante y hacia atrás.
Nota 6: La experiencia del autor: Entre las vocales, la función que comienza en "A" es principalmente ayudar a mantener la boca abierta; principalmente "U"; de "O" a "U" La transformación ayudará a capturar los armónicos en los cambios de sonido. Por lo tanto, cuando no se hayan encontrado los armónicos, debe prestar especial atención a los cambios de sonido en "O-U". proceso; después de encontrar los armónicos, después de que la vocal cambie a "U", manténgase más firme en la "U" para mejorar la sensación de armónicos.
Nota 7: una vez que capte el armónico, lo encontrará. esquivo y controlable, y la única forma de hacerlo es seguir practicando y practicando. Al concentrarse en el sonido, fortalezca gradualmente la sensación del sonido.
Nota 8: Si puede producir matices metálicos, el. el tamaño del sonido fundamental, el tono, la relajación y tensión de la garganta e incluso la forma de la boca y los labios. Los requisitos de forma no son particularmente estrictos. La clave está en las partes de la lengua y la mandíbula que se encuentran dentro de la cavidad bucal. Determinar la forma de la cavidad vocal Mientras el practicante continúe practicando, esta característica es muy beneficiosa para la práctica diaria al tomar el autobús, de modo que pueda mejorar rápidamente sus matices orales en el menor tiempo posible con esta práctica. en cualquier momento y en cualquier lugar. Sin embargo, hay que destacar que practicar en voz alta sigue siendo un método principal.
Una vez que los armónicos se pueden producir de manera estable, la forma de la boca y la forma de los labios se pueden cambiar libremente en un grado considerable, e incluso la boca puede fruncirse por completo, y aún se pueden producir armónicos estables. Cerrar la boca y hacer un sonido brillante a menudo hace que las personas que no están acostumbradas al Khumai lo encuentren increíble, pero para los practicantes de Kumai, no es sorprendente.
Nota 9: Los armónicos emitidos inicialmente pueden ser relativamente débiles, apagados y en el rango de frecuencia media-baja la práctica continua puede mejorar esto. En la práctica de vocales sostenidas, los sobretonos medios-graves saltarán a sobretonos de alta frecuencia más puros y brillantes. Los practicantes deben mantener una alta sensibilidad a la aparición de armónicos en este armónico (en realidad, otro armónico), y deben estabilizar y fortalecer los armónicos que aparecen en este armónico a través de la práctica continua, de modo que se pueda ampliar el rango de armónicos.
Lección 2: Kargyraa: Comenzando desde el sonido de la garganta oculta
Después de que los armónicos Khumai se hayan estabilizado inicialmente durante dos semanas, puedes comenzar a practicar Kargyraa.
2.1 Pasos básicos
1. Siéntate erguido, sujeta las rodillas (u otros apoyos), inclina el cuerpo hacia adelante, levanta la cabeza lo máximo posible, frunce los labios y abre los ojos. boca (como un orangután gritando (bebiendo), mantenga la lengua en un estado natural, relaje la garganta y exhale con fuerza desde el abdomen a través de la garganta para hacer un largo sonido "ho..." (el sonido también es como el rugido de un orangután). El sonido debe hacerse lo más fuerte posible. Se puede sentir que las partículas de sonido son muy grandes y parecen tener una sensación de gran burbuja. Este es el prototipo de lo que comúnmente se llama "sonido de burbuja".
2. Continúe practicando durante más de 2-3 días. Durante la práctica, preste atención a mantener la laringe relajada para que el sonido de la burbuja se vuelva más continuo y estable.
3. Sobre la base de estabilizar el sonido de la burbuja, la laringe aumenta gradualmente la tensión para hacer sonar las cuerdas vocales. Haga sonar el falsete y el sonido de las cuerdas vocales al mismo tiempo. Generalmente, después de 5 a 7 días de práctica, las cuerdas vocales verdaderas y falsas se pueden combinar libremente y se cumplirán completamente las condiciones para la vocalización de Kajira.
4. Para practicar kakila estándar, la forma de la boca es: abre la boca, deja que el sonido salga desde lo más profundo de tu garganta, pronuncia el sonido "A" (ah) y luego encoge lentamente la boca. labios hacia la transición del sonido "ao—" (austriaco), la boca envuelve el sonido como si contuviera algo, manteniendo la cavidad bucal sonando y produciendo el sonido real y la vibración falsa de las cuerdas vocales al mismo tiempo. En este momento, también puedes ajustar tu boca para que los matices salgan más brillantes.
2.2 Puntos técnicos
1. En el primer paso, debes sentir que la cavidad abdominal, la garganta y la boca están en una columna recta y que la respiración es suave.
2. La motivación para la exhalación y la producción de sonido debe provenir del abdomen. Tenga cuidado de no confundir la voz con el sonido producido por las cuerdas vocales. Cuando las cuerdas vocales producen sonidos, la garganta generalmente requiere tensión y fuerza, por lo que se debe prestar atención a mantener la boca abierta y la garganta abierta y relajada.
3. Las personas expertas o con buenas condiciones no necesariamente tienen que exhalar ruidosamente. También puedes encontrar sonidos de burbujas utilizando una respiración de intensidad media o baja. Si al principio no encuentras la sensación del sonido de una burbuja, también puedes experimentar con respiraciones más suaves, medias y bajas. Después de encontrar los sonidos de las burbujas, practicar en voz alta debería seguir siendo la práctica principal.
4. Al agregar el sonido real al sonido de la burbuja, la garganta comenzará a ejercer fuerza y la forma de la boca no tiene que mantener los labios fruncidos y la forma de la boca ancha. Forma de boca kakira estándar.
5. Sentirás un ligero picor en la garganta durante la práctica. En circunstancias normales, puedes volver a practicar después de un breve descanso (como 5 minutos) sin afectar la calidad del sonido ni agravar la picazón. Sin embargo, si la garganta no pica levemente pero tiene inflamación y sensación de ardor, debes prestar atención a si la vocalización es demasiado fuerte, el tiempo de práctica es demasiado largo o si hay problemas con otros puntos técnicos.
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2.3 Descripción y Notas
Nota 1: Cabe señalar que el tono "Ho" producido debe ser bajo y amortiguado, mientras que las cuerdas vocales generalmente suenan más fuertes y brillantes. Se puede utilizar el siguiente método para determinar si las cuerdas vocales están emitiendo sonidos: pronuncie "Ho Ho Ho Ho Ho Ho..." de forma continua y rápida. La forma correcta de emitir sonidos requiere que el abdomen y el pecho estén muy inflados al mismo tiempo. tiempo, de lo contrario el sonido no se puede producir de manera efectiva; mientras las cuerdas vocales emiten sonidos, solo se requiere que el abdomen emita sonidos, el pecho sube y baja ligeramente y se puede emitir incluso si el pecho y el abdomen no se mueven. .
Nota 2: El principio vocal principal de Kakira es la "vocalización falsa de las cuerdas vocales". Las cuerdas vocales falsas en la laringe están ligeramente más cerca, medio abiertas y medio cerradas, y el impacto de la respiración, que se combina con las cuerdas vocales, produce un sonido de burbuja continuo con granularidad obvia. Por lo tanto, la forma habitual de practicar Kajira es comenzar con sonidos de burbujas y luego agregar gradualmente sonidos reales.
En términos generales, los practicantes tendrán dos obstáculos principales: 1) No saben exactamente cómo pronunciar los "sonidos de burbujas" o qué tipo de sonidos son "sonidos de burbujas" reales. Es fácil confundir los sonidos de las cuerdas vocales o los sonidos nasofaríngeos con 2) Cuando se agregan sonidos reales a los sonidos de las burbujas, los sonidos de las burbujas se pierden fácilmente.
Nota 3: La postura para practicar sonidos de burbujas introducida por el autor en el paso 1 se deriva de la postura de imitar la postura de agacharse e inclinarse hacia adelante mientras levanta la cabeza y se estira hacia adelante tanto como sea posible cuando andar en bicicleta cuesta abajo (similar a los ciclistas en lugar de posturas de conducción habituales). Esto se debe a que la primera vez que el autor captó con precisión el estado de vocalización de grano grande de las burbujas laríngeas (burbujas de falsete) se logró mientras practicaba mientras andaba en bicicleta en una carretera abierta una noche. Siéntate erguido e inclínate hacia adelante, o siéntate erguido y levanta la cabeza hacia el cielo... El punto común más importante de todas las posturas de práctica que se pueden utilizar es mantener una forma columnar recta de la cavidad abdominal, la cavidad torácica, la garganta, y boca, de modo que la respiración en la cavidad abdominal puede impactar directamente en las cuerdas vocales falsas y la interferencia que naturalmente impide que las cuerdas vocales produzcan sonidos. La experiencia del autor es que entre las diversas posturas que reúnen esta característica, practicar bicicleta en carretera abierta es una buena opción recomendada.
Nota 4: Antes de practicar Kakira, debes captar con precisión las características sonoras de Kakira a través de varios materiales sonoros. El artículo del Sr. Zhong Minghai que presenta a Kakila decía: “La clave es que las cuerdas vocales falsas deben vibrar con regularidad... Las habilidades laríngeas de Kakira en realidad no nos son desconocidas en absoluto cuando nos aclaramos la garganta, o incluso fingimos ser un monstruo. cuando éramos niños, usamos esta parte sin querer cuando rugimos; es nuestro falsete”. Antes de entrar en la práctica formal de Kakira, debes experimentar el sonido de Kakira "aclarándote la garganta", "tosiendo" o "fingiendo gruñir". Sin embargo, hay que señalar que "aclararse la garganta" y "toser" no son métodos de práctica eficaces para dominar Kakira. Para dominar Kakira, debe hacerse mediante la práctica formal.
Nota 5: El método de práctica del autor aquí está muy inspirado en la introducción del Sr. Zhou Sheng al "Sonido secreto de la garganta tibetana". Se puede concluir que practicar los sonidos secretos de la garganta tibetanos es una de las formas efectivas de dominar rápidamente los sonidos de las burbujas y los sonidos del kakila. Aquí está la parte relevante del artículo del Sr. Zhou, que los practicantes deberían usar como referencia clave: “En el budismo tibetano, también hay una especie de canto de garganta, que llamamos canto de garganta tantra tibetano, aunque es lo mismo que Khumai It. Es un sonido gutural, pero hay una diferencia entre los dos. Esta diferencia se refleja principalmente en: el canto de garganta del tantra tibetano: como la suerte tipo owu del cantante principal de death metal al cantar, usando la voz gutural, usando el pecho, El zumbido en la boca o incluso en la cavidad craneal produce un sonido bajo, grandioso, misterioso y majestuoso, que hace que el cuerpo se sienta como si estuviera vibrando y produce un rugido como el de un gran felino. Los matices pueden alcanzar tan solo 200. Hz. Se caracteriza por partículas de sonido. Pequeñas, caóticas y largas. Durante la práctica, el sonido proviene directamente de debajo de la nuez. No hay problema con la lengua, no presiona contra el paladar, no presiona hacia abajo. y sin contracción de la base de la lengua. El método de exhalación es comenzar con fuerza y completamente desde la cavidad abdominal y exhalar directamente a través de la garganta, como suelen hacer los alcohólicos después de beber, y luego hacer el rugido lo más largo posible. , haciéndolo lo más profundo y fuerte posible, haciéndolo misterioso y abstracto. Para lograr un sonido único, generalmente hay que practicar hasta que le pique la garganta y tosa hasta que pierda la voz. Después de unos días de descanso, comenzará. tener el prototipo del sonido. Incluso el papel de la ventana temblará”.
Nota 6: El Sr. Cai Zhenjia presentó en detalle el principio de la vocalización de Kajila: “Primero, haga que las cuerdas vocales falsas se acerquen. Por lo general, las dos cuerdas vocales falsas están muy separadas, de modo que. son Las que no vibran solo pueden deberse acercándolas. En segundo lugar, las cuerdas vocales falsas deben estar relajadas para que puedan vibrar a la frecuencia de f0/2. En tercer lugar, la amplitud de las cuerdas vocales falsas debe ser lo suficientemente grande. para que cierre la glotis falsa cada vez que vibre... En comparación con las cuerdas vocales reales, las cuerdas vocales falsas son un sistema de vibración que produce sonido deficiente porque hay muy pocos músculos y nervios para controlar su tensión y posición. para acercar las dos cuerdas vocales falsas La distancia hará que las cuerdas vocales falsas estén tensas y no puedan vibrar significativamente. Por lo tanto, es un poco difícil acercar las dos cuerdas vocales falsas y relajarlas al mismo tiempo. Esta también es una parte muy desafiante de la técnica Kakira".
Sin embargo, para los practicantes comunes, es difícil comprender qué es la cuerda de falsete y dónde está. En segundo lugar, es muy difícil controlar la cuerda de falsete. Además, los sonidos de las burbujas también son fáciles de pronunciar incorrectamente. El Sr. Zhou mencionó que practicar los sonidos secretos de la garganta tibetanos de manera similar puede superar estos obstáculos teóricos y dominar rápidamente las técnicas vocales de Kajira.
Nota 7: Generalmente, cuando "fingimos ser un monstruo y rugimos", para producir un tono bajo, apretamos la garganta y emitimos sonidos. Las cuerdas vocales tendrán una sensación de desgarro, y. es muy fácil cansarse y congestionarse. En el kakila correcto, la tensión de la garganta sirve para ayudar a las cuerdas vocales a producir sonidos reales, y la parte del bajo (es decir, sonidos guturales y sonidos de las cuerdas vocales en falsete) no requiere fuerza de la garganta. Por lo tanto, Kajira no es fácil de cansar al hablar, pero es una especie de masaje para las cuerdas vocales. La práctica prolongada puede mejorar significativamente la calidad del sonido bajo, medio y alto del rango vocal del practicante. No es fácil cansarse al hablar, lo que puede usarse como criterio para juzgar si dominas Kajira. Consulte también la práctica de sonido faríngeo del Sr. Lin Junqing, que utiliza sonidos de burbujas de cuerdas vocales en falsete como punto de partida para la práctica. Su efecto de masaje y mejora en las cuerdas vocales es muy similar al de Kajira.
Nota 8: Basado en la vibración de la laringe y las cuerdas vocales falsas, el zumbido nasal y palatino y el zumbido oral generalmente pueden superponerse de forma natural (el propio hablante puede sentir que todas las partes están involucradas en la producción del sonido. Vibración , incluso la nariz sentirá la vibración), de modo que se pueden emitir 3-4 tonos fundamentales de medios graves al mismo tiempo y se pueden emitir armónicos al mismo tiempo. Por tanto, los niveles de sonido de Kakira pueden ser extremadamente ricos.
Lección 3: Sygyt: un silbido brillante como una flauta
Los cantantes de Renyuntuwa suelen decir: Sin el buen Khumai, no habría un buen Sygyt extraño. Por favor, practica bien Khumai antes de iniciar la práctica de Xiqi.
2.1 Pasos básicos
1. Enrolle la lengua de forma natural, coloque la parte posterior de la parte frontal de la lengua contra el paladar y cierre la boca. La punta de la lengua se moverá más tarde y la lengua se moverá naturalmente en la boca. En este momento, vista desde un lado, la lengua debe tener forma de "O" con una muesca hacia adentro, formando así una pequeña cámara de canto "horizontal en forma de voluta" entre el interior de la lengua y la garganta.
2. Abra ligeramente la boca, manteniendo la lengua curvada hacia el paladar de forma natural, y frunca los labios ligeramente hacia adelante. Utilice su voz natural para pronunciar el sonido vocal entre "U" (U) y "e" (E). ) un poco más fuerte En este momento, sentirás que Después de llegar a la parte posterior de la lengua, la cámara de sonido se pronuncia, emitiendo un sonido hueco similar al que se produce al soplar en la boca de un vaso pequeño. "Xiqi".
3. Continúe practicando, ajuste constante y cuidadosamente sus labios, lengua y boca durante la práctica, y afine la cavidad vocal, de modo que el sonido de la cavidad se vuelva más brillante y concentrado, convirtiéndose en "silbato". Este es "Xiqi".
4. Xiqi estándar: después de haber alcanzado un cierto nivel de pronunciación de Xiqi con sonidos naturales, puede ingresar Xiqi estándar y pronunciarlo apretando su garganta. En este momento, se escuchará el silbido de Xiqi. Más concentrado y armonioso, practica una y otra vez.
2.2 Puntos Técnicos
1. Durante todo el proceso de ejercicio, siga la relajación natural de la lengua y los músculos bucales y no se ponga nervioso. Al mismo tiempo, utiliza cuerdas vocales normales para pronunciar el sonido fundamental.
2. Forma de la lengua: Cuando abres la boca, puedes sentir que la parte frontal de la lengua se mueve ligeramente hacia adelante contra el paladar. En este momento, puedes intentar respirar por la boca (. exhale por encima de la lengua), pero le resultará difícil respirar. Abra la boca un poco más y respire por la boca (el aliento sale de la garganta y exhala por la parte superior de la lengua), y encontrará que el aliento se exhala por ambos lados de la lengua. Esta forma de lengua es la forma de lengua en las primeras etapas de todo el ejercicio. Pero más adelante podrás cambiar la forma de tu lengua tú mismo.
3. Esta vocal entre "U" (U) y "e" (E) es similar al sonido de la "e invertida" en el Símbolo Fonético Internacional del Inglés. Se pronuncia con la boca abierta. La "de" es más grande que la "U" y más pequeña que la "e", y los labios están ligeramente fruncidos hacia adelante.
4. Al pronunciar las vocales, preste atención a ajustar cuidadosa y sutilmente los labios y la respiración, de modo que la respiración se concentre en la cámara vocal en forma de rollo detrás de la lengua (imagine la sensación de soplar). la boca de una taza) y ajuste la respiración con más cuidado para que los matices se vuelvan más fuertes y brillantes.
5. En el ejercicio Xiqi, ya sea que la lengua esté curvada o plana (la parte frontal de la lengua está contra el paladar), el efecto es el mismo. Sin embargo, debido a que es difícil relajar la lengua plana contra el paladar en las primeras etapas de la práctica, y la parte frontal de la lengua puede ocasionalmente abandonar el paladar debido a la falta de hábito, el autor recomienda usar una lengua curvada. Una vez que la lengua se acostumbra a pegarse, el practicante puede elegir si usar una lengua plana o una lengua curvada dependiendo del efecto de producción del sonido.
4.1 Puntos clave para la comprensión de la práctica y el control de la voz 1. Los armónicos no se crean, sino que se separan y amplifican para obtener la característica principal de Khoomei que es el "doble tono", que proviene principalmente de los "armónicos". " (Kaki La es una excepción). En la etapa preliminar, ya hemos introducido: En términos de principios acústicos, el sonido que normalmente hacemos ya contiene el tono fundamental y varios armónicos de frecuencia de octava, pero estos armónicos se mezclan con el tono fundamental y no se pueden escuchar. El punto más importante debe quedar claro: el cantante Khumai no crea un sobretono "extra" además del tono fundamental, sino que ajusta hábilmente el tono vocal para separar el armónico del tono fundamental, o en otras palabras, hace que el armónico Se separa del sonido mezclado. Se separa del agua, como una corriente de agua que se divide en dos por la cabeza del agua y luego se amplifica con el rugido de las olas. 2. Insistir en utilizar sonidos naturales para practicar. No hay nada "peligroso" en la práctica humana, porque los armónicos no se crean, sino que se separan y amplifican mediante el ajuste del tono vocal. Por lo tanto, la clave para practicar está en la voz. Sintonía. La regulación de la boca, la lengua, los labios, las mandíbulas y sus estructuras microdelicadas. El propósito de la práctica es formar esta estructura en miniatura y exquisita de la cavidad vocal. El volumen del tono fundamental y cómo se emite el tono fundamental... afectarán el volumen de los armónicos, pero no afectarán la efectividad del sonido en sí. La experiencia práctica demuestra que no importa si es fuerte o suave, si la garganta está relajada o tensa... los armónicos se pueden producir bien. Muchas personas experimentadas han mencionado los peligros de practicar Khumai. La mayor parte de este peligro proviene del uso inadecuado de la garganta y las cuerdas vocales, como apretar la garganta, vocalización excesiva, etc. Ahora bien, entendemos que estos métodos de vocalización inadecuados afectarán el volumen y el timbre del tono fundamental, pero no tienen nada que ver con el ajuste y mejora de la cavidad vocal, y no tienen nada que ver con si los armónicos se pueden emitir efectivamente. Por lo tanto, se deben respetar dos puntos: 1) Primero, insistir en utilizar sonidos naturales, volumen normal o ligero, mantener la relajación normal de la garganta y las cuerdas vocales y realizar ejercicios diarios. Cabe señalar que la práctica diaria y el canto formal no necesariamente son exactamente iguales, así como el entrenamiento deportivo y la competición son diferentes. Siempre que se practique bien la melodía, no importa qué método vocal se utilice durante el canto formal. 2) En segundo lugar, insista en utilizar el control de la respiración abdominal para regular la voz. Los practicantes que no han recibido entrenamiento de respiración vocal deben experimentar repetidamente la sensación de respiración profunda que involucra el abdomen y el pecho al mismo tiempo antes de practicar, y experimentar la suavidad y coherencia de las respiraciones superiores e inferiores, y tratar de usar esta sensación para controlar la respiración. respiración durante la práctica. Mientras se respeten bien estos dos puntos, no habrá peligro en practicar Khumai. Por el contrario, varios ejercicios humanos con sonidos naturales (incluidas las cuerdas vocales reales y las cuerdas vocales falsas) pueden ayudar a mejorar el timbre y la calidad del sonido del practicante.
3. Los tres puntos básicos que forman la estructura microdelicada de la cavidad ***. La calidad de los armónicos depende de si la estructura microexquisita de la melodía *** es lo suficientemente buena. El énfasis en "micro-exquisito" significa que no está determinado simplemente por la boca, la lengua, los dientes, las mandíbulas, etc., sino que incluso está relacionado con la convexidad de la superficie y la textura de estas partes productoras de sonido a nivel microscópico. Mucha gente ha silbido, incluso si los puntos técnicos son correctos, todavía necesitan práctica a largo plazo para hacer sonar un silbido fuerte. Esto demuestra que lo que mejora con esa práctica no es la tecnología en sí, sino la microestructura de las partes que producen el sonido. Los tres puntos básicos para formar eficazmente esta estructura son: 1) Dominar con precisión todos los puntos técnicos explicados en el tutorial. Incluyendo la posición de la boca, lengua, dientes y mandíbulas, la fuerza o relajación de los músculos de cada componente... 2) Tomar la iniciativa de realizar ajustes sutiles y detallados durante la práctica, experimentar los cambios en el sonido, dominar. muchos detalles microscópicos que son difíciles de transmitir con el lenguaje y encontrar la forma más efectiva de producir sonidos. 3) La práctica continua pero moderada y, al mismo tiempo, complementada con la concentración mental durante la práctica, los pensamientos pueden ayudar enormemente a la formación de microdelicados; estructuras.
4. Sigue practicando. No hay solo un sobretono, sino muchos. En los conocimientos básicos sobre armónicos en la etapa preparatoria, también sabemos que los armónicos no tienen una sola frecuencia, sino múltiples frecuencias. En otras palabras, no hay sólo un sobretono, sino muchos, muchos sobretonos. En el proceso de práctica continua, el que aparece primero puede ser el que sea más fácil de separar y amplificar, pero a medida que avanza la práctica, aquellos armónicos que no son fáciles de separar y amplificar también se irán separando gradualmente; Por lo tanto, a medida que avanza la práctica, encontrará que los armónicos aparecen uno tras otro, y la frecuencia aumenta cada vez más, el timbre mejora cada vez más, el volumen aumenta y el sonido se vuelve cada vez más condensado. . Esto es especialmente obvio en la práctica de Xiqi, donde un ligero ajuste de las partes sonoras puede cambiar de un armónico a otro. La única manera de separar estos diferentes matices es practicar continuamente.
4.2 Progreso de la práctica y organización del tiempo Según el método de este tutorial, el tiempo de aprendizaje normal para dominar completamente los tres métodos básicos de canto Khumai debe ser de entre 2 y 4 meses. 1) Los principiantes deben capturar armónicos de manera efectiva entre el primer y el tercer día y luego continuar practicando durante al menos dos semanas. Si el tiempo de práctica diaria es corto, se debe ampliar adecuadamente. Se recomienda practicar los armónicos hasta que el sonido sea estable, el timbre brillante y libre de impurezas y el volumen alto antes de comenzar ejercicios posteriores.
2) Se recomienda iniciar Kajira después de un mes. Kakira se debe dominar en una semana y se deben utilizar de 1 a 2 semanas para estabilizar Kakira.
3) Se recomienda practicar Xiqi a partir de los dos meses. Un buen "Khumai" puede ayudar mucho a "Xiqi", por lo que antes de ingresar a Xiqi, debes fortalecer el "Khumai" de manera adecuada. Los practicantes deben obtener la sensación correcta de Xiqi dentro de una semana (es decir, tener una confirmación de la corrección del método), luego fortalecer el sonido dentro de 2 a 3 semanas y obtener Xiqi estable y de buena calidad dentro de un mes. Nota especial: En cuanto al orden de práctica de Kakira y Xiqi, algunos datos muestran que muchas personas practican primero Xiqi y luego Kakira. Pero el autor recomienda primero Kajila y luego Xiqi, por razones que no explicaré.