Un puente arqueado de madera de estilo japonés pintado de verde se extiende sobre el estanque; lirios, agastaches, ornamentales ericáceas y hortensias rodean y protegen el estanque. Los nenúfares rosados flotan en el agua. Sauces y glicinas caen en cascada por el agua, haciéndola más oscura y azul. No fue hasta 1895 que Monet pintó su primer cuadro "Estanque y puente japonés". Desde 1898 pintó varias versiones diferentes del mismo tema en la plaza, una docena de las cuales se exhiben en su nueva exposición en la Galerie Durand-Laures.
En 1901, Monet compró otro terreno en la ampliación de su estanque, triplicando la superficie del estanque. Se plantaron bambú y cerezos japoneses de forma más delicada y decorativa alrededor del perímetro... También instaló un tanque de cemento para evitar que los exóticos nenúfares se sobrecalentaran. De 1903 a 1909 volvieron a aparecer pinturas de estanques de nenúfares. Pero si en la pintura original todavía se puede distinguir el primer plano, la extensión y el paisaje circundante, después de 1904, los magníficos nenúfares que flotaban en el agua comenzaron a ocupar toda la imagen.
En 1907, Chamonix realizó diversos experimentos con la luz en sus cuadros. Todas las pinturas verticales son "largos rayos de luz que pasan verticalmente de arriba a abajo", atraviesan las dos partes oscuras de la pintura y se extienden por el extremo inferior de la pintura. El cuadro "Nenúfares, efecto nocturno" parece un fuego ardiente contra los brillantes amarillos, naranjas y bermellones. Las fuertes pinceladas como un torbellino se suman a la sensación de llamas que se elevan entre las nubes de nenúfares, presentando un mundo visual de ensueño. Aquí no hay nenúfares, sólo grandes discos negros, en los que a veces pinceladas brillantes los resaltan. Ya no hay señales de espacio, sólo luz y color capturados por el pincel.
En 1909, Monet expuso 48 pinturas creadas entre 1903 y 1908 en la Galerie Durand-Lours. Los llamó "Nenúfares, Serie Waterscape". Entre las pinturas verticales realizadas en 1907 se incluyen 14. La exposición fue un gran éxito. Las obras expuestas sólo tienen fecha, no título. Periodistas y críticos literarios sintieron inmediatamente los efectos visuales de este mundo dinámico y desconocido: "Todas estas pinturas deslumbrantes revelaban una armonía perfecta, llena de energía, ternura y tranquilidad. Simplemente nos mirábamos. Pero me entristece pensar que estas piezas en movimiento, integradas y complementarios, pronto se esparcirán por todo el país, y sólo se reunirán brevemente para dar a la gente una sensación de conjunto. De ahora en adelante nunca se los verá juntos en ningún lugar como lo serán ahora. esparcidas por todo el mundo, y seguirán siendo hermosas, pero cada pintura sólo puede revelar algún misterio... Por supuesto, preferiría verlas todas reunidas en una determinada sala de exposición de un museo, para que la gente pueda apreciarlas. ellos y apreciar sus magníficas, tranquilas e inigualables imágenes."