Respuesta: 1. La vida es bailar. La danza primitiva es una parte indispensable del trabajo, la producción y la vida humana primitiva, por lo que también se la puede llamar "danza de la vida". Se puede observar que la vida humana es la razón fundamental y el entorno externo para el desarrollo de la danza primitiva e incluso de toda la danza.
2. El propósito es muy claro. Restringidas por el bajo nivel de productividad, la mayoría de las danzas primitivas tienen un propósito claro y una fuerte imitación, y aún no han entrado en la etapa del arte puro sin una utilidad directa.
3. La mayoría son bailes grupales. Restringidos por el bajo nivel de productividad, la mayoría de los pueblos primitivos no pueden vivir sin grupos en su producción, vida, entretenimiento y recreación. Por lo tanto, las danzas de los pueblos primitivos aparecen en su mayoría en forma de grupos y tienen fuertes características sociales para cultivar la supervivencia de los miembros étnicos. y conciencia colectiva, sentido de pertenencia y hábitos de comportamiento bajo el objetivo general de la danza a largo plazo.
4. Cantar y bailar no separan a las familias. En las artes primitivas de todo el mundo, el canto y la danza suelen estar integrados, mientras que en las artes escénicas más desarrolladas también se incluye la poesía, es decir, la trinidad de poesía, música y danza.
5. Funciones diversas. Los humanos primitivos dependen directamente de la naturaleza circundante, por lo que las danzas primitivas incluyen danzas que en su mayoría imitan a los animales y plantas circundantes, incluidas danzas lúdicas que cumplen con los requisitos del disfrute personal, danzas de guerra que expresan el espíritu beligerante y valiente de los humanos, danzas líricas. que expresan las búsquedas espirituales humanas y desahogan a los seres humanos. Un baile de carnaval de exceso de energía.
6. Al principio, era principalmente para entretenimiento personal. Las primeras danzas primitivas se usaban principalmente para desahogar el exceso de energía y explotar el deseo sexual, por lo que los movimientos eran relativamente simples, las formas eran eclécticas, las características repetitivas eran obvias y el color de improvisación era fuerte para garantizar que todos pudieran participar y disfrutarlo. Sin embargo, generalmente no existe una distinción clara entre bailarines y espectadores, y a menudo hay un claro culto reproductivo e intención sexual.
7. Posteriormente se utilizó para entretener a los dioses. La danza primitiva tardía comenzó a entrar en un estricto proceso de ritualización y estilización, expresando asombro por el mundo desconocido con diversos grados de sentimiento religioso y religiosidad, y sin darse cuenta revelando algo de miedo e impotencia.
8. Muestra fuerza y resistencia. La danza primitiva es un ejercicio de la capacidad de supervivencia humana primitiva. Por lo tanto, cultivar y mostrar una fuerza y resistencia extraordinarias juega un papel importante, pero el acto de mostrar delicadeza y belleza no recibe suficiente atención.
9. El ritmo es importante. En las danzas primitivas, el ritmo siempre ha jugado un papel dominante, porque los humanos primitivos creían firmemente que podían utilizar el mismo ritmo para comunicarse con la misteriosa "otra orilla" y tener un efecto hipnótico sobre los objetos de caza, asegurando así un clima suave, cosechas abundantes, caza exitosa y prosperidad racial.
10. Los límites entre hombres y mujeres son estrictos. Como producto de la clara división del trabajo entre hombres y mujeres en la sociedad primitiva, los dos géneros bailaban en su mayoría por separado en danzas primitivas.
11. El baile es principalmente una prerrogativa de los hombres. Porque el contenido de las danzas primitivas trata principalmente sobre la caza. La guerra está estrechamente relacionada con otros comportamientos riesgosos que ponen en peligro vidas y el destino de las razas. El baile a menudo se convierte en prerrogativa de los hombres y, a veces, las mujeres y los niños ni siquiera necesitan mirar.
En resumen, se puede decir que la danza primitiva es la forma física más directa, instintiva, distintiva y vívida y la expresión más integral de la forma en que los humanos primitivos sienten, piensan, se comportan y viven.
2. ¿Cuál es el contenido de "El Origen de las Seis Danzas" y qué puntos de vista teóricos admiras o prefieres más? (P7-9)
Respuesta: 1, representa la teoría.
Contexto: Comienza con filósofos griegos antiguos como Demócrito, Platón y Aristóteles.
Teoría clásica: “El arte es una forma de imitación”, y el propósito de la danza debe ser “imitar la personalidad, la emoción y el comportamiento a través de movimientos rítmicos”,
2.
Antecedentes: K. Bischer, un erudito alemán que se inició en el siglo XIX.
Teoría clásica: El “instinto de imitar y el instinto de amar todos los experimentos” de los seres humanos ha llevado a varios juegos que excluyen los fines utilitarios, brindando a las personas el placer de la relajación física y mental, y permitiéndoles desahogarse. su exceso de energía de forma sana y razonable. El juego precede al trabajo y el arte precede a la producción de objetos útiles. "
3. Teoría del trabajo
Antecedentes: Psicólogo alemán Joel Dra Wundt en el siglo XIX, teórico marxista ruso y teórico político de finales del siglo XIX y principios del XX Inicio G. Plejánov.
Teoría clásica: “Los juegos son producto del trabajo.
No existe juego de ningún tipo que no esté basado en un trabajo serio. No hace falta decir que este trabajo estaba adelantado en términos de tiempo. ", afirmó Wundt. "Resolver el problema de la relación entre trabajo y juego -o juego y trabajo- es extremadamente importante para esclarecer los orígenes del arte", afirmó Plejánov. ”.
Perspectiva contemporánea: Chang Bao, un esteticista chino contemporáneo, redefinió la “teoría del trabajo” y la “teoría de juegos” de sus predecesores y aclaró aún más las diferentes naturalezas de los juegos y la danza: “El propósito central de Los juegos se centran en Wen utiliza el placer del exceso de energía, y el propósito central de la danza es expresar la vida, los pensamientos y las emociones de ciertas personas. "Chang Bao también presentó dos argumentos a favor de la "teoría laboral": primero, "la estandarización y las tendencias de cambio cualitativo de las acciones laborales en sí mismas han creado la necesidad de la creación de danzas laborales". Segundo, "para difundir las habilidades laborales y el conocimiento de producción, Los pueblos primitivos crearon muchas danzas laborales con importancia educativa y formativa.
4. Teoría del tótem
Antecedentes: el historiador del arte germano-estadounidense C. Sachs, que comenzó a principios del siglo XX.
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Teoría clásica: el culto al tótem es uno de los primeros rituales religiosos de los humanos primitivos. Tótem es la transliteración de la palabra india YOTEM, que significa "relativo" y "marca". la gente creía que los diferentes apellidos provenían de diferentes plantas u otras especies, solo adorándolos a través de la danza, la forma de vida más básica y directa, se podía lograr la comunicación y la unidad entre sí, asegurando así su prosperidad y protección, asegurando una fluidez. clima, buenas cosechas, prosperidad de humanos y animales y paz mundial, por lo que aparecieron una gran cantidad de danzas de este tipo
5. Teoría de la brujería
Antecedentes: los etnógrafos británicos E. Taylor y. W. Grande del siglo XIX, contemporáneo. L.H. Morgan, etnólogo estadounidense y fundador de la antropología científica.
Teoría clásica: En la sociedad primitiva, las primeras danzas de brujería las realizaban todos los miembros del clan, y posteriormente. solo por magos altamente calificados En la vida diaria de la sociedad primitiva, se puede decir que la brujería de los magos profesionales lo abarca todo, incluyendo exorcizar espíritus malignos, matar fantasmas, curar enfermedades, eliminar desastres, orar por bendiciones, adivinación e invocar espíritus. , venganza, emparejamiento, etc., pero todos se basan en la danza. Existe casi sin excepción en cualquier nación que haya practicado el chamanismo primitivo.
6. El fundador es el etnólogo británico del siglo XIX E. Taylor y W. Grande, así como el etnólogo estadounidense contemporáneo y fundador de la antropología científica L.H. Morgan
Teoría clásica: “Toda danza tiene sus raíces en la religión. "La danza es un ritual de culto de los nativos americanos, y se ha convertido en parte de todos los rituales religiosos
7. Teoría sexual
Contexto: Se inició en el siglo XIX con la obra de C. Darwin, el fundador de la teoría de la evolución. Conclusión e investigaciones de campo por un gran número de estudiosos occidentales.
Teoría clásica: “Tanto la música como la danza se originaron a partir del impulso sexual y del amor. "Darwin lo dijo. "La única actividad entre los bosquimanos de Oin en África durante la ceremonia de la pubertad es el baile. "Los eruditos occidentales lo dicen. Como todos los animales de nivel inferior, todo el proceso desde el cortejo hasta las relaciones sexuales entre los sexos se completa a través de movimientos corporales. Los seres humanos, como animales avanzados, también completan la grandeza de transmitir la línea familiar entre los sexos a través de la danza embrionaria, mientras se disfruta de la dicha del amor entre hombres y mujeres. Para decirlo en sentido figurado, la danza es una continuación del "coqueteo" entre varios animales. En este punto, las danzas orientales y occidentales originalmente diferentes tienen lo mismo. Propósito.
8. Teoría unificada
El punto de vista de este libro: A lo largo de todo el proceso de desarrollo de la danza humana, podemos encontrar que el origen de la danza no es una sola razón, sino varios "fundamentos internos" y "El resultado de la integración mutua y la interacción de las "condiciones externas". El pesado "fundamento interno" debería incluir al menos el fundamento material de la "unidad de cuerpo y mente", la conciencia de autoentretenimiento de "bailar" y las necesidades comunicativas de "expresar sentimientos y sensaciones".
3. Explique la definición de danza religiosa y danza folclórica, y dé más de cinco casos. Danza religiosa.
Definición: En inglés, la palabra "religión" significa "reunir a las personas". Por lo tanto, la religión generalmente tiene un estilo de adoración ritual en el que las personas adoran juntas para orar por la bendición de Dios. La danza religiosa es una danza de entretenimiento en la que la gente baila colectivamente para orar por la bendición de Dios.
Estas danzas deben tener un tema claro, ritmo unificado, agradable a la vista y extremadamente piadosas, y a menudo contienen elementos de esperanza de ganarse el favor de varios dioses debido a diferentes creencias y creencias de diferentes razas; , diferentes regiones, diferentes religiones y diferentes períodos. Los escenarios específicos también son diferentes.
Caso: danza religiosa primitiva, danza budista, danza hindú, danza judía y cristiana, danza islámica.
Danza Folclórica
Definición: La danza folclórica escénica es una danza folclórica diseñada para complacer a los dioses y a las personas a través de la actuación. Por lo tanto, es necesario mantener las características de la danza folclórica de autoentretenimiento enfatizando el propósito de entretener a dioses y personas. Se debe aumentar la intensidad y dificultad técnica de los movimientos para adaptarse a las necesidades de los nuevos lugares de actuación como templos, plazas, y teatros.
Casos de estudio: danza folklórica indonesia, danza folklórica egipcia, danza folklórica española, danza folklórica irlandesa, danza folklórica rusa.
En cuarto lugar, explicar las definiciones de danza clásica y baile de salón, dando más de 5 casos de cada una.
Respuesta: (1) Danza clásica.
Definición: La palabra latina "clásica" significa "clásica", por lo que "danza clásica" en un sentido amplio se refiere a la excelente danza con significado clásico en la civilización antigua y la cultura tradicional. Tiene una larga historia y. Ha sido probado durante mucho tiempo. "Danza clásica" en un sentido estricto se refiere a "danza clásica europea". Ésa es la transliteración habitual de "ballet", también conocida como "danza académica".
Casos de estudio: danza clásica japonesa, danza clásica india, danza clásica indonesia, danza clásica española y danza clásica académica europea.
(2) Baile de salón
Definición: baile de salón, el nombre completo es "baile de salón internacional", es un baile competitivo refinado por bailarines británicos. * * *Diez bailes están incluidos tanto en la serie de actuaciones como en los concursos. El pentatlón moderno, también conocido como pentatlón moderno, incluye el vals, tango, foxtrot, trote y vals trot, mientras que el pentatlón latino incluye la rumba, cha cha, samba, corrida de toros y vaquero.
Caso: Por lo general, las cinco “danzas modernas” provienen de Europa y Estados Unidos, mientras que las cinco “danzas latinas” provienen de América Latina y están muy relacionadas con las danzas africanas debido a la trata de esclavos. El pentatlón moderno, también conocido como pentatlón moderno, incluye el vals, el tango, el foxtrot, el trote y el vals al trote. El pentatlón latino incluye rumba, cha cha, samba, toreo y vaquero.
5. Explicar las características del ballet romántico y dar ejemplos de figuras y obras importantes de este período.
a: Características: El ballet romántico es el segundo período en la historia del desarrollo del ballet. Es el apogeo del ballet francés. Sus características generales son las mismas que las de toda la cultura francesa. Puede describirse como noble y elegante, riguroso y estandarizado, elegante y romántico, y tiene características artísticas románticas típicas. Después de experimentar altibajos en su desarrollo, el Ballet de la Ópera de París todavía está por delante de las compañías de ballet de todo el mundo con su herencia cultural francesa general y su gran alineación de bailarines. La influencia del ballet romántico también se extendió e incluso se llevó a cabo en Italia y Dinamarca.
Debido a que las técnicas e imágenes del baile de puntillas y un conjunto de ideales estéticos relacionados con ellas se volvieron cada vez más maduros durante el período del ballet romántico, también se determinó la posición central de este período en la historia del desarrollo del ballet. Por lo tanto, el ballet temprano anterior tiene el nombre de período de ballet prerromántico, y el ballet clásico posterior tiene el nombre de período de ballet posromántico.
Figuras y obras importantes:
Cuentos de hadas de Philippe Taglioni
Giselle de Jean Coralli
"Esmeralda y Giselle" de Jules Perrault
"Gabriella" de Arthur St. Leon
Marie Tower Leoni, la Sílfide
Giselle de Carlotta Tallis
Giselle de Théophile Gautier
Carlo Brass “Código de enseñanza de la danza”
Luigi Manzotti “La muerte de Masanillo”, “Miguel Ángel” y “Lola”, “Cleopatra”
6. Cuáles son los dos países donde se originó la danza moderna y explicar los distintos períodos históricos, figuras representativas y obras maestras del desarrollo de la danza moderna alemana.
Respuesta: Danza expresionista (1914-2007).
Obras representativas y representativas:
Coreografía de Rudolf von Laben, música de danza, educación en danza moderna, dominio de los movimientos escénicos y vivir para la danza.
La Danza de las Brujas, El Festival, El Paisaje Cambiante, El Monumento a la Muerte, La Canción del Destino y La Consagración de la Primavera de Mary Wegmann.
"Danza de la Luz y lo Etéreo", "Ángel de las Tinieblas", "Danza de los Niños", "Tres Locos" y "Ángel de la Buena Noticia" de Harold Kreuzberg.
Dore Hoyer baila para Carter Kolvitz, Bolero, Moses y Aaron.
La Simplicidad de Susanne Link, Bailes Fúnebres, Muñecas, Muerte y Doncellas y Cambio.
Leyendas seculares, lobos, historias de ciencia ficción, ballets sin título y danzas abstractas grupales de Gerhard Bernard
El caminar, el mandaloriano, el solo y la emergencia de Henrietta Horn
El caminar de Henrietta Horn, el solo y la emergencia
Oscar Schlemmer Danza espacial, Danza de pose, Danza corporal, Danza de escenario, Danza de palos, Danza de neumáticos, Danza de metal, Danza de vidrio, Trinity Ballet.
Danza Teatro (1932——)
Representantes y obras representativas:
Kurt Juss Thrushwing, Sala 13, Petrushka, El hijo pródigo, Gran ciudad, La Siete héroes, El espejo y Cuento de primavera.
Pina Bausch la tomó de la mano y entró en el castillo, seguida de cerca por los demás, "La consagración de la primavera", "Barba Azul" y "Los siete pecados capitales".
John Coles Nick Macbeth
Sofá Solo de Reinhild Hoffmann "Cinco días y cinco noches", "El desierto" y "El rey y la reina" "Dido y Eneas".
20 minutos para las 8 en punto de Sacha Watts, Las lágrimas se cortan rápidamente, Seis pasos siempre, Experiencia de viaje, El mundo de dos personas.
7. Explicar las características del ballet clásico ruso y dar ejemplos de figuras y obras importantes de este período.
Respuesta: Características: El ballet clásico es el tercer período en la historia del desarrollo del ballet, con el surgimiento de la escuela rusa como telón de fondo. En comparación con los dos primeros períodos del "Ballet Antiguo" y el "Ballet Romántico", el período del "Ballet Clásico" dejó más legado. Entre ellos, los "Tres grandes dramas de danza" de Tchaikovsky son los más vitales e influyentes y todavía se representan constantemente en todo el mundo. mundo. Obras seleccionadas de óperas francesas se utilizan a menudo como extractos y participan activamente en las veladas de ballet de diversas compañías de danza. Se han convertido en repertorios clásicos que resisten el paso del tiempo y han formado dos modalidades: "dúo de guerra" y "canción sexual". danza", así como "El ballet y la forma más elevada de danza" y otras ideas destacadas.
Figuras importantes y obras maestras: En general, gracias a la sincera cooperación de Maurice Petipa, Lev Ivanov y Pyotr Ilyich Tchaikovsky, "ballet clásico" se escribieron en libros una gran cantidad de clásicos del ballet de este período.
1. Maurice Petipa, el padre del ballet clásico ruso, es un coreógrafo francés. "Don Quijote" (1869), "La bailarina" (1877), "La bella durmiente" (1890), "Cenicienta" (1893, colaboración) y "El lago de los cisnes" (65433) son nuevas ediciones rusas. Piratas (1880), Paquita (1881), Giselle (1884), Gabriella (1884) y Esmeralda (1884)
2. Dirigió de forma independiente el segundo y cuarto acto de los ballets clásicos "El Cascanueces" (1892) y "El lago de los cisnes" (1895).
3. Tres grandes dramas de danza: "El lago de los cisnes" (1877/1895), "La bella durmiente" (1890) y "El cascanueces" (1892). Ópera "Eugene Onegin" (1879), musicales "La doncella de las nieves" (1873) y "Hamlet" (1891), obertura fantástica "Romeo y Julieta" (1880).
4. La artista italiana Pierina llega a Gnagni. Protagonizada por Salandra (1890) y Aladdin (1892).
8. Cuáles son los dos países donde se originó la danza moderna, y explicar varios períodos históricos, figuras representativas y obras maestras del desarrollo de la danza moderna americana.
Respuesta: Estados Unidos y Alemania.
Estados Unidos:
Período de Danza Libre (1981-1927)
"Snake Dance", "Butterfly Dance", "Dance of Fire" de Roy Fuller y "Danza del Radio".
Isadora Duncan, la madre de la danza moderna, Baco, Orfeo, suites de Beethoven, Ifigenia de Auris, valses de Brahms, valses de Chopin, nocturnos, Marsellesa, Marcha del Endeavour, Marcha Fúnebre, Internacional, Pionera, Obrera Rusa Canción, madre.
Canción de la primavera y El fantasma de Salomé de Maud Allen.
Danza Moderna Temprana (1915-1931)
Rada de Ruth St. Denis, rizos de cigarrillos, cobras, bailarines indios, yoguis, danza egipcia, danza del pavo real, jade blanco Guanyin, Despedida Mi concubina.
"Muerte de Adonis", "Derviches moravos", "Prometeo atado", "Fetichismo", "Marcha del Trabajo" de Ted Sean, "La vitalidad del movimiento", "Monografía Ruth Dennis - Pionera y Profeta ", "El Dios de la Danza", "Conceptos básicos de la educación en danza", "Cada pequeño movimiento", "Autobiografía", "Las mil y una noches"” pasarán a la historia para siempre.
Período de danza clásica moderna (1926-1960)
“Pioneering”, “Street Dance”, “Primitive Mystery” de Martha Gramm, etc.
Louis Horst creó originales místicos, vanguardistas y ascetas.
Aria de tanga de Doris Humphrey, estudios del agua, dobles jugadas y más.
Atavismo de Widmann, Op.51, cine, etc.
El período de la danza posmoderna (65438+principios de los 60-65438+finales de los 80)
La profecía de Anna Halprin, el sacrificio de hombres y mujeres, el ciclo de la vida y la edad celebran.
Tierra de madera marrón llovizna, Cold Temptation, 12 toneladas de rosas
Geranios de Lucinda Childs, Trilogía sin título y Mad Rush.
Periodo de la Danza Posmoderna (65438+finales de los 80-2007)
Bill T. Jones "La última noche en la Tierra" "La última cena en la cabaña del tío Tom"/La Tierra de la Esperanza, La definición del amor.
Neón de Carol Armitage
Paraíso mundano, especies en peligro de extinción y poemas de fuego de Martha Clark.