Cai Yuanpei fue el primer director general de educación después de la Revolución de 1911 y más tarde se convirtió en presidente de la Universidad de Pekín. Es un célebre revolucionario democrático, gran educador, pensador y patriota de la historia moderna de nuestro país.
Cai Yuanpei cree que "dado que los ciudadanos educados y progresistas implementan la educación científica, deberían popularizar la educación artística", "Los educadores estéticos deben aplicar la teoría estética a la educación y cultivar las emociones como propósito", "Proponer la educación estética, porque la belleza es universal y puede romper los prejuicios entre las personas; la estética es trascendencia y puede romper los escrúpulos de la vida y la muerte. Se debe prestar especial atención a esta visión en la educación después de casi cien años de falta de fe y de economía actual. , todavía tiene una gran importancia.
La educación artística es educación emocional que satisface las necesidades estéticas y emocionales de los niños.
Los niños necesitan inherentemente educación artística. Sienten curiosidad por el mundo y les gusta explorar, lo cual es una manifestación de esta necesidad. Las actividades artísticas brindan a los niños una oportunidad de comunicación emocional y satisfacción, lo que las convierte en sus actividades favoritas. Los niños pueden expresar libremente sus opiniones y sentimientos internos a través del arte y sentir la alegría de comunicarse con los demás, obteniendo así una especie de satisfacción espiritual.
La creación artística es una educación operativa que cultiva las actividades de coordinación de los ojos, el cerebro y las manos de los niños.
Lo que la sociedad necesita ahora es gente que pueda utilizar ambas manos y el cerebro, lo que se conoce como "pensamiento de todo el cerebro". La creación de arte es un proceso que utiliza los ojos, el cerebro y las manos juntos. Los niños usan varios sentidos para percibir la naturaleza, usan su cerebro para imaginar, comprender y procesar cosas objetivas, y usan sus manos para operar herramientas y materiales para expresar sus sentimientos estéticos, pensamientos, sentimientos y lo que ven y oyen. Los niños transmiten sus sentimientos sobre la belleza de la naturaleza a los demás mediante la cooperación de sus ojos, cerebro y manos. Desde la sociedad primitiva, los seres humanos han logrado el progreso humano y el desarrollo social mediante el pensamiento continuo y la fabricación de herramientas.
La invención de la cerámica se debió a los antiguos ancestros que poco a poco comprendieron y dominaron la plasticidad de la arcilla durante el proceso de recuperación y contacto con el suelo. También aprendieron de la larga práctica del uso del fuego. la tierra se endureció después de ser asada, por lo que los humanos intentaron convertir la arcilla en cuerpos de arcilla y cocerlos para obtener cerámica que pudiera contener líquidos y fuera resistente al fuego. La cocción de cerámica cambia las propiedades químicas de las materias primas mediante el calentamiento del fuego. Este es un invento que hizo época y que el ser humano obtuvo a través de la producción manual y el pensamiento mental en la lucha contra la naturaleza.
La educación artística favorece el cultivo de la sólida personalidad de los niños.
La creación artística es una de las mejores maneras para que los niños desarrollen confianza en sí mismos y obtengan una experiencia libre y feliz en la creación. La creación también es inseparable de la personalidad del niño y existe de forma independiente. Las diferentes personalidades de los niños también pueden reflejarse en su preferencia por diversos contenidos de formación artística. Por ejemplo, los niños a los que les gustan los ritmos animados tienen muchos extrovertidos, y los niños a los que les gusta la pintura tranquila tienen muchos introvertidos. Los profesores pueden descubrir y comprender la personalidad única de cada niño a través del proceso de enseñanza de diversas obras de arte, e influir y promover la formación de una personalidad sana a través de la educación artística. El proceso creativo y las obras pueden dar a los niños una sensación de satisfacción, que es una fuente importante de logros personales.
Se puede observar que la educación artística juega un papel vital en el desarrollo integral de los niños. A través de la educación artística, podemos aprovechar plenamente el potencial del cerebro, equilibrar la intuición y la abstracción, la emoción y la racionalidad, la irracionalidad y la racionalidad, y sentar una base completa para la personalidad. En el futuro, la capacidad expresiva y la creatividad serán las cualidades estéticas esenciales de las personas. Muestra el lado subjetivo de las personas, aprovecha plenamente el potencial artístico y estético de los niños para David Art y les brinda un entorno creativo libre y relajado que les permite ser plenamente. desarrollado.