¿Qué significa blues en la música?
Blues significa blues, que en inglés significa amargura y melancolía. Aunque el jazz incluye música negra, canciones británicas, música de baile francesa, etc., el blues es el componente principal del jazz. El blues se produjo antes que el jazz y puede haber sido una combinación de cánticos de campo cantados por negros en la segunda mitad del siglo XIX. Evolucionó a partir de canciones religiosas y baladas. Las características musicales del blues residen principalmente en las notas medias y séptimas aplanadas de la escala mayor y, a veces, en el quinto tono aplanado. Estas notas bemoles tienen características tonales menores y, a menudo, se cantan con un portamento. El vibrato suena quejumbroso, triste y lleno de emociones, por lo que algunas personas traducen el blues como "una canción de resentimiento". Por supuesto, las canciones de blues también tienen algunas obras felices y alegres. La velocidad del blues es lenta y el ritmo suele ser lento. Cuatro o dos tiempos. Beat 44, la melodía contiene ritmos sincopados. El estilo de canto del blues es muy libre y está estrechamente integrado con el lenguaje y las emociones de la vida. Se pueden utilizar falsetes, llantos y murmullos. La atmósfera subyacente del blues El temperamento social le dio al jazz temprano las características de estar estrechamente relacionado con la vida de los trabajadores y la música folklórica negra.
La música blues comenzó en los Estados Unidos a principios de este siglo. Los negros pobres estaban trabajando. Una canción corta de gritos, que también se mezcla con el ritmo y la rima similar a la forma de recital en la iglesia.
Por lo tanto, la música blues pone gran énfasis en la expresión del yo. emociones y el método improvisativo de originalidad o improvisación, y posteriormente evolucionó paulatinamente hacia diversos tipos de música, como Rock and Roll, Swing, Jazz... Por tanto, el blues es también la raíz de la música pop moderna.
El blues es la parte más importante de la música. ¿Qué significa?
El blues (inglés: Blues, que significa "azul", también transliterado como blues) es un tipo de música vocal e instrumental basada en el. Escala pentatónica Otra característica es su especial Armonía. El blues se originó a partir de la música soul, himnos, canciones laborales, gritos e himnos de los esclavos afroamericanos en el pasado. El "sonido blues" y el método de canto utilizado en el blues. Origen occidental.
Índice [Ocultar] Introducción al blues Clasificación del blues Blues moderno Jump Blues Blues armónica Blues eléctrico Delta Blues Blues femenino clásico Country Blues (Country Blues) Vandeville Urban Blues Texas Blues Swamp Blues Soul Blues Piano Blues New York Blues New Orleans Blues (New Orleans Blues) Memphis Blues (Memphis Blues) Jazz Blues (Jazz Blues) Folk Blues (Folk Blues) Acoustic Blues (Acoustic Blues) Early American Blues (Early American Blues) Otras explicaciones del blues Breve introducción al blues Clasificación del blues Blues moderno (Modern Blues Jump Blues Blues de armónica Blues eléctrico Delta Blues Blues femenino clásico Country Blues Vandeville Urban Blues) Texas Blues (Texas Blues) Swamp Blues (Soul Blues) Piano Blues (Piano Blues) New York Blues (NY Blues) New Orleans Blues (New Orlean Blues) ) Memphis Blues (Memphis Blues) Jazz Blues (Jazz Blues) Folk Blues (Folk Blues) Acoustic Blues (Early American Blues) Otras explicaciones del blues Introducción El blues tuvo una gran influencia en la música pop estadounidense y occidental posterior, el ragtime, el jazz, el bluegrass, El ritmo y el blues, el rock and roll, la música country, las canciones pop en general e incluso la música clásica moderna contienen elementos del blues o se desarrollan a partir del blues. [1] En poesía, esta palabra se usa a menudo para describir la melancolía. La palabra blues tiene el mismo significado que "Blue devils", que significa estado de ánimo discreto, tristeza y melancolía. Ya en 1798, George Corman escribió una farsa llamada "El diablo azul, una farsa". En el siglo XIX la palabra se utilizaba para referirse al delirium tremens y al policial. El uso del término en la música afroamericana puede ser más antiguo. "Memphis Blues" de William Christopher Handy en Memphis en 1912 es el primer registro escrito del término en música. La música blues comenzó en el sur de Estados Unidos a principios del siglo XX. También se mezcla con el ritmo y la rima similar a la forma de recitado en la iglesia. Este tipo de música tiene un estilo especial obvio, que consiste en utilizar la forma de "llamada y respuesta" similar a las canciones populares chinas, que se llama "llamada y respuesta" en inglés. Las frases musicales inicialmente darán a las personas una sensación de tensión, llanto e impotencia, y luego la música posterior parecerá consolar y aliviar a las personas que sufren.
¡Es como una persona que sufre clamando a Dios y luego recibiendo el consuelo y la respuesta de Dios! Entonces la música blues es muy...gt;gt;
¿Qué significa blues?
El blues (en inglés: Blues, que significa "azul", también transliterado como blues) es un tipo de música vocal e instrumental basada en la escala pentatónica. Otra característica del mismo es su especial armonía. El blues se originó a partir de la música soul, himnos, canciones laborales, gritos e himnos de los esclavos afroamericanos en el pasado. El "sonido blues" utilizado en el blues y la forma en que se canta muestran sus orígenes en África occidental. El blues tuvo una gran influencia en la música pop estadounidense y occidental posterior, el ragtime, el jazz, el bluegrass, el ritmo y el blues, la música rock, la música country y las canciones pop comunes, e incluso la música clásica moderna, todas contienen elementos de blues o elementos desarrollados a partir del blues. [1] En poesía, esta palabra se usa a menudo para describir la melancolía. La palabra blues tiene el mismo significado que "Blue devils", que significa estado de ánimo discreto, tristeza y melancolía. Ya en 1798, George Corman escribió una farsa llamada "El diablo azul, una farsa". En el siglo XIX la palabra se utilizaba para referirse al delirium tremens y al policial. El uso del término en la música afroamericana puede ser más antiguo. "Memphis Blues" de William Christopher Handy en Memphis en 1912 es el primer registro escrito del término en música.
La música blues comenzó en el sur de Estados Unidos a principios del siglo XX. También se mezcla con el ritmo y la rima similar a la forma de recitado en la iglesia.
Este tipo de música tiene un estilo especial obvio, que consiste en utilizar la forma de "llamada y respuesta" similar a las canciones populares chinas, que se llama "llamada y respuesta" en inglés. Al principio, la frase musical dará a las personas una sensación de tensión, llanto e impotencia, y luego la siguiente frase musical parecerá consolar y aliviar a las personas que sufren. ¡Es como una persona que sufre clamando a Dios y luego recibiendo el consuelo y la respuesta de Dios!
Por lo tanto, la música blues pone gran énfasis en la catarsis de las emociones propias y la originalidad o improvisación. Este método de interpretación improvisada evolucionó lentamente hacia varios tipos de música, como el Rock and Roll, el Swing, el Jazz.. .Así que el blues es también la raíz de la música pop moderna.
La armónica se ha utilizado ampliamente en la música blues desde aproximadamente mediados de la década de 1920. En esa época, había muchos artistas callejeros en los Estados Unidos interpretando música. Sus instrumentos comunes eran el banjo, la batería y el tambor. Un tipo de instrumento de viento llamado "pan quill pipes". Dado que las guitarras y las armónicas tienen un mejor rendimiento que estos instrumentos tradicionales y son más adecuadas para tocar en lugares difíciles, las armónicas se utilizan gradualmente para tocar música blues.
Hacia la década de 1930, muchos negros se trasladaron a la gran ciudad de Chicago. La música blues y la armónica blues también se extendieron en Chicago, y más tarde formaron un género propio llamado Chicago Blues.
Al escuchar música blues, encontrarás que todos parecen seguir la misma forma musical. La razón es que una forma estándar de música comúnmente utilizada en conciertos de blues se llama 12 Bar Blues.
Orígenes del blues
Debido a que el blues está moldeado por interpretaciones individuales, es difícil identificar las características únicas de todos los blues. Pero antes del surgimiento del blues moderno, toda la música afroamericana tenía ciertas similitudes. La música de estilo blues más antigua es una "expresión funcional, y su canto de respuesta no tiene acompañamiento, armonía, no está restringido a ninguna forma y no tiene ninguna estructura musical especial. Estos gritos y llamadas se originaron en los esclavos que trabajaban en el campo". La música anterior al blues se expandió gradualmente hacia "canciones sencillas de una sola voz con contenido emocional". El blues actual puede verse como una música basada en estructuras de acordes europeas y la alternancia de canto y guitarra desarrollada a partir de tradiciones de inspiración africana.
Muchos elementos del blues, como la forma de los ecos y el uso de sonidos del blues, se remontan a la música africana.
Sylviane Diouf señala ciertas características, como el uso de meli***a y tonos nasales ligeros, que parecen indicar la conexión del blues con la música de África Central y Occidental. El etnomusicólogo Gerhard Kubik fue probablemente el primero en señalar que ciertos elementos del blues procedían de África. Por ejemplo, Kubik señala que la técnica del Mississippi de utilizar una hoja para tocar la guitarra, que Handy describe en su autobiografía, es muy común en las culturas de África occidental y central, donde el arpa de veintiuna cuerdas (kora), parecida a una guitarra, Es el más utilizado. Canto acompañado de instrumentos de cuerda. Esta técnica implica que el guitarrista presione un cuchillo contra las cuerdas de la guitarra y puede ser el origen de la técnica de la guitarra slide.
Más tarde, el blues absorbió las características de la música negra (mig...gt; gt;
Las características de la música blues
Jazz (Para la gente corriente, Parece que es tan difícil distinguir entre Jazz y Blues que algunas personas pueden preguntarse cómo distinguir Jazz y Blues. ¿Por qué la gente común se confunde porque los dos son tan importantes en la historia de la música estadounidense? Se influyen y fusionan entre sí, y la mayoría de la gente no tiene una definición clara de Jazz y Blues. Además, la mayoría de la música combina dos o más tipos de música, por lo que es realmente difícil para quienes no están familiarizados con ella. distinguir entre Jazz y Blues ¿Qué pasa con el Blues? ¿Cómo distinguir el Jazz del Blues? En primer lugar, debemos darnos cuenta de que: Los dominios de definición musical del Jazz y el Blues son diferentes. Usando un automóvil como analogía, al igual que la transmisión manual/automática. transmisión y tracción en las cuatro ruedas/tracción delantera se basan en Se utilizan diferentes definiciones, por lo que un automóvil puede ser automático/tracción en las cuatro ruedas, automático/tracción en dos ruedas o manual/tracción en dos ruedas al mismo tiempo: una pieza musical puede ser jazz. En lugar de blues, puede ser blues, puede ser blues, también puede ser jazz, no puede ser ni blues ni jazz
A qué tipo de canciones pertenecen ". ¿Blues"?
1. (Inglés: Blues, que significa "azul", también transliterado como blues) es un tipo de música vocal e instrumental basada en la escala pentatónica. Otra característica es su especial armonía
2. La palabra blues tiene el mismo significado que "Blue Devils", que significa estado de ánimo discreto, melancolía y melancolía. La música blues comenzó en el sur de los Estados Unidos a principios del siglo XX, y. También se mezcló con formas de recitales similares en las iglesias.
3. Varias facciones importantes del blues
Delta Blues: El llamado street blues, el blues de esta época. Usó la guitarra hueca y la armónica como instrumentos principales. Maestros del Delta Blues como Robert Johnson tuvieron una gran influencia en el desarrollo posterior del blues.
Texas Blues: Texas Blues se divide en dos grupos, uno es el country blues. , y el otro es comparativo. Un poco de country blues. El llamado blues de Texas es muy blues rock, como Eric Captain, Bonnie Raitt, T-Bone Walker, etc. Mucha música rock antigua es blues. p>Chicago Blues Comparado con el sabor popular del Delta Blues y el sabor picante del Texas Blues, el Chicago Blues pertenece al blues escénico. En comparación con otros géneros de blues, el Chicago Blues es un poco más diverso. Por supuesto, esto está relacionado con el hecho de que la música en Chicago es muy próspera. Los maestros del Chicago Blues como B.B. King son conocidos como el Rey del Blues.
Country Blues: Blues campestre.
La música combina la progresión del ritmo y el blues de la música country para igualar el blues country. Comparado con la tristeza del blues común, el Country Blues es bastante ligero y brillante. Los maestros del Country Blues incluyen a Lightning Hopkins. También hay un grupo llamado Cephas y Wigins.
Rythm Blues: Rampa; Rhythm and blues B. La diferencia entre el Rock'nRoll temprano y el R&B es que el primero lo cantaban personas blancas, mientras que el segundo lo cantaban personas negras. El llamado Rhythm and Blues es el resultado de la combinación rítmica de la música blues y la música pop. Figuras representativas como Elvis Presley, Lucky Peterson, All 4 One, BoyIIMan
Jazz Blues: En pocas palabras, significa tocar Blues al estilo jazz. De hecho, casi la mitad de los clásicos del jazz son blues, así que You. Ahora podemos entender la importancia del blues para el jazz. Especialmente el jazz temprano estuvo casi siempre basado en el blues, y no fue hasta Bebop que cambió ligeramente.
4. Canciones recomendadas
La vie en rose
Más allá del arrecife
Historia De Un Amor Love Story
p>
Hojas de Otoño
La chica de Ipanema
¿Qué es la música blues? Recomendar buena música blues
En pocas palabras, el blues es una melodía (canción) discreta, triste y melancólica. Sólo un último baile es un buen blues, mi amor te llevará a casa también es un buen blues. Buen blues. Hay muchos tipos. Creo que alguien responderá si el blues tiene una sensación muy rítmica. . . Eso es R&B. ¿Entiendes qué es el blues? Siento que la canción de R&B de Craig David es muy buena. . . La mayoría de ellas son blues, 7Days don't love you no more y todas están bien. Las canciones de R.kelly también están basadas en blues. Me gusta su Sex Weed y muchas otras canciones. . .
Escúchalo tú mismo
¿Qué es la "música blues"? ¿Cuáles son los clásicos?
Blues: El jazz, el blues parece ser muy difícil para la gente común distinguir las diferencias, por lo que a menudo la gente preguntará cómo clasificar el jazz y el blues en la página. ¿Por qué la mayoría de la gente se confunde? Los dos se han influenciado y fusionado entre sí en la historia de la música estadounidense, y la mayoría de la gente no tiene una definición clara de Jazz y Blues. Además, la mayor parte de la música es una fusión de más de dos tipos. música que es realmente difícil de distinguir para aquellos que no están familiarizados con ella. ¿Cómo distinguir el Jazz del Blues? En primer lugar, debemos darnos cuenta de que los dominios de definición musical del Jazz y el Blues son diferentes. es como una transmisión manual/automática y la tracción en las cuatro ruedas/tracción delantera se distinguen por diferentes definiciones, por lo que un automóvil puede ser automático/tracción en las cuatro ruedas, automático/tracción en dos ruedas o manual/tracción en dos ruedas en Al mismo tiempo, la tracción es la misma: una pieza musical puede ser jazz pero no blues, puede ser blues pero no jazz, puede ser blues pero también jazz, o no puede ser ni blues ni jazz. Les presentaré la identificación del jazz: A. Jazz en el sentido más amplio: el sentido más amplio La definición de jazz es simplemente dos palabras: 'libertad' la música se expresa de una manera muy libre, es decir, el jazz. Para las personas que escuchan música pop, ocasionalmente hay uno o dos solos de saxo en medio de la canción. Básicamente, es una interpretación muy de jazz, en un sentido amplio, que básicamente puede cubrir una amplia gama de cosas, incluso la interpretación del violín de Paganini. , siempre que el intérprete pueda mostrar libremente cualquier cosa (cualquier cosa es cualquier cosa, puede ser el libre uso de la tonalidad), la connotación que la música quiere expresar o la connotación que el intérprete quiere expresar... Siempre que haya algo que expresar), puede ser Jazz. El guitarrista de la banda de heavy metal interpreta un maravilloso solo de guitarra, que también tiene la dulzura del jazz. Por supuesto, en la música no necesariamente se pueden llamar una o dos piezas de interpretación de jazz. jazz En términos generales, la definición de jazz no es particularmente limitada, por lo que cuando una pieza de música blues se presenta de una manera muy jazzística, se convierte en el llamado blues jazz en un sentido amplio. Toque según la partitura, 100 correctos 2. El ritmo es fijo y la melodía se repite sin cambios. Este tipo de música no es jazz, pero la mayoría de la música clásica pertenece a 1 y la mayoría de la música pop pertenece a 2 B. Blues en sentido amplio. sentido: Blues La identificación del jazz es muy diferente de la del jazz. Se puede decir que la identificación amplia del jazz es muy técnica. ¿Qué es el blues? con 1111 -4411-5411 Se compone esta llamada progresión de blues de 12 compases y como melodía se utilizan las notas de la escala de blues o escala pentatónica, que por supuesto también se puede llamar blues. , también hay progresiones de blues de 8 y 16 compases. Del mismo modo, también hay muchas personas que utilizan sonidos distintos de la escala de blues como agentes. No importa si no lo entiendes. El llamado blues debe tener un modo de composición fijo y los sonidos que se pueden utilizar se limitan a unos pocos sonidos que coincidan con estos dos. Condicionalmente, se puede llamar blues. Por lo tanto, el blues en un sentido amplio se puede identificar con una frase: una pieza musical realizada según la progresión del blues utilizando las notas de la escala de blues: p (creo que esta frase es lo mismo que no decirse. ccc) C. Jazz en sentido estricto: la definición estricta de jazz es muy simple Siempre que puedas clasificarte en cualquier tipo de escuela de jazz, cumples con la definición estricta de jazz. Por supuesto, no es imposible crear tu propia escuela, pero la premisa es que otros te aceptarán. en Fusion Ni siquiera pienses en él como jazz: p En cuanto a qué son las escuelas de jazz, consulta el área esencial D. Blues en sentido estricto: el blues en sentido estricto es tan simple como el jazz en sentido estricto. siempre y cuando puedas clasificarte en cualquier escuela de blues. Eres blues en un sentido estricto. ¿Cuáles son las escuelas de blues? 1. Delta Blues: Mississippi Delta blues es el llamado blues callejero. y la armónica como instrumentos principales. Desde una perspectiva doméstica, es un poco como una anciana clandestina.
Mi suegra sostiene un huqin en la mano y habla de melodías desoladas. En el extranjero, hay un anciano negro sentado al borde de la carretera con una guitarra: p Maestros del Delta Blues como Robert Johnson tuvieron una gran influencia en el posterior. desarrollo del blues 2. Texas Blues: Texas Blues Texas Blues se divide en...gt;gt;
Qué es la música blues y cómo identificarla
La música blues comenzó en. Estados Unidos a principios de este siglo. Originalmente era una canción corta gritada por negros pobres mientras trabajaban, y también mezclaba el ritmo y la rima similar a la forma de recital en la iglesia.
Este tipo de música tiene un estilo especial obvio, que consiste en utilizar la forma de "llamada y respuesta" similar a las canciones populares chinas, que se llama "llamada y respuesta" en inglés. Al principio, la frase musical dará a las personas una sensación de tensión, llanto e impotencia, y luego la siguiente frase musical parecerá consolar y aliviar a las personas que sufren. ¡Es como una persona que sufre clamando a Dios y luego recibiendo el consuelo y la respuesta de Dios!
Por ello, la música blues pone gran énfasis en la catarsis de las autoemociones y la originalidad o improvisación. (Una vez el autor le pidió a William Tang algunas frases musicales, pero él sonrió y me dijo que ni siquiera recordaba cómo tocar esa pieza musical. ¡Porque fue improvisada!)
Este tipo de improvisación El método de interpretación tradicional evolucionó gradualmente hacia varios tipos de música, como el rock and roll, el swing, el jazz... Por lo tanto, el blues es también la raíz de la música pop moderna.
La armónica se ha utilizado ampliamente en la música blues desde aproximadamente mediados de la década de 1920. En esa época, había muchos artistas callejeros en los Estados Unidos interpretando música. Sus instrumentos comunes eran el banjo, la batería y el tambor. Un tipo de instrumento de viento llamado "pan quill pipes". Dado que el rendimiento de la guitarra y la armónica es mejor que el de estos instrumentos tradicionales y son más adecuados para tocar en lugares difíciles, la armónica se utiliza gradualmente para tocar música blues.
Hacia la década de 1930, muchos negros se trasladaron a la gran ciudad de Chicago. La música blues y la armónica blues también se extendieron en Chicago, y más tarde formaron un género propio llamado Chicago Blues.
Al escuchar música blues, encontrarás que todos parecen seguir la misma forma musical. La razón es que una forma estándar de música comúnmente utilizada en conciertos de blues se llama 12 Bar Blues.
El nombre completo del R&B es Rhythm & Blues, que generalmente se traduce como “Rhythm & Blues”.
En un sentido amplio, el R&B puede considerarse como "música pop negra". Se originó a partir de la música blues negra y es la base del pop y rock occidental actual.
Jazz y blues
Para la gente común, parece que es tan difícil diferenciar entre Jazz y Blues que de vez en cuando alguien hace preguntas como cómo distinguir entre Jazz y Blues.
¿Por qué la mayoría de la gente se confunde? ? Porque los dos se han influenciado y fusionado entre sí en la historia de la música estadounidense, y la mayoría de la gente no tiene una definición clara de Jazz y Blues. Además, la mayor parte de la música es una fusión de más de dos tipos. La música es muy difícil de distinguir para aquellos que no están familiarizados con ella.
¿Cómo distinguir el Jazz del Blues? En primer lugar, debemos darnos cuenta de que los dominios de definición musical del Jazz y del Blues son diferentes. automóvil como analogía. Al igual que la transmisión manual/transmisión automática y la tracción en las cuatro ruedas/tracción delantera están separadas por diferentes definiciones, un automóvil puede ser transmisión automática/tracción en las cuatro ruedas, transmisión automática/tracción en dos ruedas o automático. transmisión/tracción a las dos ruedas al mismo tiempo Puede ser transmisión manual/tracción a las dos ruedas o lo mismo: una pieza musical puede ser jazz en lugar de blues, blues en lugar de jazz, blues y jazz, o ni blues ni. jazz
Siguiente para todos Introducción a la definición de jazz: A. Jazz en el sentido más amplio: La definición de jazz en el sentido más amplio se puede definir en dos simples palabras: 'libertad'. Expresado de una manera muy libre, es decir, jazz. Si hay gente que escucha música pop, suele haber sonidos ocasionales en el medio de la canción. Hay uno o dos solos de saxo, que son básicamente interpretaciones muy de jazz. En un sentido amplio, básicamente puede incluir una amplia gama de cosas, incluso la interpretación del violín de Paganini, siempre que el intérprete pueda mostrar libremente cualquier cosa (cualquier cosa). Algo es cualquier cosa, puede ser el uso libre de la tonalidad, la connotación que la música quiere. expresar o la connotación que el intérprete quiere expresar... siempre y cuando haya algo que expresar) puede ser Jazz El guitarrista de la banda de heavy metal hará algo emocionante ¿Un solo de guitarra también tiene un gradiente de jazz? Por supuesto, una o dos piezas de jazz en la música no necesariamente pueden llamarse jazz. En términos generales, la definición de jazz no tiene restricciones especiales. Por lo tanto, cuando una pieza de música blues se considera jazz. gt;
Hay blues en el estilo musical, ¿qué es?
El blues (en inglés: Blues, que significa "azul", también transliterado como blues) es un tipo de música vocal e instrumental basada en la escala pentatónica. Otra característica del mismo es su especial armonía. El blues se originó a partir de la música soul, himnos, canciones laborales, gritos e himnos de los esclavos afroamericanos en el pasado. El "sonido blues" utilizado en el blues y la forma en que se canta muestran sus orígenes en África occidental. El blues tuvo una gran influencia en la música pop estadounidense y occidental posterior, el ragtime, el jazz, el bluegrass, el ritmo y el blues, la música rock, la música country y las canciones pop comunes, e incluso la música clásica moderna, todas contienen elementos de blues o elementos desarrollados a partir del blues. [1] En poesía, esta palabra se usa a menudo para describir la melancolía. La palabra blues tiene el mismo significado que "Blue devils", que significa estado de ánimo discreto, tristeza y melancolía. Ya en 1798, George Corman escribió una farsa llamada "El diablo azul, una farsa". En el siglo XIX la palabra se utilizaba para referirse al delirium tremens y al policial. El uso del término en la música afroamericana puede ser más antiguo. "Memphis Blues" de William Christopher Handy en Memphis en 1912 es el primer registro escrito del término en música.
La música blues comenzó en el sur de Estados Unidos a principios del siglo XX. También se mezcla con el ritmo y la rima similar a la forma de recitado en la iglesia.
Este tipo de música tiene un estilo especial obvio, que consiste en utilizar la forma de "llamada y respuesta" similar a las canciones populares chinas, que se llama "llamada y respuesta" en inglés.
Las frases musicales inicialmente darán a las personas una sensación de tensión, llanto e impotencia, y luego la música que sigue parecerá consolar y aliviar a las personas que sufren. ¡Es como una persona que sufre clamando a Dios y luego recibiendo el consuelo y la respuesta de Dios!
Por lo tanto, la música blues pone gran énfasis en la catarsis de las emociones propias y la originalidad o improvisación. Este método de interpretación improvisada evolucionó lentamente hacia varios tipos de música, como el Rock and Roll, el Swing, el Jazz.. .Así que el blues es también la raíz de la música pop moderna.
La armónica se ha utilizado ampliamente en la música blues desde aproximadamente mediados de la década de 1920. En esa época, había muchos artistas callejeros en los Estados Unidos interpretando música. Sus instrumentos comunes eran el banjo, la batería y el tambor. Un tipo de instrumento de viento llamado "pan quill pipes". Dado que las guitarras y armónicas tienen un mejor rendimiento que estos instrumentos tradicionales y son más adecuadas para tocar en lugares abiertos, las armónicas se utilizan gradualmente para tocar música blues.
Hacia la década de 1930, muchos negros se trasladaron a la gran ciudad de Chicago. La música blues y la armónica blues también se extendieron en Chicago, y más tarde formaron un género propio llamado Chicago Blues.
Al escuchar música blues, encontrarás que todos parecen seguir la misma forma musical. La razón es que una forma estándar de música comúnmente utilizada en conciertos de blues se llama 12 Bar Blues.
Orígenes del blues
Debido a que el blues está moldeado por interpretaciones individuales, es difícil identificar las características únicas de todos los blues. Pero antes del surgimiento del blues moderno, toda la música afroamericana tenía ciertas similitudes. La música de estilo blues más antigua es una "expresión funcional, y su canto de respuesta no tiene acompañamiento, armonía, no está restringido a ninguna forma y no tiene ninguna estructura musical especial. Estos gritos y llamadas se originaron en los esclavos que trabajaban en el campo". La música anterior al blues se expandió gradualmente hacia "canciones sencillas de una sola voz con contenido emocional". El blues actual puede verse como una música basada en estructuras de acordes europeas y la alternancia de canto y guitarra desarrollada a partir de tradiciones de inspiración africana.
Muchos elementos del blues, como la forma de los ecos y el uso de sonidos del blues, se remontan a la música africana. Sylviane Diouf señala ciertas características, como el uso de meli***a y tonos nasales ligeros, que parecen indicar la conexión del blues con la música de África Central y Occidental. El etnomusicólogo Gerhard Kubik fue probablemente el primero en señalar que ciertos elementos del blues procedían de África. Por ejemplo, Kubik señala que la técnica del Mississippi de utilizar una hoja para tocar la guitarra, que Handy describe en su autobiografía, es muy común en las culturas de África occidental y central, donde el arpa de veintiún cuerdas (kora), parecida a una guitarra, Es el más utilizado. Canto acompañado de instrumentos de cuerda. Esta técnica implica que el guitarrista presione un cuchillo contra las cuerdas de la guitarra y puede ser el origen de la técnica de la guitarra slide.
Más tarde el blues absorbió el negro...gt;gt;