Sin embargo, nadie respondió.
La hermana mayor miró al hermano menor: "La exposición de ilustraciones de libros ilustrados es demasiado aburrida para los estudiantes de primaria. ¡Vamos a echar un vistazo!""
El hermano menor miró a su madre con cara de perplejidad: "Bueno, um ~ ¿qué exposición? "
La madre estaba a punto de sacar el cartel "El patito feo" de la exposición de ilustraciones:
Los hermanos se conmovieron inmediatamente: "Patito feo, quiero ir". , ¡Yo quiero ir!" ""
Entonces, mi madre llevó felizmente a sus hermanos menores a la exposición de ilustraciones.
De hecho, esta vez mi madre vino preparada. Desde que un amigo se enteró de esta exposición, mi madre ha hecho muchos deberes con anticipación. No solo está familiarizada con la estrategia de exhibición de la artista Mima de la institución de educación artística local, sino que también ha compilado una colección de libros ilustrados compilados por. Denise, una famosa educadora infantil estadounidense.
En el camino, imaginé a mi madre hablando sobre las obras clásicas de varios ilustradores en la sala de exposiciones frente al chat, y la anciana madre no pudo evitar sentirse satisfecha.
Me decepcioné cuando entré a la sala de exposiciones. Sin embargo, vi a esas madres ancianas que trabajaban duro en la literatura y el arte, apiñándose frente a las pinturas y llamando ansiosamente a sus bebés: "Vengan y vean, vengan y vean, ¿no es esta su ilustración de libro ilustrado favorita, pero Xiong?" Haizi hizo oídos sordos. Reunidos en varias áreas interactivas, rodando hacia arriba y hacia abajo, empujando y empujando.
Mi bebé ciertamente no es una excepción.
Tan pronto como mi madre les dijo a mis hermanos y hermanas que no se separaran, mi hermano entró en el área interactiva. La madre no tuvo más remedio que dejar atrás a su hermana. Después de perseguirla e interceptarla con éxito, llevó a su hermano menor a buscar al patito feo.
Mientras mi hermano estaba aturdido ante las pinturas, mi madre abrió rápidamente el libro: el autor Robert Yingpan es un maestro de las ilustraciones realistas en el continente sur, y es bueno para contar historias con un toque delicado y estilo de pintura realista.
Antes de terminar el libro, mi hermano menor se cansó de mirar el patito feo y empezó un juego interactivo con la obra.
Interactuar con las obras de la alquimista del arte popular ruso Tagina Marina;
Interactuar con las obras de la elegante reina austriaca de los libros ilustrados Lisbeth Zweig;
Graffiti de pantalla electrónica:
Desde esta perspectiva, es muy beneficioso llevar a menudo a sus hijos a ver exposiciones. El hermano menor que solía correr ahora ha progresado al escenario donde las poses y las escenas se integran naturalmente.
Cuando mi hermano estaba agotado por la interacción, mi hermana, que estaba viendo sola la exposición, nos encontró: "Mamá, vamos, he leído todas las obras".
¿Se acabó? No, mi madre sonrió torpemente, muy amablemente. Es hora de empezar a coleccionar: "¿Qué te parece? ¿Qué maestros te gustan más? ¿Puedes mostrárnoslo?"
La hermana asintió y nos llevó a buscar al Sr. Conejo y los hermosos regalos primero. Este es el trabajo de Maurice Sendak, un famoso escritor e ilustrador de libros ilustrados de literatura infantil, con un estilo de pintura hermoso y delicado. Ha ganado cinco veces el Premio Cadillac, el máximo honor para los libros ilustrados estadounidenses, y también es el primer estadounidense en ganar el Premio Internacional de Ilustración Hans Christian Andersen.
Sendak, que era frágil y enfermo en su infancia, reflejó la ansiedad, el miedo, la frustración y otras emociones complejas en el crecimiento de los niños en sus creaciones de libros ilustrados, lo que fue una revolución subversiva en ese momento. "Beastland", "Kitchen Rhapsody" y "The Far Side", tres obras maestras a los ojos del propio Sendak, recibieron críticas mixtas desde el principio.
"Donde viven los monstruos" alguna vez estuvo prohibido en las bibliotecas, pero luego se adaptó a una animación y un musical, convirtiéndose en un clásico muy apreciado y aclamado como "un libro ilustrado extraño y sin precedentes". Algunos investigadores psicológicos interpretan la imagen de Max en "Beastland" combinando el ego, la sombra, la persona, el ánima y otros arquetipos de la teoría de la personalidad de Jung.
La imagen de la bestia en la ilustración me dio mucho miedo cuando la vi en el lugar, como si fuera una pesadilla infantil, pero el protagonista Max se mostró despreocupado:
Entendiendo el Naturaleza aterradora de la infancia de Maurice Sendak, parece que el significado de la obra puede entenderse mejor: un niño aprende gradualmente a superar sus propios miedos durante la exploración.
“Lo que realmente nos moldea es el niño al que pocos de nosotros tenemos el coraje de enfrentar: ese niño impaciente y exigente que quería amor y poder mucho antes de que la iluminación llegara a tu corazón. "Un niño que siempre está enojado y enojado. llorando." Esta frase de Maurice Sendak puede haber sido su intención original de crear una serie de obras clásicas.
El segundo al mando favorito de mi hermana es Anthony Browne, un portavoz surrealista de psicología infantil.
Anthony Browne está catalogado como un pintor surrealista británico. Por sus logros en el campo de los libros ilustrados, ganó el Premio Internacional Andersen de Ilustración y el Premio Británico Kate Greenaway. Sus obras tienen composiciones cuidadas, colores brillantes, son buenos para crear efectos dramáticos a través del contraste y tienen elementos de surrealismo.
Willy, el orangután más genial, es el personaje más popular de las obras de Anthony Browne. "Willy" tiene varias expresiones familiares para los niños, como ira, tristeza y alegría, y es como un portavoz de la psicología emocional de los niños. Otro cartel de esta exposición de ilustraciones está tomado de su famoso libro ilustrado "Gorilla and Little Star" de 2008.
Anthony Browne dijo: "Para mí, diseñar un libro ilustrado es como hacer una película. La estructura del libro es una combinación de primeros planos y planos generales. Y mi trabajo es la combinación de talento ( aventura) y pensar es difícil separarlos."
Al ver a los dos niños fascinados, la madre continuó: "Cada ilustración es una obra de arte, una obra de arte no puede producir obras exitosas. confiando únicamente en sus habilidades de pintura, también necesita tener un conocimiento profundo del mundo espiritual de los niños.
Además, una ilustración clásica trascenderá las fronteras y épocas nacionales.
A continuación, tomemos una. ¡Mira al maestro favorito de mi madre! "
El maestro favorito de mi madre es el naturalista escandinavo Swann Otter.
Las pinturas de Svan Ott tienen una atmósfera fresca y las capas creadas por las acuarelas transparentes son sutiles y ricas, como el aire frío de los países nórdicos. Al igual que enfrentarse a la niebla o al cálido sol en el bosque, la luz limpia brilla y las escenas realistas también rezuman un arte etéreo.
Svann Otto ilustró los cuentos de hadas clásicos de Hans Christian Andersen como Pulgarcita y El patito feo. Se le da especialmente bien capturar escenas melancólicas, tristes o humorísticas de los cuentos de hadas y representarlas con pinceladas frescas.
La segunda al mando favorita de mi madre es la elegante reina austriaca de los libros ilustrados, Lisbeth Zweig.
En 1990, Lisabeth Zweig tenía sólo 36 años cuando ganó el Premio Internacional Andersen. Los sentimientos estéticos, fantásticos, grotescos y sentimentales alegres se entrelazan con el movimiento, la danza, la naturaleza y la fantasía, que juntos crean el arte de Zweig. Hay una cualidad onírica en sus pinturas, que es mágica, pero sutil y elegante.
Cuando mi madre era niña, los libros ilustrados domésticos aún no habían comenzado y la mayoría de sus compañeros no habían estado expuestos al concepto de libros ilustrados. Básicamente, saltaron directamente de los libros ilustrados a los libros de texto. Los recuerdos más profundos de la infancia son las ilustraciones de los cuentos de hadas de Andersen y de los cuentos de hadas de Grimm. Esas hermosas princesas, paisajes de ensueño e historias conmovedoras nos dan un gran coraje para perseguir la belleza que no se puede ver en el mundo real.
Con el pretexto de compartir a nuestros ilustradores favoritos, volvimos a visitar cuidadosamente la sala de exposición de ilustraciones. Finalmente, los niños abandonaron a regañadientes la sala de exposición con infinitas expectativas por los libros ilustrados del maestro.
Huevo de Pascua al final del artículo: El libro de los libros ilustrados revela los secretos de los libros ilustrados.
1. ¿Qué es un libro ilustrado?
Libro ilustrado, es decir, libro ilustrado, proviene del nombre de libro ilustrado en japonés. Un libro ilustrado es una obra de arte que narra a través de ilustraciones y texto, muestra escenas a través de páginas enfrentadas y presenta efectos dramáticos al pasar las páginas.
El premio a los libros ilustrados más famoso del mundo, el Premio Kadik, define los estándares de los libros ilustrados de la siguiente manera:
2. ¿Los libros con ilustraciones también son libros ilustrados?
Los libros ilustrados en un sentido amplio incluyen libros con ilustraciones, pero lo que solemos llamar libros ilustrados y libros de cuentos con ilustraciones son diferentes. Generalmente se refiere a libros ilustrados en los que las imágenes son más importantes que las palabras y las imágenes dominan la narrativa.
3. ¿Por qué debería leer libros ilustrados? ¿Son los mismos efectos de leer libros de texto e insertar libros?
Los libros ilustrados no solo pueden promover la iluminación y la escritura de los niños, aumentar la experiencia estética y artística de los niños, sino también desarrollar la alfabetización visual de los niños. El cultivo de la alfabetización visual no se puede lograr mediante libros escritos o encartes, y es fácil que lo ignoremos.
4. ¿Qué libro ilustrado eliges leer?
Método 1: Leer todas las obras de un escritor.
Método 2: Seleccionar más de 10 obras del mismo tema/tipo.
Método 3: Seleccionar todas las obras premiadas, como el Premio Cadillac, el Boston Globe y el Horn Book Award, etc.
5. ¿Cómo aprender libros ilustrados?
Anexo 1: Lista de ilustradores ganadores del Premio Internacional Hans Christian Andersen
Anexo 2: Algunas obras clásicas de maestros galardonados
"Staring at the Cock" "ganó el premio a la "Mejor popularidad en Internet". ¿De dónde vino la inspiración para esta pieza? Se anunciaron los ganadores del 34º Concurso de diseño de carteles de los Premios Golden Rooster de China. El tan esperado cartel pintado a mano "Gaze at the Rooster" ganó el "Premio a la mejor popularidad en Internet". "Staring at the Rooster" obtuvo el primer lugar en la encuesta de popularidad con una enorme ventaja de 40.000 votos sobre el segundo lugar. Este gallo de ojos agudos, aspecto extraño e incluso rebelde siempre llama la atención de la gente de inmediato.
Mirando fijamente al gallo reapareció y ganó el "Premio a la Mejor Popularidad en Internet". Se informa que los funcionarios del concurso añadieron este premio para fomentar la singularidad de la creación y la diversidad de estilos. ¿Puedes entender que este premio es por mirar fijamente al gallo?
En ese momento, con su visión aguda y su estilo de pintura ecléctico, esta obra se destacó con éxito entre 100 obras preseleccionadas y se convirtió en la cima de la lista de votación de popularidad en línea. El último afortunado ganador es el "pollo" estilo pintura en tinta diseñado por Zhou Zhipeng: el gallo Dongfang Xiao.
Por ejemplo, la cabeza y las patas de pollo son las más obvias. Se hicieron algunas modificaciones en el cuerpo para eliminar muchas membranas y, en su lugar, resaltaron la pincelada de tinta. La imagen del gallo en el cartel muestra cambios de colores y cada color tiene su propio significado.
El Concurso de Diseño de Carteles del Premio Golden Rooster tiene un total de 65,438 0,665,438 0 entradas, incluidas muchas instituciones de diseño y diseñadores profesionales, incluidas ocho universidades nacionales y estadounidenses, incluido el Instituto de Tecnología de Massachusetts y la Universidad de Londres. Hay contribuciones de estudiantes de la academia y de instituciones extranjeras, y un pequeño número proviene de entusiastas del cine o del arte, incluido el ilustrador Qin Guoqiang, pero él nunca ha recibido formación artística profesional.
La imagen del gallo en el cartel muestra cambios ricos y coloridos: entre ellos, "China Roja" expresa la determinación y ferocidad del centenario de la fundación del Partido; "Verde Ecológico" refleja la vitalidad y esperanza de un desarrollo armonioso; "Sea and Sky Blue" "Lleno de la claridad y la atmósfera del mar y el cielo; "Glory of Gold" demuestra el sueño y la misión de un poderoso país cinematográfico; "Classical Ink" exuda el temperamento y encanto de la cultura tradicional.
¿Qué opinas de la votación online para el 34º Concurso de Diseño de Carteles de los Golden Rooster Awards? ¿Mirar fijamente la polla es actualmente el número uno? A las 20:06 del 30 de agosto, el cartel pintado a mano "Mirando al gallo" se convirtió en un éxito instantáneo, ocupando temporalmente el primer lugar entre las 100 obras seleccionadas y liderando el segundo lugar por más de 10.000 votos.
Sin embargo, la votación online puede no ser el cartel visual principal de los Golden Rooster Awards. Una vez que finalice la votación el 5 de septiembre, los resultados de la selección posterior se combinarán con opiniones de expertos y elecciones del público para considerar integralmente las obras desde las perspectivas de la cinematografía, el arte, la innovación y la tecnología.
Entre estas 100 obras, hay muchos diseños excelentes.
A las 20:06 del 30 de agosto, el "Concurso Golden Rooster Twist Dawn" ocupa temporalmente el segundo lugar.
"The Golden Rooster Crowds, Sweeping the End" ocupa temporalmente el cuarto lugar:
Yingfeng ocupa temporalmente el quinto lugar:
"Un viaje de cien años juntos" ocupa temporalmente el cuarto lugar Seis:
Hay muchos diseños maravillosos y la competencia es feroz.
La imagen de arriba es un gallo majestuoso y el amanecer en el este.