Ópera tibetana es el nombre general de la ópera tibetana. La ópera tibetana es un sistema dramático muy grande. Debido a las diferencias en las condiciones naturales, costumbres de vida, tradiciones culturales y pronunciación dialectal en diferentes áreas de la meseta Qinghai-Tíbet, tiene muchas variedades y escuelas artísticas. La ópera tibetana se originó hace unos 600 años, más de 400 años antes que la Ópera de Pekín, considerada la quintaesencia de la nación china y conocida como el "fósil viviente" de la cultura tibetana. La ópera tibetana es la madre del arte operístico tibetano. Se extendió a áreas de habla tibetana como Qinghai, Gansu, Sichuan y Yunnan a través de monjes y peregrinos que acudieron al monasterio uigur para profundizar sus estudios, formando ramas como la Ópera Tibetana Qinghai Huangnan. Ópera tibetana Gansu Gannan y Ópera tibetana Sedar de Sichuan. La ópera tibetana también es popular en las zonas habitadas por tibetanos de la India, Bután y otros países.
Hay muchos tipos de ópera tibetana, pero la principal es la ópera tibetana de la Máscara Azul. La actuación se divide generalmente en tres partes. La primera parte es "Dun", que es principalmente la presentación inicial de cantos y bailes para adorar a los dioses; la segunda parte es "Bear", que representa principalmente la leyenda de la obra; la tercera parte se llama "Tashi", que significa; bendición y bienvenida a la buena suerte. La ópera tibetana tiene un solo tipo de vestuario de principio a fin. Los actores no usan maquillaje y actúan principalmente con máscaras. La ópera tibetana se puede dividir en ópera de máscaras blancas y ópera de máscaras azules. En el proceso de difusión, la Ópera Máscara Azul ha formado cuatro escuelas principales: la Ópera Tibetana Juemulong, la Ópera Tibetana Jiongba, la Ópera Tibetana Xiangba y la Ópera Tibetana Jianggel.
La ópera tibetana de Gannan se llama "Namute" en tibetano, que significa "paso". Debido a que se representó por primera vez en el monasterio de Labrang, también se la llama "ópera tibetana de Labrang". Evolucionó a partir de danzas folclóricas tibetanas, canciones folclóricas y canciones de monjes.
Desarrollo de la ópera tibetana
Esta forma de arte dramático comenzó a aparecer en las primeras canciones y danzas populares tibetanas. Algunos materiales históricos tibetanos también registran esto. Por ejemplo, hay un registro en los "Registros del Rey del Tíbet": En la celebración celebrada cuando Songtsan Gampo promulgó las Diez Buenas Acciones, "hizo que la gente se pusiera máscaras y bailara, o los adornaba con vacas, leones o tigres, y Animó a la gente a bailar y luego, a su vez, muestra tus habilidades. Toca el gran tambor celestial, toca la pipa, toca los platillos, música orquestal y diviértete. Dieciséis chicas, bellamente decoradas, sosteniendo flores, cantando y bailando, divirtiéndose. , las carreras de caballos, los tambores como máxima prioridad y los golpes fuertes "La obra de medicina tibetana "Arthur" de Sanji Gyatso también registra la forma del canto y el baile folclóricos. En la ceremonia de inauguración del Templo Sanye, los sujetos realizaron actividades literarias y artísticas como "Zhuo", "Lu" y "He". 'Zhuo' es la inspiración para usar una máscara; 'Lu' se trata de cantar pero no de bailar; la armonía es tanto cantar como bailar. Los actores en ese momento eran todos monjes y, a veces, iban acompañados del canto de sutras, formando una nueva forma de pantomima, cantando el nombre de Buda y orando por bendiciones. Esta forma de actuación todavía se puede ver en la aldea de Harugang, en el condado de Nedong. También existe una antigua organización de equipos de aliento a gran escala llamada "Azhuo". La máscara del bailarín principal es más o menos la misma que la máscara de piel de cabra blanca de la primera ópera tibetana, y el nombre de quien la lleva también es "Arova".
2. Rap popular
Ya en el período Bon en el Tíbet, los mitos orales y las leyendas históricas llamadas "campanas" se habían convertido en una parte importante de la ideología tibetana en ese momento. Bonism ya cuenta con narradores y cantantes que son buenos en el rap. En la historia del Tíbet, en cada dinastía se han producido una gran cantidad de cuentos populares. Estas historias son cantadas por personajes en forma de canciones populares, himnos y rimas, lo que hace que las historias sean más vívidas y conmovedoras. Este método de canto se ha desarrollado y mejorado continuamente en el proceso de difusión a largo plazo. Ésta es una de las razones por las que muchos cuentos populares se han transmitido hasta nuestros días. Por ejemplo, la epopeya del héroe popular tibetano "King Gesar", que se produjo entre los siglos XI y XIII, fue influenciada por la literatura de rap budista y se desarrolló. Además de los monólogos y diálogos, algunas de las narraciones de las historias se cambiaron a versos cantados y los versos se escribieron como canciones populares.
Además, otras formas de rap, como "Zhega" (que significa buena suerte y buena suerte) y "Lama Nao", también desempeñaron un papel importante en la promoción del surgimiento de la ópera tibetana. En particular, el arte del rap de "Lama" tiene una gran influencia en la ópera tibetana. El guión de la ópera tibetana es el guión de la historia del rap de Lama. Las características del arte del rap también se reflejan claramente en las representaciones de ópera tibetana. Por ejemplo, cuando se representa una ópera tibetana, hay un narrador dondequiera que cuente la historia, los actores cantarán. Sólo después de que el narrador presente la historia en un tono fijo, los actores podrán actuar en el escenario.
4. Formación y difusión
Después de un desarrollo y mejora continuos, la ópera tibetana formó su propia forma de arte sistemática y completa después del siglo XVII, que se conoce como una ópera china única. Circuló ampliamente en las zonas tibetanas y fue profundamente amado por los compatriotas tibetanos. A lo largo de cientos de años de circulación, la ópera tibetana ha producido muchos repertorios tradicionales, y las ocho principales óperas tibetanas han perdurado durante mucho tiempo. El tiempo de representación de cada obra puede variar desde unas pocas horas hasta unos días, pero cada obra generalmente se puede dividir en tres partes: el prólogo, el drama principal y la ceremonia de bendición de despedida.
Debido a las diferencias en las condiciones ambientales en las diferentes regiones, la ópera tibetana ha formado gradualmente múltiples escuelas, incluida la antigua escuela de máscaras blancas, la nueva escuela de máscaras azules y la ópera unipersonal. La que tiene mayor influencia en la actualidad es la facción Máscara Azul. El uso de máscaras como maquillaje facial para los actores es una característica importante de la ópera tibetana. Sin embargo, como uno de los géneros de la ópera tibetana, algunas compañías de ópera tibetana en Amdo, en el sur de Qinghai, en su mayoría se aplican pintura al óleo directamente en la cara para combinar el canto, la danza y el canto más estrechamente, mejorando así el efecto dramático.
Antes de la liberación, compañías de ópera tibetanas de todo el mundo llegaban a Lhasa para actuar para el Dalai Lama y los funcionarios del gobierno local durante el Festival de la Nieve. Estas empobrecidas compañías de ópera tibetanas se han convertido en la columna vertebral de las compañías de teatro de aficionados en todo el país. Debido a diferencias en historia, geografía, idioma, estilo, logros, etc., grupos de teatro en diferentes regiones han formado escuelas con diferentes estilos.
Entre estas escuelas, hay máscaras blancas pertenecientes a la vieja escuela, escuelas nuevas pertenecientes a máscaras azules y espectáculos unipersonales.
Pertenecientes a la vieja escuela con máscaras blancas, están Bindumba de Qianjie, Langzewa de Long Deqing, Tashi Sheba de Naidong, etc. Debido a que la vieja escuela usaba máscaras blancas, se la llamó Escuela de Máscaras Blancas. Sus habilidades de actuación y canto son relativamente simples y tienen poco impacto.
La nueva compañía es Qiongba, Jiangga, Juemulung y Shampa. Al comienzo de su actuación, aparecieron actores con máscaras azules, por lo que se les conoció como la Escuela de la Máscara Azul. Los nuevos géneros de artes escénicas han logrado grandes avances y ejercido una gran influencia, reemplazando gradualmente a los antiguos géneros.
Mejora
Después de la liberación pacífica del Tíbet, el gobierno de la región autónoma estableció el Grupo de Ópera Tibetana de la Región Autónoma del Tíbet sobre la base del Grupo de Ópera Tibetana Juemulung original. de heredar y desarrollar la ópera tibetana y sucesivamente crearon y representaron representaciones tradicionales como "Lang Sa Wen Clam", "Princesa Wencheng", "Príncipe Nosang", etc., y al mismo tiempo crearon e interpretaron algunas obras. con temas modernos. Manteniendo las características artísticas originales de la ópera tibetana, la compañía lleva a cabo prácticas artísticas teatrales, llevando la ópera tibetana de la plaza al escenario.