Historia del arte occidental: obras de arte de los países de Europa del Este desde el siglo XIX hasta 1984, del pintor histórico polaco Jan MatjicArte europeo y americano en el siglo XIX y arte de Europa del Este en el siglo XIX Geográficamente hablando, Europa del Este sólo se refiere a la parte europea de la Unión Soviética, pero normalmente nos referimos a Polonia, Hungría, Checoslovaquia, Bulgaria, Rumania, Yugoslavia y Albania como países de Europa del Este. En general, el desarrollo de la historia moderna de los países de Europa del Este tiene muchas similitudes: en el siglo XIX, todos estos países lanzaron vigorosos movimientos de liberación nacional, pero la continuación de esta lucha logró resultados diferentes en cada país. Bulgaria y Rumania básicamente completaron la tarea de liberación nacional desde la década de 1860 hasta la de 1880 y formaron países independientes. Sin embargo, Hungría, Checoslovaquia, Polonia, Yugoslavia y Albania no lograron una independencia completa a lo largo del siglo XIX, y las tareas de unificación e independencia de estos países no se completaron finalmente hasta principios del siglo XX. El resurgimiento de la cultura y el arte nacionales en los países de Europa del Este comenzó relativamente tarde, y la mayor parte de la prosperidad de la literatura y el arte se produjo en la segunda mitad del siglo XIX. Si comparamos el arte de los países de Europa oriental y occidental, encontraremos claras similitudes y diferencias entre ellos. Precisamente porque el arte de los países de Europa del Este estaba estrechamente integrado con el destino sufriente de la nación y el movimiento de liberación nacional en ese momento, su arte contiene características nacionales y patriotismo más fuertes que el de Occidente. Por ejemplo, la mayoría de los retratos del arte de Europa del Este representan figuras destacadas y activistas revolucionarios de algunas naciones, mientras que la mayoría de las pinturas de historia de Europa del Este elogian el heroísmo y los logros históricos del pueblo. Por supuesto, los países de Europa del Este también tienen diferencias en el arte y características diferentes. El desarrollo artístico de Polonia, la República Checa, Hungría y (parte de) Yugoslavia es más o menos similar al de Francia e Italia en Europa occidental. Básicamente pasó por un largo proceso histórico, desde la Edad Media, el Renacimiento hasta el siglo XIX. siglo. Los otros tres países, Rumania, Bulgaria y Afganistán, han estado bajo el dominio del Imperio Otomano durante mucho tiempo desde su prosperidad en la Edad Media, y su cultura y arte nacionales también han sido sofocados. La influencia del arte religioso medieval permaneció en estos países hasta principios del siglo XIX d.C. En primer lugar, el desarrollo del arte nacional polaco está estrechamente vinculado al sufrimiento y al destino de toda la nación. Los representantes más destacados de la pintura en la primera mitad de 1800-1855 fueron Mikhailovsky (1794-1859) y el famoso retratista Bradovsky (1784-65438+). El movimiento revolucionario de 1846-1848 inspiró a muchos intelectuales patrióticos y progresistas. Entre los artistas contemporáneos del poeta Michiko se encuentran Gerson (1831) y el famoso retratista Rodakovsky (0901). "El gran ciego Werther Storth" en 2009 El pintor que llevó el arte nacional a la cima en los años 1960 y 1980 fue Jan Allozh Matthaei (Matthaei, 1838-1893). Sus logros más importantes fueron los retratos y las pinturas de historia. Sus pinturas históricas utilizan el pasado como metáfora para recordar al mundo la humillación y el sufrimiento en la historia polaca, inspirando así el patriotismo del pueblo. Las obras representativas incluyen "Stancik", "La misión de Skarna", "Tan Lei/Retan 1866", "La campana de Zygmunt", "Visita a Prusia" (1882), "Sobieski en Viena" "(1883), "Godzilla", etc. Una vez dijo: "Para mí el arte es un arma. No puedo separar el arte del amor por mi patria". Stanchik/Stanchik muestra al actor de la corte polaco más famoso del siglo XVI. Stanchik 1514 escuchó la ocupación rusa en el baile de la reina. Estaba perdido. Pensó cuando escuchó las noticias de Smolensk. Stanczyk 1862, Polonia 1863, Misión/Evangelización de Skaenga 1864, Decadencia de Polonia 1866, Segismundo cerca de Constantinopla y Gran Campana de Bebek 1866. Después de eso, los Caballeros Teutónicos no lograron recuperarse y Polonia gradualmente recuperó su territorio perdido y ganó ciudades como Gdansk y el Mar Báltico. Los soldados de la imagen de la batalla de Grunwa de 1878 se han convertido en símbolos de los héroes nacionales polacos. Batalla de Grunvar, partes de la Constitución del 3 de mayo de 1791, Sezvoy el Alquimista 1891, Autorretrato de Matko 1892 Copérnico en la Torre de Fromborg 1872. Los hermanos Sigmund y Barbara Grimski fueron los representantes más famosos de la pintura de género y paisaje polaco de la segunda mitad del siglo XIX. Algunas de sus obras están llenas de crítica social. La obra maestra de la acuarela de Maximiliano. giermpski (1846-1874) es una marcha de caballería y el funeral de las ciudadanas.