Ping Opera es uno de los dramas locales más influyentes de China. Ya a finales del siglo pasado, los agricultores pobres de Tangshan, provincia de Hebei, se ganaban la vida cantando vainas de loto durante los períodos de inactividad. Alrededor de 1890, surgieron gradualmente artistas profesionales de vainas de loto. Lian Hua Luo, también conocido como "Lian Hua Luo", es un arte de rap que ha sido popular entre la gente durante mucho tiempo y se desarrolló sobre la base de Lian Hua Luo. Más tarde, los artistas de Lianhualuo de Hebei introdujeron la canción y danza folclóricas del noreste "Bengbeng" y rápidamente absorbieron este arte y comenzaron a cantar "Wang Erxiao Zhujiao", "Wang Erjie Private Server", "Yang Ershe Garden", "Wang Auntie". " Los agricultores locales adoran profundamente repertorios como "Ver la gran tina", "Cortar carne con clavo" y "Entrega segura de arroz". Luego, estos artistas se trasladaron del campo a la ciudad industrial de Tangshan: los trabajadores de Tangshan, especialmente los mineros del carbón y los trabajadores del acero, se convirtieron en audiencias entusiastas y partidarios activos del espectáculo en sus primeras etapas. Sin embargo, formó un arte operístico relativamente completo antes y después de la Revolución de 1911. Pero tanto los dramas civilizados como los dramas se han representado en el escenario y tienen sus propios guionistas. Al mismo tiempo, se introdujeron ideas democráticas progresistas en los círculos literarios y artísticos, lo que llevó al nuevo drama Pingju a producir la primera generación de dramaturgos como Cheng. Cheng Yuan es el artista detrás de Lotus Falls. Influenciado por las nuevas tendencias de la época, tenía un espíritu innovador y creativo en el arte, por lo que utilizó su drama para convertir "Furong Falls" en una ópera de bungee, y luego evolucionó de una ópera de bungee a una ópera de Ju Ping. Las primeras obras incluyen "El caballo viuda abre una tienda", "La madre abre una tienda", "Flores como casamenteras", "Flores exclusivas de los comerciantes de petróleo", etc. Estos son los repertorios básicos de la Ópera Pingju. El dramaturgo es muy sensible a los cambios de los tiempos. Absorbió las técnicas de expresión de los dramas civilizados y editó varios dramas de moda populares que reflejaban la vida real, como "Fotografía de la pequeña mamá", "La queja del gato negro", "Ahn Jung-geun apuñaló a Ito Hirobumi", etc. . Entre ellos, "Quejarse contra Sanjie Yang", escrito en 1919, es el más famoso y se ha representado durante mucho tiempo, convirtiéndose en uno de los repertorios representativos de la Ópera de Pingju.
Cuando Cheng y otros adaptaron "Tangshan Luozi", absorbieron el conjunto completo de instrumentos de Hebei Bangzi y llamaron a la nueva obra "Jingdong". COM No.1 "Pingqiang Bangzi Opera", conocida como Ping Opera, se canta con la propia voz. Los actores representativos en ese momento eran Yue Mingzhu y Jin. Después de la Revolución de 1911, Beijing pasó a llamarse Pekín y la Ópera de Pekín. También llamada Ópera Ping, la "Ópera Ping" encabezada por Cheng. En este momento, se ha convertido en Tianjin y otros lugares, y se emparejó con Pingju y se le cambió el nombre a Ópera de Pekín, que significa "comentar el pasado y discutir el presente".
Donglu Pingju
El proceso de desarrollo de Donglu Pingju se puede dividir aproximadamente en cinco etapas
1. > Después del período Jiaqing de la dinastía Qing, se hizo popular en el condado de Dongluan, Baodi y Qian'an. Las vainas de loto en áreas rurales como Sanhe y otros lugares se han desarrollado en formas coloridas (las vainas de loto a menudo se organizan a su vez). cantar, asistir a ferias de templos y vender agujas y fideos aromáticos durante festivales o reuniones festivas. Hay dos tipos: "chapa" y "contraparte" significa que una persona canta con una tabla de bambú (cinco tablas de bambú en). una mano, siete tablas de bambú en una mano), de un lado a otro con la misma melodía, y a veces canta la historia original, como "Abandoned" Duet "de Yang Er, que es una especie de disfraz, cantado por dos personas". , dividido en partes superior e inferior (también llamadas cuerdas superior e inferior, la mayoría son las protagonistas), con látigo Bawang (principalmente látigo de flores, pero también tabla de bambú). A veces se acompaña de cuerdas, flautas, gongs, tambores, etc., o "un cuadro" (también llamado "doble tramo"). Es decir, una persona toca todos los gongs, tambores, platillos, etc. , mientras el intérprete desempeña varios roles al mismo tiempo, canta y baila mientras habla, en ocasiones utilizando una o más voces. En aquella época, a esta actividad artística se le llamaba "dos cosas", "poner la pelota" y "cantar linternas", porque Siempre había un dicho "lo que no está inactivo" antes de la actuación. Las historias populares, como "Cuatro bendiciones" y "Diez cortinas de puerta bordadas", también tienen algunas historias completas, como "El destino abandonado de Yang Er", "Años de préstamo". ", "Pequeña hada solitaria", "El romance de la cámara occidental" y "Marco roto"
Alrededor del séptimo año de Guangxu (1881), la Oficina de Minería de Kaiping en el área de Tangshan construyó sucesivamente ferrocarriles. , fábricas y minas comenzaron a entrar en ciudades y muelles para representaciones artísticas y se establecieron clubes de clases.
Alrededor del decimoséptimo año de Guangxu (1891), dos habitantes del noreste conocieron las costumbres. El primero de Jinzhou entró en la aduana, seguido por Wan Zhi (interpretado por Zhou) y Liang Banban, quienes se unieron al Lotus Club para actuar juntos. En ese momento, había más de una docena de clubes de loto en Jidong, como Cui Baban en Leting, con actores como Zhang Lai, Zhang Gen, Shi Feng, etc. El rico Meng Guang Wu Lei, el actor Donghong Xibai del condado de Luan Wei Zhuangzi Zhao Jiaban, los actores Dongfang Hong, Dongming, Dongbai y otros actores. Condado de Luan Wei Zhuangzi Zhao Jiaban, los actores incluyen a Cheng, Bai Caixin, Shan Laoman, Fo Xin, etc. Además, hay clases de cuidado del cabello en tres provincias del noreste; la clase de gran bollo al vapor de Li Shunwang para tres niñas; la clase de gran plato de avena de Liang Banjie y su esposa y otros clubes de clases. Con el establecimiento del club de clase, Lianluo ha pasado de actuaciones esporádicas de tres o cinco personas a actuaciones profesionales organizadas de ocho o nueve personas. Las formas de actuación también son cada vez más diversas. Cada actuación requiere que cuatro bateristas "celebren las cuatro alegrías" (algunas personas usan "un tambor" para cantar "What's not idle"), y luego cantan las vainas de loto, y las vainas de loto correspondientes son el final. Las actuaciones se dividen en "apariciones" y "entradas". Los actores principales de este período son Jin Juhua (Du Zhiyi), Yang Liuqing (Yu Yong) y Pomegranate Flower (Liu Yongtai). A mediados de la dinastía Qing, las artes marciales se hicieron populares en la región oriental de Hebei, y Lotus Falls también se vio afectada, lo que dio lugar a dramas de artes marciales. Al final de la dinastía Qing, muchos practicantes de artes marciales participaban en la "carpa para correr" de Lianhualuo. Antes de cada actuación, se realiza un "truco", que requiere un duro entrenamiento y el uso de espadas y pistolas reales, creando así artes marciales como la "guadaña", la "azada" y la "pala".
En segundo lugar, la etapa de "demolición"
Influenciado por el noreste de Errenzhuan, Huai Liu aceptó especialmente su forma de interpretación "jugadora", y el canto y el diálogo de Huai Liu Separa, divide la historia en varias veces y cambiar la narrativa original en tercera persona a una interpretación en primera persona, lo que se llama "retirada". Musicalmente, también absorbió el estilo de canto de Errenzhuan. Como tarjetas de cuerno, Wen, etc. , que acorta el sonido final y ralentiza la velocidad del habla. Los instrumentos musicales incluyen cuerdas grandes, flautas, suonas, gongs, tambores, badajos, etc. Hebei Bangzi, pero los gongs y tambores no han cambiado y las tablas de bambú aún se conservan. Durante el período de demolición, el repertorio provino principalmente de libros de canto y libros para niños, y repertorios como "Little Solitary Fairy", "A Woman's Sorrow", "Lanqiao Society" y "Liu Jinding Stargazing" fueron demolidos para cantar, promoviendo así el correspondiente El desarrollo de "Lotus" en la ópera.
En el año 20 de Guangxu (1894), ochenta y nueve clubes, incluidos Hull, Qingshun y Yishun, se establecieron por primera vez en Tianjin. En veintisiete años, se convirtió en Buda, se convirtió en Buda, etc. Entré en Tianjin con mis colegas y desmantelé las obras "Cuñada" y "Pequeño año de préstamo". Pero pronto las autoridades de Tianjin desalojaron todos estos clubes con prohibiciones "inmorales y permanentes", y los artistas se vieron obligados a regresar a sus aldeas. Además, los señores de la guerra lucharon, se prohibieron dos "funerales de estado" (las muertes de Guangxu y la emperatriz viuda Cixi) y la mayor parte de la Torre del Loto fue desmantelada y demolida.
3. El escenario de la Ópera Tangshan Luozi (es decir, la Ópera Bangzi en melodía plana)
En 1908, Cheng, Zhang y otros reorganizaron el club de la compañía, abrieron una tienda de semillas de loto, y produjo la ópera " Wulongyuan " sacó una pierna, irrumpió en el área prohibida de Beiping y una vez cantó una canción popular, de ahí el nombre "Ópera Pingqiang Bangzi". En 1909, Yue Mingzhu (interpretado por Ren Shanfeng) reemplazó a Jin Juhua y se convirtió en el protagonista de la ópera Bangzi con afinación plana. Formó otro club juvenil con Cheng y Zhang y entró en Tangshan por segunda vez. En aquella época, Tangshan era el centro político, económico y cultural de Jidong, y la Ópera de Pekín y Bangzi desempeñaban un papel muy importante en el mundo del teatro. Para afianzarse como artista de badajo bemol recién llegado a Tangshan, debe aprender algunos badajos de Hebei, como Shamiao, Wujiapo y Sang Huiyuan. Este tipo de intercambio artístico promovió la innovación del arte de melodías planas y produjo guionistas a tiempo completo. Por ejemplo, Cheng (nombre artístico Dong Laishun) escribió casi cien guiones en su vida, incluidos "Abriendo una tienda" y "Exhibiendo el Oiran". . La banda quitó las tablas de bambú, usó tambores (bajos) y bangzi para mantener el ritmo, agregó banhu y flautas, y adoptó los clásicos gongs y tambores bangzi de Hebei. Al mismo tiempo, absorbió las melodías, escenas y personajes de los títeres de sombras, los tambores de Laoting y la ópera de Pekín para mejorar la expresión artística. En ese momento, Pingqiang se llamaba Pingqiang debido a su sonido auténtico, acordes altos y tono de canto bajo. En este punto, Ping Opera como tipo de drama básicamente ha tomado forma. En 1912, padre e hijo, Wang Yongfu y Wang Fengting, en la ladera occidental de la montaña Xiaoshan en Tangshan construyeron el Jardín de Té Yongsheng, que fue el primer teatro de la Ópera Pingju. Este teatro tiene capacidad para casi mil espectadores. Debido a que está ubicada en el área de Tangshan, la obra también se llama "Tangshan Summer Purple".
En 1915, el Spring Love Troupe protagonizado por Yue Mingzhu interpretó "Xiao Gu Xian" y "Liu Yun Beating the Mother" en la "concesión" de Tianjin Wei, que fueron muy populares. En ese momento, después de que Li Dazhao observara las flores como casamentero, escribió la inscripción: "Parece una obra de teatro pero no una obra de teatro, más extraña que una obra de teatro, no tan ordinaria como una obra de teatro". En 1917, Tianjin Dashui y Chunqing. Troupe regresó a Tangshan y cambió su nombre a Yongsheng He Troupe. En 1915, la compañía Yongsheng fue a Shanhaiguan a través de Tianjin para estrenar "Pearl Shirt", "Fan Lihua Cursed the City" y "Cien años de dolor en el jardín de té Xingye", que se ganó los elogios de algunas personas cultas. Taigong Wei Xudong presentó la placa del "Club de teatro policial número uno de Tangshan", y Yongsheng Heban pasó a llamarse Club de teatro policial y las generaciones posteriores lo llamaron "El primer club de teatro policial". Este equipo está compuesto por tres familias principales: Chengjia (representada por Wei), Renjia (representada por Yue Mingzhu) y Zhangjia (representada por Jinhe). Establecieron reglas estrictas, prestaron atención artística a palabras y frases precisas y editaron y representaron varias obras nuevas.
4. Escenario Fengtian Luozi
En la primavera de 1919, algunos artistas del club de teatro fueron invitados a actuar en Yingkou, Changchun, Harbin y otros lugares. En el noreste, especialmente aquellos que se convirtieron en guionistas, "Complaint" y "Black Cat Complaint" se estrenaron en Harbin y tuvieron un gran impacto. En ese momento, también se llamaba "Fengtian Luozi". En 1922, el actor principal Yue Mingzhu murió en Shen debido al exceso de trabajo, y el Shi Jing Drama Club también se disolvió debido a cambios de personal. En el otoño del mismo año, algunos de los artistas originales se reorganizaron y actuaron en Tangshan, Tianjin, Harbin, Jilin, Changchun y otros lugares. El repertorio incluye "Disparando al Camelosaurus".
En 1923, Li Chunsheng, un artista veterano de Li He Hua Luo, organizó la segunda clase del club de teatro en Tangshan, que a menudo realizaba actividades a lo largo del Ferrocarril del Noreste. El líder de la clase fue Wang Fengting primero, y luego Gao Jingshan, el guionista fue Dou Baoanhe y los actores fueron Gai (Wang Donghai), Furong y Jin Juhua. Pronto, se estableció otro club de teatro, con los actores principales incluidos Furong, Hua Yunfang, Li, Hua Xiaoxian, etc. Este otro club actuó una vez en Beijing y fue muy influyente durante un tiempo.
Al mismo tiempo que se estableció el segundo equipo del club de teatro, también se estableció el tercer equipo del club de teatro en Tianjin. El guionista Wen Dongshan protagonizó Gai (Wang, Dan). Zhou Ji (, Sheng), Hualien Zhou, Xiao Guihua (, Xiao Hehua), entre las cuales Xiao Guihua es la actriz más influyente. Durante este período, también existieron la "Clase Er Sun" (Clase Nan Sun, Clase Bei Sun), el Yuanshun Opera Club, etc. Nansun Troupe (predecesora de Qishan Drama Society) se fundó en Tianjin en 1912. El capataz es Sun Fengming (Dong Baifa) y el protagonista es Sun Fengling (nombre artístico Fireworks). La clase de Sun Nan fue el club de primera clase en reclutar y formar actrices. Las actrices famosas Fang Hualian, Bai, Xiao Guihua, Xiao Mahong, etc. vinieron de este club. Beisun Troupe (el predecesor del Hongshun Opera Club) se estableció en Hebei en 1918. Presentado por Sun Hongkui (también conocido como Sun En, nombre artístico Ding Xiang), los actores incluyen a Bi (Deng Hai), Tianxiahong, Putaohong (Sun Fenglou), Ni y otros. Esta clase ha cultivado un grupo de actores caídos.
El Yuanshun Opera Club se fundó en 1924. Guo Ziyuan y Li Jinshun son los monitores, y los actores incluyen a Li Jinshun y Xi Caichun. Cuando actuaron en Tianjin, utilizaron la palabra "Pingxi" por primera vez. En 1929, Mao Wei y Li Xiaofang editaron y publicaron la primera colección de la ópera de Pingju, "Pingju Opera Grand View". Durante el período Fengtian, la mayoría de los principales grupos de ópera de Pingju estaban activos en el noreste. Su canto era intenso y entusiasta, y eran conocidos como los "bocazas". Especialmente la aparición de actrices marca que el desarrollo de la Ópera Pingju ha entrado en una nueva etapa. Después del Incidente del 18 de septiembre de 1931, muchas compañías regresaron a Shanhaiguan y actuaron en Tianjin y Beijing, formando muchas escuelas. Entre ellas, los famosos "Tres Héroes de Tianjin" incluyen la Escuela Liu (), la Escuela Bai () y la Escuela Ai (Ai Lianjun). ) ). Además, también están Xicai Lian, Xiao Osmanthus, Hibiscus, Xiaomahong, etc. , todos tienen sus propias características.
Quinta etapa de evaluación del drama
Baladas populares cantadas con acompañamiento de bambú, cada estrofa termina con "Lotus Lotus"
Durante 1935, un gran número de artistas acudieron en masa. hacia el sur y actuó en Shanghai, Hangzhou, Nanjing y otros lugares, y luego fue a Chongqing, Chengdu, Guiyang y otros lugares, y echó raíces en estas áreas. A principios de este año, el nombre "Ópera Pingju" apareció en anuncios en los periódicos de Shanghai. En 1939, Bai Nan se fue de gira y se convirtió en una sensación en Shanghai. "Begonia Red", que protagonizó, también apareció en la pantalla y fue conocida como la "Reina de la Ópera de Pingju".
Posteriormente, "Time Artist" Xi Cailian actuó en Shanghai y fue bien recibida. También recibió el apoyo y elogios de los famosos dramaturgos A Ying, Hong Shen y Ouyang Yuqian. Sin embargo, bajo la influencia de la moda social de esa época, algunos artistas atendieron los gustos de los ciudadanos comunes: realizaron algunos programas vulgares, algunos actores no pudieron actuar debido al abuso de drogas, muchas compañías se vieron obligadas a disolverse y la Ópera Pingju declinó; por un tiempo. Ópera Xilu Pingju
Otro género de la Ópera Pingju, la Ópera Paixilu Pingju, evolucionó a partir de la Ópera Xilu Pingju a principios del siglo XX. Originalmente se llamaba "Beijing Bounce" y luego pasó a llamarse Ópera Xilu Pingju. En 1893, Baodi (la actual Tianjin) actuó en Beijing por primera vez, con Jin Yezi (Xiao Shenglai Fengyi), Han Jiuling (Hua Dan), Renrenle (Cai Dan) y Liu Yehong (Tsing Yi) como artistas principales. Más tarde, Wang Dianzuo (Qingyi) y Hou Deshan (Xu Sheng) de Xianghe, Hebei y Tiao Lianhong (Hua Dan) de Jizhou (hoy condado de Jin) llegaron a Beijing uno tras otro y se convirtieron en los fundadores de Xilu Pingju. Después de que Xilu Pingju llegó a Beijing, absorbió el repertorio, la música y la danza de Hebei Bangzi, Laodiao, Hahaha y otras óperas locales, y comenzó a adoptar la forma de pequeñas óperas, a menudo representadas en el mismo escenario con Hebei Bangzi, llamadas " Erguotou". Xilu Pingju se basa en canciones populares de Hebei, con cantos agudos y melodías largas. Utiliza "咿yoho, 咿Ahha" como sonidos decorativos y de acompañamiento, formando su propio estilo de canto. Cuando surgió la Ópera Xilu Pingju, apareció principalmente en forma de "puestos callejeros" o actuaciones en jardines de té. Hacia 1912 mejoró su nivel artístico y se fue a Shanghai a actuar. El famoso actor eligió a Mu Hong como protagonista de una actuación en Shanghai en ese momento. Pero luego, por algunas razones objetivas: estuve deprimido por un tiempo. Después de la fundación de la Nueva China, a través de excavaciones y reformas, hubo nuevos desarrollos en las artes. Por ejemplo, cuando los actores interpretaban a Dan en el pasado, los estudiantes y Dan tenían el mismo rango vocal. La actriz reformada interpreta a Dan, y su canto, actuación y diálogo han cambiado mucho. Después de 1958, el grupo de ópera chino Ping interpretó "Flower Pavilion Collection", "Yang Er She's Garden", "Selling Water", "Dingguo" y "Three Girls Banba", y el grupo de ópera Changchun Ping también interpretó "Liu Ling Drunk Nine". "Esperando a West Road Pingju. Desde la década de 1970, el Teatro China Pingju también ha utilizado las melodías de Xilu Pingju en actuaciones, como "The Drummer Complains" y "Sweet Life".
Después de la fundación de la Nueva China, el Teatro Pingju de China y el Teatro Pingju de Shenyang se establecieron uno tras otro, y también se establecieron compañías de Ópera Pingju en Tianjin, Tangshan, Beijing, Hebei, Changchun, Harbin y otros lugares. Así como un grupo de actores famosos, como Xin, Xiao Junting, Hua Shulan, Xian, Cai Ling, etc. Al mismo tiempo, se reformaron el repertorio y las artes escénicas. En 1985, había más de 100 grupos de teatro en China. Entre ellos, la ópera china Ping es la más influyente, con actores famosos como Hua Yuexian, Zhao, Mattel y Gu. Los actores famosos de la Compañía de Ópera Shenyang Ping incluyen a Xiao Junting, Hua Shulan y Han Shaoyun, así como la Compañía de Ópera Tianjin Ping, la Compañía de Ópera Hebei Ping, la Compañía de Ópera Tangshan Ping, la Compañía de Ópera Changchun Ping, la Compañía de Ópera Harbin Ping y la Ópera Shijiazhuang Ping. Compañía.