El drama, como nueva forma de arte, rompe las limitaciones del drama tradicional al estar alejado de la vida real y se adapta a las necesidades de reflejar la nueva era y la nueva vida. Pero si esta nueva forma de arte quiere echar raíces en la tierra de China, debe producir productos artísticos significativos y formar una forma dramática fascinante para ganar una amplia audiencia. Las obras de Cao Yu jugaron un gran papel en este sentido. Sus obras, especialmente sus obras maestras "Tormenta", "Amanecer" y "Hombre de Pekín", expresan el profundo sufrimiento de la sociedad oscura con exquisitas imágenes artísticas. Han alcanzado la cima del arte dramático en términos de ingenio en la estructura de la trama, originalidad en la creación de personajes y habilidad en el lenguaje escénico, formando un estilo artístico delicado, rico, fuerte y hermoso, y se han convertido en obras maestras de la literatura dramática de nuestro país. , influyendo en Profundo. Basándose en su propia personalidad, Cao Yu absorbió orgánicamente los nutrientes del arte dramático occidental y la literatura clásica nacional. En sus obras, el arte dramático de China maduró gradualmente y formó una personalidad nacional única. Cao Yu jugó un papel importante en el proceso de nacionalización del drama chino.
El proceso de nacionalización: una exploración profundamente arraigada del carácter nacional
El arte dramático moderno chino creció en el contexto de la colisión y el intercambio de las culturas china y occidental. Delante están las coloridas humanidades y el arte extranjeros, y detrás está la sombra de la psicología estética local. Por lo tanto, cómo manejar correctamente la relación entre la asimilación, adaptación, trasplante y regeneración de la estética dramática china y occidental, es decir, la nacionalización del drama chino, es sin duda una cuestión importante relacionada con el gusto y la dirección del arte dramático.
La capacidad de crear imágenes y personajes nacionalizados y explorar el espíritu y el alma internos de la nación es un criterio importante para medir si las obras literarias y artísticas tienen un estilo nacional, un estilo nacional o características estéticas nacionales. Al hablar del carácter nacional de las obras literarias, Belinsky señaló una vez: "En cualquier sentido, la literatura es la flor y el fruto de la conciencia nacional y de la vida espiritual nacional". [1] Nikolai Gogol también creía que: "El verdadero carácter nacional lo es". no reside en los vestidos sin mangas de la campesina, sino en las personas que tienen el espíritu nacional". [2] La llamada "conciencia nacional" y "espíritu nacional" se manifiestan principalmente en el estilo de vida espiritual y la cultura únicos de los campesinos. nación. Estructura psicológica de la personalidad humana y el mundo espiritual. Echemos un vistazo a las obras de Cao Yu. Los personajes no sólo reflejan la refracción de la época, sino que también reflejan principalmente el estilo de vida espiritual y la estructura cultural y psicológica únicos de la nación.
Hay dos series de imágenes en las obras de Cao Yu que son muy llamativas: una es la imagen de los "defensores morales" en el antiguo sistema y la vieja ética, como Jiao, Zeng Hao y Zeng. Siyi; Imágenes de mujeres y trabajadores opresivos y heridos. En lo que respecta a los primeros, no importa cuán diferentes sean sus personalidades, en lo más profundo de sus caracteres y almas, todos están impregnados de pensamientos patriarcales feudales profundamente arraigados y conceptos éticos, y todos exudan una triste atmósfera de decadencia y rechazar. Consciente o inconscientemente, utilizan ideas patriarcales para pensar en los problemas y tratar a los demás, y utilizan la ética feudal para encubrir sus motivos egoístas y sus almas sucias. Sus almas son egoístas y sucias, pero a menudo tienen una apariencia moral. Esta es la misma mentalidad que tienen los "guardianes" del viejo sistema y la vieja ética que han llegado al final de su cuerda. El otro tipo es la imagen negativa de los oprimidos y los heridos, como, Qiuhu, Jin, etc. Todos sufrieron la cruel y bárbara opresión y persecución del viejo sistema y la vieja ética, fueron afectados por la tendencia de la época y todos tenían una conciencia de personalidad antifeudal y un carácter rebelde en diversos grados, pero sus pensamientos y acciones estaban en contra; La opresión feudal a menudo influido y restringido por sus propios conceptos patriarcales feudales, mostró una mentalidad y un enfoque antifeudales únicos y peculiares.
Aunque Fan Yi tiene un fuerte carácter antifeudal y rebelde, nació en una familia noble y los conceptos feudales tradicionales no se retirarán ni desaparecerán fácilmente de su conciencia. Se atrevió a tener una relación incestuosa con el hijo de la exmujer de su marido, y su espíritu rebelde antifeudal era cálido y valiente. Sin embargo, en comparación con Nora, que se escapó de casa en la novela de Ibsen, mostró limitaciones ideológicas inevitables: la ética patriarcal feudal la ataba como una cuerda invisible, impidiéndole romper con la familia autocrática y entrar en la vasta sociedad para perseguir una nueva. mundo de libertad y felicidad. La diferencia entre Fan Yi y Nora es que ella tiene una carga espiritual más pesada y complicada que Nora al resistir el viejo sistema y la vieja ética. Fan Yi se llama "Nora china" porque su resistencia es "china", que está determinada por el estilo de vida espiritual único y la mentalidad cultural de las mujeres oprimidas en la antigua China, y está profundamente impresa en la vieja China. Tradiciones históricas y culturales. Qiu Hu en "Yuan Ye" parece bastante audaz y de espíritu libre, y parece tener una humanidad primitiva con impulsos feroces desenfrenados, pero su carácter rebelde también impregna la herencia ideológica y cultural de la clase dominante feudal. Cuando se vengó de la familia Wang, un terrateniente matón, expuso la ética patriarcal feudal de "el odio del padre es vengado por el hijo, y la deuda del padre debe ser pagada por el padre". La razón fundamental por la que Qiu Hu se transformó de vengador en vengador y cayó en un abismo de contradicción y dolor del que no pudo salir fue este pensamiento obsoleto en su subconsciente. Cabe señalar que todavía hay una fuerte ignorancia, atraso y superstición feudal en el carácter y los pensamientos de Henhu. Por ejemplo, en sus actividades subconscientes, siempre estaba enredado con imágenes horribles en alucinaciones espirituales como fantasmas, el inframundo y el rey Yama. Esto es un reflejo del color y la forma de pensar únicos de los campesinos de la antigua China, que eran ignorantes y atrasados y creían profundamente en fantasmas y dioses. Estar divorciado de las actividades y formas de pensar psicológicas, patriarcales y supersticiosas feudales debilitó el carácter nacional de Qiu Laohu como un campesino atrasado que inicialmente había despertado. ¿Existe un elemento antifeudal en el personaje de Fang Lu en "El hombre de Pekín"? Nuestra respuesta es sí. Por ejemplo, su anhelo y búsqueda del amor, y su eventual escape de la asfixiante jaula feudal de la familia Zeng, reflejan su personalidad antifeudal y buscadora de libertad despertada por los tiempos. Sin embargo, el carácter antifeudal de Fang Lu está impregnado de un color patriarcal feudal más fuerte y complejo: sus pensamientos y personalidad de "soportar humillaciones" y "culpar a los demás", su lealtad al amor, su represión hacia ella e incluso causar su tragedia amorosa. La generosidad del gobernante de la familia feudal, su "ser humano" y su ámbito ideológico y sus sentimientos espirituales "altruistas" están profundamente marcados por el sistema patriarcal feudal. Por lo tanto, formó una forma única de resistir la opresión feudal: ni un conflicto de ojo por ojo con las fuerzas feudales ni una tolerancia pasiva, sino un sentido tenaz de la vida para perseguir el verdadero valor y significado de la vida. Ésta es una forma de resistencia introvertida, tortuosa pero resistente.
Se puede ver que el estilo nacional de las obras de Cao Yu es más vívido e intenso en una serie de complejas y extrañas excavaciones de la personalidad, y en el mundo espiritual que agita la feroz lucha entre la conciencia del tiempos y el pensamiento y la cultura tradicionales.
La herencia y el desarrollo de las técnicas de expresión artística nacional
Cao Yu no solo presta atención a la exploración en profundidad de la vida real de la nación, sino que también presta atención a absorber la Ideas estéticas tradicionales y métodos de expresión del arte nacional, por lo que sus dramas Del contenido a la forma, tiene un estilo nacional rico y perfecto. La nacionalización de las obras de Cao Yu también se puede resumir de la siguiente manera:
Primero, combina una representación psicológica con una vívida expresión artística para mostrar en detalle el mundo del alma del personaje.
La tradición literaria clásica china presta atención a la descripción de los personajes y a su expresión vívida. Expresión significa escribir sobre el corazón, centrándose en expresar el mundo interior del personaje y retratar la perspectiva espiritual del personaje. Cao Yu dijo: "He estado fascinado por este personaje durante muchos años. Creo que escribir se trata de escribir sobre personas... y lo importante al retratar personajes es revelar sus pensamientos y sentimientos internos". Es bueno explorando. La intensa y feroz lucha espiritual de los personajes bajo la agitación del espíritu de la época se integra con la experiencia artística de palabras vívidas en la tradición del arte chino para crear personajes complejos y únicos. Yifan y Chen Bailu lucharon consigo mismos en sus almas, demostrando plenamente el proceso de desarrollo de sus trágicos personajes.
La historia demostrará que la trágica imagen de "tolerancia" de Cao Yu tiene un impacto y un valor duraderos y duraderos en el desarrollo del espíritu trágico de la nación china.
La causa del estilo nacional
¿Por qué Cao Yu tiene tanta vitalidad escénica en los dramas repletos de estrellas de China? ¿Por qué Cao Yu surgió como una estrella de la mañana en el oscuro y autoritario cielo nocturno de la sociedad china a mediados de los años treinta? Antes que él, muchos pioneros destacados y grandes hicieron todo lo posible, pero no tuvieron tanta suerte...
Las obras maestras y las obras maestras del arte no existen en ninguna época, pero son inevitables cuando la historia se desarrolla hasta una etapa específica. . producto. En primer lugar, tenemos que hablar de las condiciones subjetivas de Cao Yu, es decir, su personalidad creativa. La personalidad creativa es la principal característica de un escritor en su creación y es el puente que conecta la vida y el arte. Sólo de esta manera el escritor integra su verdadero yo con la experiencia artística de sus predecesores y las expectativas del destinatario de construir un arte único. . ser.
La base de la personalidad creativa de Cao Yu es sin duda su especial experiencia de vida. Cao Yu nació en Tianjin en 1910. Además de Tianjin, Cao Yu ha vivido, estudiado o trabajado en Xuanhua, Beijing, Nanjing, Jiang'an, Chongqing y otros lugares, y nunca ha abandonado esta ciudad en su vida. Sus contactos sociales y sus horizontes vitales se limitan generalmente a este ámbito. Aunque Cao Yu participó en el movimiento patriótico estudiantil cuando estudiaba en la Universidad de Tsinghua, no tenía la experiencia de un revolucionario profesional como Xia Yan y Feng Xuefeng, y rara vez se dedicó a actividades políticas como los escritores del ala izquierda. Alianza. En esa época turbulenta, los cambios familiares y el impacto de la tendencia de la época convirtieron a Cao Yu de hijo de un burócrata a un plebeyo de la ciudad. Desde que dejó su hogar y se aventuró solo en la sociedad, Cao Yu ha vivido la vida de un pequeño ciudadano durante al menos diez años. En resumen, al igual que la gente corriente, están experimentando la agitación de los tiempos y sintiendo las alegrías y las tristezas de la gente corriente. En la experiencia de vida de Cao Yu, lo que más lo impresionó fueron los burócratas feudales de clase alta y sus descendientes en la ciudad, varias burguesías, compradores de esclavos extranjeros y los civiles de clase baja que luchaban en una situación desesperada. Su comprensión del espíritu de la época, la revolución y los héroes históricos se sintió principalmente indirectamente a través de cambios en la vida familiar, la división y reorganización de las relaciones personales ordinarias o las amistades personales. La experiencia de vida de Cao Yu no es muy amplia, pero sí muy especial y profunda. Hay más personas mayores que nuevas, la familia es más importante que la sociedad y las mujeres son más fuertes que los hombres.
Cao Yu creció en una familia asfixiante. El trauma mental de perder a su madre al nacer hizo que el joven Cao Yu sintiera una presión mental invisible, que moldeó su temperamento melancólico y sus sentimientos compasivos. Entonces, ¿tormenta? Al comienzo del prefacio hay un soliloquio del marido y del hijo: No sé cómo expresarme, y siempre he estado un poco deprimido y melancólico, aunque a veces muestro alegría delante de los demás; Estoy solo, es como muchos espíritus que siempre no están dispuestos a solidificarse. Como muchas personas, están constantemente preocupadas por sí mismas. Esto muestra claramente que el tipo psicológico de Cao Yu es introvertido, y que la introversión y la reserva son las cualidades psicológicas tradicionales de los orientales. Esta personalidad única le dio algunos sentimientos trágicos sobre la familia, la sociedad y la vida, y también dio a sus obras un estilo estético nacional único y patético.
Cao Yu siempre ha mantenido un gran interés por el teatro tradicional chino. Su infancia transcurrió bajo la influencia de la ópera tradicional. Cao Yu dijo una vez: "Me ha interesado el drama desde que era niño. Tuve muchas oportunidades de verlo desde que era niño, lo que tuvo una gran influencia en mí [7] Este gusto estético, que fue influenciado". Por la cultura tradicional de la ópera desde la infancia, tuvo una sutil influencia en sus creaciones posteriores.
Cao Yu cree que todos los grandes dramaturgos de China y Occidente consideran que satisfacer las expectativas artísticas del público común es el principal requisito previo para su éxito. La base de la creación de guiones son las expectativas estéticas nacionales de una época específica. Para que una obra gane audiencia -la "vida del teatro"- debe ser ignorada. Se dio cuenta claramente de que el patrón de la ópera tradicional china "debe permitir a los estudiantes tener una feliz reunión en el lugar" proviene del sentido de justicia e idealismo de la nación china. Aunque hay pocos estereotipos de finales felices en sus primeras obras, los juicios estéticos de elogio y culpa son fuertes y emocionales, lo que constituye un aspecto importante de su carácter nacional.
En términos de tratamiento artístico, Cao Opera también se esfuerza por adaptarse a los hábitos de apreciación y gustos estéticos de nuevos y antiguos ciudadanos.
Su columna vertebral es prominente, las escenas de fondo y las escenas de transición se relegan a un segundo plano, y las líneas clave a menudo se reproducen repetidamente en diversas variaciones, como los famosos monólogos de Fan Yi y Chen Bailu. Los detalles clave se enfatizan repetidamente a riesgo de "volver a dibujar". Por ejemplo, las enredaderas que caminan en la línea media en "Thunderstorm", Bill en "Sunrise" y el ataúd en "Peking Man" se mencionan y representan muchas veces. repetidamente. Algunas se deben a las exigencias del contenido ideológico y otras a las limitaciones de la audiencia. "La razón es que tememos que el hábito de nuestra audiencia de comer semillas de melón, beber Longjing y charlar en el ruidoso viejo teatro no haya cambiado mucho, y su atención estará demasiado distraída y olvidadiza, así que tengo que decirlo una y otra vez. [8]
Además, a los hábitos de apreciación del público chino les gustan las historias interesantes. La trama tiene giros y vueltas emocionantes. La leyenda es una de las características de la estética del drama tradicional chino. Al público le gustan las obras de Cao Yu y siente que sus obras son realmente "obras de teatro". Es fascinante y apasionante con los giros y vueltas de la historia, los intensos conflictos dramáticos y las tensas escenas dramáticas. Las obras de Cao Yu se ajustan a los hábitos estéticos tradicionales del público chino, ganándose así al público.
En resumen, el fuerte estilo nacional de los dramas de Cao Yu no sólo está formado por su herencia consciente y desarrollo de las excelentes tradiciones de los dramas nacionales chinos, sino también por su personalidad estética única arraigada en el suelo de la vida real de la nación china.
Cao Yu surgió en el mundo del teatro en la década de 1930, manteniendo en alto la bandera de la nacionalización del teatro y llevando el arte dramático chino a su apogeo. Sin embargo, entre los escritores famosos de la década de 1920, ninguno alcanzó un nivel tan alto como Tian Han y Xia Yan. ¿Por qué? Si se comparan cuidadosamente las actividades artísticas de Cao Yu y Xia Yan, no es difícil encontrar que, aunque ambos se basan en el análisis de la mentalidad de los ciudadanos, Cao Yu respeta más "los intereses del público común", mientras que Xia Yan paga más. atención a la solución política de los problemas sociales. El drama de Xia Yan se llama "poesía lírica política" (dijo Tang Tao). El final de las acciones de la mayoría de los personajes es "del trabajo a la arena" y dedicarse a la lucha por la liberación nacional. Debido a la falta de experiencia práctica escénica como Cao Yu, el descuido del gusto artístico del público y los hábitos de pensamiento político profesional, los dramas de Xia Yan no se han integrado completamente en la búsqueda estética tradicional del arte dramático nacional chino. Los ciudadanos chinos están aún más fascinados por un arte dramático al estilo chino que el público no puede dejar de lado. Por lo tanto, en comparación con la poesía poética de Tian Han, los dramas de Xia Yan tienen objetivos políticos claros y no están dispuestos a atender al mundo secular. Las obras de Cao Yu se basan en el gusto estético de las audiencias ciudadanas modernas y pertenecen a la nación y a las amplias masas.