El graffiti es una forma de cultura callejera, una expresión estática que puede ser política, humana o incluso sin sentido. Surge de la voz más directa del corazón, con colores más brillantes, voz sonora y personalidad audaz. Simboliza la juventud, la pasión y la inquietud, la ansiedad y la rebelión de la ciudad.
Los cuervos aparecieron por primera vez en Estados Unidos en la década de 1960. Después de tantos años de desarrollo, la cultura del graffiti callejero se ha extendido a muchos países del mundo y poco a poco ha sido aceptada en algunas grandes ciudades como Nueva York, Berlín, Londres y Copenhague. Se ha convertido en una forma de arte más que en un acto de rebelión y contracultura regional que salió a las calles por primera vez entre los jóvenes negros estadounidenses. En los últimos años, cada vez más jóvenes se han obsesionado con la cultura del graffiti. Presentan su actitud ante la vida en diferentes formas, en las que quieren expresar sus pensamientos o pensamientos. Hoy en día en China, el graffiti se ha convertido en uno de los gadgets más "apasionados" entre los jóvenes.
Como país capitalista, el sistema económico básico de Estados Unidos ha generado una gran brecha entre ricos y pobres en la sociedad estadounidense y en los niveles de vida de las personas. Esto despertará la insatisfacción y la rebelión de la gente contra ciertas condiciones sociales, por lo que existen algunas costumbres culturales exclusivas de las calles estadounidenses, como el baloncesto callejero, el hip-hop, el graffiti, el HIP y el hip-hop, las canciones de rap y otras culturas callejeras estadounidenses únicas. La fuente de la rebelión universal.
La ciudad de Nueva York desde la década de 1960 hasta la década de 1980 también fue una ciudad que se centraba en una vida acelerada. El entorno de vida de las personas estaba expuesto a la estrechez de las calles, junto con la desigualdad social, que vivían en esta. Este tipo de grupos subculturales marginados bajo presión social son suficientes para formar el llamado pequeño grupo contracultural. Y, un barrio muy pobre es tratado como un problema social, jóvenes hispanos o negros desempleados, sin escolarizar. Son movimientos antirracismo, antiguerra, antirepresión sexual, antiideológicos, oleadas de supresión de derechos, lucha contra el entorno de vida, la pobreza y las restricciones laborales provocadas por cuestiones raciales,
formando una contracultura y un comportamiento social regional. Estos incluyen baloncesto callejero, graffiti callejero, hip hop y hip hop. HOP, RAP canciones de rap y otras actividades. Entre ellos, la cultura del graffiti en peligro de extinción en Nueva York se originó a partir de un grupo de sociedades marginales que se atrevieron a desafiar a la autoridad y al gobierno de Estados Unidos, reensamblando los fragmentos de la cultura secular.
La cultura del graffiti que comenzó desde finales de los años 1960 hasta los años 1980 continúa sin cesar. Desde finales de los años 1970 hasta los años 1980, un grupo de entusiastas del graffiti se ganó la vida, desarrollando su arte de graffiti único para mostrar sus ideas y personalidades distintivas. En una etapa posterior, ya no era un simple acto social contracultural, sino que se le añadió algo artístico, haciéndolo más aceptable y legal. Taiying caminó lentamente desde el primer piso.
A principios de la década de 1970, cuando las latas de pintura en aerosol eran omnipresentes, se podían ver una variedad de grafitis con colores brillantes y una personalidad distintiva. En los primeros graffitis basados en texto, los grafiteros que pintaban se llamaban a sí mismos (escritores) en lugar de (pintores) y, a menudo, eran anónimos. Popularmente usaban números de calles como seudónimos, como Taki 183, Julio 204, Frank 207. Los grafitis sugieren claramente el lugar.
La mayoría de los grafiteros no son ni artistas profesionales ni estudiantes de arte profesionales, sino jóvenes de las calles de Nueva York, el Bronx, Brooklyn y Harlem.