En el campo del diseño arquitectónico contemporáneo, I.M. Pei es el maestro de arquitectura más conocido del mundo. Es el único chino que figura entre los arquitectos de clase mundial y es conocido como el arquitecto arquitectónico más importante. artista del siglo XX.
I.M. Pei nació en Guangzhou el 26 de abril de 1917. Sus antepasados eran de una prominente familia de Suzhou. Cuando era niño, pasó algún tiempo en el Jardín Lion Grove en Suzhou, propiedad de su familia. A mediados de la década de 1930, I.M. Pei viajó a Estados Unidos para estudiar arquitectura. Durante sus décadas de carrera en diseño arquitectónico, ha diseñado muchos museos, universidades, centros comerciales y rascacielos en los Estados Unidos, Canadá, Francia, Alemania, Australia, Japón, Luxemburgo, Qatar, Singapur, Irán, Beijing, Hong Kong y Taiwán cuenta con más de 70 obras arquitectónicas en todo el mundo y ha ganado más de 50 premios de diversos tipos. En 1983, Ieoh Ming Pei ganó el Premio Pritzker, conocido como el Premio Nobel de Arquitectura. La persistente búsqueda de los sueños y la constante autotrascendencia han convertido muchos edificios de Peisine en clásicos inmortales.
En el verano de 1999, para adaptarse al rápido desarrollo económico de Suzhou y a las necesidades culturales del público en general en materia de ocio y educación, la ciudad de Suzhou decidió construir un nuevo Museo de Suzhou. Después de siete años de selección del sitio del proyecto, diseño del programa, preparativos de demolición, construcción y exhibición, el nuevo Museo de Suzhou, diseñado por el Maestro Ieoh Ming Pei, adquirió una nueva apariencia en el dorado otoño de 2006. El nuevo museo hereda el estilo arquitectónico de la histórica Suzhou, interpreta el concepto de diseño de "tradición, diversidad e innovación" y complementa perfectamente los jardines y lugares escénicos circundantes.
La combinación de colores del nuevo museo utiliza paredes blancas tradicionales y azulejos negros como elementos, añadiendo nuevas interpretaciones a los símbolos arquitectónicos de Jiangnan. En términos de estructura del edificio, el diseño de la forma del techo rompe las limitaciones del "techo grande" de la arquitectura tradicional china en términos de iluminación. La estructura de vidrio y acero abierta permite tomar prestada una gran cantidad de tragaluces en el interior. El diseño paisajístico hortícola del nuevo museo se extrae de la esencia de los jardines clásicos. El jardín paisajístico creativo compuesto por estanques, rocallas, puentes, pabellones, bosques de bambú, etc. se combina orgánicamente con jardines tradicionales, integrando creativamente museos, edificios antiguos y. jardines como un solo cuerpo.
Con su significativa y precisa selección del sitio, la filosofía de diseño de "nuevo en el medio, nuevo en Suzhou" y el principio de diseño de "ni alto, ni grande, ni sobresaliente", el nuevo Suzhou El museo se ha convertido en un museo tradicional y moderno. Una obra de arte armoniosa y armoniosa de "bordado a doble cara". No es sólo un edificio público icónico en Suzhou hoy, sino también un puente para la cultura arquitectónica china desde la tradición hacia el futuro. También abre una nueva página para la herencia y la innovación del Museo de Suzhou.
Conceptos innovadores interpretan la arquitectura clásica
I.M. Pei tiene ideas de diseño innovadoras que adoptan una visión general y una comprensión profunda de la cultura regional donde se encuentra el edificio. El diseño del nuevo edificio tiene plenamente en cuenta las características históricas únicas de Suzhou durante más de 2.500 años, absorbe el encanto de las viviendas tradicionales y se inspira en el estilo de los jardines clásicos. Es similar en espíritu pero no en forma, por lo que. Todo el edificio puede adaptarse al estilo de la ciudad antigua e integrarse con la textura urbana de Suzhou. Ieoh Ming Pei dijo: La arquitectura debe tomar un nuevo camino y cambiar, de lo contrario no habrá desarrollo en arquitectura. ¿Cómo lograr tanto la innovación como la integración con la tradición? Se trata de utilizar materiales modernos para lograr la armonía con la tradición. La integridad de la forma es muy importante. El nuevo edificio del Museo de Suzhou introduce lo antiguo y trae lo nuevo, permitiendo a la gente sentir plenamente la modernidad de Suzhou en la tradición y saborear la herencia de Suzhou en la modernidad.
El paisaje arquitectónico ondulado y bien proporcionado es una característica importante de la antigua ciudad de Suzhou. Las paredes blancas y los azulejos negros también son símbolos icónicos de las características arquitectónicas de Jiangnan. La paleta de colores del nuevo museo se basa en elementos arquitectónicos tradicionales y se implementa en una nueva forma de expresión. Pei cree que el uso de piedra de granito negro y gris es fácil de mantener y extremadamente armonioso con el estilo arquitectónico de Suzhou. Por lo tanto, en el nuevo edificio con alturas dispersas, se utiliza piedra gris oscuro con un color más uniforme para el techo y los bordes de las paredes, que combina con las paredes blancas, lo que lo hace fresco, elegante y estimulante.
Techo inclinado "negro chino" y la introducción de luz natural
En la estructura del nuevo edificio, la estructura de vidrio y acero permite a las personas modernas tomar prestadas grandes áreas de tragaluz en el interior. y la estructura abierta de acero reemplaza los materiales de madera de los edificios tradicionales, y el diseño de la forma del techo rompe las limitaciones del "gran techo" de los edificios tradicionales chinos en términos de iluminación. El techo inclinado compuesto de formas geométricas recuerda a los techos inclinados entrecruzados de los edificios antiguos de Suzhou, pero sus complejas conexiones generales son más innovadoras. En primer lugar, el diseño del tragaluz de vidrio geométrico tridimensional en el techo está lleno de interés e ingenio. Pei aprendió de la práctica de los tragaluces tipo tigre en la arquitectura tradicional china y la mejoró. Los tragaluces se abren en el medio del techo, de esta manera los tragaluces geométricos tridimensionales en el techo y el techo inclinado debajo forman un ángulo, mostrando. Un hermoso efecto de modelado tridimensional, no solo resuelve los problemas prácticos de iluminación en los edificios tradicionales, sino que también enriquece y desarrolla los estilos de modelado de techos de los edificios chinos. En segundo lugar, el uso de materiales de piedra alrededor del techo y las paredes blancas debajo unifica el estilo general del edificio. En lo que respecta al techo, si se utilizan pequeñas tejas verdes tradicionales, son frágiles y goteras y requieren reparaciones frecuentes. Su robustez, artesanía y planitud son difíciles de cumplir con los requisitos del nuevo edificio. Para armonizar materiales y formas, Pei utilizó granito gris oscuro para reemplazar las tradicionales baldosas grises. Este tipo de granito, llamado "negro chino", es negro con gris. Se ve negro cuando se expone a la lluvia y se ve negro cuando. el sol brilla sobre él. El color se aclara a gris oscuro. Las astillas de piedra se procesan en forma de diamante y se colocan una tras otra sobre el tejado, creando un fuerte efecto tridimensional.
Deja que la luz haga el diseño
El techo de cristal y el techo de piedra se complementan, lo que no sólo es agradable a la vista en términos de forma visual, sino también ingenioso en términos de uso y función, permitiendo la entrada de luz natural. La luz y la sombra entrelazadas por las tiras metálicas de sombreado sobre la chapa de madera ingresan al área de actividades y al área de exposición del museo. Los cambios de gradación causados por el ajuste y filtrado de la luz mediante tiras de sombra de tonos suaves, así como el contraste de luz y oscuridad en diferentes espacios, parecen hacer que las líneas circundantes fluyan, haciendo que la gente se sienta poética y pintoresca, lo cual es maravilloso. . Las formas hexagonales grandes y brillantes o las grandes ventanas cuadradas del piso al techo son mucho más simples que las ventanas decorativas clásicas de Suzhou y favorecen más la experiencia visual. La perfecta introducción de la luz natural supera una serie de desventajas causadas por la iluminación artificial en los museos. .
A I.M. Pei le encantan los triángulos y la luz "Deja que la luz haga el diseño" es el famoso dicho de Pei. La combinación de luz y espacio utiliza líneas geométricas simples para crear cambios en luces y sombras, haciendo que el espacio sea cambiante, permitiendo que el paisaje cambie con pasos, perspectivas y estados de ánimo, permitiendo a las personas cambiar de escenario con la ayuda del cambio repentino de luz. La luz y la oscuridad producen visiones y sentimientos diferentes. La sensibilidad y el uso de la forma y la luz de este "mago de la luz" hacen que sus obras arquitectónicas sean únicas y resaltan su valor estético.
Interés paisajístico
El elemento más común de las obras diseñadas por I.M. Pei es el patio interior, que conecta los espacios interior y exterior e integra la naturaleza en el edificio. La arquitectura del nuevo edificio y la innovadora jardinería dependen mutuamente. Pei diseñó un patio principal y varios patios interiores pequeños con un diseño exquisito. El patio principal situado al norte de la sala central fue el trabajo más minucioso de I.M. Pei. "Por ejemplo, en lugar de utilizar la piedra tradicional Taihu o la piedra caliza que usé en Xiangshan, espero encontrar inspiración para el diseño de jardines en las antiguas pinturas de paisajes y caligrafía chinas, y trabajar con hábiles artesanos locales en Suzhou para crear un jardín innovador en Suzhou. " El patio principal está rodeado por el nuevo edificio en los lados este, sur y oeste, y adyacente al Jardín del Administrador Humilde en el norte. Ocupa aproximadamente una quinta parte del área del nuevo edificio. Se trata de un jardín paisajístico creativo cuidadosamente construido sobre la base de elementos de jardín clásicos. Consiste en un estanque cubierto de guijarros, una rocalla, un pequeño puente recto, un pabellón octogonal, un bosque de bambú, etc. Es diferente de los jardines tradicionales. de Suzhou, pero no se desvía de la atmósfera y el encanto humanísticos de China. Hay múltiples caminos que conducen al jardín paisajístico, lo que permite al público ver la versión moderna del paisaje acuático del jardín de Jiangnan desde varios ángulos. El jardín paisajístico está conectado directamente con el jardín complementario del Jardín del Administrador Humilde a través del muro norte, y el paisaje acuático comienza en la esquina noroeste del muro norte. Debajo del muro norte hay una rocalla de piedra única. Al Sr. Bei siempre le ha gustado la "casa de piedra de la montaña" de Shi Tao entre los Ocho Excéntricos de Yangzhou, y tiene la intención de "usar la pared como papel y la piedra como pintura" en Suzhou. Museo. Comience con la piedra.
Este paisaje único muestra contornos claros y efectos de silueta. Hace que la gente parezca estar conectada con el Jardín del Administrador Humilde que está al lado. Los paisajes antiguos y nuevos están conectados e inteligentemente integrados. Las rocallas en el jardín paisajístico están dispuestas con piedras sueltas, que se obtienen cortando piedras grandes y gruesas y luego disponiéndolas en niveles altos y bajos para crear la concepción artística de las pinturas de paisajes en tinta de Mi Fu. Desde la composición de la rocalla hasta la selección de cada piedra, I.M. Pei puso mucho esfuerzo en ello. Los colores de los copos de piedra varían de profundo a claro, y hay montañas en el medio cubiertas por la brumosa lluvia en el sur del río Yangtze. En una noche de luna, siguiendo el aroma de un laurel en el sur del jardín, se accede al jardín paisajístico. Se puede ver la luna brillante cayendo sobre el estanque del jardín y los peces nadando en el fondo poco profundo. Bajo la iluminación de las brillantes y tenues lámparas del paisaje, las montañas distantes son brumosas, las escasas sombras del bosque de bambú bailan horizontalmente, el pabellón junto al agua es elegante y el lago está atravesado por un puente curvo. Paisaje de tinta dimensional que es tranquilo, etéreo y encantador. Puedes disfrutar de sus tres sabores mientras lo miras.
Glicinias extendidas
Ingrese al área de exhibición auxiliar oriental a través del corredor del tragaluz en el lado este de la sala central. Al final del corredor hay una casa de té y un jardín de glicinas. En el jardín de glicinas, se planta una glicina en el suroeste y noreste. Las dos enredaderas dan vueltas, las ramas están conectadas en el aire y las flores de glicina se mecen con el viento. El árbol de glicina del suroeste fue seleccionado personalmente por I. M. Pei en el vivero Guangfu y fue injertado con ramas y enredaderas podadas de la glicina plantada por Wen Zhengming para mostrar la continuación de la cultura de Suzhou. I. M. Pei estaba muy orgulloso de esta idea: "Cuando la gente se sienta bajo el enrejado de glicinas y bebe té, podemos decir: 'Esta glicina tiene los genes de Wen Zhengming, quien la plantó. Estás sentado bajo la glicina que fue plantada por Wen Zhengming's. mano. ¡Bebiendo té! '¿No es esta otra escena?'
La nobleza del pino, la fragancia del osmanto, la espiritualidad del bambú y la belleza del arce
Para los árboles del jardín, I.M. Pei requería posturas elegantes y líneas suaves, porque el edificio en sí es rígido. Sí, la fuerza y la suavidad pueden complementarse. Además del jardín de bambú, en la parte oriental del jardín principal se plantan pinos de copa plana, pinos acogedores y albaricoqueros. Para proteger la forma natural, no se requiere poda durante el proceso de trasplante. Un árbol de osmanto en el sur del jardín principal tiene ramas exuberantes. Según la sugerencia de I. M. Pei, el árbol de osmanto fue el primero en ser trasplantado al jardín. Espera que cuando el museo abra sus puertas en octubre, los visitantes presentes puedan oler su fragancia. el árbol de osmanto.
Mansión del Príncipe Zhong del Reino Celestial Taiping
La Mansión del Príncipe Zhong fue el palacio de Li Xiucheng, el rey leal durante el Reino Celestial Taiping. Cubre un área de 10,650 cuadrados. Metros y una superficie de construcción de 7.500 metros cuadrados. Todo el edificio es majestuoso y sinuoso. Hongchang es el grupo de edificios históricos del Reino Celestial Taiping más completo del país que integra oficinas, residencias y jardines.
El sitio original de la Mansión del Príncipe Zhong ha sido la residencia de celebridades desde el período de los Tres Reinos. Fue reconstruido como templo Dahong en la dinastía Yuan. En el cuarto año de Zhengde en la dinastía Ming (1509), el censor imperial Wang Xianchen abandonó su posición oficial y se recluyó, por lo que construyó una villa sobre los cimientos abandonados del templo Dahong, llamada "Jardín del Administrador Humilde". Después de eso, los dueños del jardín cambiaron varias veces. En el tercer año del reinado de Qianlong (1738), el Jardín del Administrador Humilde se dividió en dos: el este fue devuelto al prefecto Jiang Songxian, quien lo renovó y lo rebautizó como Fuyuan; el oeste fue propiedad de Ye Shikuan y construyó otro jardín de libros; . En abril del décimo año del reinado de Xianfeng en la dinastía Qing (junio de 1860), Li Xiucheng, el rey leal del Reino Celestial Taiping, dirigió el ejército Taiping para conquistar Suzhou y estableció la provincia de Sufu. En agosto, Li Xiucheng fusionó la parte original del jardín del Jardín del Administrador Humilde y las residencias este y oeste en la "Mansión del Príncipe Zhong" y la renovó de acuerdo con las especificaciones del palacio del príncipe. Cuando Li Xiucheng construyó la mansión del príncipe Zhong, construyó dos pabellones para tocar tambores y las puertas este y oeste fuera de la puerta. Había una torre en cada una de las puertas, y también había muchas torres de vigilancia dentro de la mansión.
En el segundo año de Tongzhi de la dinastía Qing (1863), Li Hongzhang dirigió sus tropas para capturar Suzhou. La mansión del príncipe Zhong se convirtió en la oficina del gobernador de Li Hongzhang en Jiangsu. La puerta de la mansión del príncipe Zhong fue reconstruida. Según las regulaciones de la dinastía Qing, las puertas este y oeste y el Pabellón del Tambor fueron renovados. Después de la demolición, las espléndidas pinturas en las vigas y vigas de la puerta principal fueron pintadas y los dos "fénix perforando peonías" en ellas. las crestas de la segunda sala del salón principal sobrevivieron. En el quinto año de Tongzhi en la dinastía Qing (1866), el gobernador Yamen se mudó. En el décimo año de Tongzhi en la dinastía Qing (1871), cuando Hebei Nanpi Zhangzhiwan (un soltero de Guangxu) fue nombrado gobernador de Jiangsu, vivía en la residencia oriental. Más tarde, discutió con Eun-seok, la mano derecha, y Tang Deokshou, Liangchu y Daoyingpu, quienes estaban a cargo del tejido de Suzhou, para establecer una sala gremial en el primer mes del undécimo año de Tongzhi (1872). ), el jardín central y las residencias oriental y occidental se transformaron en el Salón del Gremio Fengzhi de los Ocho Estandartes y sus jardines asociados fueron restaurados a su antiguo nombre de Jardín del Administrador Humilde. La parte occidental del jardín fue asignada a Zhang Luqian en el quinto año de Guangxu (1879) y se construyó otro jardín suplementario.
Después de la Revolución de 1911, el Salón Fengzhi de los Ocho Estandartes pasó a llamarse Salón Fengzhi.
El antiguo emplazamiento de la Mansión del Príncipe Zhong no sólo conserva preciosas reliquias del período del Reino Celestial Taiping, como una simple y sencilla celosía de ventana con patrones de dragones y fénix y vívidos leones de piedra, sino que también conserva más de 400 metros cuadrados. de hermosas y elegantes pinturas de vigas y Fang del estilo Su del Reino Celestial Taiping y 9 pinturas frescas y significativas. Los hermosos murales pintados son raros en el país por su gran cantidad y alto nivel artístico. Se puede decir que las pinturas y murales existentes en la Mansión del Príncipe Zhong son desarrollos posteriores basados en la tecnología de "pintura estilo Su" de la dinastía Ming y se convirtieron en el representante de la "pintura estilo Su" en la dinastía Qing. Además, hay árboles y plantas famosos como las glicinas plantadas por Wen Zhengming de la dinastía Ming y el escenario antiguo interior más grande en el sur del río Yangtze. En 1961, fue anunciado por el Consejo de Estado como una de las primeras unidades nacionales de protección de reliquias culturales clave. En 2006, la recientemente renovada Mansión Zhongwang, como parte integral del nuevo Museo de Suzhou, recibe a visitantes de todo el mundo con una nueva apariencia, convirtiéndose en un paisaje cultural único en Suzhou.
El diseño de la Mansión del Príncipe Zhong se divide en tres caminos: el medio, el este y el oeste. Después de reparar East Road, el objetivo principal es restaurar la apariencia original de la Asociación Fengzhi de los Ocho Estandartes a finales de la dinastía Qing y utilizar la sala de cuatro lados para albergar la "Exposición de reliquias culturales donadas por el Sr. Zhang Zongxian de Hong Kong" en un formato temático para conmemorar y elogiar el apoyo del Sr. Zhang Zongxian a la protección del patrimonio cultural en su ciudad natal. West Road restaura principalmente la apariencia original de la mansión de Zhang Luqian y algunos de los edificios del jardín durante el período Guangxu de la dinastía Qing. El edificio Miss en el norte sirve como biblioteca del museo. El camino del medio muestra el antiguo sitio de la Mansión del Príncipe Zhong del Reino Celestial Taiping, y el salón principal restaura la escena del Príncipe Zhong Li Xiucheng presidiendo una reunión militar.