La especialización en arte forma profesionales de alto nivel en los campos de la historia del arte, la educación artística, la enseñanza y la investigación, la crítica y edición de arte, la gestión del arte, los museos y otros campos. Después de graduarse, los estudiantes pueden dedicarse a la educación artística, la investigación artística, la gestión cultural y artística, la prensa y las publicaciones, etc.
Orientado principalmente a los campos de la cultura y el arte, urbanismo e ingeniería de la construcción, dedicándose a la pintura, diseño artístico, escultura, caligrafía, diseño artístico, etc. en educación, diseño, edición y trabajo grupal. gestión. Bocetos, color, diseño y composición de patrones, fundamentos de la creación de caligrafía, bocetos y creación de figuras de arcilla, fundamentos de materiales duros y prácticas creativas, etc.
Capacitación en los conceptos básicos del dibujo, el color, la creación de caligrafía, el dibujo y creación de figuras de arcilla, y los conceptos básicos y la creación de materiales duros. Prácticas en instituciones de educación artística, editoriales, departamentos de publicidad y gestión cultural, departamentos de urbanismo y empresas de ingeniería de la construcción.
Esta especialización cultiva estudiantes con un desarrollo integral de la moralidad, la inteligencia, el cuerpo y la belleza, buena ética profesional y cualidades humanísticas, comprensión de las tendencias de desarrollo del arte nacional y extranjero, dominio de las teorías básicas y el conocimiento de las especialidades de arte. , y poseer habilidades en pintura, caligrafía y escultura, capacidad expresiva, habilidades técnicas de alta calidad y talentos dedicados a la pintura, la caligrafía, el diseño artístico, la educación en escultura, el diseño, la producción y la gestión.
Habilidades profesionales:
1. Capacidad de aprender nuevos conocimientos y habilidades y capacidad de innovar y poner en marcha un negocio.
2. Tener la capacidad básica de utilizar esculturas de arcilla y materiales duros para crear y diseñar relieves, esculturas redondas, figuras dinámicas y bocetos de modelado abstracto.
3. Dominar las habilidades básicas del diseño y producción artística y las teorías y conocimientos básicos de la educación artística.
4. Dominar las teorías y conocimientos básicos de la pintura, así como las habilidades y métodos profesionales para la creación creativa.
5. Comprender las tendencias de desarrollo del arte en el país y en el extranjero, y comprender las directrices, políticas y regulaciones de los emprendimientos culturales y artísticos.