Ensayos del Norte sobre la prosa de Su Bo

Hay quienes dicen que una ciudad sin museos es como una persona sin alma. Así que si quieres entender una ciudad, empieza por sus museos.

Su Bo es el último arquitecto modernista, el Sr. Ieoh Ming Pei. Es una obra maestra dedicada a su ciudad natal y una obra maestra que sella la montaña. Ieoh Ming Pei proviene de una familia famosa de Suzhou. Aunque nació en Guangzhou y estudió en Shanghai cuando era joven, pasaba todas las vacaciones en Suzhou, donde guarda sus primeros recuerdos de cuando tenía 18 años. Se dice que en la noche del 80 cumpleaños de I. M. Pei, el Bosque de los Leones, que originalmente era propiedad ancestral de la familia Pei, ahora fue donado al país. El maestro que regresó a su ciudad natal después de vivir en el extranjero durante mucho tiempo escuchó felizmente la ópera Kun "Dream in the Garden" y deambuló por el bosque de leones construido por su tío Bei Renyuan. De repente le vino a la mente la sensación de vicisitudes y escribió siete palabras: "Las pinturas de Yunlin no tienen paralelo". Así que, un año después, tenía el plano de Subo.

Su Bo está muy cerca del Palacio Zhongyi y separado del Jardín del Administrador Humilde, patrimonio cultural mundial. En este distrito histórico exquisito, complejo y sensible, Subo es simplemente un festín visual. Estas paredes geométricas de diferentes tamaños, orden regular y bordes afilados están incrustadas como piezas de jade blanco con incrustaciones de piedras negras. Son simples, brillantes, simples y elegantes, todo a la vez. Tienen la simplicidad de las "paredes blancas y azulejos grises" de Jiangnan y la sofisticación de la arquitectura occidental moderna. A primera vista, una forma geométrica tridimensional resulta fascinante. Este estilo arquitectónico simple y elegante que combina elementos chinos y occidentales da pleno juego al concepto de diseño de "China-Xin, Su-Xin". Es como una grulla blanca, brillante y vívida en Suzhou, que crece en el sur del río Yangtze y como un loto que florece silenciosamente en la ciudad antigua, fresca, refinada e inolvidable.

En comparación con sus vecinos, la "fachada" de Subo no es tan prominente. Utiliza técnicas modernistas para dar a los elementos de puertas tradicionales un nuevo estilo, elegante pero grandioso. Hay un patio frente a la puerta, un estanque, un pequeño puente, una rocalla y pabellones, que se complementan y se combinan perfectamente para que parezca Shulang. La puerta del vestíbulo es semicircular a ambos lados, lo que indica la incomodidad del jardín de estilo soviético e invita a la gente a entrar.

Si el vestíbulo es el preludio de la sinfonía de todo el espacio, luego de entrar en la sala se descubrirán las partes activas de todo el espacio. El Sr. Bei cambió el espacio cuadrado habitual y diseñó el atrio en forma octogonal. También cambió la forma de las paredes a medida que aumentaba la altura, reflejando las características arquitectónicas de los techos inclinados de Jiangnan. Entre ellos, los triángulos y los rombos son los principales elementos de estilo, y la pintura gris enfatiza el giro de cada forma, formando un efecto espacial rico y rítmico. Al mismo tiempo, debido a las variadas formas, la luz del sol que entra desde las ventanas superiores crea interesantes y sutiles efectos de luces y sombras, enfatizando el dramatismo del espacio. Lo sorprendente es que hay una pieza entera de vidrio del piso al techo frente a la entrada, con una vista sin obstáculos del jardín exterior, que es el paisaje más encantador del atrio. Hay dos ventanas en forma de diamante en las paredes a ambos lados, que aún reflejan el paisaje verde exterior, al igual que los dos cuadros que cuelgan en la pared. No es difícil descubrir que las figuras geométricas simples son el lenguaje utilizado por los diseñadores para dar forma al espacio, pero estos elementos de diseño moderno se intercalan y combinan para crear un espacio lleno de sabor tradicional. Incluso los candelabros del atrio están diseñados de forma independiente, tomando la forma de faroles chinos tradicionales y utilizando estructuras cuadradas y rombos para combinar a la perfección el espíritu tradicional con materiales modernos.

La emoción es una de las categorías importantes de la estética tradicional china. La emoción es el foco principal, el paisaje es el invitado y el paisaje se combina para complementarse entre sí. Esta es la esencia del espacio tradicional chino. La razón por la que el Museo de Suzhou puede hacer que la gente sienta el encanto de la estética tradicional es que crea una variedad de temperamentos espaciales, y la luz y la sombra son los factores directos que permiten que estas escenas interactúen con la gente. Se puede decir que la luz y la sombra siempre han sido el cuarto elemento de modelado en el diseño de espacios, que puede hacer que los ambientes interiores y exteriores muestren una vigorosa vitalidad. "Deja que la luz haga el diseño" es el famoso dicho bayesiano. En el Museo de Suzhou, Pei volvió a hacer de la luz y la sombra los protagonistas del espacio.

En el atrio, la luz del sol llena todo el espacio de tranquilidad y atmósfera. Quizás tomando prestado del tradicional "tragaluz de tigre", la parte superior del atrio es un pozo de luz hecho de vidrio. La luz del sol entra desenfrenadamente a través del cristal, cambiando constantemente el ángulo de proyección a medida que cambia la hora. Por lo tanto, en diferentes momentos, las paredes irregulares presentarán diferentes efectos visuales, que son interesantes y ricos. De manera similar, cuando se trata de espacios pequeños, el Sr. Bei no escatima en el elemento de luz y sombra. El techo triangular a cuatro aguas está compuesto íntegramente de lamas metálicas y cristal. Para reflejar las características de los jardines tradicionales, todas las contraventanas metálicas están envueltas con materiales enchapados en madera. La luz del sol pasa a través de estas estructuras de tiras para formar un patrón continuo de luces y sombras en la pared. La luz que fluye hace que el corredor originalmente monótono se llene de vitalidad e interés.

¡Esta combinación de entorno físico y estado mental es asombrosa!

Sin embargo, esta admiración fue inmediatamente reemplazada por sorpresa. Detrás de las ventanas de vidrio con forma de cortina hay montañas con ricas capas, y detrás de las paredes blancas como la nieve hay muchos árboles verdes más altos. El espacio está dividido y armonioso, revelando el perdurable encanto oriental. Cuando ingresas a otra sala, siempre hay una ventana vacía única esperándote. El cristal transparente aumenta la distancia psicológica entre usted y los tres o dos bambúes que hay fuera de la casa, como si pudiera tocarlos. Sin embargo, no puedes. Sí, no importa dónde estés debajo de la ventana, puedes ver los bambúes balanceándose a tu alrededor.

Apreciar el hermoso paisaje después de visitar Subo es una especialidad. Su Bo usó inteligentemente la gravedad para llevar agua limpia al estanque en la parte inferior del edificio, paso a paso, de arriba a abajo. Hay flores de loto en el estanque. En verano, la fragancia de las hojas de loto llega a tu rostro. Esta es una característica única de Subo. Los árboles plantados por Su Bo también se utilizan principalmente para pintar. Los árboles altos y bajos se inclinan y las diferentes plantas florecen de manera desigual. Tienen diferentes formas y líneas suaves, que complementan la dureza y suavidad de las construcciones de ferretería. Simplemente estaban esparcidos en los rincones y pasillos de Su Bo, haciendo que el mundo frente a él ya no fuera solo blanco y negro, y Su Bo de repente cobró vida.

La característica más importante de Subo es que el patio interior conecta los espacios interiores y exteriores e integra la naturaleza en el edificio. La parte más cuidada es la disposición del patio principal al norte del salón central. Este jardín paisajístico creativo está cuidadosamente creado basándose en los elementos de los jardines clásicos. Es diferente de los jardines tradicionales de Suzhou y no rompe con la atmósfera humanista y el encanto de China. Una mirada es suficiente para embriagar a la gente. El jardín paisajístico está conectado directamente con el jardín complementario del Jardín del Administrador Humilde a través del muro norte. El paisaje acuático comienza desde la esquina noroeste del muro norte, como si se redirigir hacia el oeste desde el Jardín del Administrador Humilde. Hay un puente curvo y un pabellón chino flotando en el agua, y hay cientos de carpas koi en el agua, que parecen estar admirando a los turistas. En un día soleado, las nubes, las paredes y el agua de arriba y de abajo son todos blancos; el cielo azul entra a la piscina por el fondo, y los árboles, las paredes, las piedras y las personas entran al agua. absolutamente pintoresco e incomparable. Cuando los turistas vienen aquí, a nadie se le ocurre decir "es como hacer un dibujo".

Debajo del muro norte hay una rocalla de piedra creada por Pei. También es el ojo del paisaje de Su Bo. Este paisaje único utiliza la pared como papel y la piedra como pintura, mostrando un contorno claro y un efecto de silueta. Como si estuvieran conectados al Jardín del Administrador Humilde que está al lado, los pinceles de paisaje nuevos y antiguos están desconectados y hábilmente integrados. A través de las paredes del Jardín del Administrador Humilde, las rocallas de adoquines esparcidas, bajo la neblina y la lluvia en el sur del río Yangtze, crean la concepción artística de las pinturas de paisajes en tinta de Mi Fu. Como decía el poema de Miffy: "Cada vez que me apoyo en la barandilla, me olvido de devolverla. Las montañas son pintorescas, el agua permanece en las nubes y no hay ningún plan ocioso". Como dijo Chen Congzhou, "Los jardines en". "El sur del río Yangtze está apilado en la cima de montañas, y cada vez que se aleja del muro encalado, uno puede sentir la compacidad y majestuosidad de las montañas y las rocas, que también es una pintura del muro encalado". Un trazo de cielo despejado tan perfecto hace que la gente admire el ingenio del Sr. Pei.

Caminando por el patio del museo, entré en la casa de té en el Jardín Wisteria. A primera vista, las ramas sinuosas eran otra hermosa pintura. Según los informes, el árbol de glicina en el suroeste del parque también fue injertado con ramas y enredaderas de glicina plantadas por el propio Sr. Pei, para mostrar la continuación y herencia del patrimonio cultural de Suzhou. Aunque en este momento se ha perdido el período de floración, no puedo disfrutar de la romántica cascada de glicinas. Pero cuando nos sentamos bajo el enrejado de glicinas y bebemos té, también podemos decir que este árbol de glicina tiene el gen de plantar glicinas a mano, ¡y tú estás sentado bajo el bastón de un descendiente de glicinas de la dinastía Ming y bebiendo té! Este es otro escenario.

Me despido de Subo con el corazón triste. Mirando hacia atrás, cuesta encontrar su signo icónico. Está situado al borde de una calle no muy ancha, escondido en un bullicioso centro de la ciudad, y acepta tranquilamente a turistas de todo el mundo. Que una obra arquitectónica sea grande o no no depende de su gran apariencia, sino de su connotación. Incluso los imponentes edificios han perdido su hermoso estilo y sus propias características. Sólo pueden convertirse en una nube pasajera sin dejar ningún recuerdo. Por el contrario, un edificio que persiga la máxima elegancia y "satisfacción" con la "poesía", incluso si no tiene una gran estatura o un atractivo visual, será considerado un clásico y nunca será olvidado. El estilo de Suber muestra su humildad frente a los mayores que lo rodean, y también muestra su actitud tranquila de "aprender mucho". Creo que este también es el estilo de I.M. Pei.

"China-Singapur, Su-Singapur" es el concepto al que se adhiere Beilao al diseñar Subo. Dijo que Suzhou ha producido tantos poetas y pintores, al igual que Florencia en Europa. Por lo tanto, se enfatiza que no sólo debemos mantener el sabor "gris" de Suzhou, sino también innovar. De ahí el Museo de Suzhou, que está lleno del sabor de Suzhou y es multidimensional. El Sr. Ieoh Ming Pei insiste en que la innovación debe tener raíces profundas, por eso el Museo de Suzhou está lleno de historia de Suzhou.

Pero el Sr. Bei creía obstinadamente que el antiguo jardín no podía equiparse con nuevos edificios, por lo que eligió techos de piedra y montañas. Sigue siendo un jardín con un paisaje cambiado, pero con un aire moderno en todas partes. Leí una entrevista en la que el Sr. Bei mencionó una vez la historia de la Piedra Taihu que tanto extrañaba en el Bosque del León cuando era niño. Las piedras Taihu de cada rocalla del jardín de Suzhou son pulidas y seleccionadas por artesanos antes de ser colocadas en el lago Taihu para ser arrastradas por el agua del lago. A menudo, décadas después, los descendientes de los artesanos las sacan y las utilizan como piedras. Dijo que el verdadero arte puede resistir la evaluación del tiempo y la historia. A la edad de ochenta y cinco años, se hizo cargo del trabajo de diseño del Museo de Suzhou. Para su amada pequeña hija Su Bo, casi todos los árboles y piedras del paisaje de Su Bo fueron seleccionados personalmente por él. Esto es lo que ves hoy, Subo.

Suzhou tiene suerte, el maestro dejó una obra maestra a su ciudad natal. El maestro también tuvo la suerte de dejar una obra perfecta en su ciudad natal.