En primer lugar, antes de aclarar este tema, debes comprender la definición del término "armonía" desde una perspectiva macro: la armonía se refiere a la música que escribe melodías de varias partes. Entonces, en cuanto a la armonía modal, puedes entenderla como la libre combinación y conexión entre acordes. A continuación, en cuanto a la armonía tonal, puedes entenderla como la combinación de realizar las funciones de la armonía de acordes. Después de comprender lo anterior, conocerá la diferencia y la conexión entre las técnicas de tonalidad y armonía modal.
La forma de analizar la armonía debe basarse en ejemplos musicales concretos. Al igual que la partitura que diste, además de la capa melódica de los agudos, la parte del bajo en realidad puede considerarse como una línea melódica, y esta línea melódica también actúa como el bajo armónico.
El análisis de armonía significa simplemente analizar acordes y juzgar sus propiedades. En términos generales, al escribir armonías según el ritmo, como en este caso de Mozart, se deben utilizar tres tiempos como un acorde.
Respuesta: La primera sección se puede juzgar como nivel uno, o los primeros tres tiempos se pueden escribir como nivel uno y los últimos tres tiempos se pueden escribir como nivel tres. Cinco-cinco, tres-cuatro en el segundo cuarto, seis-cinco en el tercer cuarto, uno-cinco, dos-cinco en el último cuarto.
Últimos dos apartados, 65126. K46: pertenece al nivel 7-1.