Una breve discusión sobre cómo estimular el pensamiento innovador en la enseñanza de música en la escuela primaria

Una breve discusión sobre cómo estimular el pensamiento innovador en la enseñanza de música en la escuela primaria

Introducción: la práctica es la base del pensamiento. Sólo a través de actividades prácticas multidireccionales y de pensamiento múltiple pueden los estudiantes formar su percepción y creación de imágenes musicales en experiencias reales.

El pensamiento es una actividad psicológica compleja exclusiva de los seres humanos y un sistema dinámico de ingeniería formado durante el funcionamiento del cerebro humano. Con el advenimiento de la era de la economía del conocimiento, el pensamiento innovador es importante y necesario tanto para el desarrollo personal como para el desarrollo social. Impulsada por una educación de calidad, la educación de mi país ha llevado a cabo nuevas reformas curriculares, formulado nuevos estándares curriculares y establecido la posición dominante de los estudiantes. Cómo cultivar el pensamiento innovador de los estudiantes también se ha convertido en el foco de la investigación docente de los educadores.

Los cursos de música son una parte importante de la educación de calidad para los alumnos de primaria. Utilizar la música para estimular el pensamiento innovador de los estudiantes no es sólo el objetivo principal de una educación musical de calidad, sino también una forma importante de mejorar la calidad de la enseñanza musical. Respecto a cómo estimular el pensamiento innovador de los estudiantes en la enseñanza de música en la escuela primaria, el autor analizó cuatro puntos basados ​​en la práctica docente.

1. Estimular la voluntad de innovar al introducir nuevos cursos.

La introducción de nuevos cursos es el primer paso en la enseñanza en el aula. Los diferentes métodos de introducción desempeñan diferentes funciones a la hora de estimular el interés de los estudiantes. efecto musical. Por lo tanto, en el proceso de introducción de nuevas canciones, los profesores de música de la escuela primaria pueden utilizar varios métodos para estimular el interés de los estudiantes en aprender nuevas canciones, de modo que los estudiantes puedan generar intenciones creativas bajo la guía del interés. Por ejemplo, durante el proceso de enseñanza de "En el zoológico", al preparar las lecciones, el maestro usará la computadora para descargar muchas imágenes y videos sobre el zoológico y utilizará software de animación. El material está animado con música, texto e imágenes. Luego en clase, el profesor muestra la animación de la etapa de introducción de la nueva lección. Después de que comenzó el video, los estudiantes quedaron inmediatamente fascinados por estas imágenes vívidas e interesantes. Después de que terminó el video, la maestra preguntó a los estudiantes: ¿Qué animales pequeños vieron en el video? ¿Qué están haciendo? Los estudiantes respondieron con entusiasmo: Hay leones en el video, están descansando en el zoológico, hay pequeños monos. Saltaban sobre la rocalla. Hay todo tipo de pájaros. Finalmente, la profesora afirmó plenamente las respuestas de los alumnos y presentó el contenido de la nueva canción basándose en las imágenes de animales del vídeo. Esta forma de enseñanza encaja bien con la psicología del pensamiento activo de los estudiantes de primaria, permitiéndoles sentir y descubrir la alegría de la creación a través de una expresión entusiasta.

2. Mejorar el potencial innovador en la imaginación situacional

La imaginación es una actividad de pensamiento en la que los humanos utilizan el pensamiento para establecer conexiones en diferentes situaciones y luego formar nuevos contenidos creativos en el procesamiento y la creación. . En la enseñanza, los profesores deben respetar la imaginación de los estudiantes y utilizar la música para guiarlos a atreverse a usar su imaginación y ser buenos usándola, a fin de transformar la imaginación en potencial innovador.

Por ejemplo, durante el proceso de enseñanza de "Big Deer", el maestro primero tocó la canción y utilizó el método de reproducción de escenas para que los estudiantes experimentaran el desarrollo de la trama de la canción en la letra y la melodía, y Luego pidió a los estudiantes que describieran la escena en ese momento basándose en la canción. Algunos estudiantes dijeron: La casa en la carretera principal está construida en lo profundo del denso bosque. El verano ya está aquí y la casa está rodeada de hermosas setas y las hojas exuberantes la cubren muy bien. ?

Algunos estudiantes dijeron:? El Venado escuchó el sonido de disparos provenientes de lo profundo del bosque y miró por la ventana. El Conejito debió estar encantado de ver la casa del Venado mientras huía para salvar su vida. ? El maestro elogió plenamente las descripciones de los estudiantes sobre estas situaciones. El proceso de reproducción de situaciones es también un proceso para que los estudiantes integren sus emociones en las canciones. Es de gran importancia para guiar a los estudiantes a sentir la concepción artística de la música y mejorarlos. 'Sensibilidad musical y potencial creativo.

3. Cultivar habilidades innovadoras a través de la experiencia práctica

Según la forma en que se genera el pensamiento, el pensamiento se puede dividir en pensamiento intuitivo y pensamiento innovador. El pensamiento intuitivo son actividades de pensamiento humano como adivinar, imaginar, comprender y reconocer, formadas a través de la percepción, mientras que el pensamiento innovador también se llama pensamiento divergente, lo que significa que cuando las personas enfrentan problemas, pueden encontrar respuestas desde múltiples direcciones y múltiples ideas. de pensar. La práctica es la base del pensamiento. Sólo a través de actividades prácticas multidireccionales y de pensamiento múltiple pueden los estudiantes formar su percepción y creación de imágenes musicales en experiencias reales.

Por lo tanto, los profesores de música de la escuela primaria deben ser buenos en el uso de la práctica docente para estimular el pensamiento creativo de los estudiantes y cultivar sus habilidades creativas. Por ejemplo, durante el proceso de enseñanza de "Yusasha Vujacic", los profesores pueden organizar una actividad de práctica docente de juego de roles a través de la integración curricular.

Antes de que comience la actividad, el maestro primero deja que los estudiantes sientan el sonido de las gotas de lluvia que caen en un día lluvioso y experimenten el efecto de la lluvia en el crecimiento de las plantas de una manera real. Luego, los estudiantes se dividen en varios grupos y hay varios estudiantes en cada grupo. jugar juntos. ¿semilla? Otro estudiante contó que se deben poner diferentes semillas durante la actuación. ¿Quiero brotar? ,?Quiero ser descubierto? ,?Quiero crecer? A través de esta actividad práctica, los estudiantes no solo pueden cultivar el pensamiento innovador en la experiencia rítmica, sino también sentir la vitalidad de la primavera en la experiencia emocional, lo cual es de gran importancia para que los estudiantes utilicen sus verdaderos sentimientos para crear escenas musicales relacionadas con la lluvia primaveral. escena.

4. Ampliar el espacio de innovación de la creación musical.

La creación musical incluye tanto la imitación de canciones como la creación de música y danza. El pensamiento creativo tiene las características básicas de apertura, flexibilidad, singularidad, efectividad y no convencionalidad. El proceso de creación musical en sí es un proceso de práctica y verificación de apertura, flexibilidad, singularidad, efectividad y no convencionalidad.

Los profesores de música de la escuela primaria deben enseñar teoría musical básica antes de instruir a los estudiantes a componer música. Por ejemplo, la razón por la que "Happy Clapping Song" suena muy rítmica es por el ritmo. Al enseñar este conocimiento profesional, los profesores pueden permitir a los estudiantes imitar la obra original en términos de intensidad y velocidad del ritmo, e improvisar algunos ritmos y letras, lo que puede activar el pensamiento creativo de los estudiantes y estimular el entusiasmo creativo en el proceso de aplicación del conocimiento. En la enseñanza creativa de la música y la danza, los profesores deben brindar a los estudiantes suficiente espacio creativo independiente en la enseñanza, permitiéndoles ejercer su iniciativa subjetiva, usar su cerebro, imaginar con valentía y luego utilizar movimientos de danza intuitivos inspirados en diferentes tipos de música. y permita que los estudiantes improvisen movimientos de baile con una rápida respuesta musical, mientras que, por otro lado, usted puede elegir material de la vida real. Luego, guíelos para que seleccionen y extraigan cosas nuevas de la vida rica y colorida que puedan reflejar las características ideológicas de los estudiantes modernos, y luego deje que los estudiantes extiendan las alas de su imaginación y sublimen los diversos eventos típicos y vidas coloridas capturadas en sus vidas. El arte de la danza. Reino se expresa en la forma de pensar en la danza.

En resumen, el pensamiento innovador es el contenido clave de la formación del talento en la nueva era. En la práctica de una educación musical de calidad en las escuelas primarias, los profesores deben utilizar los nuevos estándares curriculares como guía, respetar la posición dominante de los estudiantes en la enseñanza, utilizar la música para estimular la voluntad creativa de los estudiantes, utilizar el ritmo para desarrollar el potencial de pensamiento de los estudiantes, utilizar el ritmo. para mejorar la alfabetización creativa de los estudiantes, utilizar letras para mejorar la concepción artística creativa de los estudiantes, estimular vigorosamente el pensamiento innovador de los estudiantes de escuela primaria y mejorar integralmente la alfabetización musical integral de los estudiantes.

Referencia

Yan Xu. Una breve discusión sobre la educación innovadora en la enseñanza de la música en la escuela primaria [J Good Parents, 2016(17).

[2]Hu Min. Investigación innovadora sobre educación musical en la escuela primaria [J Academy, 2016(07).

[3]Wu Jie. Una breve discusión sobre la educación innovadora en la enseñanza de la música en la escuela primaria [J Music Time and Space, 2015(21).

[4] Chen Jinfang. ¿Innovar en la enseñanza y cantar para el futuro? Una breve discusión sobre la educación innovadora en la enseñanza de la música en la escuela primaria [J Academy Education, 2015(17).