La sonata para piano "Moonlight" de Beethoven fue compuesta en 1801. Ese año, Beethoven admitió en una carta que tenía miedo de tener problemas de oído. También escribió en la carta: "Ahora vivo una vida un poco feliz. Este cambio fue provocado por una chica linda y encantadora que me ama... Es una lástima que ella no esté en mi clase y no puedo conseguirla". Aún no está casada. La "chica encantadora y encantadora" mencionada en la carta es Julieta, de diecisiete años, que fue alumna de piano de Beethoven. También puede ser la inspiración para el movimiento Adagio en uno de los Op. 18 de Beethoven, "Cuarteto de cuerdas". ". La sonata se llama "Claro de luna" porque el poeta alemán Ludwig Liles Taber comparó el primer movimiento de la pieza con "como un barco que se mece en el lago de Lucerna iluminado por la luna". También hay una conmovedora leyenda sobre esta canción. Describe cómo cuando Beethoven estaba tocando el piano para un par de hermanos y hermanas ciegos, el viento apagó las velas. En ese momento, la luz de la luna cayó silenciosamente sobre el piano y el trío Sintiendo personalmente esta situación, Beethoven improvisó una sonata "Moonlight". En cualquier caso, el nombre "Moonlight" hizo de esta Sonata A un nombre familiar.
2. Análisis de la obra
El primer movimiento: Adagio continuo en do menor en 2/2 grados. , una trilogíaLa expresión emocional de este movimiento es extremadamente rica, incluyendo la gentileza de la meditación, el canto patetismo y la oscuridad. Aunque el acompañamiento, el tema y la intensidad no han cambiado mucho, todavía expresa con delicadeza. fluctuaciones de las fibras del corazón del autor a través de cambios en la armonía, el rango y el ritmo. Esta sonata contiene los pensamientos originales de Beethoven. El sexo, una forma de explorar el sonido del piano * * * ya predijo el impresionismo de Debussy unos 100 años después. La base es sencilla: al comienzo de la música, se construye una fantasía interminable a partir de un flujo continuo de trillizos, en los que, tras cuatro estrofas, el primer tema aparece vagamente en contralto, delicado y tranquilo, ligeramente melancólico, y el segundo. El segundo tema en si mayor aparece en la parte media con un giro triplete hacia la zona de los agudos, mostrando impaciencia. Luego, en la tercera sección, reaparece tranquilamente el primer tema, reaparece el segundo tema en do menor, y luego continúa tocando el final de. el motivo básico del bajo, desapareciendo lentamente y terminando.
Segundo movimiento - Allegro, re bemol mayor, 3/4 tiempo, trilogía
Este movimiento es relativamente corto. una flor entre dos abismos" "Flor". Conecta perfectamente la contemplación del primer movimiento con la tensión del tercer movimiento en una expresión de luz completamente diferente. La primera sección es el tema legato y staccato, seguido de repeticiones de variación. sección media También se mantiene en re bemol mayor. La sección 2 repite la primera sección en 1 minuto y 13 segundos. Esta acción parece ser una cálida sonrisa dejada en un momento.
El tercer movimiento: emocionante Allegro. , Do sostenido menor. , tiempo 4/4, forma sonata
Aunque está muy relacionado con el primer movimiento en términos de tonalidad, las emociones expresadas son completamente diferentes. El primer tema es la ebullición incontrolable. inquietud de la pasión, como Es una rabia feroz, y es como el sonido de pies saltando una y otra vez. El segundo tema es como una queja desde el fondo del corazón. Está cerca del final de corcheas continuas, con un. ritmo firme, mostrando sentimientos apasionados y fuerte voluntad. Después de una breve expansión, la excitación interior se hizo aún más fuerte. Al final, el entusiasmo hirviente alcanzó su punto máximo y de repente se quedó en silencio, pero las emociones que surgieron no disminuyeron. Beethoven dijo una vez que las dos sonatas de su Op. 27 son como fantasías. Instruyó que no debería haber pausas entre los movimientos de la Sonata Claro de luna, y que ésta se desarrollaría gradualmente de manera sugerente desde el movimiento inicial hasta el intrincado movimiento final, proporcionando así una sensación de clímax. Las sonatas de Beethoven de este período están llenas de prácticas tentativas en las que intentó reevaluar los principios fundamentales de la forma sonata. En términos generales, si se quiere seguir el patrón tradicional, la forma de sonata a menudo sólo aparece en un movimiento, pero generalmente en el primer movimiento. Pero Beethoven rompió este patrón. La Sonata a la luz de la luna fue el comienzo de la transformación de la escuela de música clásica. La escuela de música romántica. Una de las obras.
Primero citaré un pasaje de "Sobre la música": Gente corriente, gente nacida en el corazón de la gente, gente feliz, gente que entiende de ética. Una persona que conoce el sonido pero no sabe que es un animal. Los que se conocen pero no saben ser felices son gente corriente. Sólo un caballero puede conocer la felicidad. Camaradas, ¿cuántos de ustedes siguen siendo animales? ¡Señores, movilicemos a las masas juntos! El tipo de música que quieres escuchar tiene mucho que ver con la concepción artística, como la más admirada Sonata Claro de luna de Beethoven.
Cuando escribió esta obra estaba enamorado. Recomiendo a todos los amigos calificados y ambiciosos que vean una película: "Eternal Lovers", que es una película biográfica que describe la vida de Beethoven. Sólo así podremos apreciar mejor sus obras y adquirir más experiencia. Por supuesto, la mayoría de las personas han escuchado diferentes versiones de esta obra, y siempre piensan que es una canción de amor, una obra con la tristeza como tema principal, o que cuenta "deseos" a través de la luna que se puede ver en todo el mundo. . La gente dura para siempre”. No entraré en detalles aquí sobre el conocido primer movimiento. Es rítmico, poético, nostálgico, melancólico... ¡no te rompas el corazón!
Entonces, ¿has escuchado los dos siguientes movimientos? El primer movimiento es tan lento que hace que la gente se sienta como si estuvieran atadas, por miedo a que el sonido de la respiración perturbe la tranquilidad de la noche, ¡seis minutos! ¿Puedes soportar que te digan que no respires durante tanto tiempo? Por tanto, el segundo movimiento es ligero y corto, arrastrando pero saltando, suave pero firme. No sentirás ninguna carga al escuchar este movimiento. Dejando de lado el sentimiento persistente del primer movimiento, a medida que avanza la música, llega el clímax. Ah, tus manos acariciaron las ondas de acordes, ¿sentiste que te tocaban el corazón? Tras el tierno final, llega el apresurado tercer movimiento, que parece demasiado claro en comparación con el primer movimiento. ¡Ahora entiendes perfectamente el segundo movimiento! El patrón de acordes de la música siempre va de bajo a alto, y tu corazón se moverá involuntariamente a medida que avanza la música, alcanzando el punto más alto. Entonces, ¿qué tal si lo mezclas con el sonido dos veces? ¿Te gusta? ¡A por ello! ¿Entusiasmado? ¿Lo sientes? ¿Deriva a voluntad? ¿Te sientes liberado? ¿Confundido? Tu respiración también es rápida, no grites, sigue escuchando, 7 minutos es un poco largo, ¡pero cada nota es muy sabrosa! Por eso me gusta más Beethoven. ¿Alguien sabe cuántas ideas tenía en mente cuando concibió la Novena Sinfonía? ¡Cerca de 200 tipos! ! ! Al final de la luz de la luna, él vuelve a llamar a nuestros corazones. ¡Deberías ver claramente que Lao Bei es tan bueno golpeando (pero sin tocar) los corazones de las personas! Como dicen algunos, escuchar la música de Mozart desarrolla la inteligencia. Al final, varias montañas y ríos agudos consecutivos volaron hacia abajo y luego te llevaron al cielo antes de que pudieras respirar. Lamentas que Beethoven todavía se burle de ti hasta el día de hoy. Parada de emergencia, no utilice el monitor de frecuencia cardíaca para medir los latidos del corazón, de lo contrario la máquina se quemará. Ja ja. Sin embargo, algunas personas mueren intoxicadas y sus vidas están llenas de estilos diferentes. Tal vez esté demasiado intoxicado, pero mientras sientas que el trabajo te trae alegría e iluminación, ¡eso es comprensión del trabajo!
El tema de la versión cada vez se comenta, pero hoy es diferente, jaja. ¿Sabes por qué? ——¡Porque la versión que recomiendo hoy es mi propia interpretación! Cuando aprendí a tocar esta canción, ¡era muy similar a la situación descrita en la obra! Sí, yo estaba en una relación en ese momento y decirlo podría engañar a los niños. Yo estaba en mi segundo año de secundaria en ese momento (pero no creo que ya estuviéramos enamorados de cachorros), ella también tocaba el piano y éramos dos amigos cercanos. Entonces comenzó una historia de amor. ¿Qué palabras puras nos convienen? ¡Es realmente el esquema Bra! Me sentí impulsado a pensar en ello nuevamente. ¡Soy una persona muy sensible, así que me emociono fácilmente! Más tarde, cuando crecí y entré a la universidad, me dividieron en clases. ¿Qué debo hacer? Debemos romper. Pensándolo bien ahora, todavía parece que sucedió no hace mucho. Es el poder del amor lo que impulsa mi genio (perdón por las palabras tan grandes), ¡así que se siente muy bien jugar! Pero Dios me quitó mi regalo. Hace poco me lesioné gravemente, un vidrio me cortó los nervios de la mano derecha. Ahora ya no puedo tocar música tan difícil (para quienes han tocado el piano, cada nota no es muy complicada, pero si tienes sentido de la concepción artística, no es tan fácil de tocar). De hecho, ¡el valor de la versión reside en la inversión! Afortunadamente, ya tengo una versión en cinta de la grabación y la subiré cuando tenga la oportunidad.
Así que, volviendo al punto, aquí recomiendo la versión de Rudolf Sagin, que está disponible en cinta. Es uno de los maestros alemanes y austriacos más aptos para interpretar esta obra. Está producido por Sony, y el mismo álbum también tiene "Sadness" y "Passion". ¡Muy puro! Sin embargo, mucha gente recomienda la versión DG de Gillis (el mismo álbum también incluye "Pathétique" y la Sonata para piano n.° 13), el tercer movimiento es muy enérgico. Al mismo tiempo, su versión es más segura que la de Sagin, que es adecuada para un público más maduro.
Después de leer los comentarios anteriores, me pregunto si te conmueves y comprendes mejor Moonlight. De todos modos, es hora de admirar tranquilamente esta obra maestra. Lo que les traigo es la versión interpretada por Gillis producida por DG.
Primer movimiento - Adagio sostenido 6.51MB
FTP://audioman:y 1 L3 S3 x 0 @ 61.129 .
Segundo Movimiento - Allegro 2.65MB
FTP://audioman:y 1 L3 S3 x 0 @ 61.129 221/btbrm/Beethoven_Moonlight_ 2.mp3
Tercer Movimiento. - Allegro Emoción 8.05MB
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