La pintura china ocupa una gran proporción en la enseñanza del arte en las escuelas secundarias. La pintura china es una parte integral de la espléndida cultura de nuestra nación china y es única entre las galerías de arte del mundo. La pintura china, que integra poesía, caligrafía, pintura y sellado, representa la calidad cultural y la connotación de un país y una nación, y es el tesoro nacional y el orgullo de nuestra nación china.
A través de la enseñanza de la pintura china, es una tarea importante permitir a los estudiantes conocer, comprender, gustar y pintar pinturas chinas y desarrollar la comprensión estética y la creatividad.
En la enseñanza de la apreciación de la pintura china, se deben utilizar los antecedentes creativos del autor, el contenido reflexivo y las citas y hechos patrióticos para educar e inspirar a los estudiantes y cultivar su patriotismo, orgullo nacional y orgullo. Por ejemplo, el cuadro "El canto del gallo en el viento y la lluvia" fue creado por Xu Beihong en 1937. La imagen muestra un gallo parado sobre una roca, croando fuerte y apasionadamente. La metáfora del pintor evoca a la gente a despertar rápidamente y unirse al torrente de salvación nacional y antijaponesa, expresando el profundo amor del pintor por la patria, la justicia y el anhelo de luz. En el cuadro "Encuentro con leones en Tokio", creado por Xu Beihong en 1943, los leones pisaron el monte Fuji, esperando la victoria final de la Guerra Antijaponesa. Para profundizar la comprensión y la impresión de la pintura de los estudiantes, además de una breve introducción a las hazañas de Xu Beihong, el Sr. Xu participó activamente en el movimiento de salvación nacional durante la Guerra Antijaponesa, exhibió y vendió sus pinturas en el extranjero, apoyó al pueblo del patria en la resistencia a Japón y rescató a la patria. La gente que sufre hace que los estudiantes se sientan cálidos e inspirados cuando ven sus pinturas y escuchan sus historias. "Montaña Roja" y "Otoño" de Li Keran y Lin Fengmian utilizan diferentes formas de pintura china para reproducir vívidamente la belleza del otoño, que es rico, suave, brillante y atractivo. El pintor utilizó afectuosamente pluma y tinta para elogiar la belleza de su ciudad natal y la magnificencia de las montañas y ríos de su patria. Al apreciar las pinturas, los estudiantes desarrollan un gran interés en las pinturas chinas y desarrollan un amor por las montañas y los ríos de su patria y las plantas y árboles de su ciudad natal.
En la enseñanza práctica de la pintura china, la combinación de tinta y color, seco, húmedo, espeso, claro y claro, constituye un fascinante mundo de tinta, que permite a los estudiantes divertirse infinitamente con los cambios de tinta. , no es sólo una inspiración de la belleza, el cultivo del sentimiento, sino también un entrenamiento de las técnicas de la pintura china. A través de la demostración del maestro sobre papel de arroz de técnicas como golpear agua con tinta, hacer tinta con agua, lavar tinta con color, lavar color con tinta, salpicar tinta, mover colores, puntear colores, soplar colores, etc., los estudiantes desarrollaron una gran curiosidad. . Cuando los estudiantes comiencen a practicar, el maestro los inspeccionará y guiará. No requieren un contenido de pintura específico, solo pintan al azar con un pincel humedecido en agua, tinta y color para que el agua, la tinta y el color se mezclen naturalmente con el arroz. papel y luego utilizar trazos de diferentes longitudes y grosores, lo que produce un encanto único que permite a los estudiantes aprender sin querer las técnicas de pincel y tinta de la pintura tradicional china. Una vez que los estudiantes tengan una comprensión preliminar del uso de bolígrafos, tintas y colores, podrán dibujar enredaderas simples, como uvas, pepinos y esponjas vegetales. Debido a que las hojas de las enredaderas son similares a las enredaderas, solo se pueden cambiar los frutos, lo cual es útil para que los estudiantes dominen.
Un método de enseñanza integral y multiángulo es una parte importante para completar con éxito la enseñanza de la pintura china. La enseñanza de la pintura china no se limita al aula, sino que también se puede combinar con actividades extraescolares. Por ejemplo, realizamos periódicamente exposiciones de arte para estudiantes y llevamos a cabo actividades de segunda clase en el aula de arte. Porque en este tipo de exposiciones de pintura el artista es el propio alumno o su compañero, y los alumnos se sienten muy amigables al verlo. Es esencial aprender de las fortalezas de los demás, intercambiar experiencias y sentimientos a través de exhibiciones de arte, mejorar las habilidades estéticas de los estudiantes, mejorar la confianza en sí mismos y el sentido de éxito de los estudiantes y brindar retroalimentación sobre la información docente.
La pintura china es extensa y profunda y es una fuente inagotable de arte para nuestra enseñanza del arte. Cómo mejorar aún más la enseñanza de la pintura china y promover nuestro arte nacional aún requiere exploración, investigación y esfuerzos incansables en la práctica docente.