Otra noche de insomnio. Bajo la tenue luz, me recosté tranquilamente en la cama, sintiendo tranquilamente el viento que pasaba mezclado silenciosamente con esta melodía en movimiento. A esto se le podría llamar melancolía. No hay nada malo en ser una persona melancólica, al menos eso pienso.
Estar deprimido no significa ser irracional.
Sólo porque te niegues no significa que no quieras hacerlo.
Sólo una elección... ¿De quién es la voz?
Cantar suavemente/en silencio
Como la calidez/consuelo/mirada cautelosa de la madre desde casa.
Me acosté/lloré/con lágrimas corriendo por mi rostro.
Recuerdo que cuando era niño/le preguntaba a mi madre por qué estaba triste/le gustaba estar feliz.
Mi madre sonrió y dijo que ella tampoco entendía y que su infancia ya había terminado.
Ayer cayó lluvia, y el olor se llama amor...
A veces tengo muchas ganas de conservar todos los rastros.
A veces odio esas etiquetas.
Porque han manchado mi vida.
Amigos, por favor cuídense y regresen a casa cuando haga frío.
Nunca hace frío al volver a casa y encontrar una cabaña cálida.
Aunque irse también es una especie de destino...
Hace mucho frío. Tengo muchas ganas de volver a casa y no deambular con el viento.
Las lágrimas en tus ojos/el olor a caer es amor.
Poemas de amor de Wenchuan
Autor: Yihong Qingshui
Se acerca un terremoto
La tierra tiembla violentamente
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Desgarra el pecho de la tierra,
Las lágrimas estallan y no se pueden detener,
El frío cuelga de nuestros rostros.
Cuántas familias cálidas se separaron entre sí en un instante y sus familias quedaron destruidas. ¡Cuántas hermosas flores y vidas vivas están enterradas en lo profundo de las oscuras ruinas, luchando, ansiosas por ver la última luz! Hay más flores,
pero nunca tengo la oportunidad,
de ver salir el sol.
"Mamá, está tan oscuro que tengo miedo..."
"Bebé, no tengas miedo.
Mamá puede sostener un cielo derrumbado para ti, para siempre "
No quiero, le voy a pedir a Dios,
Intenta apagar la locura de la muerte,
resucitarte de la muerte,
Para que puedas ir a la escuela mañana.
Mirarte dormir,
Cómo quiero tenerte suavemente entre mis brazos,
Huelo de nuevo la familiar fragancia corporal.
Cómo quiero secar tus lágrimas y volver a ver tu cara sonriente.
Vete a dormir, bebé.
Mamá está muy cansada y dolorida. ¡Sé fuerte tú mismo!
A mamá se le está rompiendo la espalda y quiere dormir.
"Bebé, si todavía estás viva, ¡debes recordar que te amo!". ¡Debes recordar la apariencia de tu madre!
Seré tú en la próxima vida.
Poesía fácil de leer parte 2
Cómo recitar un buen poema
Cómo recitar un buen poema
La recitación es una pancarta que promueve la verdad y la justicia, muestra verdaderos sentimientos y justicia, llama a las personas a avanzar con valentía por los ideales humanos y una vida mejor, e influye en las personas para que mejoren su calidad de vida y valoren su derecho a sobrevivir.
Recitar es la brisa primaveral, que brinda a las personas un aliento cálido y una sensación cálida. Visto desde el rostro, es considerado y flexible. Pasa por la pintoresca orilla verde, derritiendo los corazones de la gente y mostrando la colorida vida en la tierra.
La recitación es un puñal que puede analizar la historia de alegrías y tristezas y exponer la fealdad de la falsificación. Es desinteresado, como el sol y la luna, agudo y brillante, lo que indica que el mundo y las personas se han vuelto abiertos y brillantes.
La recitación es un palacio, donde se puede ver la elegancia y el lujo del arte. El peso y la profundidad de los clásicos son fascinantes, y su delicadeza y significado son agradables a la vista. Su Huang Zhongda Road es una gran inspiración. El lenguaje hablado aquí no es menos que el lenguaje escrito, y la recreación aquí merece más elogios que la creación misma.
La recitación no sólo tiene la herencia cultural del texto, sino que también tiene la preocupación del espíritu humanista contemporáneo: la "ciencia del oído" se ha explicado específicamente en la recitación, y la "popularidad" ha demostrado la imagen. connotación en la recitación.
Todas las obras escritas que entran en el campo de la lectura añaden el encanto del lenguaje sonoro. Cualquiera que haya adquirido la belleza de la recitación se dará cuenta del verdadero significado del arte del lenguaje.
Lo anterior es un resumen de alto nivel de las funciones y efectos de la poesía y la recitación de poesía realizado por el profesor Zhang Song, profesor y supervisor doctoral de la Universidad de Comunicación de China. Se puede decir que las palabras del profesor Zhang Song, uno de los importantes fundadores de China Broadcasting y famoso profesor nacional, revelan el significado secreto y verdadero de la recitación de poesía. Debido a esto, la recitación de poesía siempre ha sido amada por el público en general, especialmente por los amigos jóvenes. Debido a esto, también lo toman un número considerable de candidatos que postulan activamente para la Radiodifusión y Presentación de Arte y Drama, Cine y Televisión.
La recitación de poesía es la primera opción para las obras literarias preparadas por uno mismo en sus exámenes profesionales.
Entonces, aquí hay algunas sugerencias para que los candidatos puedan memorizar poesía con éxito en exámenes profesionales.
1. Elige una buena obra y compréndela profundamente
Poesía. En términos generales, se puede dividir en dos categorías, poesía métrica y verso libre. La poesía métrica también se llama poesía antigua y también incluye palabras en un sentido amplio, denominadas colectivamente poesía antigua. Al verso libre también se le llama poesía nueva. En China, la nueva poesía se desarrolló principalmente después del Movimiento del Cuatro de Mayo con el auge de la poesía vernácula y la influencia de la poesía occidental. Ya sea poesía métrica o verso libre, como recitación de examen profesional, primero debes seleccionar una buena obra y comprenderla profundamente. Porque no todos los poemas son aptos para la lectura. A la hora de elegir un buen trabajo, debes prestar atención a los siguientes puntos:
En primer lugar, el trabajo debe ser algo que te guste. No importa cuán bueno sea el trabajo recomendado por otros, el propio recitador no tiene ningún sentimiento y no puede despertar el deseo de recitar, por lo que no es adecuado para leer.
En segundo lugar, el contenido de la obra es fácil de entender y no profundo. Es difícil de entender a primera vista y no será eficaz al memorizarlo.
En tercer lugar, el lenguaje debe ser pegadizo, el poema en sí debe tener un fuerte sentido del ritmo, altibajos claros, imágenes vívidas y cierto impacto.
En cuarto lugar, las emociones fuertes tienen una cierta gama de cambios y contrastes.
En quinto lugar, el largo debe ser moderado, ni demasiado corto ni demasiado largo, y debe ser completo.
Generalmente no elijas obras con extractos.
Después de seleccionar una obra, debes hacer un esfuerzo por comprenderla en profundidad. La comprensión profunda no solo incluye comprender el significado original de la obra, sino también comprender la época y los antecedentes de la escritura de la obra, así como la vida, la creación y otras obras relacionadas del autor, en lugar de simplemente comprender el significado general y luego recitar. en el escenario. El lenguaje de la poesía es muy conciso y las oraciones aparentemente simples y fáciles de entender a menudo esconden significados profundos que van más allá de la comprensión superficial. La comprensión profunda consiste en captar con precisión las emociones de una época específica reflejadas en la poesía y esforzarse por hacerlo.
La expresión precisa, sin profundizar la comprensión de los antecedentes anteriores, puede ser un sentimiento de la era moderna, que es inexacto.
2. Siente la concepción artística con sentimientos verdaderos
La concepción artística se refiere al ámbito y la concepción artística expresada a través de la descripción de imágenes en la poesía y otras obras literarias y artísticas. Ya sea poesía métrica o verso libre, es difícil llamarlo un buen poema sin una concepción artística, y el recitador no puede expresar la concepción artística, por lo que no es bueno recitar. La recitación sin concepción artística, sentimientos superficiales y formas de voz cambiantes no puede compensar esta deficiencia fundamental. Sentir la concepción artística requiere pensamiento, imaginación, regusto, anhelo y captación de pensamientos y cambios específicos y sutiles. Al mismo tiempo, sobre esta base, es necesario despertar emociones fuertes y "aprovechar la situación".
En primer lugar, la poesía suele estar llena de metáforas y símbolos. Si no prestas atención a la concepción artística, a menudo quedarás deslumbrado, como caer entre las nubes y la niebla, y no lograrás nada.
En segundo lugar, el lenguaje del poema es conciso y expresa innumerables fenómenos en el poema. Sin sentir la concepción artística, ésta se limita a las palabras, por lo que la poesía no puede expresarla.
En tercer lugar, el lenguaje de la poesía salta, lo que aumenta la capacidad de la poesía. Si el lector no puede expresar el programa interior en los saltos de la poesía y lee las frases de lado, la concepción artística no se expresará. 4. La letra debe basarse en la situación, partiendo del poema completo y partiendo de la premisa de la concepción artística para evitar la fragmentación. Tomemos como ejemplo "Prison Song". El autor está en prisión y es inflexible, pero no se deja confundir ante las tentaciones y tiene ideales elevados.
El contraste entre el cuerpo humano y la madriguera del perro, la "libertad" y la vida eterna es simple y claro, creando una concepción artística grandiosa y sublime. Al recitar, se debe mencionar el artículo completo, utilizar metáforas y símbolos específicos y vívidos para transmitir la sensibilidad de la concepción artística y aprovechar al máximo el atractivo de la concepción artística.
Lo que hay que señalar aquí es que lo más tabú en la lectura es ilustrar metáforas y símbolos sin una concepción artística global, lo que hace que la lectura de poesía parezca aburrida.
La puerta por la que entra y sale la gente está cerrada,
El agujero por el que sale el perro está abierto,
Una voz grita:
"¡Sal y déjate ser libre!"
Anhelo la libertad,
Pero lo sé,
¿Cómo puede un cuerpo humano ¿Salir de la madriguera de un perro?
Estoy deseando que llegue.
El fuego subterráneo se levantará.
Que yo y este ataúd viviente seamos quemados.
¡Viviré en fuego y sangre para siempre!
Por ejemplo, "¡Sal y déjate ser libre!" El poeta dijo lo que vio y sintió, no un cabildero, por lo que su expresión estaba llena de odio y emociones negativas, lo que se sumó a la sinceridad del poeta. corazón . Si el recitador se expresa repentinamente en un tono enemigo, o incluso en un tono desconocido, la concepción artística desaparecerá repentinamente. Por ejemplo, "¡Viviré en fuego y sangre para siempre!" "Esto expresa la expectativa ardiente en lo profundo del corazón del poeta y es un estímulo para sí mismo. Si el recitador usa una entonación ascendente para aumentar el peso del tono, destruirá lo previsto. concepción artística.
Por eso debemos captar la concepción artística en su conjunto para evitar caer en la dirección equivocada de las ilustraciones
3. Captar el tono y enfatizar el ritmo
El tono se refiere a los pensamientos y emociones generales de todo el artículo. El color y el peso revelados por el movimiento son la actitud y el sentimiento generales.
El ritmo se refiere al ritmo y el ritmo de la poesía y su recitación. El tono es una cuestión general y holística. Al mismo tiempo, debemos prestar atención al color general, es decir, a la actitud y emoción básicas, que restringen el color de expresión de cada oración, párrafo y línea específicos; al peso general, es decir, al grado de actitud y al grado de emoción, y captar correctamente el tono, que es el color general de la recitación y la importancia, es decir, la determinación de la tendencia, dirección e intención generales. , con especial énfasis en el sentimiento general del trabajo escrito, luego refinarlo en los sentimientos específicos del grupo y del individuo, y finalmente, cuidar del individuo como un todo.
La expresión vocal del timbre es inseparable del tono, la duración y la intensidad, pero se pone más énfasis en los cambios en el timbre, como la claridad y la oscuridad, la rigidez, la cadencia y la viveza.
Si. Si captas el tono correcto, la recitación tendrá una dirección básica y no se desviará de la dirección básica.
El ritmo es la vida de la poesía y la clave para una lectura exitosa de poesía. Porque el número de palabras en un poema métrico es fijo, por lo que es muy importante reflejar esta característica en la recitación y dejar que el oyente sienta que las pausas ni siquiera pueden romper su formato o alterar la reordenación, lo que significa la puntuación en el. lenguaje escrito. Los símbolos deben ser consistentes con la posición de la pausa al leer, y el número de palabras no debe parecer incierto. Además, el poema métrico también debe reflejar el significado de un determinado verso, que se refleja en el. paso y ritmo. En términos del ritmo del poema, debido a que la densidad de palabras en la oración es más o menos similar, no podemos perder el tiempo con la disposición de las secciones del idioma.
Por ejemplo, un cinco. La cuarteta de personajes se divide en dos partes:
p>Frente a la ventana, hay una brillante luz de luna,
Sospecho que es la escarcha en el suelo.
Mirando hacia la luna brillante,
Mirando hacia mi ciudad natal
Por ejemplo, la cuarteta de siete caracteres se divide en tres párrafos:
. Acrópolis|Lluvia de la mañana|Polvo ligero|,
Casa de huéspedes|Verde|Color sauce Nuevo hogar|
Te aconsejo que hagas más|,
Ir a Occidente|Yangguan|Persona desconocida|
Además de una cierta cantidad de palabras y una cierta cantidad de poemas métricos, además de los versos, también debemos prestar atención a los ecos de la rima y la consonancia. En el caso de un cierto número de palabras, estrofas y rimas, incluso las palabras se corresponden entre sí, de modo que pueden volverse más proporcionadas y rítmicas. >
La razón por la que el verso libre es incierto es que su número de palabras, versos, niveles e incluso rimas son inciertos. Lo más importante es captar el ritmo y prestar atención al sabor de la poesía. Al recitar, si no captas bien el ritmo, sólo tendrás "libertad" y perderás la "poesía". La poesía viene del ritmo. El ritmo de la recitación de versos libres no sólo refleja la belleza de la concepción artística, sino que también expresa la belleza de la fonología. Si eres bueno captando el ritmo, se resaltará el sabor poético. Aquí, en primer lugar, debemos prestar atención a la simetría del eco y, en segundo lugar, debemos ser buenos en los altibajos y ser inteligentes. Por supuesto, también debemos evitar los altibajos subjetivos y arbitrarios, que causarán confusión en las estrofas del lenguaje, los versos y las estrofas de rima. Puede parecer un altibajo y una parada en Dalian, pero en realidad destruye la forma del. poema y altera el ritmo del poema.
Debido al procesamiento subjetivo y arbitrario de los lectores, la concepción y el diseño rigurosos del poeta pueden destruirse.
4. Capte los puntos clave y vea el clímax.
La recitación de poesía en los exámenes profesionales, aunque sólo la enfrentan unos pocos examinadores, también es una "recitación pública". Lo más tabú de la recitación pública es la insipidez y la indiferencia. Al recitar poesía en público, preste atención al "clímax", es decir, en el momento más crítico, el oyente se sorprenderá por la expresión extremadamente poderosa e intensificada, brindándole una fuerte "experiencia cumbre". Este efecto se produce para captar los puntos clave, concentrarse en expresar los puntos clave y los clímax y prestar atención a:
El primero es el toque final y otros puntos clave, que exponen la esencia espiritual, emocional. Punto culminante y significado del poema. La dirección del arte y la medida del arte.
En segundo lugar, los puntos clave deben ser pocos y precisos, no dispersos y diversos. Sólo unos pocos son capaces, sobresalientes y profundos.
En tercer lugar, el foco no son simplemente los productos intelectuales, sino también los productos emocionales, no sólo las "explicaciones semánticas", sino también las expresiones de intereses lingüísticos (intereses e intereses racionales).
En cuarto lugar, el punto no es simplemente acentuar el sonido, el sonido debe ser diferente y el efecto debe ser extraordinario. La atención se centra en el eje, no en las señales de tráfico.
En quinto lugar, la complementariedad no clave todavía existe y aparece en comparación.
Amigos de los candidatos: La poesía expresa ambiciones, transmite emociones, toca el corazón de las personas, transmite la verdad y es disciplinada, y definitivamente tendrás éxito.
Poemas fáciles de recitar (Parte 3)
Poemas aptos para que las niñas los reciten [1].
Poemas aptos para que las niñas los reciten
1. El décimo poema, "Esperandote bajo la lluvia" de Yu Guangzhong:
Esperándote en el lluvia, en la lluvia del arco iris.
La cigarra cae y la rana se levanta.
Un estanque de lotos rojos es como una llama roja bajo la lluvia.
No importa si vienes o no, pero sientes
Cada loto se parece a ti.
Especialmente durante el crepúsculo y la llovizna.
Eternidad, instante, instante, eternidad
Esperándote fuera del tiempo y dentro del tiempo,
Esperándote, en un instante, en la eternidad.
Si tu mano está en la mía, ahora mismo.
Si tu fragancia
está en mis narices, diré, amiguita.
No, esta mano debería estar recogiendo loto, en el Palacio Wugong.
Esta mano debería estar
agitando un mango de almíbar de canela en el barco de magnolia.
Una estrella cuelga de la cornisa del Museo de las Ciencias.
Colgando como pendientes
El reloj suizo marcaba las siete, y de repente llegaste tú.
El loto rojo después de la lluvia, Pianpian, estás aquí.
Como un poema.
Vienes de una historia de amor.
De las palabras de Jiang Baishi, rima, aquí tienes.
He leído muchos comentarios sobre este poema, y el que más me impresionó fue un maravilloso texto sobre el Museo de Ciencias y los relojes suizos, que se dice que es una combinación de clásico y moderno. Sin embargo, personalmente creo que la aparición de estas dos imágenes puede ser el único fracaso de este poema. La combinación de traje y sombrero color melón hace que la gente se sienta incómoda.