En primer lugar, el contenido ha pasado de centrarse en la formación de habilidades a cultivar las buenas cualidades artísticas y sonoras de los estudiantes.
En las actuales clases de arte de la escuela primaria, casi todos, incluidos algunos trabajadores dedicados a la educación artística, han ignorado la importancia del arte infantil como un "fenómeno ecológico" y una "etapa vital" de la vida. El maestro Xie Lifang del Centro de Actividades para Mujeres y Niños de la provincia de Hunan cree que la pintura de los niños no es solo la finalización de una pintura en un sentido simple. Su inocencia, inocencia y romance están fuera del alcance de nosotros los adultos. Propuso el modelo educativo implícito de "educación sin discriminación", que es exactamente igual a la "teoría centrada en el niño" defendida por Reed en el Reino Unido y Ron Feder en los Estados Unidos. "Los maestros son sólo proveedores y promotores de materiales", y se considera que la "enseñanza" daña la creatividad de los niños o impone estándares adultos a los niños. Aunque esta opinión es parcial, todavía tiene importancia práctica en la actualidad.
Sí. Comprenda esto y ya no habrá un período de disputas sobre "exámenes de calificación".
El autor cree que el "no enseñar" en "enseñar sin enseñar" significa que no se debe utilizar tecnología y técnicas para regularlo prematuramente; "enseñar" significa inspirarlo, guiarlo y cultivar los estudiantes. Buenos hábitos. Hábitos artísticos. En mi clase de arte de primer grado, pedí a los niños que dibujaran varias líneas con lápices basándose en el texto y luego las rellenaran con colores que les pareciera bien. Como resultado, todos los estudiantes pintaron maravillosamente y algunos de ellos parecían pinturas de paisajes. Otros son como maderas... lo que no sólo resalta la iniciativa subjetiva de los estudiantes, sino que también mejora su capacidad para sentir la combinación de líneas y colores. Además, a la hora de dibujar líneas y bloques de colores, existen diferentes formas de sujetar el bolígrafo y buenos hábitos en el uso de los colores (no esparcirlos todos a la vez sobre la mesa, cogerlos uno a uno y volver a guardarlos después de su uso). No está permitido utilizar una regla. Lo mejor es utilizar menos goma, etc.
Centrarse en el panorama general y escribir en los puntos pequeños no solo juega un papel importante en cultivar los buenos hábitos artísticos y la sólida calidad artística de los estudiantes, sino que también juega un papel inconmensurable en el cultivo de buenos hábitos de vida y efecto de los hábitos de conducta.
En segundo lugar, el método pasa de centrarse en el entrenamiento de la capacidad de imitación a cultivar la rica imaginación y el pensamiento creativo de los estudiantes.
La educación artística tradicional se centra principalmente en "ver pinturas" o "exhibir pinturas", y al final todos son "iguales"; el verdadero significado de la enseñanza del arte básicamente no se refleja completamente y los estudiantes; Sólo la inspiración también es "copiar" y poco a poco desapareció. Por supuesto, la capacidad de copiar es necesaria como parte integral de la educación básica, pero en el nivel de la escuela primaria, aunque esté por llegar, lo mejor es poder presentar una personalidad única. El cultivo y desarrollo de la imaginación y el pensamiento creativo es una de las características más importantes de la educación artística moderna. Por ejemplo, cuando enseño "Pájaros", pido a los alumnos que cierren los ojos y escuchen los distintos sonidos de los pájaros. Al enseñar colores, deje que los estudiantes escuchen una serie de música y luego se sienten en la posición correcta con los colores, deje que los estudiantes prueben con valentía, que cuelguen sus cuadros pintados boca abajo, etc. No sólo moviliza los diversos sentidos de los estudiantes para expresar las cosas objetivamente; también crea las condiciones para cultivar mejor la imaginación y el pensamiento creativo de los estudiantes.
En tercer lugar, evaluar correctamente las pinturas de los niños, el proceso desde centrarse en los resultados hasta centrarse en la educación artística.
Hace unos años, "China Education News" publicó una historia sobre un niño dibujando manzanas en Estados Unidos, Japón y China, lo que provocó revuelo y discusión sobre el concepto de educación. Una mujer cuestionó una vez la pintura de una mujer de Matisse porque sus brazos eran desproporcionados. Matisse respondió: "Señora, lo que ve no es una mujer, sino un cuadro". La señora creía que el cuadro era real y Matisse expresó su búsqueda de la pintura. Una vez, cuando estaba enseñando a mis estudiantes a dibujar gallinas, algunos estudiantes dibujaron gallinas en el borde inferior del papel, en su mayoría con un sol y algunas nubes blancas en la parte superior. Hay un gran espacio en blanco en el medio. Les pregunté a los estudiantes por qué no dibujaron un pollito en el medio. Los estudiantes dijeron: "¿Cómo puede estar un pollo en el aire?" De repente me di cuenta: el piso inferior es el borde inferior del papel. Los guié: si nos paramos más alto y miramos al suelo o miramos al suelo desde un avión, ¿cómo se verá nuestra imagen? La gente en la tierra pinta con el corazón.
En la enseñanza, felicito a los estudiantes por sus ideas y creatividad. Por ejemplo, en primer grado, Li Ji dibujó los ojos de un pollo en la boca de un pollo y dijo que quería pelear. Wu Xiaocong pintó un gorrión en un fénix y usó colores decorativos; ¿no es esta una creación?
Los cuadros infantiles son el lenguaje único de los niños, su actitud y comprensión del mundo objetivo, y una herramienta para que los niños se comuniquen con nosotros. Debemos esforzarnos por comprender y apreciar su significado e innovar su contenido a partir del proceso, establecimos un nuevo método de evaluación; Porque la enseñanza de arte en la escuela primaria no es educación profesional, ni es cultivo de pintores profesionales.
En resumen, la educación artística de los niños solo puede adaptarse a los requisitos de la educación moderna y de la educación de calidad partiendo de las características de los niños y realizando verdaderamente las funciones de la estética, la cognición y la educación (incluidas la inteligencia y las emociones). .