El logro sobresaliente de Gu Kaizhi es que sus pinturas de figuras toman la vida cotidiana como tema y son vívidas y realistas. La pincelada es como un gusano de seda hilando seda, con forma y espíritu. Sus pinturas heredaron y desarrollaron la fina tradición del realismo antiguo, rompieron la atmósfera anterior de centrarse en temas religiosos y se convirtieron en el patrimonio más preciado del tesoro artístico de la gran patria.
La expresión vívida consiste en hacer que una obra de arte cobre vida. Aunque es una obra de arte, parece real, lo que le da un "alma" a la obra de arte. Al igual que en el cuento "El toque final", cuando los ojos están puestos en el dragón, de repente el dragón desborda la piedra. pared y vuela hacia el cielo. Se dice que Gu Kaizhi, un pintor famoso de la dinastía Jin del Este, no pintó ojos durante varios años cuando pintaba personajes, tal vez para lograr este efecto. "
Las pinturas de Gu Kaizhi se encuentran dispersas en registros de las dinastías Tang y Song, pero las "Imágenes de la historia femenina", las "Imágenes de Luo Shen" y las "Imágenes de la benevolencia y la sabiduría femeninas" que se han entregado hasta el día de hoy se dice que son copias de generaciones posteriores. De las tres imágenes de arriba se puede ver en la imagen que Gu Kaizhi presta atención al modelado de líneas en sus pinturas. Sus líneas expresan una sensación de ritmo de forma continua, pausada y. forma natural, y la intensidad de las líneas está ligeramente controlada, como "Gira de gusano de seda" y "Nubes que fluyen y agua que fluye", también llamado "Gogu You Simiao" en esta descripción. Directo, impresionante, y las líneas dibujadas son nítidas, redondas, delgadas, largas y suaves. Las descripciones que contiene expresan con bastante precisión la textura y los movimientos de la ropa de los personajes en ese momento. La teoría de la pintura de Kaizhi tiene tres obras transmitidas, a saber, "Sobre la pintura", "Pintar la montaña Yuntai" y "Elogio de la pintura" de Wei Jinsheng. Al leer estas tres pinturas y combinarlas con otros registros, creo que los pensamientos pictóricos de Gu Kaizhi incluyen principalmente. siguientes puntos:
(1), teoría vívida
a, "Escribe en forma" Dios. "b", vívida y cerrada. "c", toca las cinco cuerdas para facilitar las cosas y observa cómo regresan a la inundación. "
(2)"La idea es maravillosa. ”
③, “Chen Bu Shi”.
(4), “Si una montaña tiene una cara, entonces su espalda tiene una sombra” y “El fondo es un arroyo, y el paisaje está debajo”. ”
El impacto de la “Teoría Vívida” de Gu Kaizhi en las generaciones posteriores:
Después de Gu Kaizhi, los pintores de todas las generaciones consideraron la “vivacidad” como el estándar más alto para la pintura de figuras. Kaizhi, Zong Zong de las Dinastías del Sur Bing, Wang Wei y otros propusieron la teoría de la pintura de paisajes basada en la teoría de la pintura de figuras de Gu Kaizhi. Zong Bing dijo: "En cuanto al paisaje, es interesante e interesante. Su espíritu está más allá de lo razonable". . Wang Wei dijo: "Es el cuerpo el que derrite el espíritu y es el actor quien cambia de opinión". "Gu Kaizhi dijo: "El espíritu está escrito en la forma", Zong Bing dijo: "El espíritu es gratuito y vive en un sentido de clase", y Wang Wei dijo: "Se detiene en la visión espiritual, por lo que no puede moverse". ”
Xie He, durante las dinastías Qi y Liang, dividió el “qi” de Gu Kaizhi en “qi” y “rima”, explicándolo como “qi y rima: transmitir el espíritu y ser verdadero”, y lo usó. Como criterio para juzgar una pintura, el estándar más alto figura como la primera de las "Seis Leyes". Como resultado, este estándar se ha convertido en la ley más alta que ha influido en los pintores chinos durante más de mil años. "Las Seis Leyes permanecerán sin cambios a través de los tiempos." "Seis Esenciales", entre los cuales "qiyun" es un desarrollo posterior de esta teoría.
En la dinastía Song, Su Shi propuso que "las formas de las pinturas". Son similares y los niños pueden verlos". Chao también propuso: "Sin embargo, si intentas mirar las cosas con reliquias, las cosas a menudo no pueden cumplir con sus formas... El tamaño sólo representa el significado, no la forma". ” y señaló: “Al dibujar la forma de un objeto, mantén la forma sin cambios.
"Estas teorías estuvieron profundamente influenciadas por la" teoría de la vitalidad y la vitalidad "de los predecesores y se desarrollaron aún más, sentando una base teórica sólida para los pensamientos pictóricos de los literatos posteriores.
Gu Kaizhi fue un gran pintor en Wei y Dinastías Jin, pero no Debe haber sido el pintor más grande de su tiempo ya que existe controversia sobre su evaluación en libros antiguos, y las pinturas de otros pintores del mismo período no nos han sido transmitidas para que las comparemos, y las pocas. Las pinturas que complementan sus obras no son sus obras auténticas. Por lo tanto, el estado de las pinturas de Gu Kaizhi aún es cuestionable. Lo que podemos reconocer ahora es que se cita su teoría de la pintura: "China ha tenido una forma formal y detallada. teoría de la pintura desde Gu Kaizhi, que marca el completo despertar del arte chino, la pintura china se convirtió en un arte plenamente despertado con significado estético independiente. ”