4.1. Forma de arte secundaria
El éxito comercial de la animación japonesa radica en la creación de un gran número de ídolos virtuales. La excesiva perfección de la animación japonesa no sólo se refleja en los personajes, sino también en el mundo de fantasía general creado por la animación. Me temo que la animación japonesa no podrá aceptar la animación 3D en poco tiempo, porque el objetivo de la animación japonesa no es hacer que las imágenes sean realistas, sino hacer que la gente experimente la belleza de la ilusión. Dado que la corriente principal de la animación japonesa son las obras bidimensionales, los cómics, las animaciones y diversas obras de fans que son similares en espíritu se han convertido en "arte bidimensional". por otro lado, también implica que crean un mundo diferente pero similar a este mundo es una "dimensión diferente".
En otras palabras, toda la industria ACG es secundaria. El establecimiento del espíritu bidimensional se completó principalmente entre 1987 y 1997, y la animación fue su núcleo. A finales de la década, la animación y la acción real eran casi incompatibles. Esta situación se alivió posteriormente, pero en ese momento el conflicto estaba en su punto más intenso.
Sólo unas pocas obras como "Kindaichi's Boy Affairs" han logrado el desarrollo anfibio de la animación y las películas de acción real, requiriendo los cómics como un medio relativamente compatible. Las escenas reales en animación solo han aparecido en los últimos años. La mayoría de ellas han sido procesadas por efectos especiales por computadora o están conectadas al fondo de animación ya muy real, lo que dificulta la distinción entre lo real y lo falso por un tiempo. En la historia de la animación japonesa, probablemente sólo haya un ejemplo famoso de inserción sin escrúpulos de tomas reales en una obra, y ese es "Neon Genesis Evangelion: The Movie: Sincerely for You", que se estrenó en julio de 1997. cine, y carta maldijo al supervisor Tiros reales. De hecho, estas escenas no tienen sentido y podrían ser simplemente un espionaje del aburrido acto de venganza de Anno Hideaki contra la audiencia. Después de eso, Hideaki Anno también se desarrolló en la fotografía de la vida real. Ni siquiera una obra maestra así, una imagen así y un comportamiento así pueden ser aceptados por el público. La brecha entre el mundo bidimensional y la realidad es profunda.
4.2. Cultura otaku
La cultura otaku es la parte más importante de la cultura bidimensional y representativa de la cultura de la animación japonesa.
Otaku significa “hogar del emperador”, que es tu hogar. En Ichijoki, la heroína usó una vez esta palabra para dirigirse al héroe. Desde entonces, los fanáticos del anime han utilizado la palabra otaku para referirse entre sí. En otras palabras, la definición original de la palabra otaku era simplemente un fanático del anime. La definición y el desarrollo de la palabra otaku están relacionados con el estado de la animación japonesa en el país y en el extranjero. Primero, repasemos el desarrollo de la palabra otaku.
(1) Provincialismo despectivo:
En 1983, el crítico social Akio Mori publicó una columna en la revista "Comic Burikko", definiendo "otaku" como "obsesionado con el anime y sin La connotación del hombre de ciencia ficción”. El nombre "otaku" apareció por primera vez en los medios. Cabe decir que la primera aparición de la palabra “otaku” fue negativa. Sin embargo, esto no significa que el "otaku" se haya vuelto muy conocido entre el público. Después de todo, "la animación y la ciencia ficción" eran sólo una industria de nicho en ese momento.
(Información) La razón por la que la definición de otaku comenzó a estrecharse es el famoso "Incidente Miya Qi Qin" en Japón. Entre agosto de 1988 y febrero de 2012, se produjeron tres casos de niñas desaparecidas de entre 4 y 7 años en la prefectura de Saitama, Japón, y se encontró el cuerpo de una de las víctimas. En febrero del año siguiente, un sospechoso llamado "Yoko Imada" entregó el esqueleto a la casa del fallecido y adjuntó una declaración criminal. Una niña de cinco años desapareció en Tokio en junio y luego fue encontrada desmembrada. Los métodos de asesinato del asesino sólo pueden describirse como "inhumanos" y han llamado la atención de las autoridades policiales japonesas. Posteriormente, después de muchas investigaciones, el sospechoso Gong, de 23 años, fue capturado en julio. Mientras recogía pruebas en su residencia, la policía descubrió accidentalmente una gran cantidad de material sobre cómics, así como una gran cantidad de cómics, historias de fans y películas pornográficas que describían perversión sexual y abuso sexual, así como vídeos pervertidos que grababa mientras secuestraba a niñas. . También admitió haber matado y desmembrado a cuatro niñas... Posteriormente, una evaluación psiquiátrica confirmó que Gong tenía múltiples tendencias a la esquizofrenia. (Información) En este punto, la definición dominante de “otaku” en la sociedad se ha convertido en “un grupo subcultural que se sumerge fácilmente en un mundo de fantasía y carece de una experiencia de vida social normal.
”
(2) Narcisismo:
Okada Toshio es el famoso rey de los otakus en Japón. Su libro "Introducción a los otakus" ofrece una introducción a los otakus. “Tiene una gran capacidad para buscar materiales de referencia”, “Tiene la visión para adaptarse a esta era demasiado gráfica, tiene la capacidad de buscar información en diferentes campos, es un conocedor codicioso y nunca pierde las sugerencias del creador ". Palabras secretas", "También incluye - ambición insaciable y autoexpresión. "En el siglo XX, conocido como el siglo de las imágenes, surge un nuevo tipo de raza, es decir, una raza cuya sensibilidad hacia las imágenes ha evolucionado mucho.
Esta definición puede ser la más positiva, pero tiene ese elemento obvio de ser un otaku. Esta afirmación puede provenir más de mi propia experiencia, de hecho, pensar en un otaku como una persona con algo especial. habilidad no significa No es una exageración. Creo que su racionalidad radica en la particularidad de la animación.
Los otakus pueden ser muy sensibles a la información en la animación porque son 60 en esencia. de 0987 a 1997. Tomando lens como ejemplo, esta expresión es como un idioma. Si usas un idioma durante mucho tiempo en un entorno lingüístico específico, comprenderás este idioma. Es como si una persona hablara chino. nosotros, podemos entender el rico contenido detrás de esas palabras. Si habla inglés durante muchos años, no es tan fácil para nosotros ver a través de su expresión.
Para los otakus, las imágenes que nos llegan. La mente al leer novelas ligeras puede ser similar a la del anime de la vida real. Sabemos lo que va a decir a continuación cuando leemos una oración. Para los otakus, sabemos cuál es la siguiente toma cuando la vemos y podemos saberlo. el desarrollo general de las palabras de una persona al observar la animación de apertura. Los sentimientos reales detrás de ella. Generalmente, los otakus en la animación no tienen suspenso, porque saben cómo ver a través de ellas... Para los otakus, la animación es inseparable de su lengua materna. Espero que haya algo que estimule sus nervios. Por eso hay animaciones otaku que desafían la inteligencia y "la capacidad de buscar materiales de referencia"
(3) Otakus en China
Las hay. también los jóvenes en China que se autodenominan otakus. El estudio de otaku cree que el llamado fenómeno cultural otaku no existe en absoluto.
La primera forma de decir este concepto es que otaku es un fenómeno económico. , no es un fenómeno cultural, que puede ocurrir incluso en Japón. Hay un fenómeno otaku a gran escala, pero es imposible tener un fenómeno otaku a gran escala ahora. Esto es solo el resultado de cierta exageración de los medios, y es un fenómeno. Método comercial para estimular el poder adquisitivo. Porque una de las señales de los otakus es que tienen una cierta obsesión por coleccionar productos periféricos. La publicidad positiva de los otakus es un comportamiento comercial, y la verdadera comunidad otaku a gran escala no existe. años, la mejora del estatus de los otakus en Japón es principalmente un comportamiento comercial.
La segunda visión es que los otakus existen en Japón, pero niega la posibilidad del fenómeno otaku en China. Desde mi punto de vista, la esencia de la cultura otaku es la "cultura de la adicción", que está en todas partes. China también tiene una especie de "adicción a Internet", pero en cuanto a la cultura otaku, es una manifestación especial de las condiciones sociales de Japón. "cultura de la adicción". No habrá un fenómeno otaku a gran escala en China.
Por otro lado, el término "otaku" no aparecerá fuera de China continental. El significado se ha ampliado. , existe un término llamado "otaku", que se refiere principalmente a hombres que tienen dificultades para socializar y permanecen en casa por diversas razones.
En resumen, "otaku" es una especie de asiático. cierto alcance, al menos en Japón.
Los otakus surgieron gracias al anime, principalmente por las características de la animación japonesa a la hora de crear un mundo imaginario. Pero la sociedad japonesa tiene la característica de rechazar y acomodar a los jóvenes con sueños. Cuando apareció el primer grupo de otakus japoneses, mostraron las características del "Incidente del Palacio". A largo plazo, cuando el primer grupo de otakus japoneses comience a servir a la sociedad, el fenómeno de la subcultura de los otakus japoneses puede darnos una buena referencia.
De hecho, cuando China promueve la "carrera espacial", nos resulta difícil entender qué están haciendo los japoneses.
Los legisladores japoneses han comentado sobre la existencia de ovnis extraterrestres. "Moon Goddess" está detectando si hay baños y cocinas para extraterrestres bajo la superficie de la luna, y alguien está estudiando hacer aviones de papel que puedan volar de regreso a la Tierra desde la estación espacial. No hace falta decir que el enorme valor comercial creado por la cultura otaku también lo es. Sin Astro Boy, Japón no habría podido llegar tan lejos en la industria de la robótica. Los japoneses fueron los primeros en inventar la capa de invisibilidad. Cabe decir que aunque la sociedad japonesa es conservadora, puede permitir que los sueños y la realidad coexistan. Este tipo de pensamiento gobierna la sociedad.
Por otro lado, la cultura otaku también ha provocado graves problemas sociales que no se pueden ignorar. La anormalidad de la ecología subcultural en Japón e incluso en el este de Asia en su conjunto está relacionada con la cultura otaku de Japón.
Durante el período de 1987 a 1997, la nueva generación de animadores, incluida la primera generación de otakus, produjo animaciones otaku que desafiaron los cerebros de los otakus. Las más representativas de este período son las tres animaciones otaku del siglo XX: "Eva", "Space Battleship Nadeshiko" y "Utena".
Young Revolution Utena se transmitirá el 2 de enero de 1997. La versión para televisión tiene 39 palabras y la versión para teatro. La popularidad de la versión televisiva fue superada solo por "Gundam Transformation" ese año. El productor Kunihiko Ikuhara fue el segundo genio de la animación japonesa en producir "Sailor Moon", ocupando el segundo lugar solo por Hideaki Anno. A diferencia de "EVA" y "Space Battleship Nadeshiko", "Girls Revolution" no es una animación excelente en general. Su historia trata sobre un príncipe y una princesa, y la trama de cada frase es una rutina que da sueño a la gente. Además, hay imágenes de GL que no fueron reconocidas en ese momento. Es difícil imaginar que un anime así sea tan popular.
Girls’ Revolution es muy elogiado por los otakus principalmente porque desafía su perseverancia e inteligencia. Girls' Revolution está lleno de acertijos, metáforas y, por supuesto, pensamientos profundos que no pueden contenerse en un solo cómic.
La cultura otaku es un tema relativamente complejo porque está envuelto en realidad y ficción y cambia con los tiempos. Continuará desarrollándose en el futuro.