"Macbeth" (1605) es una obra maestra de descripción psicológica entre las obras de Shakespeare. Toda la obra está llena de una atmósfera siniestra y aterradora. Shakespeare criticó el efecto corrosivo de la ambición en la conciencia al describir el proceso de Macbeth, un héroe que una vez logró muchos logros extraordinarios y se convirtió en un cruel tirano. Debido al hechizo de la bruja y la influencia de su esposa, Macbeth, que tiene un buen carácter, quiere hacer algo grande, y su ambición se convierte en ambición. La realización de su ambición conduce a una serie de nuevos crímenes. es reversión y muerte inevitable. En la atmósfera de superstición, pecado y terror, el autor a menudo pide a los pecadores que escribe que piensen profundamente, reflexionen y analicen sus corazones. Los cambios psicológicos de Macbeth y su esposa antes y después del regicidio parecen ser distintos, lo que además. aumenta la profundidad de la tragedia.
"El Rey Lear" es también una de las cuatro grandes tragedias de William Shakespeare. Cuenta la historia del anciano Rey Lear que quiere dividir el país entre sus tres hijas. La segunda hija, Reagan, se ganó su favor y lo dividió. el país, pero Cordelia, la hija menor, no obtuvo nada porque no estaba dispuesta a halagarla. El rey de Francia, que vino a proponerle matrimonio, fue muy perspicaz y casó a Cordelia como su reina. El rey Lear dejó el trono, y su hija mayor y su segunda hija se negaron a darle un lugar para vivir. El rey en ese momento no tuvo más remedio que ir al desierto... Cordelia dirigió el equipo a atacar, y el padre. y su hija se reunieron. Pero la guerra fue desfavorable, Cordelia fue asesinada y el Rey Lear murió de pena custodiando el cuerpo de su amada pequeña hija.
"El rey Lear" refleja verdaderamente la turbulenta sociedad británica durante el período de acumulación primitiva. También es la crítica del autor al poder autoritario real y su elogio de la naturaleza humana. Abusado por su astuta y cruel hija y su insidioso y cruel yerno, Lear repentinamente pasó de ser un gobernante tiránico y voluntarioso a un "rey errante parecido a un mendigo". Este proceso refleja específicamente la tendencia de la clase feudal en los últimos tiempos. Renacimiento. La historia del declive y la caída. Después de ser incriminado por su hijo, que era un aventurero y conspirador, Gloucester dijo: "Hay disturbios en la ciudad, luchas civiles en el campo y traición acechando en el palacio; el padre no es el padre, el hijo no es el hijo". , y el código moral de ética queda completamente destrozado". Estas palabras señalan la realidad histórica de que la ética y la moral feudales tendieron a colapsar durante el período de transición entre la desintegración del feudalismo y el surgimiento del capitalismo, y que las relaciones monetarias desnudas entre las personas reemplazaron los viejos principios éticos.
El guión refleja fielmente el sufrimiento de un gran número de personas. El Rey Lear deambula por el desierto y sufre la tormenta. A medida que su estatus cambia, no puede evitar pensar en miles de personas pobres sin hogar. Dijo emocionado: "Las personas desafortunadas que están desnudas, no importa dónde se encuentren, tienen que soportar el ataque de una tormenta tan despiadada. No tienen techo sobre su cabeza, su vientre truena de hambre, su La ropa es llenos de agujeros, ¿cómo pueden soportar un clima así?" Este pasaje realmente revela la trágica situación de los agricultores sin tierra, sin hogar, hambrientos y fríos durante el movimiento de cercamiento de tierras.
El guión también promueve las ideas humanistas de que las personas deben ser armoniosas y sinceras, respetar la personalidad y tratarse unos a otros como iguales a través de imágenes positivas como la de Cordelia, la hija menor del Rey Lear. Pero los finales de la loca muerte de Lear, el asesinato de Cordelia y el vagabundeo de Gloucester añaden un fuerte tono melancólico a la obra.
Una ópera clásica de amor en cuatro actos, adaptada por Boito basada en la obra de Shakespeare "Otello", con música compuesta por Verdi. Se estrenó el 5 de febrero de 1887 en el Teatro alla Scala de Milán.
Resumen de la trama:
"Otelo" está ambientada en la isla de Chipre a finales del siglo XV. El protagonista Otero es un moro de piel oscura que se desempeña como comandante en jefe del ejército veneciano. Mató a su bella y leal esposa Desdémona porque escuchó las calumnias de sus subordinados. Después de comprender la verdad del asunto, se arrepintió y finalmente se suicidó y siguió a su amada esposa hasta la muerte.
Hamlet describe tal historia:
Menos de dos meses después de la repentina muerte del rey Hamlet de Dinamarca, la reina Gertrudis y el hermano del rey, el nuevo rey Claudio, se casaron. Esta serie de acontecimientos suscitó discusiones en la corte. Algunos ministros pensaron que Gertrudis era imprudente y desalmada y, de hecho, se casó con Claudio, un hombre humilde y odioso. Algunas personas incluso sospechan que Claudio mató al difunto rey para usurpar el trono y casarse con su esposa.
El que más se estimuló fue el principito Hamlet.
El fantasma le ruega a Hamlet que si realmente adora y ama a su padre, debe vengarse del despreciable asesino. El fantasma volvió a suspirar y dijo que no esperaba que su esposa, que había estado enamorada durante muchos años, fuera tan desvergonzada y cayera fácilmente en los brazos del asesino de su marido. Pero el fantasma también le pidió a Hamlet que no lastimara a su madre a la hora de vengarse. Bastaba con dejar que Dios la juzgara y que su conciencia intranquila la picara de vez en cuando. Hamlet escuchó la acusación del fantasma con lágrimas y le prometió que haría todo lo que le pidiera, y luego el fantasma desapareció con tranquilidad.
Hamlet juró olvidar todo lo que recordaba, incluido lo que aprendió de libros y experiencias, dejando solo lo que el fantasma le dijo y lo que le pidió que hiciera para dominar su mente y su cuerpo. Hamlet le contó discretamente este secreto sólo a su amigo íntimo Horacio. Ordenó a Marcelo y a otros que mantuvieran en absoluto secreto todo lo que vieran esa noche.
Antes de enterarse de esta conspiración palaciega, el dolor mental debilitó físicamente a Hamlet y lo deprimió mentalmente. El fantasma reveló el secreto y supuso una carga extremadamente pesada para su alma. Hamlet teme que si esto continúa, atraerá la atención de Claudio, pensando que Hamlet conoce mucha información privilegiada y quiere tratar con él, por lo que es cauteloso. Entonces el príncipe tomó una decisión extraña y audaz: fingir estar loco. De esta forma, Claudio puede no pensar que tiene intenciones y no habrá sospechas. Además, fingir estar loco no solo puede encubrir hábilmente la verdadera inquietud en su corazón, sino también darle la oportunidad de espiar cada movimiento de Claudio.
A partir de entonces, Hamlet fingió estar loco y grotesco en su discurso, vestimenta y acciones diversas. Fingió estar tan enojado que engañó al rey y a la reina. No sabían en absoluto sobre la revelación del fantasma, por lo que pensaron que la locura de Hamlet no solo debía llorar la muerte de su padre, sino también la tortura del amor. Además, el rey y la reina fueron lo suficientemente inteligentes como para ver qué chica era el príncipe. me enamoré. Antes de que ocurrieran todos los cambios, Hamlet se enamoró de una hermosa niña llamada Ofelia, hija del ministro real Polonio. Hamlet le había escrito cartas de amor, le había enviado regalos, había tenido muchas confesiones de amor apasionadas y había cortejado abiertamente a esta muchacha pura y hermosa. También estaba dispuesta a creer que todos los juramentos de amor de los príncipes eran sinceros. Desde que Hamlet ideó el plan de fingir estar loco, deliberadamente ha parecido muy cruel y cruel con la encantadora niña. La bondadosa Ofelia no lo culpó mucho, pero sintió que la indiferencia del príncipe no era su intención original, sino que se debía enteramente a su locura. Ella pensó que la antigua nobleza y sabiduría del príncipe eran como una cadena de hermosas campanas que podían tocar una música muy hermosa, pero ahora el dolor y la melancolía habían dañado su corazón y su razón, por lo que las campanas solo podían emitir un sonido extraño y penetrante.
Aunque la venganza de Hamlet está llena de sangre y es incompatible con el romance del cortejo, y al mismo tiempo, en su opinión, la emoción pausada del amor es incompatible con su responsabilidad, todavía no puede Ayuda, pero a veces pienso en la encantadora Ofelia. Una vez, Hamlet de repente sintió que su crueldad no era razonable, por lo que le escribió una carta llena de palabras fanáticas y exageradas a Ofelia. ¿Por qué puede dudar de que las estrellas no son una bola de fuego, que el sol no se mueve y que la verdad? es mentira? Pero nunca dudes de su amor...etc. Esta actuación maníaca está en consonancia con su apariencia loca, pero también hay un poco de ternura entre líneas, por lo que esta buena chica tiene que admitir que Hamlet la ama profundamente en su corazón. Ofelia le mostró esta carta a su anciano padre, y el rey y la reina supieron exactamente qué había vuelto loco al sabio príncipe. La reina Gertrudis realmente esperaba que Hamlet se volviera loco por la belleza de Ofelia, por lo que la ternura de la niña podría devolver a Hamlet a su estado original.
Pero el dolor de Hamlet va mucho más allá de lo que su madre podía imaginar. El príncipe de Dinamarca piensa día y noche en el fantasma de su padre y en la orden divina de vengar a su padre. Cada día y cada hora de retraso le parecían pecaminosos y destruirían la santidad de la orden.
El rey usurpador temía que Gertrudis, nacida de la naturaleza de su madre, favoreciera a su hijo y ocultara algo que él quería saber, por lo que ordenó a su ministro Polonio que se escondiera detrás de la cortina del palacio interior de la reina. Este arreglo se adaptaba muy bien a los deseos del viejo Polonio. Había ascendido sin problemas al puesto de ministro durante sus años de intrigas en el palacio y conocía los secretos del uso del engaño para espiar la historia interna.
Cuando Hamlet llegó al harén, la reina lo reprendió suavemente por su comportamiento, diciendo que el príncipe había ofendido a su "padre". Por supuesto, se refería al nuevo rey de Sri Lanka. Hamlet se sorprendió y se enojó mucho cuando escuchó que ella usaba un título que sonaba tan respetable como "padre" para una persona despreciable. Le dijo sin ceremonias a Gertrudis: "Madre, creo que has ofendido mucho a mi padre". Se sonrojó y dijo que estaba diciendo tonterías. Hamlet replicó: "Ya que hiciste esa pregunta, debería responder así". La Reina dijo enojada: "¿Olvidaste con quién estabas hablando?" Hamlet se burló: "Ojalá pudiera olvidarlo, pero no puedo". olvídate "De hecho eres la reina, la esposa del hermano de tu marido y mi madre". La reina estaba furiosa: "¿Cómo te atreves a ser tan grosero conmigo? Tengo que ir con los que pueden hablar. Significa ir con Claudio o". Polonio.
Hamlet pensó que como finalmente tenía la oportunidad de estar a solas con la reina, tenía que encontrar una manera de hacerla darse cuenta de su depravación, así que agarró la muñeca de la reina para evitar que se fuera, y la sostuvo. Ella se sentó. La actitud tiránica de Hamlet asustó a la reina, temiendo que pudiera hacer algo que la lastimara a causa de su locura, por lo que lloró fuertemente. En ese momento, Polonio, que estaba escondido detrás de la cortina, gritó horrorizado: "¡Ayuda! ¡Que alguien venga y salve a la reina!" Hamlet pensó que el rey se escondía allí, y pensó que había llegado la oportunidad, así que desenvainó su espada. y señaló a la reina. Los gritos cesaron de repente y Hamlet pensó que el rey Claudio debía estar muerto. Cuando sacó el cuerpo, vio que era Polonio, el canciller.
"¡Mira!" gritó la Reina, "¡qué cosa tan cruel has hecho!"
"Sí, madre, muy cruel en verdad", respondió Hamlet Said, "pero lo es". ¡No es más cruel que matar a un rey y casarse con su hermano!"
Justo cuando Hamlet le preguntaba a la reina Gertrudis cómo podía estar todavía con el asesino que asesinó al difunto rey y le robó el trono. Mientras él continuaba viviendo , apareció el fantasma de su padre. Solo Hamlet pudo verlo. No importa cómo Hamlet señaló el lugar donde estaba el fantasma, la reina no pudo verlo. Miró a Hamlet con miedo mientras hablaba al aire, pensando que Hamlet era. Todavía ahí. Volviéndote loco. Hamlet le preguntó al fantasma por qué había venido, y el fantasma dijo que había venido para recordarle a Hamlet que no olvidara su promesa de vengarlo. El fantasma añadió que tenía que hablar con su madre, de lo contrario ella moriría de pena y miedo. Después de que el fantasma se fue, Hamlet le rogó a la reina que no pensara que estaba loco y que condujera al fantasma al mundo. La verdadera razón de la aparición del fantasma fue precisamente su propio pecado. Le rogó a la reina que confesara sus pecados pasados a Dios y dejara al rey. Si la reina lo trataba como a una verdadera madre, él también rezaría a Dios para que la bendijera como a un verdadero hijo. La reina finalmente se conmovió y accedió a hacer lo que le pedía.
Cuando Hamlet regresó a la ciudad real, el hermano de Ofelia, Laertes, que había regresado de Francia, estaba celebrando un funeral por la hermosa niña que lamentablemente murió joven, llegaron el rey Claudio y la reina Gertrudis De y todos los cortesanos importantes. Al principio, Hamlet no sabía qué ceremonia fúnebre estaban llevando a cabo, por lo que se quedó a un lado en silencio, no queriendo molestar a todos. Los vio esparcir flores fragantes sobre la tumba de Ofelia según la costumbre del funeral de una virgen. Las flores fueron esparcidas por la propia reina Gertrudis. Mientras las esparcía, dijo: "¡Oh, se supone que las flores deben esparcirse sobre las muchachas hermosas! Ofelia, tenía muchas esperanzas de cubrir tu cama con flores, hermosa niña". No esperaba que estuviera en tu tumba. Se suponía que eras la esposa de mi hijo Hamlet.
Entonces Laertes, que siempre amó a su hermana, murmuró que esperaba que crecieran violetas en la tumba de Ofelia. Entonces Laertes saltó locamente a la tumba de Ofelia. Estaba tan desconsolado que ordenó a sus asistentes que le echaran tierra encima y lo enterraran con su amada. hermana Ofelia Al ver todo esto, el amor apasionado de Hamlet por Ofelia surgió en su corazón. No puede tolerar que una persona que es solo un hermano esté tan triste, porque el orgulloso príncipe siente que su amor por Ofelia es mucho más profundo que el amor. de cuarenta mil hermanos juntos, Hamlet está en un tormento emocional. Saltó desesperadamente y saltó a la tumba de Ofelia con más locura que Laertes. El impulsivo Laertes reconoció que se trataba de Hamlet, el enemigo de su familia, porque su padre y sus hijos pequeños. La niña murió a causa de este maldito Hamlet, así que corrió hacia adelante y estranguló el cuello de Hamlet. Los asistentes se apresuraron a separarlos. Después del funeral, Hamlet se disculpó con todos y dijo: Se había comportado tan imprudentemente que uno podría haber pensado que él. iba a saltar a la tumba por una pelea con Laertes; le explicó que no podía soportar que alguien pareciera superior a él por la muerte de la bella Ofelia, que entristeció aún más a los dos. Los jóvenes orgullosos parecían haber hecho las paces temporalmente.
Pero el rey vicioso no quería dejar ir a Hamlet, por lo que utilizó a Laertes para atacarlo, sintiéndose enojado por la trágica muerte de su padre y su hermana. El traidor instigó a Laertes a pretender reconciliarse y desafiar a Hamlet a una pelea de espadas aparentemente amistosa, que Hamlet aceptó sin dudarlo. El día de la competencia de espadas, todas las personas importantes en el palacio estaban presentes porque todos sabían que Hamlet y Laertes eran ambos. Buenos en el manejo de la espada, todos los cortesanos hicieron sacrificios por los dos espadachines. De acuerdo con las reglas generales, se debe usar una espada roma de punta redonda en este espectáculo amistoso de espadas, pero el rey vicioso manipuló a Laertes, que estaba dominado por el odio, y preguntó. una espada de filo afilado recubierta de veneno mortal. Así que cuando Hamlet eligió una espada desafilada, había caído en la conspiración del rey. No tenía sospechas de las malas intenciones de Laertes y no revisó la espada de Otis. El duelo con espadas comenzó al principio, Laertes no mostró sus verdaderas habilidades y deliberadamente le dio a Hamlet la ventaja para que pudiera atacar con todas sus fuerzas cuando era descuidado. En ese momento, el rey Claudio también elogió deliberadamente la victoria de Hamlet y vitoreó en voz alta. , brindando con frecuencia por la victoria de Hamlet y haciendo una gran apuesta, apostando a que Hamlet, que no tenía mucha ventaja, ganaría. Todo esto fue para distraer la mente de Hamlet para que Ray pudiera lanzar un golpe fuerte. Después de algunas rondas, la fuerza de la espada de Hamlet se aflojó un poco. En ese momento, Laertes mostró sus habilidades especiales y apuñaló a Hamlet con la espada venenosa. Aunque no conocía toda la trama, este golpe también despertó su ira y coraje. Tras la feroz lucha, Hamlet finalmente tomó la espada venenosa y la usó para luchar contra Laertes. Esta vez, León Tis fue víctima tanto de las maquinaciones del rey como de su propia locura. En este tenso momento, los gritos de la reina agregaron un tono siniestro. Resulta que el rey traidor preparó especialmente una bebida venenosa para Hamlet para que Hamlet pudiera beberla y envenenarlo durante la pelea con espadas. Este es un plan venenoso múltiple. Incluso si la espada venenosa de Laertes no logra apuñalar a Hamlet hasta matarlo, la bebida mezclada con un veneno fuerte es suficiente para matar a Hamlet. Pero el rey se olvidó de advertir a la reina de antemano, por lo que cuando la reina bebió la bebida, no tuvo tiempo de decir que había sido envenenada antes de caer y morir.
Hamlet se dio cuenta inmediatamente de que se trataba de otro complot de asesinato. Entonces ordenó que se cerrara la puerta y no se permitiera salir a nadie. Quería saber quién lo había hecho. En ese momento, el moribundo Laertes sintió que había sido profundamente golpeado por la espada de Hamlet y definitivamente estaba desesperado, por lo que su conciencia que aún no se había extinguido lo impulsó a confesar todo. Le dijo a Hamlet que no era necesario descubrir quién era el asesino. El culpable era Claudio y él mismo resultó perjudicado por la conspiración de Claudio.
Laertes le rogó a Hamlet que lo perdonara por traicionar a su amigo y le dijo que la punta de la espada estaba recubierta con el veneno del rey, que Hamlet no podría vivir más de media hora y que ninguna panacea podría salvarlo. Dicho todo esto, Laertes murió. Al ver que estaba a punto de morir, Hamlet usó las fuerzas que le quedaban para correr hacia el rey traidor, insertó la espada venenosa en el pecho del rey traidor e inmediatamente mató al asesino de su familia. Hamlet cumplió su promesa al fantasma y trajo venganza a este despreciable asesino.
El moribundo Hamlet aprovechó su último aliento para pedirle a su buen amigo Horacio, que había presenciado la tragedia, que viviera fuerte. Horacio, que valoraba la lealtad por encima de la vida y la muerte, quería morir con el príncipe. Le dice a Horatio que revele todos los secretos al público. Cuando Horacio prometió entre lágrimas que lo haría fielmente, el noble príncipe Hamlet falleció. Horacio y el resto oraron con lágrimas a los ángeles para que bendijeran el alma del príncipe. Todo el mundo piensa que si Hamlet no hubiera muerto, se habría convertido en el rey más noble, popular, amable y generoso de Dinamarca.
Las cuatro principales comedias de Shakespeare incluyen "El mercader de Venecia", "Mucho ruido y pocas nueces", "Como gustéis" y "Noche de reyes"
El mercader de Venecia es una Importante obra temprana de Shakespeare. Una comedia muy satírica. Creado alrededor de 1596-1597. El tema del guión es elogiar la benevolencia, la amistad y el amor. También refleja la contradicción entre la burguesía comercial y los usureros en las primeras etapas del capitalismo, y expresa los pensamientos humanistas del autor sobre temas como el dinero, el derecho y la religión en. sociedad burguesa. Un logro literario importante de esta obra es crear la imagen típica de Shylock, un usurero despiadado y con fines de lucro.
Para ayudar a su amigo Bassanio a proponerle matrimonio a la famosa dama Porcia, el joven empresario Antonio pidió dinero prestado al empresario usurero Shylock. Debido a que el carguero encalló, la deuda no pudo pagarse según lo previsto. Shylock odia a Antonio e insiste en cortarle medio kilo de carne según el contrato de préstamo. Portia se disfrazó de abogada y compareció ante el tribunal para defenderse, destrozando el complot de Shylock de buscar venganza en nombre de la ley.
"Much Ado About Nothing" trata sobre un joven aristócrata Claudio y Hero, la hija del gobernador, quienes se enamoraron a primera vista y decidieron celebrar una boda en una semana. Todos también hicieron todo lo posible para traerlo. Juntos Beatrice y Penny, que competían entre sí, Dick está enamorado. Don John prepara un truco para hacer que Claudio piense erróneamente que Hero es una puta y la insulte en público en la boda. Hero estaba tan enojado que se desmayó. Claudio, pensando que Hero estaba muerto, se sintió muy arrepentido y fue a la tumba a presentar sus respetos. Finalmente, la verdad se revela y los dos se reúnen.
. "As You Like It" cuenta la historia de Rosalind, la hija del duque exiliada, y su amor por Orlando, quien fue abusado por su hermano mayor Oliver. Pronto Rosalind fue exiliada por su tío, el usurpador Federico, y ella se disfrazó de hombre y huyó al Bosque de Arden, donde conoció inesperadamente a Orlando. Esta es la línea principal, intercalada con Orlando pagando el mal con bondad, salvando a su hermano, descubriendo su conciencia y enamorándose de Celia. Federico se inspiró en el ermitaño, se arrepintió y volvió al poder. Al final, cuatro parejas de amantes se casaron y todos quedaron felices.
. "Twelfth Night" cuenta la historia de los hermanos gemelos Sebastián y Viola que fueron separados en un naufragio. Viola se enamoró del duque Orsino, se disfrazó de hombre y trabajó como paje para él. Pero el duque ama a la condesa Olivia. Pero Olivia se enamoró de Viola, quien le propuso matrimonio en nombre del duque. Después de algunos giros interesantes, Viola y Orsino, Olivia y Sebastian formaron un matrimonio feliz.
Apreciación y Análisis
Las cuatro comedias principales representan los mayores logros del arte de la comedia de Shakespeare. Su tema básico es elogiar el amor y la amistad. Por ejemplo, en "El mercader de Venecia", el autor exalta el espíritu de amistad y caridad a través de la imagen de Antonio, e ilustra la pureza y sencillez del amor verdadero a través de la historia de amor de Antonio. Bassanio y Porcia. En "Como gustéis" y "Noche de reyes", los jóvenes que buscaban la libertad del amor atravesaron dificultades y finalmente se casaron. El autor critica implacablemente el concepto de clanes feudales, de autocracia patriarcal, así como del ascetismo y el oscurantismo desde la Edad Media. Al elogiar la libertad del amor y la liberación de la individualidad, expresa el ideal humanista de vida.
El autor ha creado muchas imágenes de hombres y mujeres jóvenes atrevidos y con sentimientos nobles. En términos de estatus, son nobles, pero sus pensamientos y comportamientos reflejan los principios del humanismo y tienen el espíritu de la nueva era. . Especialmente la imagen de la heroína. Más radiante. Son sencillos, entusiastas, resueltos e ingeniosos. Atrévete a desafiar los conceptos tradicionales y persigue el amor con valentía. Por ejemplo, Rosalind se disfrazó de hombre, escapó del palacio, eligió a su propio amante y confesó audazmente su amor. Viola es aún más positiva, entusiasta, franca y muestra un noble espíritu de abnegación. Son inteligentes, decididos y atrevidos. Por ejemplo, Portia se hace pasar por abogada y derrota al astuto y codicioso Shylock con su asombrosa inteligencia. Estas imágenes femeninas son nuevas mujeres burguesas idealizadas, que encarnan los ideales más elevados del autor.
Las comedias de Shakespeare son comedias románticas líricas. La mayoría de las historias tienen lugar en el sur de Europa, con paisajes exóticos y sentimientos exóticos. El autor es bueno aprovechando malentendidos y coincidencias, utilizando miradas, disfraces, trampas y bromas similares para crear artificialmente tramas dramáticas extrañas e impredecibles y escenas divertidas e interesantes. Múltiples pistas se cruzan en paralelo para formar un todo artístico completo, lo que hace que la trama parezca vívida, rica, con altibajos y, naturalmente, despierta las emociones del espectador.